| Nacimiento |
23 de octubre de 1938 Boulogne-Billancourt |
|---|---|
| Nacionalidad | Francésa |
| Capacitación | Conservatorio Nacional de Música y Danza de París |
| Actividad | Compositor |
| Padre | Marcel Aboulker |
| Madre | Ukjent ( d ) |
| Hermanos | Florencia Aboulker |
| Articulación | Edmond Rosenfeld ( d ) |
| Niño | David y Michael Rosenfeld |
| Trabajé para | Conservatorio Nacional de Música y Danza de París |
|---|---|
| Movimiento | Música clasica |
| Maestría | Henriette Puig-Roget |
| Género artístico | Ópera |
| Sitio web | www.isabelle-aboulker.com |
| Premios |
Isabelle Aboulker , nacida el23 de octubre de 1938en Boulogne Billancourt , es una compositora francesa de estilo neotonal, conocida por sus óperas , melodías y obras para público joven.
Isabelle Aboulker nació en 1938 en la concordancia de influencias de un abuelo compositor, Henry February , y un padre cineasta y escritor, Marcel Aboulker . Su tío es el pianista Jacques February . Poco después de su nacimiento, creció en Argelia . Actuó muy pronto, sobre todo con un concierto en Argel a la edad de seis años.
En la clase de teoría musical especializada en el Conservatorio de París , conoce a Edmond Rosenfeld , quien se prepara para una carrera de concierto y se convertirá en su esposo. Recibe una medalla en teoría musical y armonía . En 1959 interrumpió sus estudios en la clase de Maurice Duruflé para dedicarse a su primer hijo. Al mismo tiempo que estudiaba escritura y por consejo de Christian Ivaldi , fue admitida en la clase de apoyo a Henriette Puig-Roget en el Conservatorio, donde obtuvo su primer premio en 1963 y posteriormente fue contratada como asistente de Jeanine. Micheau y Xavier Depraz , profundizó sus conocimientos de la melodía y la ópera francesas. Trabajó en orquestación durante dos años con Pierre Wissmer , en la Schola cantorum . Compone para cine y teatro. De 1983 a 2003 impartió formación musical a estudiantes de canto del Conservatorio.
En 1977, compuso música escénica para la Maison de la culture d'Amiens . Fue en este momento cuando le pidieron que pusiera música a Les Surprises de l'Enfer , una farsa musical. Al mismo tiempo, compuso Jean de la Fontaine entre nosotros , una ópera de bolsillo ofrecida en gira por las Jeunesses musicales de France , tras constatar la escasez de obras infantiles en francés.
En 1978 se crea La Lacune en Compiègne , basada en una obra de Eugène Ionesco . En 1979, se representó en Caen una primera obra lírica, Les Surprises de l'Enfer , con libreto de Jean-Pierre Vaguer , dirigida por Erik Krüger . El trabajo fue un gran éxito y recibió elogios de la crítica.
Acompañante, conductora, luego maestra con jóvenes cantantes en el CNSM , es en torno a la voz y la ópera donde se concentra su actividad creativa desde 1981. Atenta a la prosodia y a la elección del libreto, quiere ser heredera de la tradición francesa: Debussy , Ravel , Poulenc , etc.
En 1983, a petición de Jean-Claude Malgoire , director del Atelier lyrique de Tourcoing , compuso una pequeña ópera basada en un texto de Eugène Ionesco , lecciones de francés para estudiantes estadounidenses .
Titular de la clase de acompañamiento en el Conservatorio de Amiens , ciudad donde Edmond Rosenfeld dirige el conjunto Pupitre 14, ubicado en la Maison de la culture d'Amiens, su director, el director Dominique Quéhec le ofrece componer música de escenas.
Con motivo de la creación de Surprises de l'Enfer en Caen, Jacques Longchamp distinguió inmediatamente en Le Monde las cualidades muy personales esmaltadas con perceptibles referencias estilísticas de una compositora "que no se toma en serio" . En 1996, Thierry Guérin expresó su admiración tras asistir al estreno de Atchafalaya , cuyo libreto fue escrito por Rémi Laureillard . Entra en contacto con los libretistas gracias a Charles Imbert.
En 1998 Isabelle Aboulker compuso 1918, L'Homme qui stagait dans la guerre , obra encargada por el Estado con motivo del 80 aniversario del fin de la Primera Guerra Mundial . Ella compone música seria pero contrastante en un montaje de textos y poemas que revelan sentimientos profundos y heraldos producidos por Arielle Augry . Este oratorio, creado por el Oratorio de Picardie , se representó en 1999 en Weimar , entonces Capital Europea de la Cultura , y desde entonces se ha representado en numerosas ocasiones, en particular con motivo, en 2018, de las conmemoraciones del centenario.
En 1999, en La Nouvelle République du Centre-Ouest , Hervé Lansiaux comentó que “claramente Isabelle Aboulker ama la voz. Y las voces de este Monsieur de Balzac le agradecían tanto que explotaba su alegría al hablar y cantar . Para ella, la prosodia de la poesía procede de la música. Le interesan todas las formas literarias: fábulas , cuentos, cuentos, diarios. En particular, escribió una pieza para piano y voz basada en extractos del diario de Marie Curie titulado "Querido Pierre, a quien nunca volveré a ver aquí ..." .
Junto con el desarrollo de su carrera como compositora, fue distinguida en 1999 con un premio de la Academia de Bellas Artes . En 2000, recibió el Premio de Música de la Sociedad de Autores y Compositores Dramáticos y el Premio Maurice-Yvain en 2011. En 2017, recibió el Premio de Editores de Música por el cuento musical Myla et l'Arbre-bateau por el que escribió las letras y las canciones.
En septiembre de 2002 se estrenó en París el cuento con forma de ópera Douce et Barbe Bleue , encargado por Radio France . El libreto , adaptado del cuento de Charles Perrault , fue escrito por Christian Emery .
En La educación musical de diciembre de 2003, Pierrette Germain señala que "La efectiva sencillez del estilo [...], ya sea en la historia acompañada del último paseo y el último ramo, o en la melodía de élan roto" . Laurence Bresset, respecto a la pieza Les Enfants du Levant , observa lo mismo en La Lettre du Musicien : “sin énfasis, pero al contrario con gran sensibilidad y humildad, las melodías de Isabelle Aboulker nos transportan” . Compone alejándose de las nuevas técnicas, compone música tonal, obedeciendo a imperativos simples: hacer cantar las palabras, profundizar los caracteres de los personajes, traducir todo el abanico de emociones con la mayor precisión posible. Respecto a su ópera Douce et Barbe Bleue , Isabelle Mili señala en la Carta del Músico de 2002: “tema alerta, ritmo sostenido, armonías chirriantes, intervalos acrobáticos o polifonías aprendidas contribuyen a dotar a las voces de un surtido de colores y variedad. expresión ” .
En marzo de 2018, Isabelle Aboulker fue nombrada caballera de la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura.
Isabelle Aboulker tiene dificultades para asumir su puesto de compositora casi autodidacta. Conserva así un lenguaje ligado a la tonalidad. No busca estigmatizar los estilos más vanguardistas, pero considera que las grandes obras maestras pertenecen al pasado y renuncia a escribir largas partituras. Se especializa en miniaturas y poco tiempo, disposición que comparte con Jules Renard . Se define más como músico que como compositora, teniendo una concepción artesanal de la profesión.
Si escribir para voces jóvenes requiere adaptarse a su alcance y sus posibilidades técnicas, Isabelle Aboulker no renuncia al refinamiento de la escritura, especialmente en lo que respecta a la armonía. También reivindica a Bartók en la precisión de sus indicaciones de articulación, intensidad y expresión. Asimismo, las fuentes literarias son de gran calidad, tanto en forma como en sustancia. Para ella, el verbo es fundamental en su proceso creativo. Habiendo probado suerte con la música pura, se da cuenta muy pronto de que el texto, y en particular su aspecto narrativo, fue el detonante de su inspiración. En un proceso inverso, observó que la música facilitaba a los niños el acceso a los mundos de Molière , Perrault , la Fontaine o Roald Dahl .
Al tratar temas serios con la caprichosa frescura de los cuentos, y a veces más de frente, Isabelle Aboulker les habla a los niños sobre temas más complejos. Así les habla de la muerte a los niños del jardín de infancia a través de Myla y el Tree-boat . Con Les Enfants du Levant , habla de la prisión para niños establecida por Napoleón III . Con 1918, el hombre que se tambaleó en la guerra , donde los adultos se mezclan con el coro de niños, evoca la Gran Guerra sin eludir sus horrores, pero eliminando todo patetismo. Con Olympe la rebelle , describe a la revolucionaria feminista y dramaturga Olympe de Gouges , que murió en el cadalso.
Isabelle Aboulker lidera su carrera profesional lo mejor que puede y su vida familiar. Para ella es una elección de vida, ya que considera que "los niños bien valen los éxitos de los artistas" , lo que es una justa devolución de las cosas ya que otros niños, tanto en el escenario como en el teatro. Hall, han contribuido a la fama. de este músico.