La Petite Dorrit

Ésta es la pregunta que la novela hace con insistencia. A su regreso después de veinte años en China , Arthur se pregunta dónde está su identidad nacional, se siente a la deriva, como un "niño abandonado" ( un desamparado ), un extraño en Inglaterra. Por otra parte, La Petite Dorrit no deja de utilizar las palabras inglés , británico o nacional en un contexto irónico o cuestionador: en la prisión, por ejemplo, cuya administración es un "resumen muy claro y muy sucinto de la administración pública, como se practica generalmente. en nuestra pequeña isla buena y valiente ” ( “  personificando pulcramente la administración de la mayoría de los asuntos públicos en nuestra pequeña y estrecha isla derecha  ” ); por supuesto también en el Ministerio de Circunlocuciones donde Daniel Doyce, “después de doce años de solicitaciones y facciones, […] finalmente se había alistado en la Legión de Honor de Gran Bretaña, la Legión de Desalentados del Ministerio de Circunlocuciones, y había ha sido condecorado con la Orden del Mérito Británico, es decir, el Desorden de la Orden de los Moluscos y Zancos ” ( “  después de una docena de años de constante traje y servicio [ha] sido inscrito en la Gran Legión de Honor Británica, la Legión de los Rechazados de la Circunlocución Oficina, y ha sido condecorado con la Gran Orden del Mérito Británico, la Orden del Desorden de los percebes y zancos y acecho  "  ; e incluso en " la corte del palacio, que luego apareció en la larga lista de las salvaguardias eternas del dignidad y salvación de Albion ” ( “  la Corte del Palacio, en ese momento uno de una lista considerable de baluartes eternos para la dignidad y seguridad de Albion  ”  ; y el Sr. Merdle, el perverso, el perverso, se presenta como“ un gran o ornamento nacional ”( un gran ornamento nacional ) que reclama, con toda razón según la jerarquía, la dignidad de Par del Reino.

Peter Preston ve la única excepción a esta visión "sardónica" ( sardónica ) de Inglaterra al comienzo de Doyce para el extraño, la Rusia que llamó "bárbara", recibió una despedida triunfante por parte de sus empleados, y el narrador, brevemente entusiasmado con su país, exclama: “Porque, a decir verdad, no hay nación en el mundo que sepa aplaudir como los ingleses; cuando se emocionan y se animan mutuamente con sus bravos, uno pensaría que uno escucharía pasar toda la historia de Inglaterra y vería todas las banderas antiguas y modernas desplegándose desde Alfred el Sajón hasta el día de hoy ” ( “  En verdad, ningún hombre en la tierra puede vitorear como los ingleses, que se unen a la sangre y el espíritu de los demás cuando se animan en serio, que el revuelo es como el torrente de toda su historia, con todos sus estandartes ondeando a la vez, desde Saxon Alfred hacia abajo  " ). Es cierto que Dickens nunca idealiza el pasado, pero su nostalgia no lo hace, aunque sea fugazmente, en este pasaje.

La Inglaterra de La Petite Dorrit es sucia, decrépita, rezuma, el aire permanece pesado y como estancado. La suciedad y el moho lo cubren todo, lugares, edificios, habitaciones y los propios personajes que comparten su opresión. Cuando, por ejemplo, el viajero Arthur Clennam regresa del extranjero, se sorprende por la atmósfera de la capital, sumergido a plena luz del día en la oscuridad, inclinándose bajo una lluvia fétida y protegiendo de Frederick Dorrit, sin embargo, uno de los mejores de todos, "una imagen tan vívida de sus manos sucias, su rostro mugriento y su decrepitud, como si hubiera permanecido desplomado en su silla" ( "  una imagen tan vívida en su mente de sus manos sucias, su rostro sucio y su figura decadente, como si todavía estuviera caído en su silla  ” ). Pancks tiene una tez naturalmente mugrienta,  etc. La suciedad y las condiciones insalubres no solo afectan a los pobres: la casa de los Barnacles huele como una botella llena con una decocción de un establo y, después de su matrimonio, Fanny y Sparkler residen en una mansión impregnada de 'olor a sopa agria y corriente. caballos.

En los opuestos de esta inmundicia se despliega el brillo de la mala fortuna y la malvada pureza de la falsa inocencia. La Sra. Merdle, producto artificial del arte del maquillaje demostrado por su criada, aunque afirma ser en el fondo "pastoral", una "hija de la naturaleza", lo que hace aullar de risa a su loro, el pájaro que se ha convertido irónicamente en narrador , sólo aparece realmente, como metonimia , una almohada de joyería en el pecho ( pecho ), su único uso. Casby, también, resulta ser una construcción falsa, al mismo tiempo un patriarca supuestamente benévolo con una hermosa melena blanca, en realidad "un bastardo muy pesado, muy egoísta, sin iniciativa y torpe, que, a la fuerza para ser empujado por sus compañeros, habiendo descubierto por casualidad que, para triunfar en la vida y ganarse el respeto, sólo tenía que hablar lo menos posible, pulir la parte calva de su cabeza y dejarse el pelo, habían hecho buen uso de su descubrimiento ” ( “  Un Booby pesado, egoísta y a la deriva, quien, habiendo tropezado […] con el descubrimiento de que, para vivir la vida con facilidad y crédito, no tenía más que callarse, mantener bien pulida la parte calva de su cabeza y dejar su cabello solo, había tenido la astucia suficiente para dieciséis la idea y mantenerla  ” ). Sin embargo, una vez despojado de su melena por Pancks, se convierte en "un personaje corpulento, de pelo corto y cabeza grande, que lo miraba con ojos grandes y aturdidos, [...] que ya no tenía nada amable, nada venerable". ( “  [Un] personaje torpe, con el cuello desnudo, los ojos saltones, la cabeza grande, […] en lo más mínimo impresionante, en lo más mínimo venerable  ” ).

Esto se debe a que, en esta novela, como señala el propio narrador, los complementos suelen ocupar el lugar de la personalidad, y cuando desaparecen, los seres colapsan: por ejemplo, el señor Merdle vive en su baño, pero su maníaca limpieza es solo el reflejo inverso de su inmundicia moral, y cuando quiebra no puede sobrevivir y se quita la vida. No fue hasta después de su suicidio que descubrimos su cuerpo real, bastante similar al de Casby, cabeza pesada y obtusa, rasgos toscos, mezquinos y ordinarios. Lo contrario también es cierto: la ropa de Doyce, si está "un poco oxidada", cubre un cuerpo y un alma hechos de metal real, y Pancks, como Frederick Dorrit, que permanece mugriento hasta la médula, muestra perseverancia y lealtad. Como tal, Pancks puede sufrir una verdadera metamorfosis: el raptor recaudador de fondos que es en el primer libro se convierte poco a poco, durante el segundo, en un hombre que ayuda, su encuentro con Little Dorrit sirvió al principio como catalizador , cuando descubre "[…] a pesar de su mirada penetrante, […] se ve menos sombrío y más suave de lo que parecía" ( "  […] aunque sus ojos eran agudos, un hombre más brillante y de aspecto más suave de lo que ella había supuesto  " ).

Ciertos personajes, que parecen eminentemente sanos, muestran al final una verdadera ceguera moral. El señor Meagles, por ejemplo, es un hombre de negocios ejemplar, uno de los pocos que no conoce la quiebra, que sabe apreciar el valor de Arthur y Doyce, que sufre como todos los demás de la indiferencia culpable del Ministerio de Circunlocuciones, que no compromiso con el banquero Merdle. Esto no le impide sufrir un defecto paralizante, el servilismo y la deferencia que cree que se deben al rango social. Así es como sabe que Gowan es una mala elección para su hija Pet, que Clennam lo ama mucho, pero sigue deslumbrado por las habilidades interpersonales de la familia de Henry y la supuesta gloria de su título, y hace la desgracia de su hija por un matrimonio antinatural con un hombre que se jacta abiertamente de no tener valores sólidos:

Otros, bribones como Merdle, Casby e incluso Rigaud / Blandois, conocen esta debilidad y la aprovechan hábilmente: sus víctimas son precisamente los cegados por la codicia, el miedo, la ambición, el esnobismo o lo que Peter Preston llama "pereza moral" ( pereza moral ). La voz narrativa no se deja engañar, lo que recalca la imposibilidad de "jugar con la verdad de esta manera sin sufrir por ella en la honestidad de los sentimientos de uno" ( "  derribar las cosas que lo merecen colocando las cosas que no lo merecen sin empeorarlas  " ).

Hay cierto paternalismo en al menos dos novelas que preceden a La Petite Dorrit , en Mr Brownlow en Oliver Twist y Cheeryble en Nicholas Nickleby , pero estos personajes se presentan sin despojar de ironía y juegan un papel importante en la rehabilitación social y financiera de los héroes. En La Petite Dorrit , el señor Meagles, impregnado de compasión, se parece en muchos aspectos a estos filántropos  ; sin embargo, su esnobismo y su incapacidad para anticipar y luego comprender las consecuencias a veces dañinas de sus buenas intenciones a menudo lo hacen más dañino que útil. Peter Preston señala que su bonita y pequeña villa en Twickenham es menos pacífica y ordenada de lo que parece: Pet, un nombre ridículo que dice, es la chica de la casa, ciertamente, en sí misma, pero también como un reemplazo para ella. hermana muerta; Tattycoram fue rescatada del orfanato pero también sirve para compensar la pérdida del niño fallecido, y constantemente se le recuerda lo afortunada que es de poder llevar, a quien su ilegitimidad ha dejado sin nombrar, la de una familia tan generosa. Peter Preston agrega que tiene todas las razones para encontrar difícil estar en un estado de constante gratitud. Vivir con los Meagles es cómodo pero humillante y frustrante. Sin embargo, Tattycoram es un ser de pasión que Dickens describe con la misma expresión que Charlotte Brontë en Jane Eyre  : “  una imagen de pasión  ” ( “esta chica tan apasionada” ). Como Jane, de hecho, una niña, una adolescente, más madura, Tattycoram socava las expectativas de la que es objeto, tanto es así que, durante su fuga, el propio Meagles termina entregando las armas y renunciando a "razonar en paz". . "este momento con este ser que jadea de rabia" ( "  prueba la razón entonces, con esa criatura que jadea con vehemencia  " ), y es sólo después de un largo período de reflexión y muchas vueltas que le ofrece una segunda oportunidad. No se trata de generosidad -lo proclama él mismo- sino de la culminación de la evidencia histórica: la pasión, muy incongruente, de Tattycoram pide piedad, porque es un defecto del que heredó la pobre niña, una maldición impuesta por la caída. de su madre, un pecado transmitido e infligido de generación en generación.

En este punto, según Peter Preston, Dickens retrocede ante las consecuencias de su análisis. Le da a Tattycoram la inteligencia para percibir y luego expresar su frustración, pero le da un escape defectuoso desde el principio. La persona que ayuda, recibe y, en cierto modo, "salva" por segunda vez a la joven Tattycoram, Miss Wade, es una de las mujeres más vilipendiadas de la novela, siempre presentada de manera negativa, un caso patológico cuyo único motivo sería ser venganza. Después de todo, la señorita Wade tiene un pasado exactamente como el del fugitivo y es bastante experta en reconocer su tormento. Pero se la considera no asimilable, al margen de la sociedad, además en constante movimiento, tanto es así que, en su pobre choza, sus bultos nunca se deshacen. Tiene una buena suma de dinero, pero el orgullo y el desprecio por su benefactor le impiden recurrir a él excepto cuando está al borde del abismo. Escribió la historia de su vida que Dickens quiso, como le indica a John Forster , atravesada por la sangre que riega la novela, pero ese paréntesis permanece ajeno a la narrativa, en esta similar a la imagen de su autor en la sociedad, así que después Al leerlo, Arthur Clennam no hace ningún comentario y la señorita Wade desaparece de la escena. Peter Preston, sin embargo, se pregunta si la novela explora a fondo las razones que la empujan a rechazar la asimilación, contentándose con atribuir su comportamiento solo a su personaje y presentándola como habitando un universo volcado sobre sí mismo., Permanentemente autojustificando, un solipsismo en carne y hueso. Su autobiografía revela enfáticamente, de hecho, que la señorita Wade ve, detecta, percibe, adivina, sabe, y Peter Preston agrega que a la vista de su experiencia vivida (rechazo, desprecio, amores nunca compartidos), es bastante legítimo que declare la guerra. en una sociedad de fachada, cuya inteligencia le ha permitido sin piedad enumerar todas las grietas.

• Les Plornish y Mr Nandy, de Phiz .

• La Petite Dorrit y Maggy, de Sol Eytinge.

• Good Fortune Abandons Mr Sparkler, por Phiz .

• El Sr. Flintwinch como árbitro en el Sr. Clennam, por Phiz .

• Amy firma el tercer volumen de los registros, de Phiz .

Peter Preston observa que hay otras familias, tan a menudo con Dickens, que funcionan mal, marcadas como están por la ausencia o la inversión de roles. Muchos personajes tienen un solo padre, porque el otro está muerto o desaparecido, o incluso, como ocurre con los niños abandonados, no tiene ningún padre. Así es con Arthur, Little Dorrit, Miss Wade, Tattycoram, Maggy, Flora y los Meagles pasan su tiempo negociando el vacío dejado por el difunto gemelo de Pet. En cuanto a los padres vivos, no pueden ofrecer a sus hijos el afecto y la protección que merecen. Ni la señora Merdle ni la señora Clennam tienen el menor sentimiento maternal; Casby y el señor Dorrit no asumen ninguna responsabilidad paterna, y el señor Rugg constantemente intenta deshacerse de su hija casándose con ella, sin el más mínimo éxito, además, tanto es el destino de esta jovencita ser rechazada por los hombres. . Si bien sucede que ambos padres están presentes y se preocupan genuinamente por sus hijos, el resultado rara vez es feliz, como lo demuestra el caso de las mascotas casadas antinaturales Meagles. Los Dorrit mismos representan el extremo de la inestabilidad familiar, y solo los Plornish son una excepción, aunque su amor compartido no es suficiente para proteger a Nandy del hospicio.

Los roles a veces se invierten, lo que se ilustra simbólicamente con la asociación de Petite Dorrit y Maggy. Amy es del tamaño de una niña y hay que mirar de cerca para ver que es una adulta; En cuanto a Maggy, parece una adulta, pero su desarrollo mental se detuvo cuando tenía diez años. La pequeña Dorrit es su "madrecita" ( madrecita ), y la de muchos otros "niños". Aunque la más joven, es ella quien asegura la subsistencia de su familia, pues tiene sentido práctico, recurso, desinterés y también tacto, una cualidad muy útil para perpetuar la ilusión de que es su padre quien la cuida y, un Valor muy importante para el prisionero, que lleva la vida de un caballero. El final de la novela no cierra este patrón: se indica claramente que Amy y Arthur continuarán su rol protector con una familia extensa, la suya, claro, pero a la que se suman los hijos de Fanny, Tip, Maggy., Como así como Pancks y Doyce, se convierten en "tíos", excéntricos a voluntad, como suele ocurrir al final de las novelas de Dickens.

Así se unen Arthur Clennam y Amy Dorrit, un hombre que no tuvo juventud y se convenció a sí mismo de que en la madurez su vida no tenía futuro, y una mujer que fue impulsada por la fuerza hacia la madurez y no espera nada del futuro. El matrimonio final, según Peter Preston, plantea la cuestión del ser y el no ser. Frederick Dorrit le dice a Arthur que él "simplemente pasa, como una sombra en el reloj solar" ( "  Yo simplemente estoy pasando, como la sombra sobre el reloj solar  " ). ¿Qué sentido entonces darle a su vida? ¿Cómo vivirlo de otra manera que no sea por proxy, como un teatro de sombras? Ésta sería, por tanto, la cuestión fundamental que plantea este libro.

Según George Orwell , el resultado ideal de Dickens son cien mil libras en rentas vitalicias, una vieja casa barroca, mucha hiedra, más niños, una mujercita dulce y amorosa, sin trabajo. Todo está en orden, limpio, seguro, doméstico. No muy lejos, la iglesia donde rezamos los domingos y el cementerio donde están enterrados los seres queridos cuyas tumbas familiares están decoradas con flores. La pequeña Dorrit , sin embargo, deja una imagen menos estereotipada , sin ceder a la bonita postal que termina, por ejemplo, con Nicholas Nickleby . Como escribe Peter Preston, “la conclusión carece de la pulcritud que se encuentra en libros anteriores” ( “  resiste el tipo de cierre pulcro que se encuentra en [los] libros anteriores  ” ). De hecho, mientras una noche de verano, Little Dorrit acompaña a la Sra. Clennam a casa desde la prisión, las dos mujeres cruzan apresuradamente un vecindario tranquilo que se incendia con grandes ráfagas de luz provenientes del firmamento ya salpicado de estrellas. ¿Un presagio feliz, parece? No, la imagen es engañosa, de hecho es un preludio del colapso de la casa Clennam, de la soledad de Meagles dejada a sus vergüenzas familiares (la pérdida de su hija muerta, eso, aún más cruel, de su hija tan mal casado, sin mencionar la nueva asimilación de Tattycoram dentro del grupo familiar), con la deriva de Miss Wade más rebelde que nunca, con las muertes violentas de Merdle y de Blandois / Rigaud, con el exilio de Flintwinch, con la pérdida pública de Casby que, como un grotesco Sansón , pierde su exuberante cabello, tantas desgracias, es cierto, bien merecidas. Algunos personajes, gracias principalmente a la generosa intervención de Little Dorrit, experimentan una especie de redención: Flora, Pancks, Affery, incluso la Sra. Clennam, esta última aunque solo sea por un momento fugaz. Los otros, los "bohemios" de Hampton Court , siguen aferrados a sus privilegios y mantienen sus prerrogativas usurpadas, los percebes y los zancudos continúan sus actividades al frente del Departamento de Circunlocuciones.

Así que la novela, aunque haya llegado a su fin, deja muchos de sus problemas sin resolver. Por lo tanto casado con la última página después de firmar los "discos del tercer volumen" ( el tercer volumen de los registros ), simplemente se hunden juntos en la calle, los gritos resonantes del sol de los arrogantes, las aves de rapiña, las grasas y los advenedizos, los afligidos y lisiados de existencia: tal es su suerte, el futuro permanece incierto y regresan a la ruidosa servidumbre de una sociedad tan enferma como al principio, destinados como están a sufrir las afrentas del sistema y las inconsistencias que sufre la nación . La única diferencia es que, a partir de ahora, están en pareja y ya no están aislados: habrá recorrido un largo camino; Dickens no dice si valió la pena.

La forma de escribir

Esta compleja novela que presenta varios mundos, el lenguaje elegido por Dickens varía según los estratos de la sociedad que presenta, pero al mismo tiempo también refleja todo el esquema general.

Desperdicio verbal

En The Cambridge Companion to Charles Dickens , coordinado por John O. Jordan, Garret Stuart dedica un capítulo al lenguaje dickensiano (“  Dickens y el lenguaje  ”) que contiene algunas páginas muy densas sobre La Petite Dorrit . La primera vez que subraya el afecto de Dickens de las tríadas de adjetivos, y señala que se orientan a menudo en tales direcciones diferentes como para socavar la solidez del centro que los apoya: esto es lo que él llama una variante de siléptico ramificación ( siléptico bifurcación ). El primer ejemplo que toma es el de Flora Finching, descrito en el capítulo 13 de la primera parte de la siguiente manera: “Flora todavía era muy alta, pero había engordado en proporción; se ahogaba en su grasa ” ( “  Flora, siempre alta, había crecido hasta ser muy ancha también, y le faltaba el aliento  ” ). Garrett Stuart señala que los dos ejes, el vertical y el horizontal, dan paso a una dimensión interior, la falta de aliento, tanto es así que el tercer adjetivo, short (corto) pierde toda denotación espacial. A partir de ahora, lo que prevalece en Flora es esta especificidad señalada por “  corto  ”, un calificativo que ya no es de tamaño, sino de “vértigo asfixiante” ( vértigo sin aliento ) y “ balbuceo jadeante ” .

La palma del despilfarro verbal en evasión, autopromoción y riñas va al Ministerio de Circunlocuciones: desarrollar lo que no exige desarrollo, desplegar elocuencia sobre nada, esa es la misión de los Barnacles. Dans ce ministère, dont le nom même se prononce comme s'il avait « vingt-cinq syllabes » ( five-and-twenty ), un simple nom reçoit des prolongations infinies, et le charabia, tortueux et labyrinthique, devient en soi une autre prisión. Este lugar de virtual encierro resulta peor que los barrotes del Marshalsea, porque hay "tortura", en primer lugar por inercia "aplastando a los condenados como en la rueda" ( "  presos [...] condenados a ser roto vivo en esa rueda  " ), luego, con la verborrea que lo acompaña incansablemente," escupido " como la cáscara de trigo malo, " enormes cantidades de paja en el viento " ( "  un molino de viento [que] muele enormes cantidades de paja  " ).

Asfixia de la lengua

Llevado al extremo, este proceso se anula y, según Garrett Stuart, la lengua acaba asfixiándose por la fuerza del circunloquio , es decir, gira en círculos o se va '' oblicua, como cuando se presenta así a Henry Gowan : "la genialidad del joven, aun al final de su adolescencia, le había llevado a estudiar preferentemente este tipo de agricultura que consiste en cultivar avena silvestre" ( "  cuyo genio, durante su primera madurez, fue de ese carácter exclusivamente agrícola qui se aplica al cultivo de avena silvestre  " ), que, escribe, es subvertir ( inundar ) un famoso proverbio, sembrar avena silvestre (arrojar su avena silvestre). Las palabras se reducen a luchar por salir de su sintaxis encorsetada: los adjetivos siempre llegan en grupos de tres, pero rechazados al final de la frase: "Una tarde de domingo en Londres, oscura, sofocante y como mohosa" ( "Fue una noche de domingo en Londres, lúgubre, cerrada y rancia ” ), apretándose unas sobre otras, sin ventilación, como tabletas. Tal es también, añade Garrett Stuart, el destino de las tríadas nominales o verbales que le gustan a Dickens: “¡Nada que ver salvo calles, calles, calles! ¡Nada para respirar excepto calles, calles, calles! " ( "  Nada que ver salvo calles, calles, calles. Nada que respirar salvo calles, calles, calles  " ). La aliteración en "ee" conecta la calle con las funciones orgánicas de la vista y la respiración, mientras que la "s" evoca la malla en zig-zag y el laberinto de calles y callejones sin salida. Y cuando se trata de la Corte del Corazón Sangrante, la tríada se convierte en “ aprieta, aprieta, aprieta  ” ( “  aprieta, aprieta, aprieta ” ), las mismas aliteraciones son reforzadas por la “q” y la “z”. », Duro y seco como la pobre sustancia extraída de los pobres inquilinos del lugar.

A veces, dice Garrett Stewart, los adjetivos se sueldan entre sí, en oraciones nominales, de modo que parecen estar separados de la sintaxis adyacente: así, la descripción de la antecámara de la señorita Wade, "como es. Siempre se encuentra en este tipo de casa . Fresco, oscuro y sombrío " ( "  siempre se encuentra en Tal casa. Fresco, aburrido y oscuro  " ). En otras ocasiones, los adjetivos de las tríadas contaminan la sintaxis circundante, como en la descripción de un día "húmedo, cálido, brumoso" ( "  un [día] húmedo, caluroso, brumoso  " ) parece amalgamarse "  húmedo  " y "  brumoso  " para generar tal poder húmedo que afecta a la siguiente serie nominal, abonando su maloliente suelo: “en un día húmedo, caluroso y brumoso. Habría dicho que en la cárcel la pobreza vergonzosa, mezquina, sórdida la aprovechó para crecer como un hongo bajo el influjo de esta atmósfera asfixiante ” ( “  Parecía que la pobreza, el miserable y la suciedad de la prisión estaban creciendo en la atmósfera bochornosa  ” .

El final de la novela, sin embargo, afloja la soga. Las tríadas se vuelven menos rígidas, menos cargadas emocionalmente. El discurso indirecto a menudo toma el relevo y, si el ritmo ternario persiste, se vuelve más fácil, como si la liberación se acercara: “Todo esto había pasado, perdonado, olvidado” ( “  Todo pasó, todo fue perdonado, todo fue olvidado  ” ). La última oración del libro merece, en este punto, especial atención: Garrett Stewart escribe que la gramática "se recupera" (se recoge ) para dar la oración más elegante, quizás la más estilizada de toda la obra de Dickens.:

Después de todas las tríadas recogidas, aisladas, rebeldes, aquí hay una cadencia airosa, un ritmo binario ( inseparable y bendecido , a la luz y la sombra ) antes de que el mundo áspero de la arrogancia, el ruido y la furia vuelva a chocar. Pero Garrett Stuart finaliza su análisis con una nota optimista que ofrece la última palabra: alboroto , que acompaña a los novios por las escaleras; retiene solo las cantidades de rugido ( rugido ) ( hacia arriba ), y ve este soporte ascendente en el descenso real, no un signo lingüístico de apertura y esperanza.

El estrechamiento de la expresión

Por otro lado, Philip Davis señala que, al salir de las esferas superiores del circunloquio, el lenguaje tiende a reducirse casi a la nada, de ahí la abundancia de deícticos , "  aquí  ", "  allí  ", "  ahora  ", "  entonces  ", "  Esto  ", "  eso  ", "  su  " o "  ella  " (aquí, allí, ahora, entonces, esto, él, él, ella). Aunque normalmente estos demostrativos o posesivos están destinados a aclarar el significado, aquí solo se suman al sentimiento general de un mundo que es irreal y desprovisto de autenticidad. Además, es solo considerar ciertos títulos de capítulos: "Hay algo que está mal en alguna parte", "Hay algo que está bien en alguna parte",  etc. En cuanto a la heroína, mientras oye a su padre susurrar en la oscuridad en "su lenguaje Braille  ": "  basta  ", recibe como en una bocanada de inspiración el deseo de "ser algo diferente, de ser laborioso" ( "  algo diferente y laborioso  " ). Más allá de las contingencias de la historia, Philip Davis advierte la recurrencia de "  eso  " de " algo "   , y llega a llamar a este lenguaje "perdido" ( Lost ), inaccesible en sus profundidades para conducir, al común de los mortales, como cuando Daniel Doyce habla de la idea que tenía de su invento: necesita que "la" ( lo ) siga, a donde "ella" ( lo ) lleva,  etc. , cascada de deícticos, términos extrapersonales que nombran su “cosa”, de la que, además, nunca sabremos nada.

Adaptaciones de La Petite Dorrit

(lista no exhaustiva)

En el Teatro

En general, La Petite Dorrit , como las últimas novelas de Dickens, no se adaptaba muy a menudo al teatro. Sin embargo, hay una versión teatral de James Albery, titulada Las dos rosas , con Henry Irving como Digby Grant, un personaje adaptado de William Dorrit, que tuvo mucho éxito en la década de 1870 .

Al cine

En 1924 , La Petite Dorrit  (en) (Lille Dorrit) fue una adaptación silenciosa de AW Sandberg .

En 1988 se estrenó en Inglaterra una película de dos partes de tres horas cada una, dirigida por Christine Edzard con un elenco de prestigio . Algunos de los actores y actrices famosos incluyen: Derek Jacobi (Arthur Clennam), Joan Greenwood (Mrs Clennam), Alec Guinness (William Dorrit), Cyril Cusack (Frederick Dorrit), Sarah Pickering (Petite Dorrit), cuya fama parece descansar en este único papel, Amelda Brown (Fanny Dorrit), Miriam Margolyes (Flora Finching), Stuart Burge (el director), David Doyle (Pepper), David Thewlis (George Braddle), Gerald Campion (Mr Tetterby), Murray Melvin (el baile maestro), Richard Cubison (amigo del Sr. Simpson), Roshan Seth (Sr. Pancks), Tony Jay (el médico), John McEnery (Capitán Hopkins), Peter Miles (Sr. Dubbin), Robert Morley (Lord Decimus Barnacle), Alan Bennett ( Bishop), Brenda Bruce (Duquesa) y Nadia Chambers (Agnes).

En la televisión

La Petite Dorrit , una serie de televisión británica de 452 minutos (dividida en 14 episodios), fue coproducida por la BBC y WGBH Boston en 2008 y dirigida por Adam Smith (6 episodios), Dearbhla Walsh (5 episodios, 2008) y Diarmuid Lawrence (3 episodios), de un guión de Andrew Davies . El papel de Amy Dorrit se asigna a Claire Foy y el de Arthur Clennam a Matthew Macfadyen . La serie, emitida en 14 episodios en Gran Bretaña desde26 de octubre a 13 de diciembre de 2008, en 5 episodios de 90 minutos en los Estados Unidos en Masterpiece ( PBS ) enabril de 2009y en 8 episodios de 56 minutos en Arte du27 de noviembre a 18 de diciembre de 2014, recibió siete premios Emmy en 2009.

También hay una versión francesa en dos episodios, filmada en 1961 para Le Théâtre de la jeunesse .

Ediciones francesas

• Charles Dickens ( traducido por el  Sr. William Little Hughes), La Petite Dorrit , t.  3, París,1858 (3 vol. In-16).
• Charles Dickens, La Petite Dorrit , t.  1, París, Hachette,1877 (solo volumen 1).
• Charles Dickens ( traducido por  William L. Hughes, bajo la dirección de Paul Lorain), La Petite Dorrit , París, Librairie Hachette et Cie,1864 (2 vol. In-18).
• Charles Dickens ( traducido por el  Sr. William L. Hughes, editado por P. Lorain), La Petite Dorrit , t.  1, París, Hachette et Cie,1894, 386  p. ( leer en línea ).
• Charles Dickens ( traducido por el  Sr. William L. Hughes, editado por P. Lorain), La Petite Dorrit , t.  2, París, Hachette et Cie,1894, 383  p. ( leer en línea )
• Charles Dickens ( traducido  Jeanne Métifeu-Béjeau), La Petite Dorrit , París, Pierre Leyris, Gallimard, coll.  "La Pléiade n ° 216",1970, 1392  p. ( ISBN  207010172X ), publicado con Historia de dos ciudades .

Apéndices

Bibliografía

• (es) Charles Dickens, Little Dorrit , Londres, Wordsworth Classics,2002, 801  p. ( ISBN  978-1-85326-182-4 ), con una introducción y notas de Peter Preston.