El llamado Ceremonial de Clemente VIII o Cæremoniale episcoporum jussu Clementis VIII en latín es el primer ceremonial , publicado bajo el pontificado de este Papa en 1600, después del Concilio de Trento .
Su título completo es Cæremoniale episcoporum jussu Clementis VIII, Pont. Max. novissime reformatum, omnibus Ecclesiis, præcipea autem Metropolitanis, cathedralibus & collegiatis perutile ac necessarium .
Ya en la Edad Media existían guías para la liturgia de la Iglesia. Estos eran los Romani Ordines .
El Concilio de Trento encomendó a la Iglesia un vasto plan de acción, que constaba de dos direcciones diferentes: la Contrarreforma para la erradicación de la herejía y la Reforma católica para remediar los males que abrumaban a la cristiandad. Desde esta perspectiva, se realizaron varias publicaciones a partir de la década de 1560. Para la del ceremonial, no fue hasta el Año Santo 1600, bajo el pontificado de Clemente VIII .
Destinado a todos los países cristianos, el Ceremonial de los Obispos de Clemente VIII es una inmensa guía litúrgica para uso de los maestros de ceremonias y oficiales, que contribuyeron, de una forma u otra, a las acciones litúrgicas en las que se realizaba el canto.
Su redacción no fue fácil, pues era necesario que se estableciera una reunificación de la liturgia, a pesar del tiempo de diversidad local. Sin embargo, fue esencialmente la liturgia universal, no la centralización. Este documento pontificio de hecho dejó a las iglesias nacionales o locales la libertad de completar las reglas agregando sus propias costumbres. Para cumplir y optimizar estos objetivos a veces opuestos, finalmente se necesitaron más de 30 años de preparación.
Una de sus características importantes fue la precisión de la música litúrgica, incluido el canto. Sobre todo, a pesar de la variedad de formas musicales aceptadas, por ejemplo zumbido , polifonía , denunció que el canto litúrgico de la Iglesia por excelencia es el canto gregoriano . No es seguro que esto sea lo que hubiera adoptado el consejo. Sin embargo hasta nuestros días, esta disciplina de supremacía aún se conserva y respeta, en particular, fue nuevamente confirmada por el Concilio Vaticano II . El ceremonial también se caracterizó por el uso del órgano en detalle, con el fin de apoyar la solemnidad. oficios, o por el contrario, de su silencio.
Por la seriedad de los servicios, era necesario tocar el órgano y cantar a los músicos, todos los domingos y todos los feriados no laborables, a excepción de Adviento y Cuaresma . Los que se interesaron fueron maitines , misa y primera y segunda vísperas . Se recitaron principalmente otras horas. Sin embargo, se aceptó que estos fueran acompañados por el órgano, en particular una tierce seguida inmediatamente de misa, si la costumbre local lo permitía.
El trabajo consiste en la primera parte, fundamentalmente, en la descripción de los actos litúrgicos que tuvieron lugar sucesivamente durante las nueve horas canónicas, y especialmente centrados en las celebraciones en público de la época, es decir misa , vísperas y completas . La segunda parte está dedicada a los oficiales. Es decir, es una guía de los maestros de la celebración que contiene una gran lista de funcionarios, incluidos sacristanes , campaneros, curadores , maestros de coro .
Aunque Giovanni Pierluigi da Palestrina ya había muerto en 1594, el uso de la polifonía aún no estaba establecido en esta ceremonia.
El oficio de tercero , celebrado tradicionalmente a la tercera hora después del levantamiento, se lleva a cabo, según el ceremonial de los obispos de Clemente VIII, justo antes de la misa pontificia. Esta vía aún se conserva hoy en día por varios establecimientos. Comienza con el himno Nunc sancte nobis spiritus para el que se admite el diálogo del órgano alternando con el coro. Luego, los tres salmos deben cantarse muy lentamente, para darles más solemnidad. Luego, siguen sucesivamente las lecturas breves, el kyrie y la oración final.
Antes de que comience la Misa, el obispo debe rodear a sus acólitos, ponerse sus ornamentos, su tiara , su cruz pectoral, el anillo pastoral y demás. El ceremonial especifica además, con varias páginas de descripción y grabados , estos actos preparatorios del obispo, el diácono , el subdiácono y los acólitos . Los sacerdotes y los canónigos asistentes se alinean en círculo en el coro. Todos los actores de esta escena se inclinan ante el prelado, se arrodillan ante la cruz, encienden y mueven el candelabro.
Cuando el obispo y el clero se dirigen hacia el altar mayor, el organista debe tocar, siempre que un cantor suene con claridad o cante las palabras del verso comentado solo por el órgano. Tan pronto como termine la procesión, el órgano debe estar en silencio.
Para comenzar la celebración, el coro canta el introito del día en zumbido . Luego, el obispo y sus ministros entonan el kyrie , seguido por el coro alternativamente. La obra especifica que el noveno y último verso Kyrie eleison puede ser interpretado por los cantantes o por el órgano. Sin embargo, en otro pasaje con un grabado reservado al organista, confirma que el órgano debe dialogar con el coro ( In Missa solenni pulsatur alternatim, cum dicitur: Kyrie eleison & Gloria in excelsis ). Esta es probablemente la razón por la que muchos organistas como Girolamo Frescobaldi , François Couperin compusieron los extraños versos, a saber, el primer y tercer Kyrie , el segundo Christe así como el primero y tercero de los últimos versos de Kyrie [ escuchar en línea ]. De esta manera brillante, tras la entonación solemne de Gloria por parte del obispo, el órgano sigue inmediatamente para el verso y en terra pax . En este caso, el coro continúa con el verso Laudamus te y el Amén final pasa al órgano concluyendo el himno en gravedad. Incluso en la forma más simple, los que conciernen son un órgano y un poco de dominio como elementos esenciales, y no se menciona ningún otro instrumento.
Una vez que termina el himno de Gloria , el órgano deja de sonar. El obispo se pone de pie para escuchar la epístola leída en ambón por el diácono.
Después de leer la epístola, el organista debe volver a tocar su instrumento. Girolamo Frescobaldi respetó perfectamente esta regla con su Canzona dopo l'Epistola, mientras que organistas franceses como Guillaume-Gabriel Nivers ya no siguieron esta tradición.
A continuación, el coro canta el gradual y el rasgo o aleluya en gregoriano , cuando el diácono toma el libro del Evangelio en sus manos , pasa frente al obispo y lo saluda, luego camina hacia el lado izquierdo del coro para colocar su carga sobre el escritorio . Los inciensos son seguidos por las genuflexiones. El Evangelio debe leerse en voz alta y luego dejarse llevar.
Con respecto al sermón , el ceremonial no hace mención.
Como símbolo de los Apóstoles , el Concilio de Trento exigió que el credo se cantara íntegramente, sin ningún acompañamiento del órgano (ceremonial: Cum dicitur Symbolum in Missa, non est intermiscendum organum, sed illud per chorum cantu intelligibili proferatur ). Por eso no hay obras instrumentales y por eso un gran número de compositores escribieron su credo en polifonía.
El credo es seguido por el ofertorio . Si sus oraciones litúrgicas leídas en voz baja son lo suficientemente cortas, duran mucho tiempo. También se puede utilizar el órgano para esta solemnidad con su pieza tal ricercare compuesta sobre un plan de apertura italiano o francés. No se prevé ningún canto más que el himno de la ofrenda. En circunstancias excepcionalmente solemnes, como la coronación, el matrimonio principesco, esta larga duración está motivada por la ceremonia de ofrenda, durante la cual los dignatarios presentes se mueven, según el orden jerárquico, y depositan las ofrendas frente al altar.
Luego, el celebrante debe comenzar a cantar solemnemente el prefacio en gregoriano.
Parece que el sanctus es problemático en el ceremonial. Es cierto que este último ordena, por un lado, que se interprete alternativamente entre canción y órgano, al igual que kyrie y gloria ( In Missa solenni, pulsatur ......... ad Sanctus, alternatim ). Sin embargo, en el capítulo de la Misa, la obra especifica, por el contrario, que el coro debe perseguir exclusivamente el sanctus hasta Benedictus ( Chorus prosequitur cantum usque ad Benedictus exclusivo ). Luego, los cantores deben dejar de cantar mientras esperan que el celebrante levante el cáliz y el copón . Se podría explicar esta confusión según la peculiaridad del sanctus: solía estar fragmentado en varias secciones con una distribución vocal diferente, por supuesto con la excepción de la polifonía. Entonces, es obvio que el diálogo entre el coro y el órgano es difícil durante esta actuación. Una vez más, Fiori musicali de Frescobaldi da una precisión: el organista de Roma compuso solo sus piezas interpretadas durante la elevación, es decir , toccata , y nada de diálogo. La schola comienza de nuevo Hosanna in excelsis en gregoriano o zumbido, después de esta música seria y suave. Sin embargo, la tradición francesa justifica esta fragmentación. En Francia, fue el motete O salutaris Hostia que cantó el coro después de la elevación, en lugar del segundo verso Hosanna . Por otro lado, no es curioso que Nivers, Couperin y el resto escribieran su sanctus alternativamente, debido a la ambigüedad del ceremonial.
El Pater Noster lo recita obligatoriamente el celebrante solo, en nombre de la asamblea de los fieles, según la antigua tradición.
Para Agnus Dei , el ceremonial nuevamente pide a los músicos que lo interpreten alternativamente. Por tanto, los organistas franceses compusieron el primero y el último versos, mientras que la schola canta el segundo en gregoriano. Pero Frescobaldi no publicó nada sobre estos versos en el Fiori musicali . Es probable que esto se cantara íntegramente en gregoriano o en zumbido en Roma. Además, una misa de Giacomo Carissimi respetó esta forma. El compositor profundamente ligado al Vaticano sólo entregó su melodía a un verso y el primero y tercer versos fueron cantados en monodia [1] .
Durante la comunión, los músicos deben guardar silencio, salvo que se celebren las fiestas solemnes, es decir, Navidad, Pascua y Pentecostés. Es la canción Confiteor de la schola, en un modo de recitación anotado en el ceremonial.
El organista es responsable, si los fieles no reciben la Comunión, de realizar el trabajo de poscomunión , durante la oración silenciosa de acción de gracias .
Después de la oración de poscomunión, el diácono lee el último Evangelio, el comienzo del Evangelio según San Juan . Luego, volviéndose hacia los fieles, el celebrante canta solemnemente Ite missa est en gregoriano, a lo que la schola responde con un Deo gratias en la misma melodía, ya sea en gregoriano o en drone.
Terminada la misa, el obispo, el clero y todo el coro abandonan el altar y se dirigen en procesión a la sacristía. Para esta procesión, se autorizan al órgano sus sonidos más potentes.
Si las disciplinas del Concilio de Trento no fueron necesariamente favorables en Francia, el uso del ceremonial de Clemente VIII comenzó allí en 1615 y luego se estableció. A lo largo de la primera mitad del XVII ° siglo, ningún otro acto no fue publicado. En 1633, se publicó la reproducción francesa, a cargo de la Sociedad Tipográfica de la Oficina Eclesiástica, creada por orden del rey.
Quedaba una dificultad importante. Con muchos grabados de precisión, este documento destinado a las catedrales era tan caro que la mayoría de las parroquias e iglesias provinciales no eran accesibles para este ceremonial. Además, fue la guía destinada a celebraciones en beneficio de muchos oficiales. Estas son las razones por las que Dom Bartholomeo Gavanto, Prefecto de la Provincia de Roma de la Orden de San Benito , publicó la primera edición del Thesaurus sacrorum rituum en Venecia en 1630 , seu Commentaria in rubricas Missaliset Breviarii romani , más adecuado para pequeños establecimientos. De hecho, este libro fue recibido incluso en Francia. Luego, en 1639, el canon de la iglesia de Meaux, Le Marinel, entregó a A. Vitray, uno de los editores oficiales de libros eclesiásticos, otro libro titulado Abrégé du Cérémonial des Evesques, que contiene todos los Oficios de todos aquellos que deberían ayudar y sírveles cuando oficien pontificamente . Sin embargo, esta no fue una solución, porque debido a un precio modesto, todas las referencias a la música y la voz se habían eliminado del texto. Pero a partir de ahora, este libro del conjunto de reglas se denomina en Francia ceremonial de los obispos hasta ahora.
En Francia, bajo el reinado de Luis XIV , hubo una tendencia a publicar ceremonias independientes de la de Roma. Así, el ceremonial de Bayeux fue lanzado en 1677, luego apareció el de Besançon en 1682. Pero sobre todo, el de Toul fue el más importante. Este publicado en 1700 estaba escrito íntegramente en francés y constaba de cuatro partes: "varias reglas y ceremonias generales", "las ceremonias con las que se deben celebrar los servicios divinos", "las ceremonias de la misa solemne en las fiestas de estrenos. Clase" así como “varias ceremonias especiales. Es eminentemente rico en detalles técnicos sobre la música, las intervenciones del organista y los dos coros, a saber, la de los niños y la de los clérigos.