Oboe

Oboe
Imagen ilustrativa del artículo de Oboe
Oboe renacentista, barroco y moderno.
Variantes modernas Oboe d'amore , corno inglés , oboe barítono , heckelphone , musette
Variantes históricas Zurna , duduk , hichiriki , chalemie , cromorne , dulzaina , graïle , bombarde
Clasificación Instrumento de viento
Familia Madera
Instrumentos vecinos Flauta , clarinete , fagot , saxofón
Distancia El bajo opcional Gama oboe2.pngsi2 - sol5
Obras primarias Conciertos de Bach , Concierto en Do mayor de Mozart , Sinfonía n. ° 9 de Schubert , Sonatas de Saint-Saëns , Poulenc y Dutilleux
Instrumentistas reconocidos Maurice Bourgue , Pierre Pierlot y Marcel Tabuteau
Factores bien conocidos Buffet Crampon , Rigoutat , Marigaux , Fossati, F. Lorée  (en) / Cabart
Artículos relacionados biniou , gaita , gaïta , veuze .

El oboe es un instrumento musical de viento de madera de la familia de las maderas para perforar cónico y cuyo sonido es creado por la vibración de una caña al doble del paso de la respiración. Su timbre puede ser potente y sonoro o suave y encantador, claro o lleno de redondez y calidez. El jugador de este instrumento es un oboísta .

Conocido desde la Antigüedad , el instrumento ha evolucionado en el espacio y el tiempo con una diversidad que solo es igualada por la creatividad de las civilizaciones y culturas en las que todavía se utiliza este instrumento. Los oboes tradicionales ( bombarde , duduk , gaïta , hichiriki y otros zurna ) y los oboes modernos ( musette , oboe, oboe d'amore , corno inglés y oboe barítono , oboe barroco, oboe clásico) forman una gran familia con muchas facetas.

Se utiliza en solitario , la música concertante , música de cámara , orquesta sinfónica o banda de oboe, oboe medios modernos de la orquesta, toda la familia. Según Héctor Berlioz ( Tratado de instrumentación )  : “El oboe es ante todo un instrumento melódico; tiene un carácter rústico, lleno de ternura, hasta diría timidez. El candor, la gracia ingenua, la dulce alegría o el dolor de un ser débil, encajan con los acentos del oboe: los expresa maravillosamente en el cantabile. "

Las obras para oboe, que consisten principalmente en directorios barroco ( Johann Sebastian Bach ) y clásico ( Mozart ) y la reactivación del XIX °  siglo ( Robert Schumann ) hasta la actualidad ( Nicolas Bacri ).

El nombre oboe también se refiere a una de las paradas de lengüeta del órgano y también al tubo en el que se toca la melodía en la gaita .

Historia del oboe

antigüedad

Muchos restos ofrecen representaciones de jugadores egipcios. Serían los más antiguos conocidos. Entonces conocemos bien al griego auletes (intérprete del aulos ), instrumento simple o doble, mencionado, entre otros, por Homero en la Ilíada  : "Y se oye en Tebas en llamas el sonido del auloi", o el tibetano, romano jugadores de tibiae , copiados del griego aulos.

El oboe en el mundo

Las zurnas (o zurla) seguirán jugando desde Turquía a Túnez y Macedonia; los duduks (de ánima cilíndrica como aulos o hichiriki de la música gagaku japonesa) se encuentran en el Cáucaso tocados por armenios, azerbaiyanos y kurdos, toroksips y tárogatós se tocan en Hungría , surnajs en Rusia  ; las alghaitas se encuentran por toda África e incluso hasta Birmania  ; los shenai se utilizan en la música tradicional del norte de la India , los nagasvarams más al sur; El Tailandia tiene sus pinais; en China son las suonas y en Japón los hichirikis . En Cuba , la trompeta china es una especie de suona china que se toca durante los carnavales. En Bretaña (Francia), la bomba se hace sonar tradicionalmente por parejas con la gaita biniou . En las Landas , el oboe tradicional se llama tchalemine pero casi nunca se toca; lo mismo ocurre con el clarín pirenaico . El graïle está todavía muy vivo en Languedoc y acompaña en particular a los juegos náuticos de Sète . "Grial" es un nombre inapropiado para el oboe de Bas-Languedoc tocado en justas (nombre entre otros mencionado por Léonce Baumadier) cuyo nombre es "auboi" (pronunciado auboy). El grial es el oboe de Haut-Languedoc (Tarn y Lacaune). También se encuentra en Ariège el aboès y en el Lot la amboesa (también llamado grailon, pronunciado graïlou). No te olvides de la familia de los oboes catalanes con las grallas - tocado para los castells entre otros, el tible, la tenora que suenan en las coblas.

Evolución del oboe en Europa

Desde el XII °  siglo, viendo iluminaciones de manuscritos monásticos , los tapices , las esculturas y pinturas en las que las representaciones de diversos abundan oboe, da una idea bastante exacta de los instrumentos reproducen de acuerdo con las circunstancias y puntos (las bolsas de Cantigas de Santa María por ejemplo).

Declinado en consorte (arriba, contra alto, cintura, bajo ...), el chalemie , también llamado oboe viejo, torneado en una sola pieza, de gran calibre sobre todo en el pabellón, dará a luz discantes, cromornes , ciaramellas o italianos Pifferi, dulzainas o catalanes grallas , sino también bombardas , oboes de Poitou u otros oboes de Languedoc ... Oboe es también el nombre dado a la tubería melódica de la gaita , el biniou , la Veuze o el barroco musette .

Nacimiento del oboe barroco

En Francia , las chalemies y los cromornes forman parte del universo musical de la corte de los reyes hasta las fiestas de caserío; el oboe de Poitou distrajo las tardes del rey Luis XI , las gaitas hacen bailar a los campesinos.

A partir de 1650, las familias Hotteterre y Philidor , fabricantes de instrumentos, compositores, músicos virtuosos, miembros de la Música de Cámara y de la Grande Écurie du Roy , desarrollarán el instrumento, dividiéndolo en tres partes (cuerpo superior, cuerpo inferior y campana), refinar el taladro , ajustando el agujero nota, la adición de una forma de W bajo C clave (permitiendo posiciones alterna de mano) y una clave de e . Abandonando definitivamente las "piruetas" y las "cápsulas", imponen el control de la caña por los labios para expresar todas las delicadezas del sonido (diferencia revolucionaria con todos los demás instrumentos de la familia ). Se les considera los creadores del oboe barroco.

En 1664, Jean-Baptiste Lully , superintendente de la Corte, escribió una marcha para estos nuevos oboes, integra "Los Grandes Establos de Roy" de Luis XIV , una institución que se remonta a François I er , quitando progresivamente los escritorios de instrumentos más antiguos, como el cromornes . Disponibles en varios tamaños, también hicieron su entrada en la música de los mosqueteros y desde entonces, con los fagotes , despegaron por toda Europa . Si se aprecian las bandas de oboe (sobre todo militares), el instrumento es fundamental sobre todo en la naciente orquesta sinfónica , acompañamientos de fiestas, óperas , ballets de corte , oratorios , cantatas … También triunfa como solista , en sonatas , conciertos y música de cámara .

Muchos compositores del período barroco escribirán para estos oboes, oboes d'amore , de chasse ( "  da caccia  " ), trompas inglesas, cortes de oboe y oboes barítonos (más raros, pero algunos ya tienen alrededor de 1680 , ¡la forma de saxofón!). El XVIII °  siglo es verdaderamente la edad de oro del oboe (véase el capítulo Directorio ).

El oboe clásico

El oboe de la época clásica, la mitad de la XVIII ª  siglo a principios del XIX °  siglo no varía mucho de su predecesor. Para simplificar las digitaciones, particularmente las "bifurcaciones" y los trinos, para aumentar el rango (hasta contra-fa) con una investigación muy empírica, las claves se vuelven progresivamente más numerosas (C # grave, F, G #, cle d 'octave ), pero en general la forma y el diámetro siguen siendo relativamente iguales. No es raro que las teclas se agreguen mucho después de que se haya fabricado el instrumento.

El oboe moderno

Al principio del XIX °  siglo, la fabricación de instrumentos de la familia de viento de madera está experimentando una revolución fundamental: Theobald Boehm inventó para la flauta de un sistema de llave y bandejas para llenar los diversos orificios. El diámetro de los agujeros ya no depende del ancho de los dedos y una placa puede controlar la apertura o cierre de varios agujeros. Un sistema de varilla pivotante, provisto de resortes planos o de aguja, permite activar el taponamiento de orificios fuera de alcance.

Para el oboe, después de un poco de ensayo y error, son Guillaume Triébert y sus hijos Charles-Louis (profesor de oboe en el Conservatorio de París) y Frédéric, quienes adaptan, perfeccionan y desarrollan el mecanismo, repensando también el taladro. Sus sucesores, François y Lucien Lorée  (en) , hicieron el modelo “Conservatorio” con bandejas que sería rápidamente adoptado por todos los oboístas.

Organologia

El término "oboe" designa cualquier instrumento de doble lengüeta colocado directamente en la boca o encerrado en una "cápsula" (tubo que cubre la lengüeta, como la alboka vasca), que vibra con la respiración. A veces, los labios están sostenidos por una pirueta: un anillo de cuero, hueso o metal fijado en el medio del frasco (tubo al que se liga la caña), en el caso de jugar con la respiración continua, para que los labios del jugador puedan recargarse. En Occidente y en el mundo árabe-musulmán, los oboes son de calibre cónico y el instrumento octavia cuando el sonido es forzado, mientras que el oboe con calibre cilíndrico como el duduk caucásico, el hichiriki japonés (y el clarinete que es de una sola lengüeta) esencialmente. El cuerpo del instrumento está hecho de hueso (incluso marfil para algunos aulos y tibia), cuerno (la campana y, a veces, la parte cercana a la boca), caña, madera, material sintético, más raramente metal. El timbre puede ser sumamente sonoro o por el contrario muy suave: una diversidad que solo es igualada por la gran variedad de instrumentos de diferentes civilizaciones y de las muchas culturas en las que todavía se usa hoy.

Una madera

Para el oboe occidental, los factores buscaron la madera más dura, de alta densidad, con fibras finas y regulares como esencialmente la caja , pero la cereza (cereza silvestre), el palo de rosa (palo de rosa) o la pera . Algunos oboes barrocos incluso se han convertido en marfil .

En el XIX °  siglo, la adición de llaves y la multiplicidad de agujeros ha impuesto el más duro de madera: el ébano , específicamente madera o Blackwood Dalbergia melanoxylon . Actualmente, el ébano sigue dominando, pero maderas exóticas como el cocobolo o la violeta aportan nuevos sonidos y sensaciones a los oboístas. Algunos constructores incluso construyeron oboes en metal o altuglas (polimetilmetacrilato) una especie de plexiglás (Marigaux). Último desarrollo tecnológico, Buffet Crampon fabrica sus instrumentos de la  gama “  Green Line ” sobre la base del material compuesto más moderno y patentado, compuesto por un 95% de polvo de ébano, un 5% de fibras de carbono y resina epoxi.

El modelo de invernadero

El orificio, 4  mm en la base del tubo de lengüeta, pasa a 16  mm en el extremo de la parte inferior del cuerpo (es decir, más de 480  mm ), luego se ensancha a 38  mm en la base del cuerno (más de 110  mm ).

Unos 23 orificios, enmascarados por una compleja llave hecha de alpaca (una aleación de cobre, níquel y zinc), la mayoría de las veces formados a mano, ajustados, lijados, limados, soldados, plateados o incluso dorados, resortes planos o en aguja , varillas pivotantes fijadas en unas cincuenta bolas atornilladas en la madera, 6 bandejas / aros y una veintena de llaves / espátulas para abrir y cerrar estos agujeros ... Todo este mecanismo permite las cien digitaciones de notas, trinos y sonidos múltiples posibles en un moderno oboe.

Modelo semiautomático o automático

La clave de octava es una clave para tocar una nota una octava más alta. Un oboe semiautomático tiene una segunda tecla de octava, que debe presionarse en lugar de la primera para ciertas notas (A a C). Un oboe automático no tiene la segunda tecla de octava, presionar la primera es suficiente.

El oboe semiautomático te permite tocar armónicos  : presionando solo la segunda y no la primera tecla, tocas la quinta de la octava superior. El oboe automático, por otro lado, no te permite tocar armónicos ya que no tiene una tecla de segunda octava, pero te permite tocar en bisbigliando  : es posible modificar las digitaciones para crear ligeras variaciones de la misma nota mientras que con un oboe semiautomático, las variaciones de tono son demasiado grandes.

El oboe vienés

La Filarmónica de Viena utiliza un oboe diseñado a principios del XX °  siglo por Hermann Zuleger y se mantuvo sin cambios significativos hasta ahora. Se caracteriza por un taladro, una clave y una lengüeta particulares que le dan el color específico de esta orquesta. El modelo Akademie se utiliza exclusivamente en Viena y difiere notablemente del oboe francés utilizado en otros lugares. Solo lo fabrican fabricantes muy raros como Guntram Wolf o Yamaha.

Familias actuales

Familia moderna La familia barroca La familia tradicional

Vea la lista en la página Categoría: Oboe en la parte inferior de la página.

La caña

Una caña de oboe consiste en dos finas tiras de caña atadas a un tubo. Es ella quien, llamada por la respiración, vibra y produce sonido. Muy a menudo fabricadas por los propios oboístas, las cañas deben adaptarse a la respiración (velocidad y volumen del aire), a la boquilla (forma de los dientes y labios), a la presión de la mandíbula, a la temperatura, la higrometría e incluso la presión atmosférica.

La caña, elegida por sus fibras muy finas y su flexibilidad sin suavidad, se seca, se corta, se raja, se raspa y se corta, se pliega para atarla a un tubo con un hilo de nailon. Entonces comienza la delicada operación: el "raspado". Después de separar las dos tiras, el extremo debe afilarse o cepillarse finamente con un cuchillo o navaja. Para una buena vibración, el grosor y la forma de este raspado deben ser precisos. En Francia, se raya comúnmente en U o W y se monta a unos 7,4  cm.

Directorio

Musica barroca

Quizás la obra más famosa del repertorio de oboe barroco es el Concierto en re menor de Alessandro Marcello , atribuido durante mucho tiempo a su hermano Benedetto , del que Johann Sebastian Bach transcribió para teclado.

Si el oboe barroco aparece en el medio de la XVII ª  siglo - por lo general después de su primera actuación en un concierto del ballet El amor enfermo de Jean-Baptiste Lully en 1657 - no fue hasta el comienzo del próximo siglo para ver realmente aparecerá obras compuestas específicamente para el oboe. En la música francesa, muchas son de hecho obras para uno o más instrumentos "arriba" (instrumento agudo: violín , flauta transversal o, oboe, violín agudo , etc.) y continuo , como los Conciertos y gustos reales reunidos por François Couperin .

Pierre Danican Philidor compone y ha publicado tres libros de piezas, cada una de las cuales consta de dos partes: primero suites para dos flautas, luego suites para un instrumento de punta y bajo continuo. El orden de las palabras en el título sugiere que las suites para superior e inferior fueron diseñadas para el oboe. En efecto, las primeras suites (dos o tres, según los libros) están indicadas "solo para dos flautas", mientras que las últimas (también dos o tres, según los libros) son "arriba y bajo, para oboes, flautas". violines, etc. En comparación, en los títulos de los libros de Jacques Hotteterre , la flauta siempre aparece en primer lugar. Este arreglo sugiere que los de Pierre Danican Philidor fueron diseñados para el oboe.

Joseph Bodin de Boismortier también compondrá específicamente para oboe. Por último, cabe señalar que una sonata de Antoine Dornel , en sol mayor (en los Conciertos de sinfonías, Libro III ), está indicada "para el oboe con el bajo", sin alternativa instrumental.

El repertorio para oboe se desarrollará mucho en Italia, donde Antonio Vivaldi compondrá varios conciertos para uno o dos oboes, y para oboe y fagot, pero especialmente en el ámbito germánico. Así, las dos o tres sonatas para oboe mismo Vivaldi - RV 53 en do menor, RV 28 suelo menor, RV 34 si bemol mayor, cuya asignación al oboe es menos clara - parecen haber sido compuestas en Dresde.

Entre los compositores que han escrito extensamente para oboe, cabe mencionar a Georg Philipp Telemann , compositor de numerosas sonatas para oboe y bajo continuo, de conciertos, de una sonata para oboe y clavecín obligatorio, de trío sonatas, etc. Johann Sebastian Bach había escrito un concierto para oboe y un concierto para oboe d'amore. Ambos nos han llegado en versiones posteriormente reelaboradas por Bach para clavecín y orquesta. A partir de estas versiones, se han propuesto y registrado reconstrucciones de los dos conciertos originales - Concierto para oboe en fa mayor, Concierto para oboe de amor en la mayor. Muchos solos de oboe también se encuentran en los pasajes instrumentales (introducciones o sinfonie , por ejemplo en BWV 12) y en las arias de las cantatas y las Pasiones.

Inglaterra también apreciaba el oboe. Además de las tres sonatas y algunos solos en arias de óperas y oratorios de Georg Friedrich Händel , varios compositores, como Thomas Vincent , William Babell y Filippo Prover , publicarán colecciones de sonatas para oboe y bajo. Italia, ya mencionada, no se queda atrás, con las obras de Vivaldi , sino también de Tomaso Albinoni , Alessandro Marcello , Giuseppe Sammartini , etc.

Lista de sonatas y conciertos de Vivaldi que contienen 1 o 2 oboes

RV53 Sonata, en Do menor, para oboe y bajo continuo

Las Sonatas para musette, zanfona, flauta, oboe o violín y bajo continuo, RV 54–59, publicadas en Il Pastor fido , atribuidas a Vivaldi, son en realidad de Nicolas Chédeville .

RV81 Sonata (trío), en sol menor, para 2 oboes y bajo continuo

Concierto RV87, en Do mayor, para flauta dulce, oboe, 2 violines y bajo continuo

Concierto RV88, en Do mayor, para flauta transversal, oboe, violín, fagot y bajo continuo

RV90 Concierto, en re mayor, para flauta / violín, oboe / violín, violín, fagot / violonchelo y bajo continuo "Il Gardellino" [Vinculado a RV428]

Concierto RV94, en re mayor, para flauta dulce, oboe, violín, fagot y bajo continuo

RV95 Concierto, en re mayor, para flauta dulce / violín, oboe / violín, violín, fagot / violonchelo y bajo continuo "La Pastorella"

RV97 Concierto, en fa mayor, para viola d'amore, 2 trompas, 2 oboes, fagot y bajo continuo

RV98 Concierto, en fa mayor, para flauta transversal, oboe, violín, fagot y bajo continuo "La tempesta di mare" [Relacionado con RV433 y 570]

RV99 Concierto, en fa mayor, para flauta transversal, oboe, violín, fagot y bajo Continuo [Relacionado con RV571]

RV101 Concierto, en sol mayor, para flauta dulce, oboe, violín, fagot y bajo Continuo [Relacionado con RV437]

RV103 Concierto, en sol menor, para flauta dulce, oboe, fagot y bajo continuo

RV105 Concierto, en sol menor, para flauta dulce, oboe, violín, fagot y bajo continuo

RV107 Concierto, en sol menor, para flauta transversal, oboe, violín, fagot y bajo Continuo [Indexado también en P360]

RV446 Concierto, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV447 Concierto, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV448 y 470]

RV448 Concierto, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV447 y 470]

RV449 Concierto, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano) [Relacionado con RV178]

Concierto RV450, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV471]

RV451 Concierto, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

Concierto RV452, en Do mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV453 Concierto, en re mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV454 Concierto, en re menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano) [Relacionado con RV236]

RV455 Concierto, en fa mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV456 Concierto, en fa mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Autenticidad dudosa]

RV457 Concierto, en fa mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV485]

RV458 Concierto, en fa mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV459 Concierto, en sol menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano) [Incompleto]

RV460 Concierto, en sol mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano) [Relacionado con RV334]

RV461 Concierto, en La menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV462 Concierto, en La menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo

RV463 Concierto, en La menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV500]

RV464 Concierto, en si mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano)

RV465 Concierto, en si mayor, para oboe, cuerdas y bajo continuo (órgano)

RV534 Concierto, en Do mayor, para 2 oboes, cuerdas y bajo continuo (clavecín)

RV535 Concierto, en re menor, para 2 oboes, cuerdas y bajo continuo

RV536 Concierto, en La menor, para 2 oboes, cuerdas y bajo continuo

RV543 Concierto, en fa mayor, para violín, oboe, cuerdas y bajo continuo [Relacionado con RV139]

RV545 Concierto, en sol mayor, para oboe, fagot, cuerdas y bajo continuo

RV548 Concierto, en si mayor, para violín, oboe, cuerdas y bajo continuo

RV 554 Concierto, en Do mayor, para violín, órgano / violín, oboe, cuerdas y bajo continuo

RV555 Concierto, en Do mayor, para 3 violines, oboe, 2 flautas dulces , 2 violas, 2 salmoè , 2 violonchelos, 2 clavecines, cuerdas y bajo continuo

RV556 Concierto, en Do mayor, para 2 violines, 2 flautas dulces, 2 oboes, 2 trompetas, fagot, cuerdas y bajo continuo "Per la Solennita di S. Lorenzo"

RV557 Concierto en do mayor para 2 violines, 2 oboes, cuerdas y continuo [2 grabadoras y bajón en el 2 º movimiento]

RV559 Concierto, en Do mayor, para 2 oboes, 2 clarinetes, cuerdas y bajo continuo

RV560 Concierto, en Do mayor, para 2 oboes, 2 clarinetes, cuerdas y bajo continuo

RV562 Concierto, en re mayor, para violín, 2 oboes, 2 trompas, violas y bajo continuo (órgano o clavecín) "Per la Solennita di S. Lorenzo" [Vinculado a RV562A]

RV562a Concierto, en re mayor, para violín, 2 oboes, 2 trompas, cuerdas y timbales de bajo Continuo [Movimiento lento diferente de RV562]

RV563 Concierto, en re mayor, para violín, 2 oboes, cuerdas y bajo continuo [Ver RV781]

RV564a Concierto, en re mayor, para 2 violines, 2 oboes, fagot, cuerdas y bajo continuo [Instrumentación diferente a RV564 - Versión dudosa]

RV566 Concierto, en re menor, para 2 violines, 2 flautas dulces, 2 oboes, fagot, cuerdas y bajo continuo

RV568 Concierto, en fa mayor, para violín, 2 oboes, 2 trompas, fagot, cuerdas y bajo continuo (clavecín)

RV569 Concierto, en fa mayor, para violín, 2 oboes, 2 trompas, fagot, cuerdas y bajo continuo (clavecín) [Solo violonchelo al final]

RV570 Concierto, en fa mayor, para flauta, oboe, fagot, cuerdas y bajo continuo Tempesta di mare

RV571 Concerto, en fa mayor, para violín, 2 oboes, 2 cuernos, fagot, cuerdas y bajo continuo (órgano o clave) [Relacionado a RV99 - cello Solo en 1 st movimiento]

RV572 Concierto, en fa mayor, para violín, violonchelo, 2 flautas, 2 oboes, cuerdas y bajo continuo. (clavecín) "Il Proteo o sia il Mondo al Rovescio"

RV573 Concierto, en fa mayor, para 2 oboes, 2 trompas, 2 fagot, cuerdas y bajo continuo [Lost]

RV574 Concierto, en fa mayor, para violín, 2 oboes, 2 trombones, fagot, cuerdas y bajo continuo (órgano o clacevin) [Solo violonchelo en la final]

RV576 Concierto, en sol menor, para violín, oboe, 2 flautas dulces, 2 oboes, fagot, cuerdas y bajo continuo (clavecín)

RV577 Concierto, en sol menor, para 2 violines, 2 flautas dulces, 2 oboes, fagot, cuerdas y bajo continuo "Per l'Orchestra di Dresda"

RV579 Concierto, en si mayor, para violín, oboe, salmoe, 3 violas, cuerdas y bajo continuo "Concerto funèbre"

RV779 Sonata, en Do mayor, para violín, oboe, órgano y bajo continuo o 2 violines, oboe y bajo continuo

RV781 Concierto, en re mayor, para 2 oboes, cuerdas y bajo continuo [2º movimiento: cuerdas y bajo continuo solamente - Relacionado con RV563]

Anh16 Concierto, en re menor, para oboe, cuerdas y bajo continuo [Atribuido a Alessandro Marcello]

Anh17 Concierto, en sol menor, para violín, oboe, cuerdas y bajo continuo [Atribuido a Telemann]

Anh18 Concierto, en si mayor, para violín, oboe, cuerdas y bajo continuo [Anónimo - Relié à RV364]  

Música clasica

Si Johann Sebastian Bach es el campeón de la música barroca para el instrumento, Wolfgang Amadeus Mozart es el fénix del período clásico. Además del Concierto en Do (que reescribirá para flauta transversal ), el Cuarteto en Fa con trío de cuerdas, todos los pasajes notables en óperas, sinfonías y obras religiosas, hay que destacar su música de cámara para conjunto de viento donde el oboe toca un papel preponderante, los seis sextetos para 2 oboes, 2 trompas y 2 fagot o las 2 serenatas para 2 oboes, 2 clarinetes, 2 trompas y 2 fagot por ejemplo.

El Concierto en Do que se le atribuye no es de Joseph Haydn (probablemente uno de sus alumnos), pero sus cinco conciertos para dos liras han sido adaptados para flauta y oboe. Salieri compuso uno para el mismo grupo.

El Concierto en Do menor de Domenico Cimarosa hecho famoso por Pierre Pierlot es un exitoso arreglo para clavecín.

Habiendo escuchado en Diciembre 1793un trío para 2 oboes y corno inglés del oboísta-compositor Jan Vent (o Wenth) (1745-1801), el joven Ludwig van Beethoven compuso dos obras para esta formación: las Variaciones sobre "La ci darem la mano" de Mozart y la Trío en Do mayor op. 87. Sólo los elementos para implantes su concierto fa mayor oboe y la banda se encontraron, pero muestra repetidamente su fijación al instrumento como en el Symphony No. 3 en el segundo movimiento de la 9 º medición o en el sinfonía # 6 en el tercer movimiento de el 91 º medición . Para mencionar también, la punzante en solitario en la 1 st movimiento de la 5 sinfonía No. desde el 268 º grado.

Great Symphony of Franz Schubert es un verdadero concierto para oboe: en el segundo movimiento , después de las cuerdas del bajo solo, anuncia un tema principal que vuelve varias veces.

Música del XIX °  siglo

La originalidad del Concertino de Carl Maria von Weber radica en que está escrito para oboe y pequeña orquesta armónica , lo que demuestra el interés a menudo no reconocido de los compositores de la época por esta formación. La Introducción, tema y variaciones op. 102 de Johann Nepomuk Hummel fue compuesto alrededor de 1825 en Weimar . El guitarrista Napoléon Coste , además de un Concierto de Fantasía para dos oboes, op. 35, compuso varias obras para oboe y guitarra para él y su amigo Charles-Louis Triébert , incluida la Cavatine op. 37.

Música XX XX  siglo

Música XXI °  siglo

Musica sinfonica

El escritorio de oboe está formado por instrumentos de la familia moderna, más o menos numerosos según las obras. Uno de los oboístas toca la trompa inglesa o el oboe d'amore . A veces aparece la musette (piccolo oboe) ( Concierto n ° 2 de Bruno Maderna ).

Tradicionalmente, el oboe le da a la orquesta un la para afinar los instrumentos. Esto se explica por la riqueza del timbre del oboe en armónicos de todos los rangos del espectro audible, lo que proporciona numerosos puntos de referencia que facilitan la afinación de otros instrumentos. Esto también se explica por las posibilidades muy limitadas de afinar el oboe.

Música de cámara

Se permiten todos los tipos de formación, desde dúo hasta orquesta de cámara , incluyendo quinteto y nonet , en conjuntos de solo viento o en conjuntos mixtos.

La banda sonora de la película

El oboe y el corno inglés se utilizan con frecuencia en la música de cine , por su timbre particularmente evocador.

Algunos ejemplos :

cancion francesa

En la canción francesa de las décadas de 1950 a 1970, donde domina el instrumentarium de la orquesta sinfónica, el oboe también se utiliza por su timbre evocador. Por ejemplo :

Créditos de televisión

Jazz

El oboe sigue siendo un instrumento poco común en el jazz, algunos artistas lo tocan, desarrollando así su entrada en la música improvisada:

Oboístas y enseñanza

La instrucción del oboe es impartida por músicos que dividen su tiempo entre su actividad como concertista , músico de cámara o músico orquestal , y la de docente en centros especializados de educación musical, función necesaria para la formación de las futuras generaciones de estudiantes.

Notas y referencias

  1. https://www.bubastis.be/art/musique/music04c.html
  2. Lista de diferentes nombres de oboe según el país
  3. Oboe
  4. Oboe de amor
  5. Caza ( da caccia )
  6. cuernos ingleses
  7. Oboe barítono en forma de saxofón
  8. Clave de diferencias entre dos oboes clásicos
  9. Buffet crampon history en el sitio web buffet-crampon.com
  10. (en) [video] Oboe Systems: Semi-Automatic VS Full Automatic Kangyi Zhang Music - Joost Flach en YouTube ,26 de julio de 2016(consultó el 5 de noviembre de 2020)
  11. Montaje de una caña de oboe
  12. Raspado de una caña de oboe
  13. Algunos consejos para rascar juncos
  14. Sobre estas tres sonatas, ver el catálogo de Ryom y el de Bruce Haynes. RV 34 también podría haber sido escrito para la grabadora.

Apéndices

Bibliografía

Historia del oboe

enlaces externos