Teatro Odeón

Teatro Odeón Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Fachada del teatro. Llave de datos
Tipo Teatro
Localización París , Francia
Información del contacto 48 ° 50 ′ 58 ″ norte, 2 ° 20 ′ 19 ″ este
Inauguración 1782
Capacidad 800
Nombres antiguos Théâtre-Français (1782-1789)
Théâtre de la Nation (1789-1793)
Théâtre de l'Égalité (1794-1796)
Théâtre de l'Odéon (1796-1799)
Théâtre de l'Impératrice et Reine (1808-1818)
Odéon - Segundo Teatro Francés (1819-1853)
Teatro Imperial del Odeón (1853-1870)
Teatro Nacional del Odeón (1871-)
Estatuto jurídico Teatro nacional
Tutela Expresar
Dirección Stéphane Braunschweig (enero de 2016)
Proteccion Logotipo de monumento histórico Clasificado MH ( 1947 )
Sitio web www.theatre-odeon.eu
Logotipo del Teatro Odeón Logotipo del Théâtre de l'Odéon. Geolocalización en el mapa: París
(Ver situación en el mapa: París) Teatro Odeón

El Théâtre national de l'Odéon , desdeMarzo de 1990Teatro del Odéon es un teatro lugar parisinos se encuentra el Odeón ( 6 º  distrito ), abierto en1782para dar la bienvenida al grupo Théâtre-Français .

El Odeón ha sido septiembre 1971uno de los cinco teatros nacionales . Su director actual es Stéphane Braunschweig (desde15 de enero de 2016, renovada el 8 de enero de 2021).

Arquitectónicamente, es un teatro de estilo italiano (escenario de forma cúbica y sala semicircular) y el exterior es de estilo neoclásico . Ha sido clasificado como monumento histórico desde7 de octubre de 1947.

Su historia ha estado marcada por algunos hechos: dos incendios (1799 y 1818), pero también la creación de las Bodas de Fígaro en 1784 y, más recientemente, la gestión de Jean-Louis Barrault, así como la ocupación del local. durante los hechos. Mayo de 1968 .

Historia

La primera habitación (1782-1799)

Proyectos

En 1767, el marqués de Marigny , entonces director de los Edificios del Rey , pidió a Marie-Joseph Peyre y Charles de Wailly que trabajaran en un proyecto para un nuevo teatro para el Théâtre-Français .

La 26 de marzo de 1770, un decreto del Consejo del Rey ordena la ejecución del solar en los terrenos del jardín del hotel del Príncipe de Condé , del que este último desea deshacerse para instalarse en el Palais Bourbon .

Luego se desarrollaron otros dos proyectos: el de los arquitectos de los King's Menus-Plaisirs , Denis-Claude Liégeon y Jean Damun , apoyados por la compañía Comédiens-Français , y el del arquitecto de la ciudad de París, Pierre-Louis Moreau - Desproux . Pero Peyre y de Wailly ganaron definitivamente en el otoño de 1778, gracias a la protección de Monsieur, hermano del rey y del conde de Angiviller , director general de los Edificios del Rey .

La ubicación del teatro se modifica muy levemente en comparación con el proyecto inicial, para acercarlo al Palacio de Luxemburgo , hogar de Monsieur, el hermano del Rey, de modo que sea "un nuevo equipamiento para su hogar" . Ante la oposición de las Comédiens-Français, el Parlamento de París les dijo "que retirarían sus privilegios y pensiones y que se formaría otra tropa, si persistían en su oposición" .

Arquitectura y urbanismo

El trabajo comienza en Mayo 1779. Peyre es el principal responsable de los exteriores y Wailly de los interiores. El exterior roza sobriamente la austeridad. Inspirada en Palladio , la fachada original está flanqueada por pabellones unidos por un arco, como en la villa Pisani . De planta semicircular, la sala del teatro es la primera sala "estilo italiano" equipada con una orquesta (entonces llamada parterre ) provista de bancos, mientras que hasta entonces el público asistía a la función de pie. Esta innovación, que responde a nuevas teorías sobre la arquitectura de los teatros, es fuertemente criticada.

El edificio también se concibe como el punto focal de un nuevo distrito, también trazado en los planos de Peyre y Wailly: un grupo de cinco calles (las calles Racine , Casimir-Delavigne , de la Comédie - hoy Odéon -, Crébillon y Regnard ) convergen en el escenario del teatro y terminan en una vasta plaza semicircular, que sirve y resalta el edificio. Este distrito ofrece un tráfico notable y facilidades de estacionamiento para la época.

El teatro hasta 1789

La compañía de la Comédie-Française se trasladó a sus nuevos muros en 16 de febrero de 1782y la sala es inaugurada por la reina María Antonieta el9 de abril.

La 27 de abril de 1784, Le Mariage de Figaro de Beaumarchais fue creado por Dazincourt , todavía frente a la reina María Antonieta y la corte.

El comediante Talma hizo su debut allí el21 de noviembre de 1787.

El período de la Revolución

Por decreto de Julio 1789, la Asamblea Nacional cambia el nombre de la sala “Théâtre de la Nation”. La ley sobre la libertad de los teatros de13 de enero de 1791 perdió sus privilegios de repertorio en la Comédie-Française.

En 1791, la prohibición por Luis XVI de la obra de Marie-Joseph Chénier Carlos IX , provocó un conflicto entre los actores leales al rey y los favorables a la República, que provocó la salida de este último enAbril 1791, dirigida por François-Joseph Talma , para el nuevo teatro del Théâtre de la République (la actual Comédie-Française ) en el Palais-Royal . Georges Danton habría dicho: “Si Fígaro mató a la nobleza, Carlos IX matará a la realeza. "

En su mayor parte detenidos durante el Terror , los actores que permanecieron en el Théâtre de la Nation fueron finalmente liberados tras la caída de Maximilien de Robespierre , y en agosto de 1794 regresaron a su teatro, que entre tanto se había convertido en “Théâtre de l ' Égalité ”, por representaciones dadas." Por y para el pueblo "(decreto del 10 de marzo de 1794), en una sala transformada por la destrucción de las cajas en un anfiteatro igualitario adornado con cortinas azul-blanco-rojo. Pero las disensiones en la compañía llevaron al cierre del teatro a finales de diciembre de 1794. Los realistas en rebelión contra la Convención Nacional celebraron allí sus reuniones. Reabre el13 de julio de 1796, bajo la dirección de la compañía de espectáculos Dorfeuille & Cie, rebautizada como “Odéon”, en referencia a las odeonistas de la antigua Grecia , y con la idea de crear allí “una escuela dramática destinada a la regeneración del arte”. En octubre de 1797 se declara en quiebra. Dorfeuille habrá dejado solo un nombre, por inapropiado que sea. Carlos Bernabé Sageret compró el contrato de arrendamiento de 1 er junio 1798. Ya corre dos teatros, el Teatro Feydeau y el Teatro de la República, y los planes para reconstruir el Comédiens-francesa, reuniendo a tres teatros, los actores están jugando alternativamente. Ante el ritmo de las representaciones, los actores se rebelan contra su director a mediados de enero de 1799. Tras el incendio ocurrido en18 de marzo de 1799, todos los actores están reunidos en la única sala de la Comédie-Française, rue de Richelieu.

La segunda habitación (1808-1818)

El teatro Odeón, cedido por Napoleón al Senado (habiendo terminado el cargo en1 st 01 1891) y restaurado idénticamente por el arquitecto Chalgrin , reabierto en junio de 1808 con el nombre de “Teatro de Su Majestad la Emperatriz y la Reina”. El privilegio se concede a Alexandre Duval. Louis-Benoit Picard lo sucedió en 1815, pero la habitación fue nuevamente destruida por un incendio en20 de marzo de 1818.

La tercera habitación (desde 1819)

Reconstruida por el arquitecto Pierre Thomas Baraguay , diputado de Chalgrin y arquitecto del vecino Palacio de Luxemburgo , la nueva sala fue inaugurada enSeptiembre 1819y colocado por Luis XVIII bajo la supervisión de la Comédie-Française, como "Segundo Théâtre-Français". Picard lo dirigió hasta 1821.

El año 1827, bajo la dirección de Thomas Sauvage, verá el triunfo de una tropa de actores ingleses que harán que Berlioz diga “Shakespeare, cayendo sobre mí inesperadamente, me golpeó. Reconocí la grandeza real, la belleza real, la verdad dramática real ... vi ... entendí ... sentí ... que estaba vivo y que tenía que levantarme y caminar ”.

Durante los días de las "  Trois Glorieuses  ", enJulio 1830, el teatro está en el centro de la insurrección juvenil revolucionaria. “En ese momento, bajo la galería de Molière, llega un grupo de hombres armados; en la esquina del teatro, un alumno de la Escuela Politécnica, montado en un carro, se afana transportando barriles de pólvora ... ”.

En 1832, se demolieron los arcos de conexión en las calles laterales. Los dos edificios laterales se venden y ya no pertenecen al teatro.

En 1848, Víctor Hugo escribió: “El Odeón todavía está desierto. "Según él," poner un teatro en un barrio desierto que quieres amenizar e imaginar que vas a llevar al público allí, es como si imaginaras que colocando un pez en el suelo alguna parte, traemos agua. "Más aún, añade, dado que el Faubourg Saint-Germain ya no atrae a la población parisina, que prefiere las Tullerías , el Palais-Royal , el" boulevard de Gand "[hoy boulevard des Italiens ].

Sarah Bernhardt hizo su debut en el Odeón en el papel de Aricie du Phèdre de Racine para la fiesta del Emperador en15 de agosto de 1866. Pero fue en 1869, en un breve acto de François Coppée , Le Passant , que entró, bajo el disfraz de la "cantante florentina", en su gloriosa carrera. En 1870, durante el asedio de París, obtuvo la autorización del Ministerio de Guerra para instalar una ambulancia militar en el vestíbulo del teatro. La República proclamada, el Odeón reabre sus puertas. En 1872, Sarah Bernhardt triunfó en Ruy Blas de Victor Hugo , antes de incorporarse a la Comédie-Française. Charles de Chilly , director de teatro, muere celebrando el centésimo de la obra. Le sucede Félix Duquesnel .

Con la comodidad y la seguridad de ocupar el último cuarto del XIX °  siglo: el escenario y la sala se calientan por dos enormes hornos, chimeneas se recortan retratos actores, bustos y medallones; construimos una terraza de evacuación para el público. Duquesnel se ilustra con la creación de nuevas obras de teatro y el apoyo de jóvenes autores, justificando así la vigencia del subsidio estatal, "la única garantía contra las tentaciones de empresas fácilmente lucrativas"; también inaugura las clásicas mañanas de los domingos por la tarde.

El triunfo del reinado de Paul Porel (nombrado en 1884), un hombre completo y carismático del teatro, es la creación en 1885 de la Arlésienne de Alphonse Daudet con música de Georges Bizet con la orquesta Édouard Colonne , un espectáculo que rescatará a cincuenta años durante las arcas del teatro, en cada período difícil.

Dirección:

En 1907, bajo la dirección de André Antoine , el teatro tenía 1400 butacas. “El segundo teatro francés debe ser un instrumento de enseñanza y educación literaria. Quiero que sea una de esas escenas con un vasto repertorio poblado por las mejores obras. Finalmente, encontraré allí un campo de experimentos para la puesta en escena, la interpretación, la iluminación, la figuración… ”Antoine crea un comité de lectura para constituir un repertorio moderno. Durante los 7 años de su dirección, el fundador del Théâtre Libre se consolidará como la gran figura del teatro oficial.

Paul Gavault sucedió a Antoine hasta 1921, durante toda la guerra se esforzará por preservar la actividad del teatro y los salarios de los artistas.

Nombrado en 1921, Firmin Gémier apuesta por la modernización del edificio de acuerdo con sus inquietudes artísticas: nuevo juego de órganos eléctricos y retirada de la rampa. No abandonó sus actividades como actor, sin embargo, su interpretación de Shylock en El mercader de Venecia seguirá siendo legendaria. Instigador del Teatro Popular Nacional desde 1920 y fundador de la Société Universelle du Théâtre, su preocupación siempre será acompañar las evoluciones del teatro en Francia, abrir el repertorio a nuevas obras de autores vivos, así como a clásicos extranjeros. Finalmente, en el lado público, Gémier está ampliando la serie de suscripciones y buscando mantener las tarifas más baratas en París.

Paul Abram asistirá a Gémier en la dirección del teatro a partir de 1925 y lo sucederá desdeFebrero de 1930hasta 1940. Llevó a la compañía Odéon a giras por los suburbios, provincias y el extranjero, hasta Europa del Este. Durante la Segunda Guerra Mundial, Paul Abram fue expulsado del liderazgo debido a sus orígenes judíos. El Odeón conoce una sucesión de direcciones temporales: Jacques Copeau, Pierre Aldebert, René Rocher y muy temporalmente Armand Salacrou con Jean-Louis Barrault.

El decreto de 27 de febrero de 1946ofrece su segunda escena en la Comédie-Française . El Odeón “Salle Luxembourg” estuvo bajo la administración de la rue de Richelieu durante trece años. Era el momento de la conferencia de Antonin Artaud en el Vieux-Colombier y la primera "Semana del Arte" en Aviñón creada por Jean Vilar en julio del 47. En el Odeón, se estaban renovando las partes públicas de un edificio. anexo contemporáneo a las sedes de la casa matriz donde se priorizan obras incluidas en el repertorio moderno, pero también algunas portadas importantes del repertorio clásico. Así, notaremos creaciones de piezas de Courteline , Feydeau , Rostand , Pirandello , Jules Romains , Henry de Montherlant , Audiberti , Jean Cocteau ...

La dirección de Jean-Louis Barrault , de 1959 a 1968, deja una huella memorable. José Berghmans , a cargo de la dirección musical, compone varias obras de teatro , en particular para Numance de Miguel de Cervantes , adaptada por Jean Cau y dirigida por Barrault, y presentada en el festival de Aviñón y luego en el Odeón en 1965. Además de Claudel, Barrault es mostrando las obras de Ionesco ( Rhinoceros en 1960), Beckett ( Oh les beaux jours en 1963), Billetdoux ( Debemos pasar por las nubes en 1964) o Duras ( Días enteros en los árboles en 1965) montado por él mismo, Jean-Marie Serreau o Roger Blin. La compañía da la vuelta al mundo y el Odeón acoge las creaciones del Théâtre des Nations. En 1965, Malraux inauguró el techo de André Masson , una extravagante evocación de figuras míticas tomadas de Esquilo, Kleist, Shakespeare y Claudel.

En Mayo de 1968, El Odeón está abierto a los estudiantes durante la protesta (Jean-Louis Barrault dio la bienvenida a los estudiantes que protestaban declarando: "Barrault ya no es el director de este teatro, sino un actor como los demás, Barrault está muerto" ) y el teatro vio un mes de frenética ocupación que acabó por costarle a Jean-Louis Barrault su lugar, abandonado por André Malraux . Estos hechos dejan un teatro dañado que permanece cerrado durante varios meses por trabajos de reparación.

El Odeón se convierte en "Teatro Nacional" en septiembre 1971. Además de las representaciones de un repertorio contemporáneo verdaderamente atrevido de la compañía de la Comédie-Française , se otorga un lugar importante a las tropas de la descentralización, a las grandes empresas extranjeras y al Jeune Théâtre National. El final de la temporada está dedicado a las grabaciones de los programas de la Comédie-Française para televisión. Pierre Dux y Jean-Pierre Miquel , luego Jacques Toja se suceden en su gestión. Un decreto de 1978 coloca oficialmente al Odeón bajo la administración de un Director que no es otro que el Administrador General de la Comédie-Française .

Es solo el 1 st de junio de de 1990que el Odeón realmente recuperará su independencia de la Comédie-Française , por decreto. Luego tomó el nombre de “Odéon - Théâtre de l'Europe”, en homenaje al proyecto Théâtre de l'Europe desarrollado en el Odeon por Giorgio Strehler deJunio ​​de 1983.

Renovación y modernización han llevado a cabo en el XX °  siglo: en 1906 (renovación de la sala), 1930 (subida de la caja escénica) y XXI °  siglo 2002-2006 (retirada de amianto, reparaciones en general). En 1995 también se inauguró la mediateca Jean-Louis Barrault , especializada en teatro.

Cerrado como otros lugares culturales durante gran parte de la pandemia Covid-19 y mientras esta área está en crisis por su futuro, el teatro está ocupado enMarzo 2021por artistas exigiendo en particular al gobierno "el retiro de la reforma del seguro de desempleo, la extensión del año blanco - que corresponde a la extensión de los derechos de compensación hasta31 de agosto de 2021 para los intermitentes que llegan al final de los derechos entre 1 st de marzo de 2020 y el 31 de agosto de 2021 - y la reapertura de lugares culturales ” .

Talleres Berthier

Desde 2003, el Odeón tiene una segunda habitación flexibles de 350 a 450 asientos, instalado en los almacenes viejos paisaje de la Opera Garnier , boulevard Berthier ( XVII ° distrito de París ) y construido por el arquitecto Jean-Lobo Roubert. La sala fue inaugurada enenero de 2003con Phèdre de Jean Racine , dirigida por Patrice Chéreau .

Estado

El Odeón es de carácter industrial y comercial público regido por el decreto n o  68-905 de21 de octubre de 1968modificado en último lugar por el Decreto n o  2002-108 de24 de enero de 2002.

Acceso

Cerca del teatro Odeon hay líneas de metro. (METRO)(4)(10)en la estación de Odéon y en las líneas de autobús RATP 58 63 70 84 86 87 89 96y el RER (B) y (VS).

Su segunda sala, Ateliers Berthier , es servida por líneas de metro.(METRO)(13)y RER (VS)en la estación Porte de Clichy así como en las líneas de autobús RATP  :PC3 138 173 54 74 N15 N51.

Notas y referencias

  1. “  Decreto de 13 de enero el año 2016 por concluidas las funciones del director del Théâtre National de la Colline y el nombramiento del director del Teatro Nacional de l'Odéon - M. Brunswick (Stéphane) NOR  ” , en legifrance.gouv .fr (consultado el 18 de julio de 2019 ) .
  2. Aviso n o  PA00088664 , Base de Mérimée , Ministerio de Cultura francés
  3. De Wailly es el protegido de Marigny, Peyre, el arquitecto del Príncipe de Condé y amigo de De Wailly desde su estancia común en Roma .
  4. Henry Lecomte, Historia de los teatros de París , París,1905, p.  El Teatro de la Igualdad. pag. 103-159, T. IV, vol. 1
  5. Léon Chancerel, "  Nacimiento, vicisitudes y grandeza del Odeón  ", Cahiers Renaud-Barrault ,Octubre de 1959, p.  81
  6. Victor Hugo, Cosas vistas 1847-1848 , París, Gallimard ,1972, 505  p. ( ISBN  2-07-036047-4 ) , págs. 252-253
  7. La obra de Cervantes ya fue adaptada al francés por el propio Barrault en 1937 en el Teatro Antoine .
  8. Los archivos del programa
  9. Jean Sévillia , "Estos treinta días que sacudieron a Francia", Revista Le Figaro , semana del 2 de marzo de 2018, páginas 42-48.
  10. Romain Brunet, "  La ocupación del teatro Odeon, una lucha de artistas" para hacer converger las luchas "  " , en France 24 ,14 de marzo de 2021(consultado el 15 de marzo de 2021 ) .

Ver también

Bibliografía

  • Christian Genty, Historia del Théâtre national de l'Odéon: Logbook, 1782-1982 , París: Fischbacher, 1982, 320 p.   (+ 40 pl.) ( ISBN  2-7179-0002-0 ) .
  • Raymond Genty, Les Souterrains de l'Odéon , París, Éditions Glomeau, 1945, 72 p. 
  • Jean-Claude Daufresne, Le Théâtre de l'Odéon - Arquitecturas, decoraciones, museo , Lieja: Mardaga Éditions, Colección: Arquitectura + recherche, 2004, 297 p. ( ISBN  2-87009-873-1 ) .
  • Daniel Rabreau, El Théâtre de l'Odéon: Del monumento de la Nación al teatro de Europa, Nacimiento del monumento del ocio urbano en el siglo XVIII , París: Belin, 2007, 183 p. ( ISBN  978-2-7011-3304-1 ) .
  • Antoine de Baecque, L'Odéon, un teatro en la historia , París: Gallimard, 2010, 309 p. ( ISBN  978-2-07-013043-6 ) .

enlaces externos