La cena

Artista	Judy Chicago
Con fecha de	1974 - 1979
Tipo	Instalación
Ancho	~ 15 m
Dueño	Museo de Brooklyn
Colección	Museo de Brooklyn
Numero de inventario	2002.10
Localización	Brooklyn Museum , Nueva York ( Estados Unidos )

The Dinner Party (literalmente "Dinner") es una instalación artística realizada por la artista feminista estadounidense Judy Chicago desde 1974 hasta 1979 .

Considerada como la primera obra feminista “épica”, toma la forma de una historia simbolizada de la mujer. Esta instalación consta de 39 mesas de comedor erigidas, unidas entre sí y dispuestas en triángulo, cada mesa representa una figura histórica femenina. Están representados personajes mitológicos y personajes históricos de diversas épocas y de diversos campos.

Descripción

The Dinner Party es una instalación formada por una mesa triangular de unos 15 m cuadrados. Cada lugar de la mesa tiene un camino de mesa bordado con el nombre de una mujer famosa junto con imágenes o símbolos asociados, una servilleta, utensilios de cocina, un vaso o taza y un plato. Muchos de ellos tienen un relieve en forma de mariposa o flor que simboliza una vulva .

La mesa tiene 39 asientos para tantas mujeres, cada lado del triángulo tiene 13 asientos. Descansa sobre un pedestal, denominado “ Piso Patrimonial” , un triángulo equilátero formado por 2.300 placas de porcelana en las que aparecen los nombres de 999 mujeres míticas e históricas asociadas a los siguientes 39 invitados:

Ala I: de la prehistoria al Imperio Romano
1. Diosa primordial
2. Diosa de la fertilidad
3. Ishtar
4. Kali
5. Diosa serpiente
6. Sophie
7. Amazona
8. Hatshepsut
9. Judith
10. Safo
11. Aspasia
12. Boadicea
13. Hipatia

Ala II: desde los inicios del cristianismo hasta la Reforma
14. Marcela
15. Santa Brigitte
16. Teodora
17. Hrosvitha
18. Trotula
19. Leonor de Aquitania
20. Hildegard de Bingen
21. Petronilla de Meath
22. Christine de Pisan
23. Isabella d'Este
24. Queen Elizabeth
25. Artemisia Gentileschi
26. Anna van Schurman

Ala III: De la Revolución Americana al Feminismo
27. Anne Hutchinson
28. Sacagawea
29. Caroline Herschel
30. Mary Wollstonecraft
31. Sojourner Truth
32. Susan B. Anthony
33. Elizabeth Blackwell
34. Emily Dickinson
35. Ethel Smyth
36. Margaret Sanger
37. Natalie Barney
38. Virginia Woolf
39. Georgia O'Keeffe

Judy Chicago tuvo que investigar mucho sobre estas mujeres para poder ponerlas en esta instalación. De hecho, algunos, en particular los del " Piso del Patrimonio ", están prácticamente olvidados. Por lo tanto, la artista tuvo que hacer una extensa investigación en numerosos archivos de toda Europa y América del Norte , para crear una biografía o tener fragmentos de información sobre estas mujeres que la historia ha borrado.

Histórico

Producción

Judy Chicago llevó a cabo The Dinner Party entre 1974 y 1979, con la asistencia de varios voluntarios, con el objetivo de "poner fin al ciclo continuo de omisiones por las que las mujeres están ausentes de los archivos de la historia" .

Los voluntarios que participaron en la creación de esta obra son especialistas en las artes que Judy Chicago quiso implementar en su instalación. Utiliza técnicas que se consideran tradicionalmente femeninas como el bordado o la pintura cerámica . Estas técnicas también se oponen generalmente a las Bellas Artes y, en el mejor de los casos, se denominan Artes Decorativas . Judy Chicago quiere que estas Artes Decorativas tengan la misma importancia y sean consideradas de la misma manera que las Bellas Artes.

La obra se encuentra en el Brooklyn Museum de Nueva York , Estados Unidos .

Reacción

Primeras reacciones de la crítica (1980-1981)

La cena provocó diversas reacciones. La crítica feminista Lucy R. Lippard dijo: "Mi propia experiencia inicial fue muy emocional ... cuanto más tiempo pasaba frente a la obra, más me volvía adicta a sus intrincados detalles y significados ocultos" . También defendió el trabajo como un excelente ejemplo de acción feminista. Estas reacciones también han sido expresadas por otros críticos, y muchos han elogiado la instalación.

Sin embargo, las malas críticas del trabajo han sido igualmente categóricas. Hilton Kramer , por ejemplo, argumentó que " The Dinner Party reitera su tema con un énfasis y una vulgaridad más apropiados, tal vez, a una campaña publicitaria que a una obra de arte" . Trataba la obra no solo como un objeto kitsch, sino también como un arte “crudo, solemne y detenido” , “muy malo […] fracaso […] tan sumido en las devociones de una causa que nunca sucedió. adquirir una vida artística independiente por su cuenta ” .

Maureen Mullarkey también ha criticado el trabajo, calificándolo de moralista y falso para las mujeres que dice representar. En particular, rechazó el sentimiento que llamó "baja la mirada a sus estómagos y todos se parecen", una "esencialización" de todas las mujeres que no respeta la causa feminista. Mullarkey también se mostró en desacuerdo con el aspecto jerárquico del trabajo, alegando que Chicago se aprovechó de sus voluntarias. Del mismo modo, Roberta Smith (as) dijo sobre la obra que "su significado histórico y su importancia social pueden ser mayores que su valor estético" .

Mullarkey se centró en algunos invitados particulares en su reseña de la obra: Emily Dickinson , Virginia Woolf y Georgia O'Keeffe ; ve en la evocación de estas mujeres un ejemplo de la falta de respeto que Judy Chicago les muestra en su trabajo. Mullarkey afirma que la "entrepierna con adornos de múltiples rosas" de Dickinson era lo opuesto a la mujer que debía simbolizar, dado el secreto extremo en el que vivía Dickinson. La misma inclusión de Woolf ignora su frustración con la curiosidad del público sobre el sexo de los escritores. Asimismo, O'Keeffe tenía pensamientos similares y negó que su trabajo tuviera un significado sexual o de género.

Reacciones posteriores

Los críticos como Mullarkey regresaron más tarde a The Dinner Party y dijeron que sus puntos de vista no habían cambiado. Sin embargo, muchas reacciones posteriores han sido más moderadas o más acogedoras, aunque solo sea a través de una valoración del trabajo basada en su importancia continua.

Amelia Jones , por ejemplo, sitúa la obra en la historia del arte y la evolución del feminismo para explicar las reacciones de la crítica. Ella ve la objeción de Hilton Kramer a este trabajo como una extensión de las ideas modernistas sobre el arte; declara: "la obra es una subversión flagrante de los sistemas modernistas de determinación del valor, donde se prefiere el puro objeto estético al sentimentalismo degradado de las artes domésticas y populares" . Jones también aborda el argumento de los críticos de que The Dinner Party no es un gran arte debido a su inmensa popularidad y atractivo público. Si bien Kramer creía que la popularidad de la obra revelaba su calidad inferior, Lippard y el propio Chicago creían que la capacidad que tenía la obra para dirigirse a una gran audiencia debía considerarse una cualidad.

La imagen de la "vulva de mariposa" sigue siendo muy criticada y muy estimada. Muchas conservadoras han criticado sobre la base de que el representante Robert K. Dornan (en) ha resumido diciendo que se trataba de "pornografía en relieve y cerámica", pero algunas feministas también han descubierto que esto plantea un problema debido a su naturaleza pasiva y "esencializante" . Sin embargo, la obra es parte del movimiento feminista de la década de 1970 , que glorificó el cuerpo femenino y se centró en él. Otras feministas no aceptan la idea principal de este trabajo, porque muestra una experiencia femenina universal, que según muchas personas no existe. Por ejemplo, las lesbianas y las mujeres de etnias no blancas y no europeas no están bien representadas en el trabajo.

Jones hace hincapié en hacer el trabajo juntos. Muchos críticos han criticado a Judy Chicago por afirmar que la obra fue el resultado de una colaboración cuando el artista era maestro en ella. Sin embargo, esta última nunca había afirmado que el trabajo sería un tipo ideal de colaboración y siempre asumió la plena responsabilidad por el trabajo.

La artista Cornelia Parker dijo que le gustaría ver la obra de arte "destrozada" en estos términos:

“Para mi gusto, hay demasiadas vulvas. Encuentro que todo esto tiene que ver más con el ego de Judy Chicago que con las pobres mujeres que se supone que está criando; todos estamos reducidos a órganos sexuales, lo cual es un poco deprimente. Es casi como si fuera la mayor obra de arte oprimida que jamás hayas visto. Además, ocupa mucho espacio. Me gusta la idea de intentar meterlo en un pequeño contenedor de basura; no es un movimiento muy feminista, pero tampoco creo que el trabajo lo sea. "

Notas y referencias

(en) " Heritage Floor " , Centro Elizabeth A. Sackler de Arte Feminista , Museo de Brooklyn .
Chicago 2007 , p. 10.
(en) " La cena de Judy Chicago " , Centro Elizabeth A. Sackler de Arte Feminista , Museo de Brooklyn .
(en) Lucy Lippard, " Judy Chicago's Dinner Party " , Art in America , n. ° 68,Abril de 1980, p. 114-126.
(en) Susan H. Caldwell , " Experimentar la cena " , Diario de arte de la mujer , vol. 1, n o 2, otoño de 1980-invierno de 1981, p. 35–37 ( JSTOR 1358082 ).
(en) Hilton Kramer, " Arte: Dinner Party de Judy Chicago Viene a Museo de Brooklyn " , New York Times ,17 de octubre de 1980( leer en línea ).
(en) Maureen Mullarkey, " The Dinner Party es una comida de la Iglesia: Judy Chicago en el Museo de Brooklyn " , Commonweal ,1981( leer en línea ).
(en) Roberta Smith, " Art Review: For a Paean to Heroic Women, was History's Place at Table " , The New York Times ,20 de septiembre de 2002( leer en línea ).
(en) Amelia Jones , “The 'Sexual Politics' of The Dinner Party : A Critical Context” , en Norma Broude (ed.) Y Mary D. Garrard (ed.), Reclaiming Female Agency : Historia del arte feminista después del posmodernismo , Berkeley, University of California Press,2005( leer en línea ) , pág. 409–433.
(en) Hoby Hermione, " Michael Landy: el arte moderno es basura ... " , The Observer ,17 de enero de 2010( leer en línea ).

Ver también

Bibliografía

(es) Judy Chicago, The Dinner Party: From Creation to Preservation , Londres, Merrell,2007, 308 p. ( ISBN 978-1-85894-370-1 y 1-85894-370-1 ).

enlaces externos

Registros de autoridad :
Aviso en un diccionario o enciclopedia general : Encyclopædia Britannica
( fr ) The Dinner Party en el sitio web del Museo de Brooklyn