Nombre de nacimiento | Bernard Ouillon |
---|---|
Nacimiento |
7 de octubre de 1946 Saint-Étienne , Loire |
Actividad principal | Cantante ( cantautor ) |
Actividades adicionales | Actor , director |
Género musical |
Canción francesa Rock Reggae |
Instrumentos | Guitarra |
años activos | Desde 1965 |
Etiquetas | Barclay Records |
Bernard Lavilliers , cuyo nombre real es Bernard Ouillon, es un cantautor francés , nacido7 de octubre de 1946en Saint-Étienne .
Bernard Ouillon nació el 7 de octubre de 1946en Saint-Étienne o Firminy . Su padre, ex combatiente de la resistencia durante la Segunda Guerra Mundial , y luego sindicalista , fue director de recursos humanos en la Fábrica Nacional de Armas (MAS) y su madre fue maestra de escuela. Su educación juega un papel importante en su enfoque de la música. Explica que fueron sus padres quienes le dieron la pasión por los ritmos tropicales, el jazz puertorriqueño , la música clásica y la poesía . Desde los cuatro años escucha mucha música gracias al tocadiscos que le ofrecen por su cumpleaños. Entre los hechos destacables: fue afectado por una neumonía durante su infancia y sus padres se trasladaron a los suburbios para mantenerlo alejado de la contaminación de Saint-Étienne; Comenzó a practicar el boxeo a los 13 años.
Según la historiografía oficial, a los catorce o quince años pasó un tiempo en un correccional . Cuando se fue, comenzó a trabajar y se convirtió, a pedido de su padre, en aprendiz de tornero de metales en el MAS . Más tarde escribió: "En ese momento de mi vida, me buscaba a mí mismo: no sabía si sería un gángster , un boxeador o un poeta ..."
En 1963, se unió al Partido Comunista Francés . Cuando tenía 18 años, participó en Saint-Étienne at Nocturne , un primer corte (letras-canciones) creado por la compañía Duk (dirigida por Pierre-René Massard), junto a otro joven Saint-Etienne , Alain Meilland , futuro cofundador. del Printemps de Bourges en el que participará en numerosas ocasiones.
A los 19 se fue a Brasil , de donde regresó un año después. Entonces se le considera rebelde frente al servicio nacional .
Todo este período de su vida, a menudo contado de diferentes maneras por los medios de comunicación , es objeto de controversia, principalmente en lo que respecta a la coherencia de las fechas y la veracidad de los hechos.
Desde los 20 años, Bernard Ouillon se ganaba la vida principalmente con el Canal, haciendo música para los transeúntes. Al mismo tiempo, comenzó a cantar en cabarets de la margen izquierda de París , como en Jacky Scala, rue Lacépède . También lo encontramos en la Corte de los Milagros de Burdeos , en compañía de Gilles Elbaz , Germinal o Gérard Ansaloni . Recibe su primer salario mientras juega en la pizzería du Marais en París. Allí comparte escenario con Jacques Higelin y Renaud . En 1967 , lanzó sus primeros 45 y ganó el premio Rose d'Or de canción en Montreux con La Frime .
Su primer álbum, Chanson pour ma mie , fue lanzado en 1968 , con su nombre de pila y un enigmático “Lavilliers”, que se convertiría en su nombre artístico . Durante los acontecimientos de mayo de 1968 , cantó en las fábricas ocupadas de la región de Lyon. Viajando por Francia , le resultó difícil incursionar en la música, mientras tocaba durante unos meses en cabarets provinciales; en junio del 68, hizo la ronda en Bretaña . Tiene varios trabajos ocasionales ( restaurador , director de discoteca en Marsella , etc.) y en 1970 se casa con Évelyne.
En 1970 , Bernard Lavilliers lanzó un sencillo de 45 rpm bajo el seudónimo de "Edgar Lyon", con los títulos Camelia blues y Juliet 70 .
Lanzó su segundo disco en 1972, Les Poètes, y comenzó a ganar cierta notoriedad, que se confirmó en 1975 con Le Stéphanois (y en particular los títulos San Salvador y Saint-Étienne ). Es a partir de esta fecha que la profesión de cantante se vuelve realmente seria para él, y que realmente invertirá en ella.
La consagración tuvo lugar en 1976 con The Barbarians . Luego conoce a Eddie Barclay, quien se hace cargo de su carrera. Describe este álbum como el punto de inflexión musical en su carrera. Descubrimos de hecho una mezcla musical que va desde el rock al funk pasando por ritmos tropicales. Este disco fue compuesto en colaboración con el grupo de música "Némo", con el que realizará una gira de conciertos durante unos años. Fue al Olympia por primera vez en octubre de 1977. Fue durante este período que conoció a Léo Ferré , un modelo para él.
Durante una gira conjunta en 1977 (en la que también participan los grupos Magma y Gong ), los dos hombres se hicieron amigos. Lavilliers también invitará a su hermano mayor a cantar con él en la Fête de l'Humanité en 1992 y ofrecerá un concierto en homenaje a la obra de Ferré en 2006 en Lyon en compañía de sus músicos habituales y la orquesta nacional de Lyon. Un DVD de este concierto será lanzado en 2009 bajo el nombre de Lavilliers chante Ferré . Los finales de 1970 fue un período prolífico para Lavilliers a cabo desde el 15 º Ronda en 1977 y Powers en 1979. Esto es como un notable disco conceptual, casi enteramente dedicado al tema de la energía. En 1978, su álbum Live: Are you alive? , marcará a toda una generación seguidora de la canción rock francesa.
En abril de 1979, Lavilliers se mudó a Saint-Malo , compró un barco y se fue a Jamaica , luego a Nueva York y Brasil . Luego regresó a Francia con el álbum O gringo, que sigue siendo uno de sus discos más famosos en la actualidad. La leyenda de Bernard Lavilliers, musculoso viajero de los sombríos barrios de las Américas, se forjó en este exótico álbum y en particular en la foto de la portada donde lo vemos hilarantemente en una habitación, un mapa de Nueva York y un revólver colocado en una maleta. Este álbum es uno de reconocimiento y éxito musical. Reggae, salsa y ritmos tradicionales brasileños (Sertaõ dedicada a Lampião , mítico cangaceiro de la liberación en Brasil) hacen de este disco un disco ecléctico. Siguió una gran serie de conciertos y tocó en particular en el primer Festival Internacional de Jazz de Montreal en 1980.
Los 80 fueron años de gloria para Lavilliers. En 1981 se lanzó el álbum Nuit d'Amour, que narra en particular su nueva vida en Los Ángeles y su encuentro con Lisa Lyon, quien se convertiría en su esposa. Este álbum muestra cierto resurgimiento y explora nuevas pistas musicales más electrónicas, en particular con el título Night Bird , pero ciertos títulos como Pigalle la Blanche parecen más en la continuidad de su anterior álbum.
En 1983 surge el estado de emergencia . Este disco muy oscuro no es necesariamente el más famoso de su discografía, aunque contiene el título Idées noirs por el que forma exitosamente un dúo con Nicoletta . Teñido de nostalgia ( Continuará , que narra su regreso a Saint-Malo para encontrar allí un amor perdido), pero sobre todo de un profundo cinismo sobre nuestro mundo ( Estado de emergencia ), también habla de su leyenda y el misterio que da la vuelta a su personalidad en The Mongolian Clan y cuenta sus tiempos en prisión en QHS . Lavilliers arrastra su estado de ánimo triste a la música rock inventada por sus músicos favoritos de la época: Pascal Arroyo , Jean-Paul Hector Drand y François Bréant .
En 1984 , edita Todo está permitido, nada es posible , un disco que parece más acorde con su trabajo de los años 70 y en particular los álbumes 15 e Round y Pouvoirs . Lavilliers luego reanudó sus viajes y en 1986 publicó uno de sus álbumes más famosos, Voleur de feu . Este disco se presenta como un compendio de estilos musicales recorridos desde el inicio de su carrera. Entre los títulos se encuentra el famoso Black and White , que evoca el apartheid y al que N'Zongo Soul presta su voz. En 1988, el álbum If ... en el que se titula On the Road Again .
En los albores de la década de 1990 , Bernard Lavilliers relata sus viajes por Asia en el álbum Solo (1991). Es el protagonista del estreno del programa musical Taratata en enero de 1993. El álbum Champs du possible , editado en 1994, está marcado por una atmósfera de fin de milenio ( Troisièmes Couteaux , Champs du possible ) y por su dúo reggae con Jimmy Cliff , Melody Tempo Harmony , que sigue siendo uno de sus mayores éxitos. En 1997, con tan solo cincuenta años, Lavilliers editó Clair-Obscur, que estaba compuesta por canciones con aire reggae ( Audit , Le Venin ), música tropical ( Romeo Machado , Capitaine des Sables ), pero también rock ( La Machine ). En este disco retoma un texto comprometido y cínico de Léo Ferré en el título de apertura Prefacio .
En 2001, se lanzó el álbum Arrêt sur image, con el himno obrero Les Mains d'or . Siempre inspirado y en constante evolución, en 2004 Bernard Lavilliers lanzó Carnets de bord , un nuevo himno para viajar. Una de sus canciones, L'Été , es una adaptación de un éxito brasileño ( Morango do Noreste ), retomado en África, Amour en or . En Voyageur se define a sí mismo como un "traficante de metáforas, insurgente del universo, pasajero de Maldoror, entre la muerte y el mar". Este álbum también presenta un dúo de reggae con Tiken Jah Fakoly titulado Question of Skin , y una diatriba ecológica, State of Play .
En 2008, lanzó Saturday Night in Beirut , un álbum de reggae-soul producido en Kingston , Jamaica y Memphis ( Estados Unidos ), con músicos locales.
A finales de 2010 , Lavilliers lanzó Lost Causes y Tropical Music . El título de este álbum proviene de una discusión con François Mitterrand en la década de 1980. Luego, invitado al Ministerio de Cultura en compañía de otros artistas, el presidente de la época le pregunta qué hace con sus días. Responde a esto "como siempre, canto sobre causas perdidas a la música tropical " . Este álbum es una oda a la música tropical de todo el mundo, desde la salsa ( Cucaracha , Causas perdidas ) hasta la música tradicional sudamericana ( Cortadores de caña , La noche nos pertenece ) y como una invitación a viajar, de Brasil a Nueva York vía Angola. y Paris . Angola es también el título de apertura del disco; esta canción es también la de Bonga Kuenda que lo acompaña a dúo en esta nueva versión. Ganó, con este disco, la victoria de la música del álbum de canciones en 2011.
En noviembre de 2013 lanzó un nuevo álbum llamado Baron Samedi . Esta 20 ª obra está en el formato de un disco doble. El primer CD consta de diez temas a través de los cuales evoca su reciente viaje a Haití (allí hizo un documental y escribió tres canciones), o la reciente desaparición de su madre a la que rinde homenaje con el título Sans fleur ni Couronne . En el segundo CD, narra un poema de Blaise Cendrars escrito en 1913, La Prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France . Este álbum marca el comienzo de una colaboración con Romain Humeau , quien por lo tanto participará en la producción de todos los álbumes del artista.
A finales de septiembre de 2017, lanzó su 22 ° y último álbum de estudio, titulado 5 minutos en el paraíso . Para construir este disco "predominantemente pop-rock", se rodea de artistas con los que ya ha colaborado en proyectos anteriores como Romain Humeau (Eiffel) o Fred Pallem , y también recurre a Benjamin Biolay , Florent Marchet o el grupo Fire! Chatterton , quien según L'Humanité representa "la nueva generación de la canción francesa" . Este es también el título Charleroi , creado con Feu! Chatterton, que será el primer sencillo del álbum. Jeanne Cherhal también está presente para cantar L'Espoir , título que cierra el álbum.
A partir de 1970 e intermitentemente, Bernard Lavilliers tuvo una larga vida con Évelyne Rossel. Estuvo casado de 1982 a 1983 con la culturista Lisa Lyon , luego con Jocelyne, luego con Melle Li de 1984 a junio de 1989. Desde30 de julio de 2003, vive con Sophie Chevalier.
Es padre de cuatro hijos: Anne-Laure, nacida de una primera unión; Virginie, nacida en 1972 de Evelyne Rossel; Guillaume en 1975, músico que a veces acompaña a su padre al escenario; Salomé, nacida en 1987 de un encuentro con Françoise. Le dedicó la canción Salomé y ella apareció con él en el escenario, especialmente en 1996 en el Palais des sports de París .
A finales de los años setenta y ochenta, su compañera Lisa Lyon, campeona mundial de culturismo , lo animó a trabajar en su cuerpo, contribuyendo a su imagen de cantante físico. Lisa, también lectora de guiones en MGM , era amiga de Andy Warhol y Robert Mapplethorpe, quienes los fotografiaron el día de su boda.
Desde 2003 vive con Sophie, diseñadora gráfica y escultora.
A partir de 1968, Bernard Lavilliers se involucró con los trabajadores en lucha en las fábricas . En particular, ha brindado apoyo a los trabajadores siderúrgicos de Lorena durante más de treinta años. Entre otras cosas, en 1978 les dedicó la canción Fensch Vallée . la17 de diciembre de 1991, ofrece un concierto simbólico en el sitio del alto horno U4 en Uckange , para los empleados de la fábrica de Lorfonte amenazados con el cierre. Veinte años después, en 2011, vuelve a apoyar a los “trabajadores del acero” en la planta de ArcelorMittal en Florange . Les dedicó la canción Les Mains d'or , extraída del álbum Arrêt sur image (2001).
Dio varios conciertos en apoyo de la Federación Anarquista , en particular en 1980 en el hipódromo Jean Richard y en 1983 en el Olympia .
También lo vemos cantar en 2002 en la fiesta de Lutte Ouvrière .
En 2008 y 2009, firmó peticiones y se comprometió firmemente con la ley Hadopi destinada a tomar medidas enérgicas contra la descarga ilegal de música en Internet.
En 2011, apoyó oficialmente al Jefe Raoni y a los amerindios en su lucha contra la represa de Belo Monte y desde entonces ha continuado apoyando a la asociación Planète Amazone con la que contribuyó a la creación de la Alianza de Guardianes de la Madre Naturaleza, movimiento que reúne a representantes indígenas. de todo el mundo y sus aliados.
Ese mismo año, apoyó públicamente a Jean-Luc Mélenchon , el candidato del Frente de Izquierda en las elecciones presidenciales de 2012 , por las que también votaría cinco años después .
También canta para los alterglobalistas y, sin ser compañero de viaje del Partido Comunista Francés , dice que siempre le tuvo ternura (su padre había hecho campaña allí), pero siempre ha reivindicado muy claramente el anarquismo desde su adolescencia.
En 2019, luego de considerar inicialmente que el movimiento de los chalecos amarillos es “un verdadero movimiento social de base” , se distanció al considerar que este “se volvió hacia el poujadismo ” ; al mismo tiempo, declara "bastante bien que le guste Macron , incluso si está rodeado de un montón de aprendices" porque no "ve ninguna otra alternativa" .
Es el padrino del faro de Eckmühl en la punta de Penmarc'h , en el sur de Finisterre .
Bernard Lavilliers está influenciado por la canción realista , poetas comunistas y la izquierda post- marxista contracultura , que inspiró fuertemente sus primeros escritos ( Les Poètes , Le Stéphanois ). La denuncia del (la) sistema (s) se amplifica en una postura de confrontación con las diversas protestas en el poder en Bárbaros , 15 ª ronda , que estás vivo . La influencia de Léo Ferré se siente en esta visión del mundo (exaltación de la marginalidad, mismo rechazo), en la escritura (reapropiación de determinadas imágenes) y en la enunciación (declamación). Musicalmente, utiliza las influencias post Doors y las atmósferas palpitantes del rock progresivo .
Progresivamente gana audiencia y respetabilidad y, paradójicamente, más bien desarrolla la música en detrimento de la protesta, mediante textos más descriptivos, como el cuaderno de viaje ( Pouvoirs , O gringo ). Participa con Serge Gainsbourg en la introducción de influencias reggae y, después de Claude Nougaro , influencias brasileñas y más tarde africanas en la canción francesa .
Con Nuit d'Amour ( 1981 ) y Etat d'Urgence ( 1983 ), creó una alianza entre el dub y la música neoyorquina (en la misma línea, Gainsbourg lanzó Love on the Beat en 1984 ). Todo está permitido, nada es posible marca el final de este período.
Realiza documentales en Nicaragua y Sudáfrica , Thieves of Fire , Gentlemen of Fortune y Si vuelvo a la línea de los relatos de viaje.
Posteriormente, Lavilliers vuelve a estos diferentes períodos sucesivos: Champs du possible marca un regreso a finales de los 70 y principios de los 80, la canción Troisièmes couteaux se hace eco de CIA y Change of hand, change of villain . Clair obscur revisita temas brasileños. Freeze frame marca el deseo de acercarse a su público popular en temas más simples con Les Mains d'Or . Finalmente, Carnets de bord retoma la era de los relatos de viaje.
Durante su carrera, el cantante hizo varias referencias a las drogas, como en las canciones Berceuse pour une shootée y Sax'Aphone . Luego alude a la "droga", la heroína , los opiáceos en general, así como los efectos o la atmósfera que rodea a estas sustancias psicoactivas.
Álbumes de estudio
Su composición para la película Rue barbare fue nominada al César a la mejor música en la ceremonia de 1985 .
En 2014, Bernard Lavilliers fue nominado al Crystal Globe como mejor intérprete masculino.