La creatividad describe, en general, la capacidad de un individuo para imaginar o construir e implementar un concepto nuevo, un objeto nuevo o encontrar una solución original a un problema .
Puede definirse con mayor precisión como "un proceso de carácter psicológico o psicosociológico mediante el cual un individuo es evidencia de imaginación y originalidad en cómo combinar cosas, ideas , situaciones y publicación del resultado de este proceso concreto cambia, modifica o transforma la percepción, uso o materialidad con un público determinado . "
Operacionalmente, la creatividad de un individuo es su capacidad para imaginar y producir (generalmente bajo pedido en un período corto de tiempo o dentro de un marco de tiempo determinado), una gran cantidad de soluciones, ideas o conceptos que permitan realizar de manera eficiente y luego eficiente. y un efecto más o menos inesperado o una acción determinada.
Por tanto, se evalúa la creatividad, tanto en pintura como en arquitectura , diseño , música , cine o matemáticas , en industria y servicios , medicina o psicoterapia , humor , etc. - por tiempos de respuesta, velocidad de producción, cantidad de soluciones, efectividad, luego eficiencia y originalidad (definida como el reverso de la banalidad ).
Los sustantivos “creador” y “creativo” y los adjetivos “creador” y “creativo” deben considerarse por separado y no deben usarse para definir la creatividad bajo pena de definiciones circulares.
La palabra es un calco de la “creatividad” estadounidense , Un neologismo de los años cuarenta, sin ninguna connotación artística. La palabra apareció en francés en los años cincuenta entre los psicólogos humanistas (tras su descubrimiento de las publicaciones de las obras de Abraham Maslow y Carl Rogers ), luego psicoanalistas , luego psicólogos .
La palabra fue utilizada por Antoine Mollière (1868) en su Metafísica del arte (página 88)
La palabra estaba en el Suplemento (1970) del Grand Dictionary of Analogue de Paul Robert.
Fue adoptado por la Académie française durante su primera sesión en 1971 después de una amarga discusión entre Louis Armand - quien había precedido La imaginación constructiva de Alex Osborn en 1959 y luego defendió la palabra y el método de lluvia de ideas - y André Chamson para quien la palabra “ creatividad ”era una noción vacía, una moda pseudointelectual que rápidamente pasaría de moda.
En este primer sentido, se trataba de imaginación aplicada o, para usar el título de la traducción francesa del libro de Osborn, de imaginación constructiva . Se basó en el modelo y el concepto de " productividad ": era la capacidad de crear ideas a través de la imaginación.
Georges Rona, el traductor, especificó entonces, en su advertencia, la distinción que debe hacerse según él entre tres tipos de imaginación:
Es este último tipo específico de imaginación creativa , que Théodule Ribot llamó imaginación creativa , que se ha convertido en sinónimo de "creatividad" en la actualidad.
Hoy en día, existen muchas definiciones de creatividad. Cada autor tiene el suyo. Un libro ofrece una selección de los 101 mejores, formulados por expertos. Como son en su mayor parte contradictorios, los autores dejan que el lector concluya ...
La mayoría de las veces son definiciones subjetivas en la medida en que definen la creatividad a partir de tres o cuatro adjetivos calificativos: creativo, nuevo y original y útil , polisémico y por definición subjetivo que vocabularios o enciclopedias como Wikipedia no definen.
Éstos son solo algunos:
Un análisis de contenido de todas las definiciones enumeradas revela tres significados principales:
El sentido común lo define solo como el acto de crear algo nuevo.
A diferencia de muchos fenómenos en la ciencia, no existe una única definición autorizada . A diferencia de muchos fenómenos en psicología , no existe una técnica de medición estandarizada.
Si el trabajo de "copiar" puede requerir rigor, cuidado, el trabajo de "creación" parece apelar a circuitos neuronales originales ( esquemas heurísticos , cruce de varias culturas , etc.) dando nacimiento a algo totalmente nuevo.
El acto creativo, obra también calificada de la mente amparada por las leyes de propiedad intelectual , sigue siendo muy misteriosa y turbia a veces por los propios creadores.
En un sentido más amplio, más allá de la mera expresión artística, la creatividad puede considerarse como la capacidad de aportar o encontrar soluciones originales a los problemas de adaptación a los que se enfrenta cada ser humano. En este sentido, se convierte, como tal, en un método de solución de problemas , como en la negociación o mediación donde la inimaginable discusión "entre las partes puede abrir el camino a una solución que parecía imposible ..."
Según la visión clásica de la creatividad fundada por Guilford (1956) sobre el principio dicotómico de divergencia / convergencia, el proceso creativo comienza con el reconocimiento de un problema. A partir de ahí, comienza un proceso de divergencia, y finalmente termina, por convergencia, en una nueva solución del problema.
Amabile, Lubart, MacKinnon, Ochse, Sternberg, en La psicología de la creatividad de Todd Lubart "La creatividad es la capacidad de lograr una producción nueva y adaptada al contexto en el que se produce". En esta definición: "nuevo" se entiende como original e imprevisto.
Un análisis factorial de un conjunto de cien definiciones de creatividad muestra un factor general de creatividad, el equivalente al factor de inteligencia general (en) de Charles Spearman , lo llamaremos factor C y es una voluntad o intención de modificar o transformar. su entorno , el mundo, la percepción que los demás tienen de él, su propio mundo interior, etc.
Este análisis se confirma empíricamente por la primacía que se le da a la motivación en la mayoría de los estudios del proceso creativo. Ver en particular los de Teresa Amabile
La creatividad, si este análisis es correcto, no es entonces el dominio de las ciencias cognitivas sino de las ciencias conativas . Ver: Aspectos conativos de la creatividad.
Algunos investigadores Piensan que la creatividad es un concepto heterogéneo y que existen tipos de creatividad.
Por ejemplo, se pueden distinguir fácilmente los siguientes tipos de creatividad:
La creatividad artística es un aspecto de la capacidad de crear, imaginar, innovar; pendiente que incluye las artes aplicadas, incluso las ciencias humanas con los conceptos de ciertos investigadores como Winicott.
Ejemplos: Andreas Gurski , los métodos de Hélène Poncet, de Marie Pré.
Ejemplos: James Dyson
El premio unánime Pritzker nos proporciona un cuerpo de trabajo ideal, casi científico, para analizar este tipo de creatividad. Ejemplos: Frank Gehry , Jean Nouvel
Consiste en crear un acto creativo en beneficio del territorio (proyecto de territorio para un proyecto territorial), mediante la asociación de actores-usuarios heterogéneos con intereses y necesidades aparentemente divergentes.
Vea el trabajo de seguimiento y análisis de la plataforma nacional de Creatividad y Territorios , así como el apoyo y la investigación de acción de Mathilde Cota y Alexis Durand Jeanson dentro de Prima Terra , recopilado en el libro La vi (ll) e inventa o el arte de hacer felices y alquimia creativa de territorios .
Esto ha inspirado a creadores, artistas ... que crearon el movimiento arte-ciudadano " Revolución Sensible ", buscando promover la creatividad y la cooperación territorial para reinventar una determinada economía local. Un libro-manifiesto nació de estas acciones experimentales aún en curso, desde 2014 ...
Se llama " Economía Circular Creativa, hacia una revolución sensible ".
Frente a un oponente inteligente, es la imaginación de una acción inesperada que lo sorprende y le permite ganar cuando el equilibrio de poder o la situación no lo hubiera permitido, o permite hacerlo con pocas pérdidas y rapidez (guerra relámpago ). Algunos ejemplos :
Esta maniobra inspiró a McArthur para la captura de Seúl al desembarcar en Incheon.
Este suele ser el tipo de creatividad que los juegos de guerra comerciales intentan despertar. El caso más típico corresponde a los juegos de guerra de cartas de Stéphane Goria basados tanto en la analogía de la batalla como en el juego de mesa.
Abraham Moles , en 1957, le dedicó un libro: La Création Scientifique , Kistler, Ginebra.
Debemos distinguir rápidamente la creatividad específica de la física ( Richard Feynman ), la específica de la química y la específica de la medicina.
Mucha serendipia en química ( aspartamo ) y medicina ( Viagra ).
Isaac Getz , Organizational Creativity , Vuibert, 2002. ( ISBN 2-7117-6987-9 ) (aviso BnF n o FRBNF38907476 )
Christophe Mouchiroud de la Universidad René Descartes-Paris 5 lo ha convertido en un sujeto de investigación independiente.
El psicoanálisis y las ciencias cognitivas arrojan cada vez más luz sobre el tema (ver referencias). Un libro sobre el tema es el de Gabriel Veraldi , Prix Fémina 1954, y Brigitte Veraldi, Doctora en Letras, Psychologie de la creation Denoel, 1972.
Es el que permite a la tripulación del Apolo 13 arreglárselas con el bricolaje del "buzón" bajo la dirección de Eugene Kranz .
Es el que corresponde a la resolución práctica de problemas , pero con un plus, la resolución práctica creativa de problemas. Corresponde a la primera definición dada por Paul Torrance .
Creatividad abstracta, la mayoría de las veces basada en la intuición .
Para tomar solo matemáticos recientes o contemporáneos: Henri Poincaré , Jacques Hadamard , Srinivasa Ramanujan , Paul Erdős , Grigori Perelman , Wendelin Werner (muy fácilmente accesible), etc.
La creatividad es un proceso mental que implica la generación de nuevas ideas o conceptos , o nuevas asociaciones entre ideas y conceptos preexistentes.
Entrevistas (Ver el sitio web de Im-Boot) con alrededor de un centenar de profesionales y expertos en creatividad muestran que:
La observación muestra que los seres humanos no tienen la capacidad de imaginar nada ajeno a su universo. Por ejemplo, los personajes y paisajes de ciencia ficción revelan extraterrestres y paisajes lejanos que son humanoides o animales feos o embellecidos, paisajes conocidos transformados. Todo es solo transformación.
También existe un consenso de expertos en creatividad que han demostrado que la creatividad ex nihilo no existe. La creatividad siempre se refiere al menos a un elemento conocido. La historia de grandes descubrimientos y obras de arte muestra cómo los creadores han utilizado lo que existe a su disposición para crear algo nuevo. El estudio de grandes descubrimientos y obras de arte también muestra que todos los creadores han utilizado tanto el conocimiento existente disponible como el disponible para revelar un nuevo elemento de la realidad y que la transformación resultante se basa siempre en hipótesis elaboradas una tras otra para explorar las múltiples posibilidades de resultado y camino que revela cualquier idea inicial.
La física cuántica también nos dice que nuestro mundo está hecho de posibilidades. Por tanto, existe una adecuación a los posibles nuevos elementos que el proceso creativo ha sacado a la luz.
Las leyes operativas de la creatividad se basan en mecanismos sencillos, eficaces y rigurosos como todo lo que la naturaleza ha puesto en marcha, común a todos y utilizable por todos, para afrontar todo el campo de la creatividad y explorar lo posible de forma segura. La exploración de lo posible revela, cada vez, varias soluciones posibles, incluso un número muy grande.
El proceso creativo debe ser lo suficientemente poderoso como para explorar todo lo posible. Estos mecanismos simples y poderosos son numerosos por naturaleza. Hay muchos sistemas complejos que pueden alcanzar un número casi infinito de posibilidades en base a una combinación o el uso de un número muy reducido de elementos o símbolos, por ejemplo, música con sus 7 notas, cálculo con sus números del 0 al 9, ADN. con sus 4 aminoácidos, informática con sistema binario (0, 1), escritura con las letras del alfabeto.
Según la ciencia cognitiva, cualquier acción que se realice, incluido un logro creativo, puede reducirse a un simple denominador común, a saber: resolver un problema. Porque cualquier acción se define como la necesidad de transformar una situación A en una situación B. Usamos un proceso de diseño intelectual para crear e inventar soluciones a problemas complejos cuyo resultado no se conoce, ni el método para llegar allí. Para crear, partimos de una idea (A), la mayoría de las veces simple y banal, que no es una creación, sino solo una idea en la etapa de idea, para ir hacia un resultado esperado (B), que será la creación concreta.
Este proceso se basa en un enfoque hipotético-deductivo que consiste en explorar sucesivas hipótesis para llegar al resultado deseado, no conocido en detalle. Tenemos que trabajar en cada hipótesis por turno para comprobar si logra el resultado deseado. El proceso mental creativo que subyace a la creatividad es un enfoque científico, riguroso y sencillo, basado en un razonamiento hipotético-deductivo que permite afrontar la exploración de lo posible y la variedad casi infinita de creaciones posibles. Si este proceso creativo permite en términos absolutos crear infinitamente ya que cualquier elemento puede ser reelaborado, a pesar de todo, cada uno somos nuestro propio límite a nuestras creaciones ya que la realización concreta de una idea inicial también depende de nuestro talento, nuestra habilidad y saber hacer. . De hecho, cada uno de nosotros tiene un estilo creativo y solo podemos crear lo que somos capaces de crear.
Estos procesos mentales se han teorizado en psicoanálisis. Numerosos psicoanalistas han sacado a la luz la economía psíquica ligada al acto creativo.
Didier AnzieuUno de los autores más conocidos es Didier Anzieu quien destacó cinco fases del trabajo creativo:
Si este tipo de lectura parece a priori preocupar en particular a la creatividad artística, lo cierto es que estos mecanismos psíquicos se pueden encontrar en situaciones cotidianas a la hora de entrar en un proceso creativo.
Donald WinnicottPara Donald Winnicott , la noción de creatividad puede entenderse como un proceso más amplio que Anzieu. Se relaciona con la vida y el ser. Por eso puede decir: "La creatividad es, por tanto," hacer "que deriva del" ser ". Manifiesta la vida del sujeto. El impulso puede estar en reposo, pero si usamos la palabra “hacer” es porque ya hay creatividad ”. Esta noción de "hacer" implica que el sujeto debe actuar y no reaccionar ante el entorno. La creatividad, a nivel de la vida cotidiana, es una acción consustancial al ser. El sentido del yo es, por tanto, fundamental. Por eso el término "creatividad" puede resultar confuso. Porque este proceso no necesariamente se refiere a la construcción de un objeto externo. Pero es, originalmente, una mirada. Porque el niño desarrolla esta habilidad particular que es la de "ver todo con nuevos ojos, ser el creador de cada detalle de la vida". Sin embargo, la creatividad no surge de forma natural. No es necesariamente una acción espontánea. A menudo requiere una lucha. Se podría decir que el bebé, para Winnicott, debe luchar en cuanto se da cuenta de la realidad externa: "el principio de realidad es una historia sucia". En efecto, el enfrentamiento con la realidad puede llevar al sujeto a dos extremos. Para. La primera actitud que puede adoptar es la de sumisión: es la antítesis de la creatividad. B. La otra forma de actuar es la que adopta una posición omnipotente. Por eso quiero tener poder sobre todo. En este caso, estaríamos más cerca de la creatividad, pero con un fuerte predominio destructivo. Winnicott (1975), en su artículo sobre “La creatividad y su origen” muestra claramente el impacto del entorno sobre el sujeto. A veces, incluso podría permitirse cierto pesimismo. Si la creatividad de un sujeto no puede ser destruida, el medio ambiente puede, en cambio, causar un daño casi irremediable: "Cuando uno lee testimonios de individuos que realmente fueron dominados en su hogar, o que pasaron todo el tiempo. Su existencia en campos de concentración o que han sufrido persecución política a lo largo de su vida, rápidamente entendemos que solo unas pocas de estas víctimas logran mantenerse creativas y, por supuesto, son las que sufren ”. Winnicott aborda una realidad psíquica que recuerda a la resiliencia, ya que "probablemente no puede haber una destrucción completa de la capacidad del individuo para vivir una vida creativa". Cualquiera que sea la situación y por extrema que sea, el sujeto siempre puede construir una falsa personalidad que dará la apariencia de sumisión absoluta. Pero en el fondo de su corazón se esconderá una vida secreta que podría relacionarse con un impulso creativo. El sufrimiento, por otro lado, estará ahí. Será la expresión del aislamiento, de la imposibilidad de conectar esta fuerza creativa con otras. Desde un punto de vista pedagógico, nos advierte el autor. Por tanto, cada sistema puede promover o matar el impulso creativo del sujeto.
Para el psicólogo estadounidense contemporáneo Robert Sternberg , la creatividad y el liderazgo están indisolublemente unidos. Por un lado, la creatividad es una forma de liderazgo y, por otro lado, uno de los tres componentes del liderazgo es la creatividad.
La creatividad es un gran desafío de liderazgo en las empresas. El liderazgo creativo es necesario para la innovación y la rápida adaptación de las empresas a los diversos cambios que pueden producirse en un entorno competitivo y cambiante. La creatividad de liderazgo es útil para líderes, equipos y organizaciones. Sylvie Labelle, consciente de este hecho, realizó un estudio sobre el tema. Este estudio se basó en las siguientes preguntas:
Se desarrolló un modelo empírico , extraído de diecinueve entrevistas con líderes. El modelo empírico se realizó en dos partes:
Si bien está de moda entre los ejecutivos, los profesionales en general o en cualquier entorno donde se colabora con otros, declararse favorables a la creatividad, los estudios muestran que en la práctica, las ideas creativas suelen ser rechazadas en favor de métodos antiguos y “probados”. En resumen, se diga lo que se diga, en general se prefiere el conformismo y la uniformidad. Esta tendencia fue confirmada por pruebas diseñadas originalmente para evaluar el racismo. Si bien la mayoría de las personas dicen espontáneamente que rechazan todo racismo, estas pruebas a menudo revelan pensamientos y actitudes racistas inconscientes. Lo mismo ocurre con la creatividad, deseada públicamente pero en realidad recibida con sospecha.
La razón de esto es que las nuevas ideas trastocan la rutina, el orden establecido y crean cierta inseguridad. Cuando “siempre hemos hecho esto”, todos conocen su papel y los procesos son familiares, incluso automáticos. Siendo la novedad sinónimo de desconocido, suscita miedos. Sin embargo, resulta que cuanto más insegura se sienta una persona sobre una propuesta innovadora, más tenderá a juzgarla negativamente y menos podrá reconocer su carácter creativo. Dado que el riesgo es inherente a la creatividad (¿es factible la nueva idea? ¿Cómo? ¿Es práctica?), Los ejecutivos generalmente prefieren perpetuar lo antiguo (a menudo implementado por otros) en lugar de enfrentar el desafío inminente: el fracaso de una nueva idea.
Según un estudio, un placebo podría aumentar la creatividad al permitir que las personas se permitan ser creativas o al hacerlas sentir competentes. El equipo de Rozenkrantz et al. (2017) olió un frasco y se le dijo al 50% de la muestra que se creía que el aroma aumentaba la creatividad .
Ciertos autores como J. Philippe Rushton , Philippe Brenot y Kay Redfield Jamison han buscado establecer un vínculo entre la creación artística y literaria y la locura . Esta creatividad se acercaría así a la psicosis por el hecho de que pone en juego los mecanismos del déficit de inhibición latente o apofenia . Recientemente, Elie Hantouche y Régis Blain destacaron el vínculo entre los cambios de humor ( ciclotimia ) y la creatividad.
Esta comparación también se basa en el hecho de que un cierto número de artistas (de hecho, estadísticamente muy pocos) han tenido problemas psiquiátricos en un momento u otro de su existencia:
En 2009, un informe de investigación estableció una relación entre un marcador genético (gen de la neurregulina 1 SNP8NRG243177 / rs6994992) involucrado tanto en la manifestación de la esquizofrenia como en la creatividad en personas de alto nivel intelectual y académico.
Sin embargo, en 2013, un estudio científico demostró una relación no biyectiva entre la creatividad y ciertas formas de trastorno bipolar . De hecho, las personas con estos trastornos están sobrerrepresentadas estadísticamente entre las personas creativas, aunque no es posible saber si la bipolaridad contribuye a la creatividad o si ser creativo en un mundo generalmente conservador causa el trastorno bipolar.
Años 2010