Los siete samuráis

Los siete samuráis Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Póster de película japonesa, con la cara de Kikuchiyo ( Toshirō Mifune ) en la parte superior y los otros seis samuráis en la parte inferior.

Llave de datos
Titulo original 七 人 の 侍
Shichinin no samurai
Producción Akira Kurosawa
Guión Akira Kurosawa
Shinobu Hashimoto
Hideo Oguni
Música Fumio Hayasaka
Actores principales

Takashi Shimura
Toshirō Mifune
Seiji Miyaguchi

Compañías de producción Tōhō
País de origen Japón
Amable chanbara
jidai-geki drama de
acción aventura
Duración de 130 a 207 minutos
(varias versiones)
Salida 1954


Para más detalles, consulte Ficha técnica y Distribución

Los siete samuráis (七 人 の 侍, ¿ Shichinin no samurai ) Es una película japonesa dirigida por Akira Kurosawa , estrenada en 1954 .

La historia se desarrolla en el Japón medieval de finales del XVI °  siglo y muestra cómo un pueblo agrícola contrata a siete samuráis para luchar contra los bandidos que asolan los alrededores.

Esta película contribuyó en gran medida a la fama internacional de su director, mucho más de lo que Rashōmon lanzó cuatro años antes. Asimismo, el papel de Kikuchiyo ha contribuido ampliamente a la notoriedad mundial de Toshirō Mifune .

Es una de las películas japonesas más famosas del mundo. Aunque su versión completa ha sido desconocida durante mucho tiempo fuera de su país de origen, la película ganó un León de Plata en el Festival de Cine de Venecia en 1954 y luego disfrutó de un gran éxito comercial en todo el mundo, en particular gracias a la universalidad de su historia y la interpretación de la actores. También es una de las películas de samuráis de referencia y en ocasiones se considera una de las mejores películas de acción de la historia del cine . Ha seguido ejerciendo una gran influencia en el cine mundial y ha conocido varias adaptaciones más o menos libres, entre ellas el western Les Sept Mercenaires de 1960 .

Sinopsis

En 1586 , en la época de Sengoku , en un Japón medieval devastado por guerras civiles , los campesinos eran frecuentemente oprimidos por bandidos que los rescataban. Una tropa de bandidos a caballo se prepara para atacar una aldea, pero decide posponer el ataque hasta la próxima cosecha . Uno de los campesinos, Yohei , escuchó la discusión e inmediatamente corre a advertir a los demás aldeanos. Están devastados, a excepción de Rikichi , que intenta encontrar una solución. Terminan consultando a Gisaku , el anciano de la aldea, quien, para sorpresa de todos, está de acuerdo con el consejo de Rikichi y aconseja contratar samuráis para defender la aldea.

Cuatro aldeanos van a la ciudad más cercana para reclutar samuráis. Viven con trabajadores de temporada. La tarea promete ser delicada: el primero al que se acercan, ofendido por su pedido, se niega violentamente, invocando una cuestión de honor. Pasan diez días y el desánimo se apodera de los campesinos que acaban discutiendo. Luego, son testigos de un evento que causa una multitud: un viejo samurái, Kanbei , acordó salvar a un niño que un ladrón tiene como rehén en un granero . Se disfraza de bonzo para frustrar las sospechas del bandido, al que mata. Mientras los campesinos siguen a Kanbei, decididos a acercarse a él, son precedidos por dos samuráis que presenciaron la escena: Katsushiro , el más joven, implora respetuosamente a Kanbei que lo tome como discípulo, pero este último, anunciando que es un rōnin , busca disuadirlo; Kikuchiyo , el otro guerrero, se acerca, pero sus modales groseros y su comportamiento fanfarrón desagradan al viejo samurái que se marcha con Katsushiro.

Los campesinos, sin embargo, logran acercarse a Kanbei, pero él está perplejo: estima que serán necesarios al menos siete samuráis para defender la aldea, mientras que Gisaku solo había pedido contratar a cuatro. Kanbei parece estar a punto de negarse, evocando tanto su cansancio de pelear como la dificultad de reclutar a tantos buenos samuráis para las comidas como única recompensa, pero la intervención de un trabajador le hizo tomar conciencia del sacrificio realizado por los campesinos: estos ofrecen arroz a los samuráis mientras que ellos mismos solo comen mijo . Kanbei accede a ayudarlos.

Dos campesinos, incluido Manzo , regresan al pueblo para dar la noticia. A Gisaku no le sorprende tener que reclutar a siete samuráis e incluso admite haber pensado que se necesitaban diez. En el pueblo, la investigación continúa: Gorobei acepta el primero, sobre todo por la personalidad de Kanbei, a quien luego se une Shichiroji , uno de sus antiguos compañeros de armas. Gorobei se encuentra accidentalmente con Heihachi , un samurái inteligente y divertido, que corta la madera de un posadero a cambio de comida. Kanbei y Katsushiro finalmente presencian un duelo entre dos samuráis, fácilmente ganado por Kyuzo , cuya maestría impresiona a ambos hombres. Pero Kyuzo inicialmente rechaza la propuesta de Kanbei.

Por la noche, Kanbei declara que no considera a Katsushiro como un miembro del equipo, debido a su corta edad, pero Rikichi, apoyado por los otros samuráis, logra cambiar de opinión. Kyuzo aparece y les informa lacónicamente que finalmente ha decidido unirse a ellos. El trabajador que ya había intervenido antes irrumpe y anuncia que ha encontrado a un samurái feroz. De hecho, es Kikuchiyo, quien llega borracho e intenta en vano demostrarle a Kanbei que es un verdadero samurái, utilizando un makimono que menciona la genealogía de una familia de samuráis. Solo logra provocar risas en Kanbei y sus compañeros porque se supone que la persona cuya identidad afirma tiene trece años. Kanbei decide irse a la aldea al día siguiente a pesar de que solo hay seis.

Mientras tanto, en el pueblo, Manzo corta a la fuerza el cabello de su hija, Shino , y le ordena que se vista de niño, para protegerla del peligro que representa el samurái en sus ojos. Este acto, cometido por uno de los campesinos que participó en el reclutamiento, no pasó desapercibido y causó gran preocupación entre los demás pobladores. Por su parte, los samuráis partieron acompañados de Kikuchiyo que persiste en seguirlos a pesar de su evidente desacuerdo. Ante el anuncio de su llegada al pueblo, en lugar de darles la bienvenida, todos los campesinos corren a esconderse, dejando el lugar desierto. Cuando Gisaku recibe al grupo, de repente suena una alerta: los angustiados aldeanos salen de las casas y se apiñan alrededor del samurái. Pero esta es una falsa alarma, fingida por Kikuchiyo, quien se dirige burlonamente a los campesinos para sermonearlos. Habiendo demostrado así su utilidad, finalmente es admitido entre los samuráis que ahora son siete.

Al día siguiente, Kanbei y Gorobei, acompañados de Katsushiro, inspeccionan el lugar con un mapa , con el fin de determinar las tácticas defensivas a adoptar, mientras los otros samuráis preparan a los campesinos para la pelea. Katsushiro, que se ha alejado para contemplar la naturaleza, se cruza con Shino, a quien inicialmente toma por un joven que busca escapar del entrenamiento. Solo arrojándose sobre ella para controlarla se da cuenta de que es una mujer. Ambos siguen preocupados por esta reunión.

Kikuchiyo descubre en Manzo una reserva de armas y armaduras que con orgullo trae de vuelta a sus compañeros. Están indignados porque ciertamente fueron arrebatados a samuráis asesinados por campesinos. Kikuchiyo, molesto, deja estallar su ira, pintando un retrato poco halagador de los campesinos, engalanados con todos los vicios, que sin embargo justifica con las exacciones de las que frecuentemente son culpables los samuráis. Kanbei, emocionado, comprende entonces que es hijo de un campesino. Conmocionado, Kikuchiyo se aísla y luego va a pasar la noche en el granero con Rikichi (que aloja al samurái en su propia casa).

Más tarde, Kyuzo sorprende a Katsushiro que ha venido en secreto para darle arroz a Shino, quien prefiere llevárselo a una pobre anciana. Al escuchar esto, los samuráis se dan cuenta de la miserable condición de los aldeanos. Su generosidad los empuja a redistribuir parte de su ración de arroz a los niños del pueblo. Como un lado , gracias Katsushiro Kyuzo por no revelar su relación con Shino.

El samurái, tras indagar sobre la fecha y duración de la cosecha, expuso su estrategia: tras la cosecha , se inundarán los campos, habrá que destruir un puente y se evacuarán las pocas casas al otro lado de la ribera . Esto mueve a sus habitantes que piensan en defenderse solos, pero Kanbei les recuerda a todos con autoridad que el interés colectivo debe prevalecer sobre las preocupaciones individuales. Luego, la cosecha se organiza por grupos, bajo la protección de los samuráis apostados en los campos. La presencia de tantas mujeres, celosamente escondidas hasta entonces, hace que Kikuchiyo se sienta eufórico. Con humor, Heihachi aconseja a Rikichi que se case porque las parejas, dice, funcionan mejor; esta observación provoca una reacción violenta en el campesino, que luego queda sin explicación.

Después de la cosecha, los campesinos fortifican sumariamente el pueblo y cavan una zanja que inundan. Durante la trilla , se sorprenden de que los bandidos aún no hayan llegado e incluso esperan que nunca lleguen, pero Kanbei está convencido de que debemos permanecer alerta. Mientras Katsushiro y Shino continúan viéndose en secreto en el bosque, descubren la presencia de tres jinetes en la colina. Katsushiro se apresura a informar a Kanbei, ya advertido por Shichiroji. Se corre la voz y el pánico amenaza con apoderarse de los aldeanos. Los tres hombres, a quienes Kanbei identifica inmediatamente como exploradores , obviamente han notado la presencia del samurái y, por lo tanto, este último decide interceptarlos. Dos de ellos son asesinados y el tercero es interrogado antes de que los aldeanos lo linchen. A partir de la información recopilada, los samuráis deciden montar una expedición contra los bandidos para reducir su número, estimado en unos cuarenta. Kyuzo, Heihachi y Kikuchiyo, guiados por Rikichi, cabalgan hasta su campamento, prendieron fuego a los edificios donde duermen los bandidos pero también las mujeres jóvenes. Uno de ellos, con aspecto melancólico, ve las primeras llamas pero no hace sonar la alarma. El samurái acuchilla a los ladrones que huyen en gran confusión. Cuando están a punto de retirarse, la mujer, que les ha ayudado sin saberlo, aparece en el umbral de uno de los edificios en llamas pero, tras ver a Rikichi, prefiere volver al incendio. De hecho, es la esposa del aldeano, que había sido secuestrada por los bandidos. Mientras Rikichi intenta desesperadamente alcanzarla, Heihachi lo detiene. Este último es alcanzado por un disparo de arcabuz y sucumbe a su lesión.

En la aldea, todos están reunidos para presentar sus últimos respetos a Heihachi. Kikuchiyo va a buscar el estandarte que había hecho para representarlos, campesinos y samuráis, unidos. El sonido de este estandarte ondeando en el viento se fusiona de pronto con el de los caballos al galope que vienen de la montaña: los bandidos aparecen en la loma y descienden por la ladera pero son bloqueados por las barricadas y la zanja inundada. Los samuráis cuentan treinta y tres bandidos y tres armas en su poder. Gorobei se sorprende de que Kanbei haya decidido dejar un pasaje desprotegido hacia el norte; el sensei responde que cualquier fortaleza necesita un punto débil para atraer al enemigo.

Los aldeanos destruyen el puente bajo la supervisión de Kikuchiyo. Esto permite que una pareja joven con niños cruce hacia el lado equivocado para unirse a Gisaku, quien permaneció en el molino con la voluntad de morir allí. Un poco más tarde, los bandidos prendieron fuego a las casas abandonadas y Kikuchiyo intenta salvar a Gisaku y su familia. Solo puede ayudar al niño. Devastado, le revela su verdadera naturaleza a Kanbei: él también ha sido un huérfano. Por la noche, los bandidos intentan entrar en la aldea, pero son fácilmente dominados. Kanbei está convencido de que se lanzará un ataque en el norte a la mañana siguiente y recomienda una táctica a seguir para atraparlos uno por uno. Mientras espera el amanecer, Kyuzo se encarga de robar una de las armas infiltrándose en el campamento de los bandidos. Cuando regresa, anunciando también la muerte de dos bandidos, Katsushiro le confiesa su admiración.

El ataque se produce según lo planeado y la estrategia de Kanbei funciona. Los bandidos cesan sus ofensivas tras varios fracasos. El pueblo hace balance y descansa. Kikuchiyo se adentra en el bosque sin avisar a los demás: ve al líder de los bandidos matar a los que intentan huir, luego roba otra pistola. A su regreso, Kanbei lo regaña por su acto aislado. Luego, algunos bandidos logran ingresar a la aldea y matar a varios aldeanos, incluido Yohei. Por otro lado, Gorobei es asesinado a tiros en las afueras del pueblo. Por la noche, Kanbei observa que el número de víctimas ahora es mayor para el pueblo y que todavía hay trece bandidos. Kyuzo y Kanbei se preocupan por la fatiga que amenaza a los aldeanos, aunque los bandidos también necesitan un descanso. Los campesinos les ofrecen sake y comida, luego Kanbei va a consolar a Kikuchiyo, quien permaneció cerca de las tumbas. Katsushiro se encuentra con Shino, quien se derrumba en sus brazos. Mientras la joven parece apaciguada y feliz, su padre los sorprende y se abalanza sobre ella con furia. Kanbei, al pasar, retiene los golpes de Manzo. Los gritos despertaron a otros aldeanos, Shichiroji luego Rikichi le pidió a Manzo que mostrara tolerancia. La lluvia cae sobre el pueblo y todos se retiran poco a poco, dejando a Shino llorando y Katsushiro inmóvil y en silencio.

Por la mañana, Kanbei aconseja dejar entrar a los últimos bandidos para poder rodearlos en el cruce del pueblo. Kikuchiyo y Kanbei matan a casi la mitad de ellos desde los primeros momentos. El líder de los bandidos se refugia en la casa donde se encuentran reunidas las mujeres. Desde allí dispara a Kyuzo. Kikuchiyo se apresura al interior donde él también es gravemente golpeado, pero continúa su esfuerzo por matar al líder antes de sucumbir a su vez. Katsushiro, desesperado, quiere vengar la muerte de Kyuzo y Kikuchiyo, pero Kanbei anuncia que todos los bandidos están muertos. La batalla ha terminado. De los siete samuráis, solo Kanbei, Katsushiro y Shichiroji han sobrevivido; pero el pueblo se salva.

La vida diaria finalmente puede retomar su curso. Las mujeres pinchan los arrozales , cantando al ritmo de la música que tocan los hombres. Los tres samuráis observan esta escena desde lejos, dejando la aldea. Mientras se detienen en las tumbas de sus cuatro compañeros, reconocibles por las espadas clavadas allí, Katsushiro se cruza con Shino. Intercambian una mirada y luego Shino se une a las otras campesinas en el campo. Para sorpresa de Shichiroji, Kanbei pronuncia estas amargas palabras: “Aún es una pelea perdida. Los campesinos son los verdaderos ganadores. Nosotros no ” . Kanbei y Shichiroji luego giran por última vez en dirección a las tumbas.

Ficha técnica

A menos que se especifique o complemente lo contrario, los datos de esta sección provienen del sitio de IMDb .

Distribución

A menos que se especifique o complemente lo contrario, los datos de esta sección provienen del sitio de IMDb .

Samurai

Campesinos

En la aldea

Ladrones

Producción

Contexto de producción y escritura de guiones

Tras la rendición de Japón en 1945 , el gobierno de ocupación estadounidense (SCAP) asimiló el bushido , código de honor de los samuráis, los terroristas suicidas y el nacionalismo japonés , por lo que decidió por un tiempo limitar la producción de jidai-geki , género cinematográfico histórico. en Japón. Los hombres que caminaron sobre la cola del tigre , el cuarto largometraje de Kurosawa, filmado en agosto ySeptiembre de 1945, está así prohibida debido a su historia feudal y no obtiene su visado de funcionamiento hasta 1952 . Kurosawa tanto, sólo podría hacer su primera película histórica real con Rashōmon , lanzado en 1950 , antes del final de la ocupación de Japón ( 1945 - 1952 ). Cuando se enfrenta a los Siete Samuráis , Kurosawa comienza un proyecto cercano a su corazón. Después de explorar el XI º y XII th  siglos en Los hombres que caminan sobre la del tigre de la cola y Rashomon , golosinas realizador por primera vez en un período turbulento de la historia de Japón, llamados los "  provincias en guerra  " ( 1490 - 1600 ), que sirvió de nuevo como escenario de cuatro de sus películas.

Los Gendai-geki Akira Kurosawa no son muy populares en su propio país, ya que se consideran demasiado críticos con respecto a la posguerra japonesa , ya que el director es despedido de los grandes estudios de su país y, a menudo, se lo considera un "director occidentalizado" . Sin embargo, tras el éxito internacional de su película anterior, Live , Kurosawa puede lanzar su proyecto más ambicioso de los Siete Samuráis, pero debe luchar ardientemente para completar su película. La redacción del escenario ya es una prueba importante porque Kurosawa y sus coguionistas llevan a cabo una importante investigación histórica, el guionista del escenario de hecho desea basarse lo más posible en hechos reales. Kurosawa colabora por segunda vez con Hideo Oguni y por tercera vez con Shinobu Hashimoto . Inicialmente, Kurosawa quiere contar la vida diaria de un samurái mostrando el día de un héroe, que terminaría con un hara-kiri después de un fracaso. Después de tres meses de investigación, Hashimoto anuncia que cree que el proyecto es imposible, lo que provoca una gran ira por parte de Kurosawa. Los tres escritores, sin embargo, terminan recurriendo a otra idea y escriben un escenario muy largo y muy dividido: mientras que Rashōmon solo tenía 57 escenas, esta incluye 284.

Rodaje

Las dificultades surgirán especialmente durante el rodaje. En ese momento, era el primer subdirector quien se encargaba de definir el plan de trabajo. Sin embargo, quien asume esta función, Hiromichi Horikawa , solo planea tres meses de rodaje pero dura más de un año, desde el27 de mayo de 1953, en una aldea completamente reconstituida en la península de Izu ( distrito de Tagata ) a unos cien kilómetros al suroeste de Tokio . En consecuencia, los productores culpan a Kurosawa por sus numerosos sobrecostos presupuestarios, sobre todo por el uso de una cantidad considerable de película porque en ocasiones se graba con tres cámaras. Así, la financiación se interrumpe varias veces pero Kurosawa consigue convencer a la producción de que reinicie el rodaje, demostrando que los planos realizados no bastarían para montar una película. De hecho, el cineasta planea intencionalmente rodar escenas muy necesarias al final del rodaje para mantener el control de su proyecto.

Kurosawa justificó el uso de varias cámaras para determinadas escenas concretas: "Para la batalla bajo la lluvia, cuando los bandidos atacan el pueblo o por el incendio del molino, donde no se puede rehacer la escenografía, adopté el sistema de rodaje con tres cámaras simultáneas . Si hubiera filmado con el método tradicional, cortando plano a plano, no habría tenido ninguna garantía de que la misma acción pudiera repetirse dos veces exactamente de la misma forma. El resultado fue satisfactorio. Para los siguientes trabajos, continué aplicando este método ” . De hecho, Kurosawa también usa varias cámaras para escenas de diálogos largos con el fin de mantenerlos fluidos, pero también para hacer que los actores sean más naturales: “Cuando el actor sabe dónde está la cámara, automáticamente, sin darse cuenta., Girará un tercio o la mitad en su dirección ” . La elección de varias cámaras obligó a Kurosawa a pensar en el ritmo y la edición de su película nada más filmar: “El sistema que suelo utilizar consiste en colocar la cámara A en los lugares más ortodoxos, utilizando la cámara B para las tomas. , decisivo, y la cámara C como una especie de destacamento guerrillero para intervenciones rápidas ” .

Las condiciones de los disparos en sí son duras, como confirma el propio Kurosawa: “Siempre pasaba algo. No teníamos suficientes caballos; estaba lloviendo todo el tiempo. Era exactamente el tipo de película que era imposible de hacer en este país ” . Sin embargo, para las escenas de lucha finales, la película requirió una fuerte lluvia artificial, para lo cual Kurosawa pidió proporcionar seis camiones cisterna mientras que su asistente, Hiromichi Horikawa, había planeado solo tres. La humedad en el lugar de rodaje es tal que todos los miembros del equipo tienen que moverse con botas y hundirse en el barro. Además, el equipo no tiene una gran accesibilidad porque el rodaje se desarrolla en un pueblo de montaña muy remoto. Tōhō intentó varias veces, en vano, repatriar el tiroteo a los estudios de Tokio . El rodaje de esta película es el origen del apodo de Kurosawa, "  Tenno  " ("El Emperador"), que se refiere a su manejo relativamente mandón de los decorados, pero parece que el equipo de filmación nunca lo superó. Usó este término popularizado por la prensa japonesa.

Los siete samuráis se convierte en la película más cara de la historia de los Tōhō , que evita por poco la quiebra. También mantuvo durante mucho tiempo el mayor presupuesto de la historia del cine japonés, con más de cien millones de yenes (otras fuentes citan la cifra de 500.000 dólares ), solo superado por Kagemusha , otra película de Kurosawa, estrenada en 1980 .

Elección y actuación de actores

El estilo y el éxito de la película también deben mucho a los actores elegidos. Muchos historiadores y críticos de cine han señalado que la actuación de Toshirō Mifune contribuyó en gran medida a la vitalidad de la película. Esta es la séptima colaboración entre Kurosawa y Mifune de un total de dieciséis películas durante sus carreras y el papel de Kikuchiyo sigue siendo uno de los más notables en la filmografía del actor. Kurosawa pudo confiar en las habilidades de Toshirō Mifune, cuyo dominio del kendo y el aikido contribuyó a la credibilidad del papel de Kikuchiyo. Tadao Satō también notó la especificidad de este actor que, a diferencia de la mayoría de las estrellas japonesas utilizadas en películas históricas en ese momento, no había sido entrenado por kabuki sino por el propio Kurosawa. El estilo de juego de Mifune a veces se compara con los bailes del hataraki , el demonio del teatro Noh , que le gustaba a Kurosawa.

La interpretación abrumadora de Takashi Shimura también se enfatiza a menudo. Mifune y Shimura también están nominados en la categoría de mejor actor extranjero en los BAFTA y Shimura es premiado en Finlandia unos años más tarde en la misma categoría de los Premios Jussi . El actor Seiji Miyaguchi , que interpreta al samurái Kyuzo, nunca había tocado un sable en su vida antes de filmar y no sabía cómo manejar esta arma. También tuvo dificultades para montar a caballo ya que una escena de galope finalmente se abandonó durante la filmación debido a su incapacidad para representarla. Más tarde, reconociendo que la calidad de su actuación le debía mucho al propio Kurosawa, Miyaguchi fue elogiado por su papel, incluida la elección como Mejor Actor de Reparto del Año para el Premio de Cine Mainichi . Kurosawa también usó un comediante shingeki , un estilo de actuación entonces popular para papeles secundarios en películas, con la breve pero notable aparición de Eijirō Tōno como el bandido secuestrador asesinado por un samurái.

El destino personal de los actores que interpretaron a los siete samuráis es sorprendentemente opuesto al destino de sus personajes. Minoru Chiaki , cuyo personaje es el primero de los samuráis en sucumbir en la película, es el último de los siete actores en morir, en 1999 . Por el contrario, Daisuke Katō , Isao Kimura y Takashi Shimura , que interpretan a los tres samuráis supervivientes, fueron los tres primeros en morir, en 1975 , 1981 y 1982, respectivamente . Mientras tanto, Seiji Miyaguchi murió en 1985 , Toshirō Mifune en 1997 y Yoshio Inaba en 1998 .

Música

Kurosawa tiene un interés particular en la música de sus películas. Para The Seven Samurai , colabora por séptima y penúltima vez con el compositor Fumio Hayasaka , su mejor amigo, quien escribe una de sus mejores bandas sonoras. Hayasaka ya estaba gravemente enfermo cuando Kurosawa lo visitó durante el rodaje de Los siete samuráis y murió prematuramente de tuberculosis el15 de octubre de 1955, a la edad de 41 años, mientras filmaba Living in Fear , la próxima película de Kurosawa, la música que Hayasaka no pudo completar.

Para la música de los siete samuráis , Hayasaka firma una composición bastante sinfónica que, según André Labarrère , explica en parte las posibles conexiones entre esta película y los westerns estadounidenses. Philippe Haudiquet, por su parte, destaca la gran variedad de usos de la música, que pueden subrayar el aspecto cómico de la película, en particular por la elección de una música con tono bélico, pero también, de forma más melodiosa, apelar a la “Seriedad del tema musical del samurái” o incluso destacar la amenaza de los bandidos con música más sencilla, dominada por la batería . Kurosawa quería utilizar diferentes temas según los grupos de personajes, pero también los temas asociados a cada personaje importante de la película. Los temas vinculados a cada grupo ayudan a dar cuenta de la distancia entre los personajes según sean campesinos, samuráis o bandidos.

Originalmente orquestada por Masaru Satō , la música utiliza principalmente instrumentos de viento de madera , metales y percusión, mientras que las cuerdas están representadas por el uso breve de una guitarra acústica en uno de los temas de amor. Para el personaje de Kikuchiyo, Kurosawa quería una música cercana al mambo y Hayasaka usó un saxofón barítono .

La banda sonora ha sido editada varias veces. En Japón, un álbum fue lanzado a 33 rpm por Tōhō en 1971 y luego por el sello Victor Music Industries en 1978 . En los Estados Unidos, Varèse Sarabande lanzó en 1984 un álbum que reunía la música de Rashōmon y los Seven Samurai , ofrecido tanto en 33 rpm como en CD . Debido a la mala calidad de grabación de las canciones originales, la música de la película se volvió a grabar en Japón en 1991 . En 2001 , THM Tōhō Music lanzó una banda sonora completa en CD, con un total de casi 62 minutos. Los títulos originales de este álbum, con su traducción literal al francés y su respectiva duración, son los siguientes:


  1. Volver título (タイトル·バック, Taitoru Bakku , 03:17 )
  2. Hacia el molino de agua pequeña (水車小屋へ, Suisha e-Goya , 01:00 )
  3. En busca del samurai 1 (侍探し一, Samurai sagashi ichi , Doce y cuarenta y nueve )
  4. Kanbei y Katsushiro - El Mambo Kikuchiyo (勘兵衛と勝四郎~菊千代のマンボ, Kanbei a Katsushiro - Kikuchiyo Nº mambo , 03:43 )
  5. ¿Las lágrimas de Rikichi? El arroz blanco (利吉の涙?白い飯, Rikichi no namida? Shiroi meshi , 02:09 )
  6. Buscando 2 samurai (侍探し二, Samurai sagashi o , Uno y treinta )
  7. Gorobei (五郎 兵衛 , 02:18 )
  8. Vamos a ir (やりましょう, Yarimashō , 01:04 )
  9. El pescado que se cayó mientras que la captura de él (釣り落とした魚, Tsuri Sakana otoshita , Una y cuarenta y tres )
  10. Los seis samuráis (六 人 の 侍 た ち, Roku-nin no samourai-tachi , 02:51 )
  11. Un hombre fuera de lo común (型 破 り の 男, Katayaburi no otoko , 1:13 )
  12. La mañana de la partida (出立の朝, Shuttatsu Nº ASA , 01:02 )
  13. Del paisaje del recorrido - Nuestra fortaleza (旅風景~俺たちの城, Tabi Fukei - Oretachi no Ki , 02:51 )
  14. Llegada de los guerreros de campo (野武士せり来たり, Nobushi Seri Kitari , Doce y treinta y cinco )
  15. The Complete siete hombres (七人揃いぬ, soroinu Shichi-nin , 01:24 )
  16. Katsushiro y Shino (勝四郎と志乃, Katsushiro a Shino , 02:43 )
  17. Katsushiro, volver (勝四郎,帰る, Katsushiro, kaeru , Doce y once )
  18. Cambio de la cama (寝床変え, Nedoko Kae , Doce y cincuenta y siete )
  19. En el Bosque del Dios del Agua (水神の森にて, Suijin no mori noche , Uno y treinta y cuatro )
  20. Campo de la cebada (麦畑, Mugi-batake , Doce y veintisiete )
  21. La Ira de Kanbei (勘兵衛の怒り, Kanbei No. ikari , 2:15 )
  22. Interludio (間奏曲, Kansōkyoku , 05:18 )
  23. Cosecha (刈り入れ, Kariire , 02:05 )
  24. Trastornos Rikichi (利吉の葛藤, Rikichi Nº Katto , Un y cincuenta y uno )
  25. Heihachi y Rikichi (平八と利吉, Heihachi a Rikichi , Doce y cincuenta y siete )
  26. Paisaje rural (農村風景, Nōsonfūkei , 02:35 )
  27. Wimp, aunque samurai (弱虫,侍のくせに, Yowamushi, samurai No. kuse o , 01:49 )
  28. El Heraldo de los guerreros de campo (野武士の予兆, Nobushi sin yochō , Doce y veintiséis )
  29. Hacia ataque nocturno (夜討へ, Youchi e , Doce y cincuenta y cinco )
  30. Bandera (旗, Hata , 0:20 )
  31. Confrontación repentina (突然の再会, totsuzen sin saikai , Doce y veinticinco )
  32. El Magnífico Samurái (素 晴 ら し い 侍, Samurái Subarashii , 02:29 )
  33. Campos guerreros son vistos (野武士は見えず, Nobushi wa miezu , 01:00 )
  34. Kikuchiyo tomó corazón (菊千代の奮起, Kikuchiyo Nº Funki , Doce y cuarenta y nueve )
  35. Recompensar (代償, Daisho , 01:07 )
  36. Designación (逢瀬, se atreven , 01:02 )
  37. Manzo y Shino (万造と志乃, manzo a Shino , 01:02 )
  38. La canción del trasplante del arroz (田植え唄, Taue uta , 1:22 )
  39. Terminando (エンディング, Endingu , Doce y cuarenta y tres )

Operación y recepción

Operación y recepción crítica

A pesar de la reputación ya establecida de Kurosawa, la película se distribuye en el extranjero en versiones abreviadas , que difieren de un país a otro, por temor a que los espectadores se aburran. Las escenas de corte incluyen elementos sobre la condición de los campesinos, cuya ausencia hace que su relación a veces fría con el samurái sea menos clara, mientras que otras escenas que faltan nos permiten comprender mejor la complejidad del personaje de Kikuchiyo y la forma en que él puede traer la comunidad campesina más cercana a la de los samuráis. Las versiones cortas tienden a idealizar a los campesinos. Por ejemplo, no incluyen la escena donde Kikuchiyo descubre que los campesinos han acumulado armas y armaduras que probablemente les quitaron a los combatientes muertos. La alternancia entre reflexión y acción también es menos equilibrada en las versiones abreviadas. Para Donald Richie , esta distribución internacional truncada constituye "una de las mayores tragedias cinematográficas" . En Japón, la película se explota primero en versión completa en las grandes ciudades, antes de ser también abreviada, pero en menor medida en comparación con las versiones internacionales. La película goza de un gran éxito de público en Japón.

Antes de su estreno internacional, la película recibió por primera vez los honores del Festival de Cine de Venecia en 1954 , ya en una versión truncada impuesta al director, y obtuvo un León de Plata que compartió con otras tres películas: El Intendente Sansho de Kenji Mizoguchi , La strada de Federico Fellini y Sur les quais de Elia Kazan . Cualquiera que sea la versión que se explote, la película confirma los éxitos anteriores de Kurosawa, tanto crítica como comercialmente. Donald Richie, sin embargo, notó un entusiasmo mixto y una cierta incomprensión por parte de los críticos de la época. En la década de 1950, pocas películas japonesas se distribuyeron en Occidente y las de Kurosawa fueron una excepción porque parecían lo suficientemente cercanas a las tradiciones cinematográficas europeas. Los siete samuráis es, por tanto, el primer éxito comercial real de una película japonesa en Occidente. La película también tiene tanto éxito que posteriormente ha sido reeditada en todo el mundo, esta vez en versión completa, a partir de la década de 1980, así como diversas adaptaciones . Cuando regresó a los Estados Unidos en 2002 , obtuvo $ 269.061 en ingresos durante un año de distribución. En Francia, el largometraje asciende a 401.512 entradas cinematográficas.

Tras su lanzamiento, una sección de críticos occidentales señaló imperfecciones en la primera parte de la película, mientras que Kurosawa la consideró mejor que la segunda. El director tuvo su idea sobre el motivo de estas críticas: "Las fallas nacieron de los cortes que tuve que hacer" . Debido a las versiones abreviadas de la película, algunos conocedores de Kurosawa creyeron que el director había abandonado el aspecto social de sus películas anteriores y concluyeron que su obra estaba empobrecida.

Convertida en una de las películas japonesas más famosas del mundo, ha logrado tal éxito mundial gracias a la universalidad de su historia y la interpretación de los actores. El propio Kurosawa la consideró una de sus dos mejores películas junto a Living, y el actor Toshirō Mifune , uno de los héroes más famosos de la película, citó seis obras de Kurosawa entre sus películas favoritas, incluida The Seven. Samurai . Muchas personalidades han mencionado a Los siete samuráis entre sus películas favoritas, como el director George Lucas o, en otro ámbito, Adam Yauch del grupo Beastie Boys .

Posteriormente, la película se editó en numerosas ediciones de vídeo , sucesivamente en VHS , Laserdisc , DVD y Blu-ray . The Criterion Collection llevó a cabo una importante restauración en la década de 2000, basada en una copia más antigua de la película, ya que el original ha desaparecido. El triple DVD así publicado por Criterion ganó una nominación al mejor DVD del año en los Satellite Awards 2006 y recibió muy buenas críticas.

Premios

Premios
Año Ceremonia, premio o festival Lugar / País Premio Laureado
1954 Festival de Cine de Venecia Venecia , italia León de plata atado Akira Kurosawa
1955 Premio de Cine Mainichi Japón Premio al Mejor Actor de Reparto Seiji Miyaguchi
1959 Premio Jussi Finlandia Premio al mejor director extranjero Akira Kurosawa
Premio al mejor actor extranjero Takashi Shimura
Nominaciones y selecciones
Año Ceremonia, premio o festival Lugar / País Precio o selección Llamado
1954 Festival de Cine de Venecia Venecia , italia Selección oficial: competir por el León de Oro Akira Kurosawa
1956 Premios BAFTA Reino Unido Mejor película (sección de todas las fuentes) Akira Kurosawa
Mejor actor extranjero Toshirō Mifune
Takashi Shimura
1957 Oscars Los Ángeles , Estados Unidos Mejor dirección artística (sección de películas en blanco y negro) Takashi Matsuyama
Mejor vestuario (sección de cine en blanco y negro) Kōhei Ezaki
2006 Premios satélite Estados Unidos Mejor DVD en general ( Mejor DVD en general ) La colección Criterion

Clasificaciones

The Seven Samurai se cita regularmente entre las mejores películas de la historia.

  • La revista británica Sight & Sound , que se ha utilizado para hacer una encuesta de profesionales cada diez años desde 1952 , llevó a cabo el siete samuráis en 3 ª  posición en los 1982 críticos de clasificación y la película pierde por poco los 10 primeros en 2002 , donde terminó 11 la  igualdad. En la encuesta a los directores, estableciendo posteriormente, la película termina 10 e  iguales en 1992 y 9 º  igualdad en 2002 , cada vez que compartir su lugar con otra película de Kurosawa, Rashomon .
  • La revista de cine japonesa Kinema Junpo había clasificado en el 3 °  lugar de la clasificación.
  • En el ranking de las 250 mejores películas de todos los tiempos en IMDb , sitio de referencia de la cinefilia , sobre la base de todas las notas de los usuarios de Internet del sitio, la película es el 15 º  lugar en de marzo de 2010 con una puntuación de 8,8 / 10 . Esta es la primera película que no se rodó en inglés en esta lista.
  • En 2007 , la revista Empire pidió 50.000 lectores a la lista de las 100 mejores películas de la historia, en los siete samuráis se clasificó en el 93 º  lugar.
  • También en 2007, un instituto de encuestas japonés, DIMSDRIVE Research, consultó a más de 5.000 miembros de su sitio para averiguar qué películas o obras de televisión aconsejarían los japoneses a los extranjeros que descubrieran su país. Los siete samuráis ocupó el segundo lugar detrás de la serie de películas Otoko wa tsurai yo .
  • También en 2007, los editores de la revista Entertainment Weekly colocan siete samuráis en 6 ª  posición de sus películas de acción 25 principales.

Análisis

Temas y personajes

El heroísmo es un tema central, que Kurosawa trata al enfrentarse a un pequeño grupo de hombres valientes dentro de una comunidad de aldea relativamente egoísta a la que, sin embargo, brindan asistencia. Así, Kurosawa vuelve, según Tadao Satō , al “heroísmo puro y simple” que caracterizó su primera película, La leyenda del gran judo ( 1943 ).

Los personajes samuráis son abordados de una forma sin precedentes porque ya no defienden a los señores sino a personas de bajo estatus social. Descendiente de una familia de samuráis y educado estrictamente por un padre militar, Kurosawa quería tratar a este tipo de personajes a su manera, combinando tradición y modernidad. Es en esta película donde nace una nueva visión del samurái, rango al que parece poder ascender un hombre de condición sencilla como el personaje de Kikuchiyo. Esta representación es posible porque Kurosawa presenta rōnin , es decir, samuráis sin maestro. De hecho, la historia de la película invierte los patrones habituales porque los samuráis tendían más bien, por orden de sus señores, a rescatar a los campesinos mientras que los samuráis de esta historia son contratados sin remuneración para defender a los campesinos de los saqueadores, una actitud en última instancia más coherente con bushido , código de honor del samurái que implica el respeto de los campesinos. Las relaciones de tipo maestro-discípulo se vuelven mucho más complejas, tanto dentro del grupo samurái como entre samuráis y campesinos. Kurosawa muestra así que todo el mundo parece ser capaz de aprender algo de otro, sean quienes sean; así, los campesinos reciben lecciones de combate y los samuráis también aprenden cosas a cambio, en particular en términos de generosidad. Sin embargo, esto no facilita el acercamiento entre clases sociales: las primeras secuencias separan claramente a los personajes en tres grupos distintos: bandidos, campesinos y samuráis. De hecho, Kurosawa muestra las dificultades de la relación entre los campesinos y los samuráis, incluso sus conflictos incluso cuando sus intereses están vinculados. Pese a todo, los personajes samuráis siguen siendo vistos por Kurosawa sobre todo en sus aspectos humanistas y generosos, desprovistos del cinismo del Guardaespaldas o del carácter desilusionado de los personajes de Sanjuro .

Kurosawa incluso permite algunas pequeñas aberturas, haciendo de la ofrenda de un cuenco de arroz un vector simbólico de diálogo, e incluso de un posible amor entre un samurái y una campesina. Al cineasta también le interesa la posible fluidez de las clases sociales en el momento narrado por la película y el personaje de Kikuchiyo se convierte en un vínculo directo y simbólico gracias a sus orígenes campesinos. Kikuchiyo a veces logra conectar a los grupos a través de su torpeza y sus payasadas, que son "la manifestación de una inmensa alegría de vivir" . Su gusto por la aventura y su voluntad de escalar no son puramente egoístas ya que muestra un sincero deseo de ayudar a los campesinos. Sin embargo, son estos mismos orígenes los que le impiden ser considerado un verdadero samurái, estatus que también ha usurpado. De él no se sabe nada excepto sus orígenes campesinos, ni siquiera su nombre real, lo que convierte a Kikuchiyo, según Stephen Prince, en un personaje a la vez mítico e histórico.

La película también aborda la cuestión de la "solidaridad entre los desfavorecidos" . Pero esta solidaridad es limitada. En el contexto cinematográfico de la década de 1950, la película a veces se ha interpretado como un enfoque social, incluso en comparación con las obras soviéticas de la década de 1930, pero Donald Richie subraya la importancia de las individualidades en esta historia y Roland Schneider la ve más bien como un lado metafísico y insiste en la "ética tradicionalista" que sigue Kurosawa. Schneider ilustra su análisis mostrando que al final, incluso si la muerte del héroe no es inútil, el regreso a la rutina se hace cargo rápidamente. Así, según Schneider, "la verdad del ser sólo se alcanza fuera de la vida material y social [y] sólo importa la experiencia interior individual" . Según Hubert Niogret, “la acción individual [es] el único remedio para la injusticia y la violencia” . En general, Kurosawa se propone describir a cada grupo, campesinos y samuráis, destacando así tanto las deficiencias como los méritos de cada uno. Esta falta de complacencia no impide, sin embargo, que el cineasta muestre ternura frente a la miseria de la época descrita, en particular gracias a un cierto lirismo en su forma de filmar el trabajo agrícola. De hecho, Kurosawa rechaza cualquier visión maniquea del ser humano, a pesar de que su interpretación de los bandidos no muestra ningún lado bueno de estos personajes. Sin embargo, la película sí confronta dos visiones del samurái porque los bandidos también son rōnin , quienes tomaron otra decisión, la de traicionar al bushido .

Los personajes femeninos quedan muy en un segundo plano, como en las películas anteriores del cineasta. Kurosawa, sin embargo, dijo que estaba interesado en las mujeres y luego atribuyó esta responsabilidad al Tōhō  : “La Compañía Toho no quiere que llegue al fondo de los problemas de las mujeres. A los espectadores no les gustaría ver expuestas las malas inclinaciones de las mujeres ” . Además, el personaje de Shino tiene la apariencia de un niño cuando experimenta su historia de amor con el joven samurái Katsushiro. A pesar de esta modestia general, el tratamiento de la primera aparición de Shino no carece de erotismo .

Estilo de película

Tanto director, coguionista como editor, Akira Kurosawa supo marcar aún más su obra, y Los siete samuráis en particular, con su propio estilo, aunque él mismo dijera: "Nunca lo pensé. Definir el mío. estilo personal. Y si hubiera hecho eso, me habría hecho un flaco favor terrible ” . Además, según él, el estilo era importante sólo si cumplía un propósito: "Si uno sólo está preocupado por cuestiones de forma sin tener nada que decir, incluso esta forma no conducirá a nada" .

La película mezcla realismo , acción , humanismo y humor . Esta diversidad permite a Kurosawa en particular resaltar las oposiciones "entre el idealismo del samurái y el realismo del campesino" . La belleza de las imágenes en blanco y negro resalta las expresiones jugando en una profundidad de campo de rara magnitud. El ritmo de la película logra un equilibrio notable mediante el uso alternado de escenas de contemplación y secuencias de acción enérgicas. La edición trae algo de emoción al espectador incluso en las escenas más simples. Kurosawa también evita escenas de exhibición innecesarias. El director prefiere así no decirlo todo ni mostrarlo todo, lo que le permite crear una cierta expectativa en el espectador, por ejemplo por la acumulación de series de planos breves y elipses que utiliza en las escenas donde los campesinos buscan su futuros protectores. La edición de esta secuencia utiliza hábilmente el proceso del obturador para variar las tomas combinando de manera más coherente diferentes espacios y temporalidades, con música bélica de fondo. Asociado con dicha música, la panorámica se utiliza como un elemento visual de ironía mediante la alternancia de movimientos de derecha a izquierda y de izquierda a derecha que siguen al samurái. Por tanto, la edición puede servir al aspecto cómico de la película, especialmente cuando Kurosawa conecta tomas breves separadas por persianas.

Además, el deseo de eliminar lo superfluo no impide que Kurosawa sea muy preciso a la hora de evocar el contexto social de su historia. La narración ha sido ampliamente elogiada. Philipp Bühler compara el trabajo de Kurosawa con la actitud de Kanbei, el sabio líder interpretado por Takashi Shimura . Según Bühler, Kurosawa procede con la misma precisión que su personaje "que dibuja un mapa geográfico y comienza a anotar las pérdidas del enemigo en una lista" . Fotografías panorámicas lentas describen el pueblo y el cineasta muestra la misma minuciosidad al pintar el retrato de sus personajes y sus relaciones, que “siguen una geometría aprendida” . Más adelante, el mapa y el personaje de Kanbei también permiten al cineasta mantener la atención del espectador gracias al recuento de bandidos asesinados.

A pesar de su profundidad, Los siete samuráis es sobre todo un espectáculo cinematográfico, habiendo querido Kurosawa acercarse a los géneros de aventura y acción, pero sobre todo hacer una película histórica espectacular, género que consideraba uno de los grandes intereses de la sociedad. cine .cine tradicional. Esta película también contrasta con su anterior, Living , más oscura y más seria. Akira Kurosawa insistió en su deseo de entretener y llenar un hueco con esta película: “En el cine japonés hay pocas películas entretenidas que sean verdaderamente comida, en el sentido de que satisfacen al público más codicioso. Quería saciar este apetito ” .

Las escenas de acción se manejan con realización dinámica. Aunque no son peleas a gran escala, su realismo las lleva al nivel de "las escenas de acción más bellas de la historia del cine mundial" . La cercanía sin precedentes de la cámara con los personajes samuráis también ayudó a hacer de esta película un trabajo propio. Kurosawa a menudo usa primeros planos y tomas amplias, o viceversa, para crear un efecto visual y dramático. El uso de la cámara lenta en las secuencias más violentas permite dramatizarlas mejor. En la secuencia de la muerte del bandido secuestrador, la cámara lenta soporta otro efecto: el montaje de hecho combina dos temporalidades diferentes para la misma acción con el fin de subrayar mejor la atrocidad. Por otro lado, la película innova en su forma de utilizar los efectos de sonido durante las escenas de combate.

Charles Tesson también señala que Kurosawa disfruta en particular de caminar y correr y que es uno de los pocos cineastas que capta tan bien la aceleración de un personaje, tanto que Tesson afirma que la raza de personajes en el pueblo "se metamorfosea en un ballet". . El aspecto visual y dinámico de la película se explica, según Philippe Haudiquet , por el deseo de "capturar la vida en su movimiento" .

Como en otras obras del director, la lluvia adquiere una dimensión a la vez “estética y simbólica” pero que sólo se utiliza para la lucha final que Hubert Niogret describe como “obra maestra del poder cinematográfico” y a la que Philippe Haudiquet atribuye “un increíble aliento hecho de crueldad, violencia y exceso ” . La lluvia, con sus consecuencias naturales, subraya aún más la atmósfera dramática de la escena, también representada por el uso de un montaje muy recortado y una cámara lenta que alarga la temporalidad, por el uso juicioso de panoramas que permiten una continuidad de movimiento, sino también por la elección de largas distancias focales que permiten a Kurosawa mezclar a sus personajes en el escenario y dar otra dimensión a la relación espectador-personaje. Finalmente, la película es, para usar las palabras de Philippe Haudiquet, "noble y seria bajo apariencias espectaculares" . Donald Richie comenta que parte del estilo de Los siete samuráis "desafía el análisis porque no hay palabras para describir el efecto" y que la belleza de ciertos aspectos de la película "debe permanecer sin explicación" .

Influencias y posteridad

Referencias de Kurosawa y posibles filiaciones

Muchas fuentes mencionan la influencia del oeste , y particularmente la de John Ford , en la creación de los siete samuráis . Charles Tesson no duda en comparar la película con las de John Ford, por el plano de la colina con las tumbas, pero también con las de Howard Hawks , por la escena del reclutamiento al comienzo de la película. Sin embargo, tales afirmaciones a veces se consideran exageradas, ya que son más referencias generales para el trabajo de Kurosawa y no para esta película en particular. De hecho, el director se inspiró en el cine estadounidense para ir más allá de las tradiciones cinematográficas japonesas vigentes en la década de 1950 y el ritmo de algunas de sus películas, incluido Los siete samuráis , recuerda a los westerns. Para André Labarrère , la comparación también proviene del dominio técnico de Kurosawa, cercano al de los directores estadounidenses. Esta afiliación general también puede explicarse por la historia personal de Kurosawa, quien descubrió principalmente grandes clásicos occidentales, y muy pocas películas japonesas, cuando asistió regularmente a los cines de Tokio durante su juventud, entre 1918 y 1923 , en un momento en el que estuvo muy influenciado por su hermano mayor, Heigo, que trabajaba como benshi . Por otro lado, Tadashi Iizima señaló, en 1963, que la influencia estadounidense va más allá del análisis de Kurosawa solo: "Los cineastas japoneses han aprendido durante mucho tiempo su oficio a través del western estadounidense" . El contexto también lo subraya André Labarrère, quien advierte que la gran mayoría de las películas proyectadas en el Japón de la posguerra eran estadounidenses. Philippe Haudiquet ofrece un análisis aún más amplio al señalar que el western forma parte del género épico y, por tanto, los puntos en común entre los westerns y otras películas, incluidas las de Kurosawa, residen sobre todo en esta proximidad épica. El propio Kurosawa negó la influencia del cine estadounidense para The Seven Samurai , y afirmó además que el western solo era compatible con Estados Unidos. Stephen Prince y Tadao Satō también notan los muchos aspectos que diferencian las relaciones sociales japonesas y occidentales, y que evitan un paralelo demasiado simplista entre las películas del oeste y de samuráis. Esto no impidió que la revista Playboy llamara a Toshirō Mifune el "vaquero del Este" .

La influencia de Occidente, por tanto, no es nula, tanto en esta película como en la filmografía completa de Kurosawa, sino que hay que buscarla en la literatura. El tratamiento de los personajes revela la importante influencia de Shakespeare en la obra de Kurosawa, mientras que el humanismo de la película destaca el de Tolstoi y la visión de la condición campesina la del autor favorito de Kurosawa, Dostoyevsky . Philippe Haudiquet cita Guerra y paz de Tolstoi y Don Quijote de Cervantes para comparar Los siete samuráis con las epopeyas occidentales y califica el personaje de Kikuchiyo de "  picaresco  " . Por otro lado, la música elegida por Kurosawa, sinfónica, muestra cierta influencia occidental y la composición de Fumio Hayasaka ha contribuido a esta impresión occidental que se desprende de la película. La película también se puede vincular al cine soviético de Eisenstein o Dovzhenko por el tratamiento épico y dinámico.

A pesar de las distancias tomadas del cine japonés clásico, la película encaja en una tradición de jidai-geki . También ha dejado considerablemente su huella en la historia de las chanbaras (películas de sable) mientras que, en ese momento, era atípico en comparación con películas anteriores del género, ya que sus contemporáneos prefirieron celebrar a los héroes históricos en lugar de mostrar rōnin . En pocos años, Rashōmon y The Seven Samurai habían convertido a Kurosawa en uno de los principales maestros de este género típicamente japonés. Por otro lado, Tadao Satō evoca una influencia parcial de la cultura asiática al comparar el tratamiento de la primera parte de la película con una famosa historia china, Waterside , y algunos kōdan . André Labarrère señala que el estilo de Kurosawa también tiene su origen en Japón a través de la forma de "recrear una atmósfera natural", pero también en "el lugar importante que se le da a los niños y los ancianos" .

Finalmente, incluso si se inventa la historia de la película, Kurosawa quería inspirarse tanto como fuera posible en hechos reales. Este es el caso de la escena en la que el villano Kanbei mal por vestirse como monje remate de la historia Kamiizumi Nobutsuna , un samurai de la XVI ª  siglo . En cuanto al personaje de Kyuzo, está construido en referencia al famoso samurái Musashi Miyamoto .

El marco de las técnicas de sable es el del kenjutsu , el arte de la espada desarrollado antes de 1868 . Las peleas en la película fueron dirigidas por Yoshio Sugino , un maestro de Tenshin Shōden Katori Shintō-ryū . También vemos en la película diferentes armas enseñadas en los koryū , escuelas japonesas de artes marciales: la espada , la lanza , el arco . La técnica que Kyuzo usó en la escena del duelo que presenta a su personaje es una referencia a la que usó Musashi Miyamoto cuando dejó la punta de su espada escondida en el agua para engañar a su oponente a lo largo de su arma.

Adaptaciones e influencias en creaciones posteriores

Por el contrario, la película ejerció muchas influencias sobre directores de todo el mundo. La forma de lidiar con las escenas de lucha ha sido retomada y adaptada en muchas películas, especialmente en el cine estadounidense. Este es particularmente el caso de su uso de la cámara lenta en escenas de acción, un principio que ha sido retomado, hasta el día de hoy, por muchos directores, aunque el propio Kurosawa solo lo hará posteriormente. Esta técnica es utilizada en particular por Arthur Penn en Bonnie y Clyde ( 1967 ) y por Sam Peckinpah en The Wild Horde ( 1969 ). Los dos directores también utilizan la técnica del rodaje multicámara y Peckinpah el uso de focos largos, dos elementos que ejercen una influencia considerable en el rodaje de las escenas de acción. Peckinpah también agradecerá a Kurosawa por hacer posible la existencia de The Savage Horde .

Los Siete Samuráis también han conocido muchos remakes , o reajustes más o menos declarados como tales. El primero de ellos es un western dirigido por John Sturges  : The Seven Mercenaries ( 1960 ). Kurosawa disfrutó tanto al ver que su película inspiraba una adaptación occidental que agradeció a Sturges ofreciéndole una espada ceremonial japonesa. La película de Sturges da lugar luego a una cuadrilogía, con The Return of the Seven ( 1966 ), de Burt Kennedy , luego The Colts of the Seven Mercenaries ( 1969 ), de Paul Wendkos , y finalmente The Ride of the Seven Mercenaries ( 1972 ). , por George McCowan . La saga también resultó en una adaptación de una serie de televisión en 1998 e incluso dos parodias pornográficas con Rocco Siffredi . Hay otras adaptaciones libres menos conocidas: Les Sept Sauvages ( 1968 ), de Richard Rush , Los mercenarios del espacio ( 1980 ), de Jimmy T. Murakami , Los siete gladiadores ( 1983 ), de Bruno Mattei y Claudio Fragasso , o una película kazaja, The Wild East ( 1993 ) de Rachid Nougmanov . En la continuidad de la película de Kurosawa, Charles Tesson también cita una película japonesa, The Three Outlaw Samurai ( 1964 ) de Hideo Gosha , que describe como una “secuela radicalizada de los Siete Samuráis  ” .

Los siete magníficos son sin duda los mejores westerns basados ​​en una película de Kurosawa, pero el cineasta japonés también tuvo otras adaptaciones occidentales de sus películas, incluidas dos estrenadas en 1964  : The Outrage of Martin Ritt , remake de Rashomon , y For a Fistful of Dollars . donde Sergio Leone se inspira en The Bodyguard . La influencia de los Siete Samuráis en los westerns va más allá de la simple adaptación; James Coburn , uno de los héroes de los Siete Mercenarios , cree que el género ha evolucionado considerablemente gracias a Kurosawa tras la adaptación de Los Siete Samuráis .

Medio siglo después del estreno de la película, la versión original de Kurosawa continúa inspirando otras creaciones, especialmente en la animación. En 1999 , los estudios de Pixar se hacen cargo libremente de la trama de la película de Kurosawa para crear 1001 Pattes , y el nombre del circo en la película, “Les Sept Moustiquaires” en la versión francesa, es un guiño a la referencia. En 2004 , una serie de animación japonesa , Samurai 7 , se inspiró en la película de Kurosawa, incluso conservando los nombres y personajes de sus personajes, pero mezclando el lado medieval de la obra original con la ciencia ficción. El mismo año, Sammy Studios lanzó un videojuego para PlayStation 2 , Seven Samurai 20XX , que la compañía Dimps desarrolló basándose en su concepto de la película Kurosawa. En 2009 , George Lucas y Henry Gilroy se basaron en gran medida en la película de Kurosawa para la historia de los Defensores de la Paz , el decimocuarto episodio de la serie de televisión animada Star Wars: The Clone Wars . En su película de animación Isle of Dogs ( 2018 ), Wes Anderson reutiliza el tema Kanbei & Katsushiro Kikuchiyo's Mambo compuesto por Fumio Hayasaka .

Algunos proyectos recientes también se heredan del trabajo original de Kurosawa. Una película británica, Los once magníficos , que se estrenará en 2010 , está indirectamente inspirada en los siete samuráis al firmar una variación gratuita de la historia de los siete mercenarios , trasladada al mundo del fútbol . Por otro lado, la Compañía Weinstein planeó en la década de 2000 producir un remake de los Siete Samuráis con un guión de John Fusco , pero el proyecto nunca llegó a buen término. En 2009 , un cortometraje, The 8th Samurai de Justin Ambrosino, que ganó varios festivales, rindió homenaje a la película reinventando el proceso de realización de la película de Kurosawa.

Otras influencias son más parciales o más indirectas. Charles Tesson muestra cómo Clint Eastwood se inspiró en Kurosawa y compara Impitoyable ( 1992 ) con The Seven Samurai en la visión de la dualidad entre "mercenarismo (ser pagado por una misión) y convicción" . Zatoichi ( 2003 ), de Takeshi Kitano , evoca la película de Kurosawa y le rinde homenaje durante la escena de la lucha con sables bajo la lluvia. Cuando Edward Zwick estrenó The Last Samurai ( 2003 ), lógicamente siguió sus gustos cinéfilos ya que su fascinación por la película de Kurosawa data de su infancia. Los siete samuráis también se cita entre las muchas influencias de George Lucas, quien comenta sobre su descubrimiento de la película de la siguiente manera: “[fue] una experiencia poderosa para mí. Nunca había visto películas como esta en mi vida y fue una experiencia profunda ”. Esta experiencia lo influenció en particular por su saga Star Wars . También hay algo de influencia de Kurosawa en las obras de Steven Spielberg , con Stephen Prince, por ejemplo, comparando los aspectos embarrados de la escena final de los Siete Samuráis con la inaugural de Salvar al soldado Ryan .

Finalmente, la película de Kurosawa inspiró creaciones en áreas más alejadas del universo cinematográfico. En 1956 , la revista Bayard publicó una tira cómica adaptada de la película de Kurosawa, titulada Les 7 samouraï , con guión de Mérou y dibujada por Pierre Forget  ; Apareció por primera vez en episodios de la revisión, fue reeditado como álbum en 2004 por Éditions du Triomphe. Un álbum de la serie juvenil Les Trois Petites Sœurs , creado por la catalana Roser Capdevila , se llama Les Sept Samouraïs ( Els set samurais ) y ofrece un giro de la historia de la película con la intervención de los tres personajes de la serie. ya que, en 1996 , el 16 º  episodio de la serie de animación adaptada de la obra original de Capdevila. En octubre de 2006 , los sellos Colossus y Musea lanzaron conjuntamente un álbum de rock progresivo llamado The 7 Samurai - The Ultimate Epic . En un estilo completamente diferente, John Belushi rindió homenaje al personaje de Kikuchiyo en una de sus parodias para el programa Saturday Night Live .

Errores de película

A pesar del gran dominio de Kurosawa, se pueden detectar algunos errores en Los siete samuráis . Dos dispositivos son visibles en la película. Al principio, cuando los aldeanos se juntan para saber cómo reaccionar ante la llegada de los bandidos, se nota que algunos actores usan pelucas para crear falsas calaveras calvas . Por otro lado, se pueden ver las huellas de dolly detrás de los campesinos en una escena donde un samurái les da lecciones de combate. También se detecta un error de continuidad en la escena donde Kikuchiyo llega con la armadura samurái: la lanza que lanza Shichiroji con ira cae cerca de la puerta paralela a ella luego el arma está en otra posición cuando Kikuchiyo la deja.

Otro error puede considerarse anacrónico  : durante la escena final del combate, los bandidos, que solo tienen un arma en este punto de la historia, de hecho disparan dos tiros con unos segundos de diferencia, lo que era técnicamente imposible en el momento de la historia.

Apéndices

Bibliografía

Documento utilizado para redactar el artículo : documento utilizado como fuente para este artículo.

En cada sección, las obras se enumeran en orden cronológico de publicación. Para algunos libros, un vínculo le permite ver extractos en Google Libros . Ediciones de escenario
  • (en) Donald Richie (ed.), Seven Samurai , Londres, Loorrimer,1970
  • (en) "  Los siete samuráis  ", L'Avant-scène , n o  113,De abril de 1971Versión corta del escenario
  • (es) Siete samuráis y otros guiones , Londres, Faber y Faber ,1992
Libros sobre los siete samuráis
  • (en) Roy Stafford, Seven Samurai , York Press,2001, 96  p. ( ISBN  978-0-582-45256-5 )
  • (en) Joan Mellen, Seven Samurai , British Film Institute,2008, 79  p. ( ISBN  978-0-85170-915-4 )
Artículos seleccionados sobre Los siete samuráis
  • (es) Tony Richardson , "  Seven Samurai  ", Sight and Sound ,primavera de 1955
  • (fr) Georges Sadoul , "  Les Sept Samouraïs  ", Arts , n o  597,1958
  • (en) Joseph L. Anderson, "  Cuando los Twain se encuentran: Remake de Hollywood de Los siete samuráis  " , Film Quarterly , Berkeley, California, vol.  15, n o  13,primavera de 1962
  • (fr) Jean d'Yvoire, "  Les Sept Samouraïs  ", Télérama , n o  676,1963
  • (fr) François Ramasse, "  Una epopeya del absurdo: Los siete samuráis  ", Positif , n o  239,Febrero de 1981
  • (fr) Barthélémy Amengual , “  Les Sept Samouraïs revisités  ”, Positif , n o  296,Octubre de 1985
  • (en) Ian Nathan, "  The Magnificence of the Samurai 7  " Empire , n o  250,abril 2010, p.  130-136
Libros sobre Akira Kurosawa
  • (ja) Tadao Satō , Akira Kurosawa no Sekkai , Tōkyō, Sanichishobo,1968El título significa "El mundo de Akira Kurosawa".
  • (en) Donald Desser, The Samurai Films of Akira Kurosawa , UMI Reasearch Press,1983
  • (fr) Hubert Niogret, Kurosawa , Paris, Payot & Rivages ,1995, 213  p. ( ISBN  2-86930-910-4 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (en) Donald Richie , The Films of Akira Kurosawa , Berkeley / Los Ángeles, University of California Press ,1996, 3 e  ed. , 273  p. ( ISBN  0-520-22037-4 , leer en línea ). Libro utilizado para escribir el artículoLa primera edición data de 1965 , la segunda edición de 1984
  • (fr) Michel Estève (dir.), Akira Kurosawa , París, Modern Letters / Minard, coll.  "Estudios cinematográficos",1998, 3 e  ed. , 184  p. ( ISBN  2-256-90983-2 ). Libro utilizado para escribir el artículoAlgunos pasajes están tomados de otras publicaciones. El libro incluye artículos de Philippe Haudiquet , André Labarrère y Tadashi Iizima, una entrevista de Kurosawa con Chiyota Shimizu y notas personales de Kurosawa.
  • (en) Stephen Prince, The Warrior's Camera: The Cinema of Akira Kurosawa , Princeton University Press ,1999, 432  p. ( ISBN  978-0-691-01046-5 , leer en línea ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (en) Mitsuhiro Yoshimoto, Kurosawa: Estudios cinematográficos y cine japonés , Duke University Press,2000, 496  p. ( ISBN  978-0-8223-2519-2 , leer en línea )
  • (en) Teruyo Nogami ( traducción  del japonés, pref.  Donald Richie ), Waiting on the Weather: Making Movies with Akira Kurosawa , Berkeley, California, Stone Bridge Press ,2006, 296  p. ( ISBN  978-1-933330-09-9 , leer en línea )
  • (en) Bert Cardullo (ed.), Akira Kurosawa: Entrevistas , Jackson, University Press of Mississippi,2007, 194  p. ( ISBN  978-1-57806-997-2 , leer en línea )
  • (fr) Charles Tesson , Akira Kurosawa , París, Cahiers du cinema , coll.  "Grandes cineastas",2008, 95  p. ( ISBN  978-2-86642-504-3 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (en) Dolores P. Martinez, Remaking Kurosawa: traducciones y permutaciones en el cine global , Nueva York, NY, Palgrave Macmillan ,2009, 225  p. ( ISBN  978-0-312-29358-1 )
  • Peter Cowie ( pref.  Kazuko Kurosawa , Donald Richie y Martin Scorsese ), Akira Kurosawa: Master of Cinema , Rizzoli,2010, 304  p. ( ISBN  978-0-8478-3319-1 )
Libros sobre cine japonés o cine asiático
  • (fr) Tadao Satō ( trad.  del japonés), Cine japonés [“  Nihon Eiga Shi  ”], t.  Yo, Paris, ed. du Centre Pompidou , coll.  "Cine / Plural",1997( 1 st  ed. 1995 ), 324  p. ( ISBN  2-85850-919-0 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Tadao Satō ( trad.  del japonés), Cine japonés [“  Nihon Eiga Shi  ”], t.  II, París, ed. du Centre Pompidou, coll.  "Cine / Plural",1997( 1 st  ed. 1995 ), 324  p. ( ISBN  2-85850-930-1 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Roland Schneider, Cine y espiritualidad del Lejano Oriente: Japón y Corea , L'Harmattan , coll.  "Campos visuales",2003( ISBN  978-2-7475-4163-3 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Antoine Coppola , Asian Cinema: China, Corea, Japón, Hong Kong, Taiwán , L'Harmattan , coll.  "Imágenes en plural",2004, 487  p. ( ISBN  978-2-7475-6054-2 , leer en línea ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Antoine Coppola (dir.), Cinémas d'Asie Orientale , CinémAction / Corlet, coll.  "Campos visuales",2008( ISBN  978-2-84706-279-3 ). Libro utilizado para escribir el artículoArtículo "Akira Kurosawa: el samurái humanista" escrito por Roland Schneider
  • (fr) Adrien Gombeaud (dir.), Diccionario de cine asiático , París, Nouveau Monde éditions,2008, 636  p. ( ISBN  978-2-84736-359-3 ). Libro utilizado para escribir el artículoArtículo "Kurosawa Akira" escrito por Bastian Meiresonne y artículo "Mifune Toshiro" escrito por Benjamin Thomas
Otras obras de cine
  • (fr) René Jeanne y Charles Ford , Historia ilustrada del cine: el cine de hoy , t.  3, morabito , coll.  "Universidad Marabout",1966, 366  p. ( ISSN  0464-929X ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Jean-Marc Bouineau, El librito de las películas de aventuras , Garches, Spartorange,1995, 127  p. ( ISBN  2-9506112-5-7 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Michel Ciment , Jean-Claude Loiseau y Joël Magny (eds.), La Petite Encyclopédie du cinema , París, Réunion des Musées Nationaux / ed. du Regard, coll.  "La pequeña enciclopedia",1998, 287  p. ( ISBN  2-7118-3646-0 ). Libro utilizado para escribir el artículo
  • (fr) Jürgen Müller (dir.), Películas de los años 50 , Taschen , coll.  "Mediodía",2005( ISBN  978-3-8228-3246-2 ). Libro utilizado para escribir el artículoArtículo "Los siete samuráis" escrito por Philipp Bühler
  • (fr) Steven Jay Schneider (dir.) ( traducción  del inglés), 1001 películas para ver antes de morir ["  1001 películas que debes ver antes de morir  "], París, Ómnibus,2007, 3 e  ed. , 960  p. ( ISBN  978-2-258-07529-0 ). Libro utilizado para escribir el artículoArtículo "Los siete samuráis" escrito por Angela Errigo

Videografia

Ediciones en video de la película Películas documentales

Documento utilizado para redactar el artículo : documento utilizado como fuente para este artículo.

  • (ja) Akira Kurosawa: My Life in Cinema ( 1993 ), producido por el Gremio de Directores de Japón , 118 minutos.Esta es una larga entrevista con Kurosawa por Nagisa Ōshima , donde el primero repasa todo su trabajo. Está disponible en el triple DVD publicado por Criterion en 2006.
  • (en) Kurosawa ( 2001 ), dirigida por Adam Low, BBC Arena, NHK, WNET Channel 13 New York, coproducción de Wellspring Media y WinStar Productions, 115 minutos.Documento utilizado para redactar el artículo Esta película está disponible en el doble DVD publicado por Les Films de ma vie en 2006.
  • (es) Akira Kurosawa: Es maravilloso crear ( 2002 ), dirigida por Yoshinari Okamoto, Kurosawa Production Co., 33 minutos.Esta película es en realidad un fragmento del documental The Masterworks dedicado a Kurosawa. Repasa todas las etapas de la creación de los Siete Samuráis . Está disponible en el triple DVD publicado por Criterion en 2006.
  • (es) Seven Samurai: Origins and Influences ( 2006 ), dirigida por Marty Gross, producida por The Criterion Collection, 55 minutos.Esta película vuelve tanto a la importancia del samurái en la historia y la cultura de Japón, como a la influencia de la película de Kurosawa. Está disponible en el triple DVD publicado por Criterion en 2006.
  • (Fr) Les Sept Samouraïs de Jean Douchet ( 2006 ), producción de apertura, 33 minutos.Documento utilizado para redactar el artículo Análisis de la película de Jean Douchet , a través de una selección de secuencias. Esta película está disponible en el doble DVD publicado por Les Films de ma vie en 2006.

Artículos relacionados

enlaces externos

Notas y referencias

Notas y citas originales
  1. Específicamente, esta es una película de kenjutsu , que lleva el nombre del arte de la espada samurái.
  2. Después de los créditos de apertura, menciona un texto que la historia se desarrolla en el XVI °  siglo. Cuando Kikuchiyo intenta demostrar que es un samurái, proporciona un documento que menciona a una persona llamada Kikuchiyo y este último nació en el segundo año de la era Tenshō , que es en 1574 , entonces Kanbei se ríe de él cuando se da cuenta de que debería. luego tener 13 años. Tradicionalmente en Japón, se dice que un niño tiene un año cuando nace. Por tanto, la acción tendría lugar en 1586 . Muchas fuentes mencionan otra fecha errónea: por ejemplo, Philipp Bühler indica 1572 en Films of the 50s .
  3. De hecho, no sabemos el verdadero nombre de Kikuchiyo. Este primer nombre, que luego se pronuncia por primera vez durante esta escena, también es un nombre femenino, lo que también explica la hilaridad del samurái.
  4. En los Estados Unidos, la película se distribuyó por primera vez bajo el título The Magnificent Seven , luego pasó a llamarse Seven Samurai con el lanzamiento del remake de John Sturges también titulado The Magnificent Seven .
  5. La duración varía según las fuentes. Algunas variaciones pueden deberse al proceso de referencia. Efectivamente, la duración es diferente si consideramos la película en 24, 25 o 30 fotogramas por segundo. Por otro lado, las versiones recortadas a veces son diferentes de un país a otro.
  6. A veces se escribe Kambei en algunas fuentes.
  7. En la tradición de Kabuki del teatro , el tateyaku o aragoto (立役 ) Es un modelo samurai, teóricamente perfecto, mientras que el nimaime (二枚目 ) Es un joven samurai, más o menos principiante y generalmente guapo.
  8. El período de las "provincias en " también se cubre en El Castillo de la Araña , La Fortaleza Oculta , Kagemusha y Ran .
  9. En ambos casos, es el comienzo de una larga colaboración porque, durante su carrera, Kurosawa co-firmó 8 guiones con Hashimoto y 12 con Oguni.
  10. IMDb evoca el18 de marzo de 1954como el último día de rodaje, lo que parece incompatible con la fecha de inicio mencionada por Hubert Niogret porque la película se habría rodado en menos de un año, lo que contradicen varias fuentes. Siendo Niogret a priori una fuente más fiable que IMDb, parece que la información reproducida en IMDb es errónea.
  11. Esta cita es más completa en la obra de Charles Tesson que en la obra colectiva editada por Michel Estève.
  12. Mifune ha protagonizado dieciséis películas dirigidas por Kurosawa, pero también sería apropiado agregar películas con guión de Kurosawa y dirigidas por otros cineastas, en particular la primera película de la carrera de Mifune: The Silver Mountain ( 1947 .
  13. Hayasaka también escribió la música de The Drunken Angel , Rabid Dog , Scandal , Rashōmon , The Idiot y Vivre . Para Living in Fear , Hayasaka no pudo completar su trabajo, Masaru Satō se hizo cargo.
  14. Los títulos originales de estas piezas son una transcripción japonesa de inglés términos . Por tanto, la traducción que se ofrece aquí respeta esta elección y mantiene el título en inglés.
  15. Cita original: "  Esta es una de las mayores tragedias cinematográficas  " .
  16. Premio compartido con tres películas: La strada de Federico Fellini , On the Quays de Elia Kazan y The Steward Sansho de Kenji Mizoguchi .
  17. Se considera como referencia la clasificación resultante de esta encuesta. Roger Ebert afirmó así que era "con mucho la más respetada de las innumerables encuestas sobre grandes películas, la única que la gente más seria del cine se toma en serio" .
  18. La leyenda de los 47 rōnin ha sufrido muchas adaptaciones cinematográficas, incluida Avalanche ( 1937 de Mikio Naruse ), una película en la que Kurosawa fue asistente de dirección al comienzo de su carrera.
  19. Cita original: "  Además de la técnica, sin embargo, hay algo más en esta película (y en la mayoría de las imágenes de Kurosawa) que desafía el análisis porque no hay palabras para describir el efecto  " .
  20. Cita original: “  Ellos deben permanecer sin explicación  ” .
  21. Cita original: “[Fue] una experiencia poderosa para mí. Nunca había visto películas como esa antes en mi vida, y fue una experiencia profunda. " .
Referencias Las referencias abreviadas permiten, gracias a los enlaces, hacer referencia a las fuentes mencionadas con mayor precisión en la bibliografía o en la videografía .
  1. T. Sato, cine japonés , T.II, p.  44.
  2. narración de la película Kurosawa (2001).
  3. T. Sato, Japanese Cinema , t.II, p.  45.
  4. Cine y espiritualidad del Lejano Oriente , p.  138.
  5. Philipp Bühler, "The Seven Samurai", en películas de los años 50 , p.  184.
  6. Philipp Bühler, "The Seven Samurai", en películas de los años 50 , p.  186.
  7. Documental Akira Kurosawa: Es maravilloso Crear , incluido como un bono a la edición de DVD 3 del Criterio. Véase la crítica del DVD: (en) Ivana Redwine, "  DVD Pick: Seven Samurai Three-Disc Set  " en homevideo.about.com (consultado el 4 de abril de 2010 ) .
  8. (en) "  Seven Samurai  " en Internet Movie Firearms Database (consultado el 3 de noviembre de 2014 ) .
  9. (fr + en) "  Los siete samurais  ", Internet Movie. Consultado el 12 de abril de 2010.
  10. (en) D. Richie, Las películas de Akira Kurosawa , p.  108.
  11. (en) Randall D. Larson, "  Seven Samurai (1954)  " CinemaScore , n o  15,1987( leer en línea ).
  12. H. Niogret, Kurosawa , p.  153.
  13. Michel Estève los indica como decoradores junto a Matsuyama ( Akira Kurosawa , p.  167).
  14. Michel Estève, “Filmografía de Akira Kurosawa”, en Akira Kurosawa , p.  167.
  15. H. Niogret, Kurosawa , pág.  154.
  16. Historia ilustrada del cine , T.3, p.  295.
  17. (ja) " 七人の侍 " , en japonés Movie Database (visitada 10 de abril de, 2010 ) .
  18. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  39.
  19. La pequeña enciclopedia del cine , p.  108.
  20. H. Niogret, Kurosawa , p.  15.
  21. Roland Schneider, "Akira Kurosawa: el humanista samurai", en Cines de Asie Orientale , p.  103-104.
  22. Bastian Meiresonne, "Kurosawa Akira", en Dictionary of Asian Cinema , p.  286.
  23. Entrevista con Shinobu Hashimoto en la película de Kurosawa (2001).
  24. Entrevista con el guionista Teruyo Nogami en la película Kurosawa (2001).
  25. Entrevista con Hiromichi Horikawa en la película Kurosawa (2001).
  26. "  Box office / business  " , en IMDb (consultado el 7 de marzo de 2010 ) .
  27. (in) "  El Shakespeare pictórico de nuestro tiempo - En elogio de los siete samuráis de Akira Kurosawa.  " On New Statesman (consultado el 11 de agosto de 2015 ) .
  28. Tesson, Akira Kurosawa , p.  43.
  29. Akira Kurosawa, "Notas sobre mis películas", en Akira Kurosawa , p.  21 [Notas transmitidas por Tōhō , traducidas por Hiroko Kuroda].
  30. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  107.
  31. "  Secretos de rodaje  " , en Allociné (visitada 25 de de marzo de, 2010 ) .
  32. Entrevista a Donald Richie en la película Kurosawa (2001).
  33. El librito de la película de aventuras , p.  100.
  34. Benjamin Thomas, "Mifune Toshiro", en Diccionario de cine asiático , p.  350.
  35. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  23.
  36. T. Sato, Cine japonés , tI, p.  23-24.
  37. La pequeña enciclopedia del cine , p.  246.
  38. Cine y la espiritualidad del Lejano Oriente , p.  137.
  39. David Shipman, Cine, los primeros cien años , CELIV, 1995, p.  221.
  40. (en) "  actor extranjero 1955  " en bafta.org (visitada 25 de de marzo de 2010 ) (la mención de 1955 se refiere al año de lanzamiento de la película en el Reino Unido, la ceremonia tuvo lugar en 1956).
  41. (en) "  Seven Samurai, The - (Clip de película) Swordsman  " en TCM (consultado el 4 de abril de 2010 ) .
  42. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  236.
  43. (ja) " 第9回毎日映画コンクール(日本映画大賞)受賞 " , en japan-movie.net (visitada 25 de marzo 2010 ) .
  44. T. Sato, cine japonés , TI, p.  25.
  45. (fr + en) "  Trivia for Shichinin no samurai (1954)  " , en IMDb (consultado el 12 de abril de 2010 ) .
  46. André Labarrère , "Un testigo de Japón contemporáneo", en Akira Kurosawa , p.  35.
  47. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  86.
  48. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  109.
  49. André Labarrère , "Un testigo del Japón contemporáneo", en Akira Kurosawa , p.  37.
  50. Philippe Haudiquet , "Shichinin no samurai - Los siete samuráis", en Akira Kurosawa , p.  144.
  51. (en) "  Sobre música y sonido  " en akirakurosawa.info ,31 de mayo de 2006(consultado el 28 de marzo de 2010 ) (Las citas utilizadas por el sitio son de la traducción al inglés de la autobiografía de Akira Kurosawa ( Something Like an Autobiography , Vintage Books, 1983).
  52. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  99.
  53. (in) "  Shichinin No Samurai  " en soundtrackcollector.com (consultado el 08 de abril 2010 ) .
  54. (en) Vili Maunula, "  Las grabaciones de Seven Samurai y Rashomon de Fumio Hayasaka en MP3  " en akirakurosawa.info ,25 de noviembre de 2006(consultado el 10 de abril de 2010 ) .
  55. (ja) " 黒 澤 明『 七 人 の 侍 』  " , en thm-store.jp (consultado el 20 de abril de 2011 ) .
  56. (fr + en) "  Festival de Venecia 1954  ", Internet Movie. Consultado el 10 de abril de 2010.
  57. (es) “  La Biennale di Venezia - Gli anni '50  ”, labiennale.org (Festival de Venecia). Consultado el 10 de abril de 2010.
  58. H. Niogret, Kurosawa , p.  34.
  59. H. Niogret, Kurosawa , p.  156.
  60. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  42.
  61. La 20th Century enciclopedia , t.  6 ( 1946-1960: años cincuenta ), France Loisirs , 1993, p.  151.
  62. (in) "  Box office / business for Shichinin no samurai (1954)  " , en IMDb (consultado el 8 de abril de 2010 ) .
  63. "  Akira Kurosawa  " de Box Office Story (consultado el 13 de octubre de 2016 ) .
  64. Philippe Haudiquet , “Shichinin no samurai - Los siete samurais”, en Akira Kurosawa , p.  142.
  65. (en) D. Richie, Las películas de Akira Kurosawa , p.  97.
  66. Cine y la espiritualidad del Lejano Oriente , p.  122.
  67. (ja) " 龍谷 ア カ デ ミ ッ ク ラ ウ ン ジ " , en asahi.com ,1 st de junio de de 2007(consultado el 22 de abril de 2010 ) .
  68. (en) Vili Maunula, "  Beastie Boys Kurosawa  " en akirakurosawa.info ,1 st de marzo de 2008(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  69. (en) Todd Leopold, "  Cómo se salvó 'Seven Samurai'  " en CNN ,22 de septiembre de 2006(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  70. “  2006 11a Entrega Anual ™ SATÉLITE  ” [ archivo de18 de julio de 2011] , en pressacademy.com (consultado el 25 de marzo de 2010 ) (consulte la pestaña “ Nuevos medios ”).
  71. (en) Pat Wahlquist, "  HTF Review: Seven Samurai (Muy recomendado)  " en HomeTheaterForum.com (consultado el 17 de abril de 2010 ) .
  72. Jean-Noël Nicolau, "  DVD Test - Seven Samurai - Criterion  " , en pantalla grande ,22 de noviembre de 2006(consultado el 22 de abril de 2010 ) .
  73. (fi) “  Jussi-palkinto  ”, jussit.fr (Premio Jussi). Consultado el 10 de abril de 2010.
  74. (en) "  Film and British Film 1955  " en bafta.org (consultado el 25 de marzo de 2010 ) (la mención de 1955 se refiere al año de estreno de la película en el Reino Unido, la ceremonia que tuvo lugar en 1956).
  75. (in) Dr Patrick Crogan, "  Seven Samurai  " sentido de cine. Consultado el 10 de abril de 2010.
  76. (en) Roger Ebert, '  ' Citizen Kane 'película favorita de la élite cinematográfica  " en el Chicago Sun-Times ,11 de agosto de 2002(consultado el 8 de marzo de 2010 )  :"la más respetada de las innumerables encuestas de grandes películas, la única película más seria que la gente toma en serio".
  77. Quid 2004 , Robert Laffont / Dominique Frémy, 2003, p.  396.
  78. (en) "  The Sight & Sound Top Ten Poll 1982  " , sobre British Film Institute (consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  79. (en) "  Sight & Sound Top Ten Poll 2002  " , sobre British Film Institute (consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  80. (en) "  The Sight & Sound Top Ten Poll: 1992  " , sobre British Film Institute (consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  81. (in) "  Directors 'Top Ten Poll  " en el British Film Institute (consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  82. Boris Bastide, "  " Citizen Kane ", n ° 1 en el cine  " , en Allociné ,9 de agosto de 2002(consultado el 25 de marzo de 2010 ) .
  83. Top 250 en el sitio de IMDb , consultado el 4 de marzo de 2010.
  84. (en) Vili Maunula, "Los  lectores del Imperio cavan en Seven Samurai  " en akirakurosawa.info ,8 de abril de 2007(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  85. (en) Vili Maunula, "  Siete samuráis secundados por los japoneses  " en akirakurosawa.info ,21 de abril de 2007(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  86. (en) "  " Die Hard "encabeza la lista de las mejores películas de acción de la revista  " , en Reuters ,14 de junio de 2007(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  87. T. Sato, Japanese Cinema , t.II, p.  58.
  88. Entrevista con Akira Kurosawa en la película de Kurosawa (2001).
  89. H. Niogret, Kurosawa , p.  123.
  90. Philipp Bühler, "Los siete samuráis", en Films of the 50s , p.  187.
  91. Cine y espiritualidad del Lejano Oriente , p.  125.
  92. Cine y la espiritualidad del Lejano Oriente , p.  131.
  93. H. Niogret, Kurosawa , p.  33.
  94. Laurent Delmas y Jean-Claude Lamy (ed.), Cine, la gran historia de la 7 °  arte , Larousse, 2008, p.  147.
  95. Cine y espiritualidad del Lejano Oriente , p.  132.
  96. S. Príncipe, la cámara del Guerrero , p.  352.
  97. Cine y espiritualidad del Lejano Oriente , p.  135.
  98. Cine y la espiritualidad del Lejano Oriente , p.  139.
  99. H. Niogret, Kurosawa , p.  60.
  100. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  38.
  101. Chiyota Shimizu, "Entrevista con Akira Kurosawa", en Akira Kurosawa , p.  13 [Combinación de dos entrevistas publicadas en 1952 y 1953 en Kinema Junpo , traducida por Hiroko Kuroda].
  102. Los siete samuráis de Jean Douchet (2006).
  103. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  48.
  104. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  103.
  105. Angela Errigo, "Los siete samurais", en 1001 películas para ver antes de morir , p.  304.
  106. H. Niogret, Kurosawa , p.  89.
  107. (en) D. Richie, Las películas de Akira Kurosawa , p.  104.
  108. Cine y la espiritualidad del Lejano Oriente , p.  129.
  109. H. Niogret, Kurosawa , p.  90.
  110. A. Coppola, Asian Cinema , p.  163.
  111. (en) Jeff Stafford, "  Los siete samurais  " en la medicina tradicional china (acceso 17 de de abril de 2010 ) .
  112. Philippe Haudiquet, “Shichinin no samurai - Los siete samurais”, en Akira Kurosawa , p.  143.
  113. H. Niogret, Kurosawa , p.  68.
  114. H. Niogret, Kurosawa , p.  69.
  115. H. Niogret, Kurosawa , p.  70.
  116. (en) D. Richie, las películas de Akira Kurosawa , p.  105.
  117. Tadashi Iizima, "Akira Kurosawa", en Akira Kurosawa , p.  28 [Artículo publicado previamente en Japanese Film Retrospective , Japanese Film Library, 1963; traducido por Hiroko Kuroda].
  118. La pequeña enciclopedia del cine , p.  245.
  119. S. Prince, La cámara del guerrero , p.  15.
  120. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  52.
  121. Prefacio de William Scott Wilson, The Sabre of Life , Ediciones Budo, 2006, p.  24-25.
  122. (en) Tsukasa Matsuzaki, "  El último espadachín: La historia de Yoshio Sugino  " en aikidojournal.com ,1996(consultado el 29 de agosto de 2010 ) .
  123. (en) "  Uno a uno con Sazen Larsen Kusano Sensei (sucursal de Sugino, KSR) Primera parte: Acerca de Yoshio Sugino Sensei  " en The Iaido Journal / ejmas.com ,septiembre 2008(consultado el 29 de agosto de 2010 ) .
  124. S. Príncipe, la cámara del Guerrero , p.  349.
  125. S. Príncipe, la cámara del Guerrero , p.  350.
  126. (in) Rocco and 'sex' mercenaries (1998) en Internet Movie Database y (in) Rocco and 'sex' mercenaries 2 e  part (1999) en Internet Movie Database .
  127. (It) "  I sette magnifici gladiatori (1983)  " , en movieplayer.it (consultado el 18 de abril de 2010 ) .
  128. (in) Gönül Dönmez-Colin, Cinemas or the Other, un viaje personal con los cineastas de Oriente Medio y Asia Central , Intellect Books, 2006, p.  172.
  129. Entrevista a James Coburn en la película Kurosawa (2001).
  130. Julie Anterrieu, "  1001 pattes  " , en pixar.filmdeculte.com (consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  131. Zak, "  Samurai 7  " , en animefr.com ,9 de diciembre de 2005(consultado el 10 de marzo de 2010 ) .
  132. (en) Ed Lewis, "  Seven Samurai 20XX. Viendo cómo la épica de Akira Kurosawa resiste la prueba de la PS2  ” , en IGN ,12 de marzo de 2004(consultado el 10 de marzo de 2010 ) .
  133. (en) Brian_Gee, "  Seven Samurai 20XX - PS2: Mangling a masterpiece  " , en Game Revolution ,6 de abril de 2004(consultado el 10 de marzo de 2010 ) .
  134. (en) Steve Fritz, "  Clone Wars Weekly: A Nod Kurosawa  " en Newsarama.com ,23 de enero de 2009(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  135. "  Isle of Dogs (2018)  " , en cinezik.org (consultado el 9 de abril de 2019 ) .
  136. (en) Vili Maunula, "  El elenco de noticias de The Magnificent Once  " en akirakurosawa.info ,27 de febrero de 2010(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  137. (en) Vili Maunula, "  John Fusco en el remake de  ' Seven Samurai ' en akirakurosawa.info ,18 de marzo de 2008(consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  138. (en) Nix, "  Seven Samurai Remake is about Mercs, a Thai Village, and Machineguns  " en beyondhollywood.com ,5 de septiembre de 2008(consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  139. (in) "  The Seven Samurai (2011) - In Development Overview  " en IMDb (consultado el 8 de marzo de 2010 ) .
  140. (en) Vili Maunula, "  El octavo samurái clasificado para los Premios de la Academia  " en akirakurosawa.info ,3 de agosto de 2009(consultado el 14 de mayo de 2011 ) .
  141. (en) Vili Maunula, "  El octavo samurái  " en akirakurosawa.info ,5 de febrero de 2009(consultado el 14 de mayo de 2011 ) .
  142. C. Tesson, Akira Kurosawa , p.  72.
  143. Serge Kaganski, "  Zatoichi  " , en Les Inrockuptibles ,1 st de enero de de 2003(consultado el 28 de marzo de 2010 ) (artículo publicado en el n ° 414).
  144. Yannick Vély, "  Zatoichi  " , en filmdeculte.com (consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  145. (en) "  Zatôichi (2003)  " , en movie-gazette.com (consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  146. Manon Dumais, "  Nippon ni Mauvais  " , en voir.ca ,4 de diciembre de 2003(consultado el 31 de marzo de 2010 ) .
  147. Citado en S. Prince, The Warrior's Camera , p.  340.
  148. S. Prince, La cámara del guerrero , p.  348.
  149. "  Bayard en 1956  " , en bdoubliees.com (consultado el 14 de abril de 2010 ) .
  150. "  Hoja de álbum: Les 7 samouraï  " , en bdessin.fr (consultado el 14 de abril de 2010 ) .
  151. (Ca) "  Els Contes Fantàstics de Les Tres Bessones  " , en cromosoma.com (consultado el 14 de abril de 2010 ) .
  152. "  Les Tres Bessones (catalán) / Las Tres Mellizas (castellano)  " , en mobilis.in.mobile.free.fr (consultado el 14 de abril de 2010 ) .
  153. (en) Vili Maunula, "  Rock progresivo: The Samurai 7 - The Ultimate Epic  " en akirakurosawa.info ,31 de marzo de 2007(consultado el 28 de marzo de 2010 ) .
  154. (en) "  Goofs para Shichinin no samurai (1954)  " , en IMDb (consultado 18 de abril 2010 ) .
  155. (en) '  Waga eiga jinsei: Akira Kurosawa entrevista  " en IMDb (consultado el 22 de abril de 2010 ) .
  156. (en) "  Kurosawa  " en IMDb (consultado el 15 de abril de 2010 ) .
  157. (en) "  Akira Kurosawa: Es maravilloso crear  " en IMDb (consultado el 15 de abril de 2010 ) .
  158. (en) "  Seven Samurai: Origins and Influences  " en IMDb (consultado el 17 de abril de 2010 ) .