Actor

Un actor , actriz , comediante o comediante es un artista que presta su físico o su voz a un personaje de ficción en una obra de teatro , en una película , en la televisión o en la radio .

Los diferentes convenios colectivos para las artes escénicas y la industria audiovisual dan distintos nombres a un mismo trabajo: la interpretación de un rol . Si el nombre del intérprete (o intérprete) reúne a artistas dramáticos, coreográficos, líricos, de variedades ( music hall ), circenses y músicos (no solistas ) en el convenio colectivo nacional de artistas contratados para emisiones televisivas, Radio France mantuvo el nombre de “Artista Dramático” en las nóminas para la interpretación de dramas de radio y series .

Etimológicamente, el “actor” es un actor más especializado en la comedia ( κωμῳδία ), así como el “trágico” está más especializado en la tragedia ( τραγῳδία ). Los dos principales géneros dramáticos tradicionales son la tragedia y la comedia. Drama (del latín "  drama  ", tomado del griego antiguo "δρᾶμα / drâma  ", que significa "acción (teatral), acción realizada en el escenario, obra de teatro") designa etimológicamente cualquier acción escénica. Con el tiempo, esta distinción se ha desvanecido: el arte del actor se conoce hoy en francés con el nombre de "comedia". "Comedia" significa interpretar un papel, sea o no un trabajo de comedia, o fingir algo, como una enfermedad.

El elenco es el término que designa a todos los actores elegidos (a veces después de una audición ) para asumir los papeles de una película o una obra de teatro.

El medio principal del actor es el texto pero también puede utilizar la mímica , la danza o el canto , según las necesidades de su papel , especialmente en musicales .

Etimología

Proviene de la palabra latina actor , (en el mismo sentido que en francés ) que interpreta un personaje en el marco de una puesta en escena "el que hace, el albacea".

Histórico

El primer actor sería el griego Thespis (o Thespus) que habría actuado en -534 en el teatro de Atenas para las fiestas de Dioniso , convirtiéndose así en el primero en interpretar palabras, separadamente del coro , en una obra de teatro . Antes que él, se contaban historias en bailes o canciones , en tercera persona, pero no ha sobrevivido ni rastro de una historia contada en primera persona.

Este actor es originalmente único y, el único protagonista , habla con el coro. El dramaturgo griego Esquilo es el primero en introducir un segundo personaje (el deuteragonista ). Entonces Sófocles introduce un tercero: el tritagonista . Se discute la existencia en la Antigüedad de un tetragonista .

En Francia , las profesiones teatrales se han reservado durante mucho tiempo a los hombres, dando lugar a excomuniones de actores  ; No fue hasta 1603 , durante una gira teatral de una compañía italiana , que una mujer, Isabella Andreini , obtuvo el derecho a subir al escenario. El edicto real de16 de abril de 1641de Luis XIII es el precursor del estatuto de actor cuyo trabajo “no se les puede imputar culpa, ni dañar su reputación en el comercio público”.

El actor y su personaje

El actor es quien pone en acción, en acción, el texto escrito por el dramaturgo y las situaciones organizadas por el director . Es él quien actúa y da vida al personaje. En algunos casos, como los programas de improvisación (por ejemplo, commedia dell'arte ), él mismo puede ser el único creador de su papel.

Existe una ambigüedad constante entre la personalidad del papel y la de su intérprete. Esta paradoja fue destacada por Diderot en su Paradoxe sur le comédien . Se dice que un actor romano llamado Esopo , llevado por la locura del personaje de Orestes , asesinó a uno de sus socios; Asimismo, el actor Genest se habría convertido, llevado por la fe de su personaje, y hasta fue santificado (por haber sufrido el martirio, y no por su pasión por el teatro…). El actor cambia de identidad para poder encarnar tal o cual otro personaje, sin embargo los casos de confusión mental son extremadamente raros y el actor debe permanecer él mismo para crear artísticamente un personaje. La identificación con su personaje nunca es total, bajo pena de locura. El actor se basa tanto en su experiencia como en su imaginación para crear un papel. La Iglesia Católica , durante siglos, tuvo una visión muy sombría de esta capacidad de ocultar o transformar la naturaleza profunda de su ser: los actores fueron excomulgados a partir del año 398 . Molière fue enterrado a escondidas, y no fue hasta el XX °  siglo a una actriz como Sarah Bernhardt , por ejemplo, puede tener un funeral de Estado.

El juego del actor

El "juego del actor" a menudo se suma a otro arte . Si es parte integral de las artes tradicionales ( arquitectura , escultura , pintura , grabado , música ), también puede existir por sí solo (una lectura de texto, un espectáculo de improvisación , por ejemplo) o agregarse a otras artes, especialmente aquellas donde la interpretación se separa de la creación: teatro , televisión , cine .

Para construir su juego, el actor o actriz practica el entrenamiento. Esta formación ejercita y desarrolla la relación con los demás y la relación con uno mismo. Para evitar que este entrenamiento se convierta en una forma de juego repetitiva y vacía, la actriz cultiva su imaginación para que siempre envíe imágenes que motiven la forma repetida. Por lo tanto, un actor se pondrá de pie con mayor facilidad y precisión si cree que está agarrando un objeto, en lugar de entrenarse para ponerse de pie solo para desarrollar músculos. El actor desarrollará sus ejercicios de acuerdo con su coordinación, su equilibrio y la exploración de los límites de su cuerpo, sin brutalidad.

En el desarrollo de su sistema, Constantin Stanislavski , uno de los fundadores del teatro del XX °  siglo, demostró que lo que llama la memoria emocional del actor o actriz está en el centro del juego acaba: desde el momento en que podamos recuperar la memoria de las emociones personales experimentadas podemos sentirlas durante una presentación y así expresar verdaderamente un papel. Desafortunadamente, la memoria suele ser delicada. Para promoverlo, propuso solicitarlo mediante una serie de acciones físicas, correspondientes al rol, llevando al intérprete al estado emocional conservado en él. Este enfoque fue desarrollado por Jerzy Grotowski y muchos otros. Sin embargo, Michael Chekhov , alumno de Stanislavsi, no reconoció la existencia de emociones personales. Para lograr un juego limpio, más bien propone "colorear" las acciones, colorear visto como un acercamiento al sentimiento, a su despertar, imitando una visión que tendríamos y que se nos ofrecería en un espacio exterior. Primero jugamos la acción durante el ejercicio, el acercamiento del sentimiento se hace solo con cautela, no expresándolo, sino coloreándolo, dando una cierta excitación (lentitud, atención, alegría, fatiga ...) que puede invitar a la emoción. .

Los actores y actrices también entrenan su memoria sensorial, o memoria de los sentidos. A través de este recuerdo, todo el cuerpo recuerda lo que ha experimentado. Es posible trabajar en él recordando un evento del día anterior. El sello distintivo de este recuerdo es que el despertar hace que su cuerpo se mueva de manera incontrolable. A través de esta disciplina, las emociones pueden ser entregadas de forma libre y precisa, intactas según la situación vivida, en relación con la situación desarrollada. Por eso todo el mundo debe entrenarse para saborear sus emociones, incluso las más habituales.

Nombres en francés

Las palabras actor y comediante ya no son, en el lenguaje cotidiano, objeto de una marcada diferencia en su uso. Pierre Frantz, en el Dictionnaire encyclopédique du théâtre , escribe: “Uno u otro término se usa con mayor frecuencia indistintamente. Sin embargo, podemos distinguir al actor que, representando un personaje en escena, cumple así una función dramatúrgica, del actor, una persona social, que hace su trabajo de representar personajes en el teatro ”  ; para este autor, el término actor se usa más fácilmente que actor para el cine. Sin embargo, el uso de actor existe en el contexto del cine.

Louis Jouvet, por su parte, escribió en Reflexions du comédien (1938), “El actor solo puede interpretar ciertos papeles; distorsiona a los demás según su personalidad. El actor puede interpretar todos los papeles. El actor vive en un personaje, el actor está habitado por él ”.

El actor Alain Delon diferencia así al “actor” del “actor”: “Mi carrera no tiene nada que ver con ser actor. Actor, es vocación. Esta es la diferencia esencial, y no hay nada despectivo aquí, entre Belmondo y Delon. Yo soy actor, Jean-Paul es actor. Un actor juega, pasa años aprendiendo, mientras el actor vive. Yo siempre he vivido mis roles. Yo nunca jugué. Un actor es un accidente. Soy un accidente. Mi vida es un accidente. Mi carrera es un accidente. ".

La distinción entre actor y comediante no se fija en el idioma francés. La edición de 1990 del Petit Robert define “actor” como “artista cuya profesión es jugar un papel en el escenario o en la pantalla” y “actor” por “persona que juega la comedia en un teatro”  ; la edición de 2012 del mismo diccionario simplemente dice “persona que interpreta la comedia; actor, actriz ” . Le Larousse define “actor” por “persona cuya profesión es actuar en el teatro, el cine, la televisión o la radio; actor, actriz ” y “ actor ” por “ Persona cuya profesión es la de intérprete de personajes en el escenario o en la pantalla; actor ” . Si el término actor puede parecer tener un carácter más noble en el idioma francés, o designar más específicamente a los actores de teatro, que son artistas dramáticos, las dos palabras pueden usarse alternativamente y sin distinción particular en el lenguaje cotidiano, incluso por profesionales.

Bibliografía

Textos clásicos

Trabajos recientes

Notas y referencias

  1. "  Diccionario de la Academia Francesa  " , en Academie.fr (consultado el 12 de julio de 2020 ) .
  2. "  Diccionario de la Academia Francesa  " , en Academie.fr (consultado el 12 de julio de 2020 ) .
  3. Encyclopædia Universalis , "  THESPIS  " , en Encyclopædia Universalis (consultado el 16 de febrero de 2018 )
  4. La vida de un actor
  5. Patrick Pezin, El libro de ejercicios ,2012( ISBN  978-2-35539-156-9 , aviso BnF n o  FRBNF42797482 ) , p.  21, formación
  6. Patrick Pezin, El libro de ejercicios ,2012( ISBN  978-2-35539-156-9 , aviso BnF n o  FRBNF42797482 ) , p.  193, Los fundamentos del método de Mikhail Chekhov / El conjunto
  7. Patrick Pezin, El libro de ejercicios ,2012( ISBN  978-2-35539-156-9 , aviso BnF n o  FRBNF42797482 ) , p.  257, memoria sensorial / memoria afectiva
  8. "Alain Delon" Hoy más escribimos solo para las estrellas pero para la masa "" , Le Figaro , 21 de septiembre de 2018
  9. "La diferencia entre comediante y actor" , Stardust Masterclass, 11 de diciembre de 2018
  10. Actor, actriz en larousse.fr
  11. Actor, actriz en larousse.fr
  12. "  Comédien / Comédienne  " , en CIDJ (consultado el 10 de octubre de 2020 )

Ver también