Preludio y fuga en fa mayor (BWV 880)

El clave bien temperado II

Preludio y fuga n ° 11
BWV 880 El clave
bien temperado, Libro II ( d )
Fa mayor
Fa mayor
Preludio
Métrico Music3.svg/Music2.svg
Fuga
Voz 3
Métrico Music6.svg/Music1.svgMusic6.svg
enlaces externos
(es) Puntuaciones e información sobre IMSLP
( fr) La fuga jugada y animada (bach.nau.edu)

El Preludio y Fuga en C mayor , BWV 880 es el 11 º  par de preludios y fugas desde el segundo libro del Clave bien temperado de JS Bach , compilado a partir de 1739 a 1744 .

Tras el anterior díptico en mi menor , para fa mayor, Bach realiza un preludio que, cosa rara, evoca el preludio en mi bemol mayor del primer libro , con volutas y atuendos organísticos similares . La fuga a tres partes, en ritmo jigging , con un contrapunto muy libre, toma prestado el estilo del concierto .

Los dos libros de Clave bien temperado son considerados una referencia por muchos compositores y educadores . En primer lugar copiado por los músicos, y publicado a principios del siglo XIX XX  siglo, además del disfrute musical de la música , que sirven de su composición para el estudio de la práctica del teclado y el arte de la composición .

La partitura está temporalmente desactivada.

Contexto

El clave bien temperado se considera una de las obras más importantes de la música clásica . Es considerada una referencia por Joseph Haydn , Mozart , Beethoven , Robert Schumann , Frédéric Chopin , Richard Wagner , César Franck , Max Reger , Gabriel Fauré , Claude Debussy , Maurice Ravel , Igor Stravinsky , Charles Koechlin y muchos otros, intérpretes o admiradores. Hans von Bülow no solo lo consideró un monumento precioso, sino que lo llamó el Antiguo Testamento , junto con las treinta y dos sonatas de Beethoven , el Nuevo Testamento .

Los resultados , publicados en el curso de la vida del autor, se pasan primero a través de manuscritos copiados entre los músicos ( niños y estudiantes de Bach, colegas ...) hasta el final de la XVIII ª  siglo ya un éxito considerable. Con la edición desde el comienzo del XIX °  siglo, se amplía su distribución. Se sientan en el trono en los escritorios de pianistas aficionados y músicos profesionales, y actúan en el concierto, como Chopin, que toca una página para sí mismo, antes de sus apariciones públicas. La obra se utiliza desde Bach y hasta hoy, para la práctica del teclado pero también para la enseñanza del arte de la composición o la escritura de la fuga . La música recogida en estas páginas es, por tanto , educativa , pero también agradable, en particular por la variedad, la belleza y el dominio de su material.

Cada cuaderno se compone de veinticuatro dípticos (preludios y fugas) que exploran todos los tonos mayores y menores en orden de escala cromática . El término "  templado  " ( escala templada ) se refiere a la afinación de instrumentos de teclado, que para modular en tonos lejanos, requiere bajar las quintas ( D bemol coincidiendo con C sostenido), como los acordes modernos. Entonces el instrumento puede tocar todos los tonos. Bach, por tanto, explota nuevos tonos casi inusuales en su época, abriendo nuevos horizontes armónicos .

Los preludios son inventivos, a veces cercanos a la improvisación , ligados a la tradición de la toccata , la invención o el preludio arpegiado . Las fugas no tienen nada de la sequedad de la forma , que Bach hace expresiva . Abarcan una rica gama de climas, emociones, formas y estructuras que a su vez reflejan alegría, serenidad, pasión o dolor y donde encontramos un mundo entero vibrando con una humanidad rica y profunda. Algunos contienen varios procedimientos ( estiramiento , reversión , cánones ,  etc. ), otros no, con gran libertad y sin afán de sistematismo, que reserva para su gran obra contrapuntística , El arte de la fuga , compuesta íntegramente en una sola tonalidad, Re menor .

Preludio

Se anota el preludio de cinco partes Music3.svg
Music2.svg
e incluye 72 medidas .

A diferencia de los otros preludios de la colección, lo que llama la atención aquí es la sonoridad y plenitud de su textura armónica a cuatro o cinco voces, en un estilo que sugiere la posible existencia de un preludio de órgano originalmente, parte más que clavicordio. Podemos comparar este preludio con el en mi bemol mayor del primer libro, con estos mismos conjuntos organísticos.


La partitura está temporalmente desactivada.

Fuga

Caracteristicas3 voces - Music6.svg
Music1.svgMusic6.svg
, 99 mes. ⋅ Asunto de 9 entradasrespuesta tonal ⋅ sin contratema

La fuga de tres partes tiene 99 compases de longitud.

Es difícil imaginar un mayor contraste con el preludio anterior, con su carácter reparador, cuando la fuga se retira y se alegra. El sujeto se compone de tres saltos cada uno un poco más alto: primero dos voltes elegantes subiendo hasta la sexta del tono, luego una serie de semicorcheas que alcanzan la octava superior, compás 4 , antes de descender al origen F d '. La medida, notada con un raro movimiento de jitter enMusic6.svg
Music1.svgMusic6.svg
, sitúa el comienzo del sujeto no en una acrobacia , como en la fuga en fa sostenido mayor , sino en un tiempo fuerte, después de un silencio, que produce un equilibrio rítmico completamente diferente.


La partitura está temporalmente desactivada.


Las entradas a la exposición son soprano, alto, bajo, este último ingresando al registro de tenor solo en el compás decimocuarto, mientras que la siguiente respuesta es en el registro de bajo (compás 21). Desde el compás 5, Bach introdujo un nuevo ritmo, que se usó mucho después, de corchea-dieciséis.

Kirnberger transmitió el único indicio de interpretación conocido, entre los discípulos, sobre el clave bien temperado , sobre el tema de esta fuga: "debe tocarse con un movimiento suave, ligero y sin la menor presión de los dedos" . Kirnberger alude claramente al clavicordio cuando habla de presión.

Ausente durante el entretenimiento central, el sujeto vuelve al final al bajo, presenta en efecto humorístico cuatro rebotes en lugar de los tres del sujeto estricto "como si le faltara el paso correcto" .


La partitura está temporalmente desactivada.


La primera sección termina en el compás 29. Durante 24 compases, Bach permanece en silencio sobre el tema y juega con el mismo dibujo que unía el final de las venidas y el regreso del compás 14 del sujeto. Sólo en el compás 52 el sujeto se vuelve a exponer al tenor y la respuesta del bajo se retrasa hasta el compás 66, después de un pedal dominante.

En esta fuga no hay contrasujeto regular, ni estiramiento , disminución , aumento , inversiones u otros artificios contrapuntísticos, lo que la convierte en una obra extraordinaria.

Manuscritos

Los manuscritos considerados más importantes son los de Bach o Anna Magdalena . Ellos son :


Posteridad

Théodore Dubois produjo una versión para piano a cuatro manos , publicada en 1914 .

Referencias

  1. Dufourcq 1946 , p.  217.
  2. Candé 1984 , p.  329.
  3. Candé 1984 , p.  331.
  4. Nuevo diccionario de obras 1994 , p.  1217.
  5. Dufourcq 1946 , p.  222.
  6. Nuevo diccionario de obras 1994 , p.  1218.
  7. "  Philharmonie on demand - The Art of the Fugue de Johann Sebastian Bach  " , en pad.philharmoniedeparis.fr (consultado el 7 de enero de 2020 )
  8. Gray 1938 , p.  108-109.
  9. Ledbetter , 2002 , p.  285.
  10. Tranchefort 1987 , p.  38.
  11. Sacre 1998 , p.  217.
  12. Keller 1973 , p.  178.
  13. Keller 1973 , p.  178-179.
  14. Gray 1938 , p.  109.
  15. Coronation 1998 , "... muy poco preocupado por los procesos contrapuntísticos (¿y su tema? Ausente durante un largo episodio central)" , p.  217.
  16. Tomita 2007 , p.  X.
  17. (copia manuscrita de Altnikol publicada por el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales )
  18. Johann Sebastian Bach y Théodore Dubois, El clavecín bien temperado, 48 preludios y fugas transcritas a 4 manos por Théodore Dubois , París, Éditions Maurice Sénart et Cie,1914( leer en línea ) , pág.  67-71

Ver también

Bibliografía

Documento utilizado para redactar el artículo : documento utilizado como fuente para este artículo.

Artículos relacionados

enlaces externos