La semiótica gregoriana es una ciencia a modo de crítica textual , intermedia entre la paleografía y la estética , que estudia el canto gregoriano para restaurar adecuadamente su interpretación.
Esta ciencia se estableció en la segunda mitad del XX ° siglo por los monjes de la abadía de Saint-Pierre de Solesmes , y renovó totalmente el conocimiento de la naturaleza del canto gregoriano.
En su primer libro sobre este tema, Dom Eugène Cardine especificó los dos principios requeridos:
Si la abadía de Saint-Pierre de Solesmes se ilustra mediante su restauración científica del canto gregoriano del XIX ° siglo, sus obras eran ambivalentes hasta que se establezca la semiótica. De hecho, el equipo de Paleografía Musical desarrolló una teoría hipotética bajo la influencia de la música moderna, el ritmo gregoriano . El origen de esta teoría se puede encontrar en las enseñanzas del canónigo Augustin-Mathurin Gontier de la catedral de Le Mans . Como el primer abad dom Prosper Guéranger no podía ser maestro de capilla , el canon apoyó la ejecución del canto tradicional de los monjes.
“Tienes que estar convencido de que el significado del canto llano está completamente en el texto y en la modulación. Y de nuevo: Plain-chant es una recitación modulada cuyas notas tienen un valor indeterminado, y cuyo ritmo, esencialmente libre, es el del habla. "
- Chanoine Augustin-Mathurin Gontier, Método razonado del canto llano: canto llano considerado en su ritmo, tono y modos , p. 14 (1859)
Entre los monjes de Solesmes, fue sobre todo Dom André Mocquereau que refina esta teoría, con la revisión musical Paléographie entonces sus dos volúmenes de número gregoriano musical o ritmo gregoriano, la teoría y la práctica , publicada en 1908 y 1927, respectivamente. Música clásica era tan profundo que la teoría fue realmente desarrollada. De hecho, antes de llegar a Solesmes en 1875, el joven André, nacido en una familia culta cuyo padre era médico, había sido un talentoso violonchelista , tocando la música de cámara de Joseph Haydn , de Mozart . Esta es probablemente la razón por la que los estudios de Solesmes aún permanecieron bajo la influencia de la música clásica. El Número Musical fue recibido en un gran número de países, especialmente en los Estados Unidos .
Un personaje ajeno a la Abadía de Solesmes solicitó un cambio en la Paleografía. Fue la redacción de una edición crítica en la que los monjes volvieron nuevamente a los manuscritos, en lugar de a la teoría.
Nombrado director del Instituto Pontificio de Música Sacra en Roma en 1947, M gr Higino ángulos, musicólogo español, decidió rediseñar el Romano del Vaticano gradual en la crítica textual . Con esto en mente, al año siguiente visitó la Abadía de Saint-Pierre de Solesmes, con el fin de crear allí un equipo que pudiera revisarlo. Después de haber reconstituido, poco tiempo antes, la Abadía de Notre-Dame de Fontgombault , el monasterio carecía de personal. Sin embargo, el padre Dom Germain Cozien finalmente tuvo que aceptar esta propuesta, sin que sus fotografías de manuscritos fueran trasladados a Roma.
Sin demora, bajo la dirección oficial de Dom Joseph Gajard, se estableció un equipo de cinco monjes: Dom Eugène Cardine , como director técnico de la edición crítica; Dom Jacques Froger, como especialista en la clasificación de textos con múltiples testigos; dom Jacques Hourlier, asignado a la historia del texto; dom Pierre Combe, secretario del taller; y Dom Michel Huglo, asignado al análisis de graduales y misales señalados para ser despojados para la edición.
En consecuencia, el método crítico fue efectivamente establecido, por primera vez, en el taller de Paleografía Musical:
Fue a partir de la tercera operación que Dom Cardine notó cada vez más que los viejos neumas , antes de la invención de la notación de líneas, contenían una gran cantidad de información:
"El pes stratus sólo se usa a medias tasas de partes de origen" occidental ", es decir, en partes [importadas y] de origen galicano o precarolingio , como la melodía del 'aleluya sin verso. "
En 1952, el Pontificio Instituto nombró a Dom Cardine profesor de canto gregoriano. Aprovechando sus vacaciones universitarias, el nuevo profesor continuó dirigiendo las siguientes operaciones, mientras sus compañeros trabajaban sin descanso.
En Roma, una coincidencia aguardaba al profesor Cardine. Es normal que el curso gregoriano comenzara, según la voluntad de sus alumnos, con ritmo gregoriano , la teoría tradicional de Solesmes. Dom Cardine recuerda: “Ahora, en la habitación de al lado, alguien estaba tocando el piano, lo que me molestó mucho. Entonces mis alumnos me rodearon para examinar mi Graduel Neumé: fue una fascinación. A partir de ahora, tanto el estudio como la redacción del nuevo paulatino en Solesmes y la docencia en el Pontificio Instituto de Música Sacra impartieron la misma asignatura, neume . Como, a favor de sus lecciones, dom Cardine se benefició de los valiosos materiales del taller de paleografía musical preparado por dom Hourlier y dom Huglo, los estudiantes pudieron conocer los últimos descubrimientos de Solesmes, probablemente antes que los lectores de las revistas, así como los musicólogos que asistieron a conferencias. Es comprensible que el Pontificio Instituto conozca hoy a muchos brillantes musicólogos entre los discípulos de Dom Cardine.
Primer descubrimiento, el corte neumáticoEl profesor se distinguió, en 1957, por su primer gran descubrimiento. Se trata del corte neumático , que hizo renunciar definitivamente a la teoría y notación modernas, también a la antigua rítmica gregoriana de Solesmes, porque este es esencialmente y solo un fenómeno gráfico que solo se encuentra en los viejos neumas:
“Las notaciones antiguas suelen utilizar gráficos continuos; así, la primera nota que deja de estar vinculada a las notas que la preceden, queda así subrayada. Detectar interrupciones en las pistas revela notas importantes y permite colocar el apoyo rítmico con mayor precisión. Esta forma de hacer las cosas es común a todas las antiguas familias de la notación del canto gregoriano. La música moderna, que utiliza notación discontinua, coloca notas importantes al comienzo de los grupos [ escuchar en línea (Mozart, Requiem , Kyrie ) ]. "
“La articulación inicial es frecuente, coincide con una articulación silábica; la primera nota está separada gráficamente de las notas que la siguen. Esta nota resaltada es siempre la fuente del movimiento rítmico que envuelve las siguientes notas. "
Antes de que se publicara la Semiología gregoriana , Dom Cardine finalmente clasificó 24 tipos de neumas sangallianos, pero con un gran número de sus variantes para aclarar la delicadeza de la expresión.
Denominación de la nueva cienciaTras numerosos descubrimientos, Dom Hourlier definió este nuevo tema científico, como una "ciencia intermedia" entre la paleografía y la estética , a principios de la década de 1950. También necesitaba su propio nombre. Durante algunos años, Dom Cardine lo llamó “diplomático gregoriano”, lo que no expresaba adecuadamente su característica científica. Finalmente, según el consejo de Dom Guy-Dominique Sixdenier, inspirado en el término semiología médica en 1954, el profesor Cardine dio el nombre de semiología a esta ciencia.
Sin embargo, hay que admitir que el término "semiología musical" ya había sido utilizado por el padre Théodore Nisard, en 1851, en el prefacio de Tonaire de Saint-Bénigne en Dijon .
PublicacionesDespués de notar que los neumas más antiguos son los más correctos, Dom Cardine decidió publicar en 1966 su Graduel neumé personal, copiado desde la década de 1930, con el fin de presentar su valor para la interpretación [ leer en línea (extracto) ] . Había seleccionado neumas de los manuscritos de la familia Sangalienne, que acompañan a las anotaciones de la Edición Vaticana publicada en 1908. Si el autor especificó en la advertencia que no se trata de una edición crítica , su excelente idea se amplió 13 años después, como un Triplex Graduale . A favor de los estudios, Solesmes reimprimió recientemente, omitiendo una serie de páginas no utilizadas.
Casi simultáneamente también se preparó el texto, en colaboración con dom Godehard Joppich y dom Rupert Fischer. En 1967, el Pontificio Instituto publicó la primera parte de la Semiología gregoriana , titulada Paleografia gregoiana, 1, Note raccolte dalle lezioni tenute da dom Eugene Cardine . Al año siguiente, el trabajo se reforzó, luego apareció la traducción al francés de Sor Marie-Élisabeth Mosseri en 1970, en la revista Études grégoriennes tomo XI. Esta versión final todavía está disponible desde 1978, Semiología gregoriana en tamaño ampliado (207 × 270 mm).
“Conclusión: el orisco de salicus y pes quassus indica una evidente tensión de la melodía hacia la nota más alta. La nota representada por el orisco nunca prevalece sobre la melodía, ni paleográficamente ni melódicamente: de hecho, mientras que el orisco puede ir acompañado de una c o incluso sustituido por un simple punctum, la importancia de la siguiente nota a menudo se recuerda con un episema o un t . Cuando el salicus o el pes quassus son largos, la nota correspondiente al orisco se puede ensanchar, en particular cuando la nota anterior también es larga, pero esto no modifica el predominio de la última nota.
Para restaurar la verdadera intención del compositor, cuyo profundo sentido musical subraya de manera refinada la expresión monódica, es necesario, por tanto, rectificar los signos de las ediciones rítmicas a la luz de las investigaciones realizadas desde que fueron incorporadas al Vaticano [Edición ]. "
- Semiología gregoriana , p. 122, Pes quassus
Restauración de la naturaleza de los neumas.Luego, a fines de la década de 1960, el profesor Cardine se interesó por la existencia del torculus de cabeza débil ( initio debilis ), considerando que este torculus particular funciona de manera más general en el aspecto de la estética gregoriana. Esta hipótesis fue finalmente confirmada por un estudio intensivo de uno de sus estudiantes en 1988. La tesis fue presentada por Dom Cardine en un hospital, dos semanas antes de su muerte.
“Hablamos de initio debilis para un neume donde la primera nota es débil, a veces hasta el punto de desaparecer y no ser anotada en los manuscritos. Este tipo de ataque aparece a menudo en el gregoriano. Las cuerdas fuertes se alcanzan así de una manera suave y se preparan las cadencias. Hay transferencias curiosas de esta nota débil, cuando se encuentra una licuación con el initio debilis . "
Es cierto que este profesor supo cargar adecuadamente las tareas de sus alumnos. Entonces Roma se convirtió en el segundo centro de estudios gregorianos, después de Solesmes. Dirigido por el profesor Cardine, se completaron muchas tesis, incluidas las tesis doctorales.
Además, la semiología restaura con precisión la naturaleza del tórculo (ʃ), corrigiendo el malentendido del ritmo gregoriano, incluido el ictus :
"Rítmicamente, el torculus, la ortografía básica, es un movimiento, no tres sonidos separados: es un sonido enlazado, pero hay un solo movimiento ... Hay un sonido, en particular, que es menos importante que los demás, es el primero, ya que en un movimiento, en general, no es el lugar desde el que se parte lo más importante. Como regla general, la nota más importante de un neume, en igualdad de condiciones, es la última, aquí es donde se juega el nudo de articulación entre las sílabas. Nos encontramos, desde el principio, y esto se aplicaría a todos los demás neumas, en contradicción con el primer axioma del método "Solesmes": a saber, que el ictus se encuentra en la primera nota de los neumas. ... Dom Mocquereau planteó esto como un postulado, que nadie criticó antes de Dom Cardine. "
- Dom Daniel Saulnier, sesión III del canto gregoriano , septiembre de 2005, Le torculus
Concepto de valorLa percepción del initio debilis fue seguida por el último descubrimiento importante, la noción de valor , presentado por primera vez en Venecia en 1972. Aún así, se necesitaron muchas observaciones para establecer esta ley de la composición del canto gregoriano, particularmente en la base de viejos neumas. De hecho, la idea ya se encontró en la década de 1960, como tempo . Este nombre fue reemplazado por el término valor , tras la profundización del conocimiento de Dom Cardine. La noción de valor es, en resumen, una ley fundamental que integra duración e intensidad, que rige el ritmo del canto gregoriano, incluida la articulación de consonantes, la pronunciación de vocales, el acento.
“La noción de valor es común a los cantos litúrgicos latinos de la época de Carlomagno,“ del Polo Norte al Polo Sur ”(dom Cardine). No viene de Roma más que de De Gaulle. La estética gregoriana se ajustaba a ella, como todas las demás estéticas contemporáneas. El texto decide la duración como maestro, pero de manera constitutiva, de modo que su influencia nunca ha sido un yugo. La noción de valor tiene una gran parte en la rica y misteriosa belleza del canto gregoriano. "
- Nota extraída de Dom Jacques-Marie Guilmard, 1995.
Sucesión de estudios semiológicos gregorianosTras la fundación de la Asociación Internacional de Estudios del Canto Gregoriano en 1975, los estudios semiológicos fueron llevados a cabo principalmente por la siguiente generación, en particular los seguidores de Dom Cardine, que continuaron apoyando su investigación. En la Abadía de Saint-Pierre de Solesmes , Dom Jean Claire había sucedido a Dom Gajard en 1971 como director de coro, director de Paleografía Musical y Estudios Gregorianos . En adelante, fue él quien renovó el conocimiento semiológico gregoriano en Solesmes.
Dom Cardine seleccionó cuidadosamente los manuscritos para restaurar correctamente el canto gregoriano. Por un lado, se trataba principalmente de manuscritos de la familia Sangalian , por su calidad de precisión:
Por otro lado, Dom Cardine y su equipo de Solesmes no dudaron en consultar los manuscritos de otras familias:
Además, se especifican los manuscritos sin notación musical para la restitución del texto, especialmente en el Graduale Triplex a continuación, con estas abreviaturas MM'RBCKS, según el Antiphonale Missarum Sextuplex de Dom René-Jean Hesbert:
Es cierto que la semiología gregoriana mejoró e incluso trastornó los estudios e interpretaciones del canto gregoriano. Gracias a ello, el canto es ahora correctamente analizado mientras que antes la práctica del canto gregoriano se realizaba bajo la influencia de la teoría y la tradición de la música moderna.
He aquí un ejemplo de la restauración de la articulación original, en una anotación del Graduale Triplex publicado en 1979 por la abadía de Saint-Pierre de Solesmes. Ésta es la publicación a base del Graduale romanum editado en 1974. Los viejos neumas en negro son los del manuscrito Laon Ms 239 , una de las mejores en notación que especifica el ritmo mientras que los de rojo provienen de la familia Sangallian, el cantatorium de San Gall , el manuscrito más correcto de esta canción. Si es el gradual revisado, el origen de este Graduale romanum es la Edición Vaticana publicada en 1908.
El texto termina con dos términos teológicamente muy importantes, "nomen" y "Domini". "Un impulso al alza mi - fa - sol se atribuye a dos principales y sílabas acentuadas, No y Do .
Sin embargo,
Además, estudios extensos encontraron que estos dos tipos de neumas ( Laon scandicus y St. Gallen salicus) tienen las mismas características. Por un lado, se trata de los neumas que expresan el ascenso melódico-rítmico desarrollado. Por otro lado, son "parcialmente cursivas". Es decir, la melodía parte de notas no cursivas (menos fluidas, ensanchadas, llenas, amplias, presionadas) hacia la nota cursiva: un sonido cantado que es fluido, libre, suelto, rápido, fácil, fluido y demás. Es cierto que el canto gregoriano conservó una inmensa uniformidad hasta que llegó el Renacimiento . La interpretación presentada por el antiguo Graduale romanum es, por tanto, falsa, según estas dos notaciones antiguas. Presumiblemente, la función correcta del orisco no se entendió hasta que se estableció la semiología.
Además, los estudios semiológicos sugieren que el grado débil, a saber, el semitono, es generalmente el pasaje ornamental y ligero. Debido a esta naturaleza del canto gregoriano, también es imposible que el sonido sea el sonido principal.
La grafía de los dos viejos neumas, en particular el de Laon, todavía indica que no es una simple repetición, estos elans mi - fa -sol, recordando que el segundo es la cumbre principal y verdadera, dada la palabra La más importante. "Domini". Los notadores carolingios escribieron en detalle las que los directores de coro hoy en día dicen a los cantantes, para completar la delicadeza de expresión.
Este episema vertical (|) y el punto de mora (•) en la notación anterior se inventaron en el XX ° siglo y nunca existieron en la Edad Media. Así que la Abadía de Solesmes decidió eliminarlos de la publicación del Antiphonale monasticum (2005).
En cuanto al episema horizontal (-) que también se utilizaba para alargar las notas, este ciertamente se encuentra en algunos manuscritos medievales. Sin embargo, conviene recordar que no existe continuidad entre este episema y el tenuto en notación moderna. Y la semiología gregoriana reconoció varias funciones de este episema. Es una ortografía para la expresión y no la extensión. Más precisamente, esto indica un pequeño matiz de ritmo, lo que los músicos hoy en día llaman agágico .
Si se utiliza el episema sobre el tórculo , debemos distinguir dos formas, según se coloque en las cadencias o en el cuerpo de la incisión:
Como estas prácticas del episema horizontal no son fáciles para los coros no profesionales, las Éditions de Solesmes también suprimieron este episema en sus ediciones críticas , Antiphonale monasticum y Antiphonale romanum .
Dado que los estudios completos fueron avanzada, se hizo evidente que hay muchas inconsistencias entre los neumes viejos y publicaciones hechas del XX ° siglo, incluso en términos de grados:
“En los dos primeros casos - y en todos los casos similares - el Vaticano [Edición] se equivocó al ubicar el pes de luz en E - F. Bien prueba que este pes representa un tono Re - E completo. No se encuentra E. - Fa, con estratos virga, solo cuando este grupo va precedido de una o dos notas. Entonces, cada vez que se acentúa la primera sílaba, deberíamos tener: [ejemplos] "
- Dom Eugène Cardine, semiología gregoriana , p. 93
Para resolver estas dificultades, el Graduale Triplex deberá ser reformado por completo, una vez finalizadas las ediciones críticas de Solesmes.
Según Susan Rankin, musicóloga y profesora de música medieval en la Universidad de Cambridge , los mejores estudios gregorianos realizados en la Abadía de Solesmes son el de la semiología de Dom Eugène Cardine y el de la modalidad arcaica de Dom Jean Claire, gracias al “dinamismo propicio para la investigación histórica, desarrollado en la abadía después de la Segunda Guerra Mundial. "
Hoy en día, la mayoría de los investigadores apoyan la semiología gregoriana. Por supuesto, todavía había algunas objeciones. Sin embargo, nadie pudo encontrar su modelo real para reemplazar este. Antes de que Dom Claire detalle la evolución del canto gregoriano con su descubrimiento de los tres códigos madre, Dom Cardine establece su cualidad como la cumbre del canto monódico .
Es probable que ya no aparezca una nueva teoría gregoriana, en lugar de la semiología. Porque la semiología no es, en sentido estricto, una teoría. Un día, Dom Cardine aclaró humildemente, presentando los neumas del manuscrito Laon 239 :
“No existe el método Cardine:
simplemente existe lo que dicen los manuscritos. "
Todos los impactos comenzaron, de hecho, tras el restablecimiento de las características del canto gregoriano: melódico, rítmico y teológico. Debido a la notación de cuadrados grandes, así como a los movimientos de Reforma del Renacimiento y Protestante , esta canción desafortunadamente se convirtió en una canción simple o cantus firmus y se consideró una canción primitiva antes de que se desarrollara la polifonía . Además, incluso Dom André Mocquereau de Solesmes pensó que, por falta de precisión de grado, el neume más antiguo era el más primitivo. Según los estudios semiológicos, es diferente a uno de los picos de la música occidental, realmente desarrollado. Es cierto que el cardenal Giuseppe Sarto, futuro Papa Pío X , denunció en Venecia en 1895:
“La música sacra, por su estrecha unión con la liturgia y con el texto litúrgico, debe poseer estas virtudes en el más alto grado: santidad, verdad del arte y universalidad. ......... Partiendo de estas sólidas reglas, la Iglesia creó la forma doble de su canto: el gregoriano, que dura alrededor de un milenio, y la clásica polifonía romana, de la que Palestrina fue la iniciadora en el siglo XVI. . siglo ......... "
Hubo que esperar a pesar de la semiología, para que se confirme teórica y científicamente la tesis del cardenal Sarto: la belleza de la línea melódica según la acentuación del latín tardío así como la composición realizada teológicamente según el texto sagrado, la palabra por palabra. En adelante, se podría explicar por qué el canto gregoriano había reemplazado a todos los cantos litúrgicos monódicos , con la excepción del canto ambrosiano.
“Desde un punto de vista histórico y científico - hoy bien documentado - se puede entender sin embargo por“ canto gregoriano ”, en sentido estricto, el resultado global de una cumbre en la creación del canto litúrgico, fijada hacia el final de la primera milenio. Los documentos litúrgicos y la música de los siglos IX - X revelan un temperamento espiritual y una cultura musical que logran conjugar una alta relevancia de celebración y un extraordinario refinamiento estético. "
- Luigi Agustoni y Johannes Berchmans Göschl, Introducción a la interpretación del canto gregoriano: Principios fundamentales , p. 7
El valor del canto gregoriano, una vez más restaurado, encantó y encantó a los músicos en particular. Una vez establecida la semiología y encontrada correctamente su característica artística, se organizaron un gran número de conjuntos vocales dedicados a esta canción, especialmente en Europa, por músicos o musicólogos (ver Canto gregoriano § Principales grupos vocales que interpretan el canto gregoriano ). Hoy en día, la creación de coros sigue siendo dinámica. No solo la mayoría de los cantantes adoptan la interpretación semiológica beneficiándose de la notación antigua, a veces directamente de los manuscritos, sino que también algunos no dudan en estudiar teología para su mejor desempeño. En resumen, el canto llano nunca toca a los artistas. Por el contrario, el canto gregoriano restaurado, que posee una inmensa finura expresiva, es lo que fascina a los músicos. Además, los miembros tienden, incluso profesionales, a servir en ambas áreas, tanto litúrgica como artística en el concierto, como la Schola de la Corte Imperial de Viena .
“Está perfectamente representado por los dibujos neumáticos: vemos una o más notas agrandadas seguidas de notas más ligeras y fluidas en combinaciones de todo tipo, viniendo la fuerza a colorear los acentos musicales, ya sea que surjan del texto o de la melodía; lo que le da a la canción una variedad infinitamente renovada. Ciertamente, teniendo en cuenta el significado de las palabras, el intérprete no tiene más que hacer que seguir los neumas paso a paso: lo guiarán como "de la mano". Las notaciones antiguas se denominan "quironómicas": justifican plenamente su nombre. La parte subjetiva, inherente a toda música viva, reside en las proporciones que se le dan a todas estas variaciones de duración y fuerza: el margen que se deja al intérprete es todavía muy amplio; pero la expresión será auténtica sólo si no contradice en modo alguno el testimonio de los manuscritos. "
- Dom Eugène Cardine, Panorama general del canto gregoriano , p. 29 y 8 (1977/2002)
Además, gracias a la adecuada y semiológica restauración, el valor cultural del canto gregoriano es admitido y apreciado por las administraciones. Jacques Duhamel , exministro de Cultura, es probablemente la primera persona que distinguió este valor. En 1975, se fundaron centros de estudios gregorianos en la Abadía de Sénanque , en la Abadía de Fontevraud y en Metz . El primer objetivo era formar músicos profesionales y cualificados que pudieran enseñar el canto gregoriano en todos los conservatorios de Francia. Desde entonces, el curso de éste se realiza siempre en el Conservatorio Nacional Superior de París . La semiología incluso convenció al gobierno de un país de luteranos de apoyar el canto gregoriano, como origen de toda la música occidental. Es por eso que el Norwegian Arts Council apoya formalmente al Gregorian Schola Consortium Vocale , una de las escuelas oficiales de la Catedral de Oslo donde la familia real asiste a los servicios. Desde 1998, como director, un musicólogo asegura su interpretación semiológica de la más alta calidad. Fue Alexander Markus Schweitzer quien estudió canto gregoriano en el Pontificio Instituto de Música Sacra .
La semiología también cambió la enseñanza. En el Centrum Gregoriaans Drongen en Tronchiennes, que ofrece hasta tres años de cursos gregorianos, todos los estudiantes deben aprender los neumas sangallianos al comienzo de las clases, porque la enseñanza respeta plenamente la semiología con el uso de la notación sangaliana.
Finalmente, el Vaticano publicó su primer volumen del Graduale novum en 2011, una edición crítica y semiológica, para reemplazar formalmente la Edición Vaticana publicada en 1908. Encargada por la Santa Sede, es la Asociación Internacional para los Estudios del Canto Gregoriano, fundada por discípulos de Dom Cardine, quienes llevaron a cabo, científicamente y con el fin de restaurar la intención de los compositores gregorianos, la escritura de este gradual. Al igual que el Graduale Triplex , este está acompañado por los Neumes de Laon y Saint-Gall. Además, la notación de cuadrados grandes está preparada semiológicamente. De hecho, la Santa Sede también estaba convencida. El volumen I del Graduale novum fue publicado bajo la dirección de Dom Johannes Berchmans Göschl, uno de los discípulos más distinguidos de Dom Cardine, habiendo completado sus dos tesis semiológicas en 1974 y 1976 en el Pontificio Instituto de Música Sacra.
“Esta nueva edición gradual,“ más crítica que la del Vaticano ”, puede considerarse ahora como un homenaje póstumo a la investigación de Dom Cardine a lo largo de su vida al servicio de la Iglesia. "
- Michel Huglo, Dom Eugène Cardine y la edición crítica de Graduel romain ( Estudios gregorianos , volumen XXXIX, p. 305)
Saint-Pierre Abbey, por su parte, había lanzado su Antiphonale monasticum (2005) y Antiphonale romanum (2009), también ediciones críticas y semiológicas. Esta es, respectivamente, la edición oficial de su orden y la de la Santa Sede. Sin embargo, aún no se ha completado ninguna publicación de estas tres ediciones.
La razón por la que los músicos comenzaron a estudiar teología se puede encontrar en un libro para profesores publicado en 1987 por Luigi Agustoni y Dom Johannes Berchmann Göschl. A medida que se profundizaron los estudios en torno a cuestiones relacionadas con la relación específica entre los neumas y el texto, se hizo evidente que la lectura correcta de los neumas no es suficiente para dar todas las garantías de una buena interpretación, debido al contenido particular. texto espiritual. Y aquí está su consejo:
“Vale la pena advertir que la interpretación del canto gregoriano implica dos presuposiciones. Se necesitan ciertos conocimientos y técnicas para acceder a este tipo de música. Básicamente, se requiere cierta familiaridad con el latín litúrgico y una cultura musical general. Pero luego, para lograr una interpretación que resalte el contenido espiritual, la esencia misma del canto gregoriano, también se requiere: un buen conocimiento de las formas e historia del repertorio, información sobre contextos rituales, familiaridad con los salmos de oración y con los textos bíblicos. "
- Luigi Agustoni y Johannes Berchmann Göschl, Introducción a la interpretación del canto gregoriano: Principios fundamentales , p. 12
Es una asociación internacional para promover el canto gregoriano, en particular sus estudios semiológicos. Fue creado en Roma el27 de febrero de 1975, por siete discípulos de Dom Eugène Cardine en el Pontificio Instituto de Música Sacra . En junio, la asociación fue oficialmente autorizada y confiada a Dom Cardine por el Vaticano. Como resultado del aumento de membresía, se crearon varias divisiones según sus idiomas, bajo la dirección del AISCGre Internacional. La sección francesa, fundada en 2000, solo duró unos años. El director del Consorcio Vocal de Oslo, Alexander Markus Schweitzer, es uno de los líderes del AISCGre internacional.