Henry Van de Velde

Henry Van de Velde Imagen en Infobox. Nicola Perscheid , Retrato de Henry Van de Velde (1904),
Museo de Artes y Oficios de Hamburgo . Biografía
Nacimiento 3 de abril de 1863
Amberes
Muerte 25 de octubre de 1957(en 94)
Zúrich
Entierro Cementerio Comunal de Tervuren ( d )
Nombre en idioma nativo Henry Clemens Van de Velde
Nacionalidades Alemán
belga
Capacitación Real Academia de Bellas Artes de Amberes
Ocupaciones Arquitecto , diseñador , pintor , profesor universitario , ingeniero , diseñador de interiores , profesor
Articulación María Van de Velde
Otras informaciones
Trabajé para Universidad de Gante
Áreas Diseño , arquitectura
Miembro de Deutscher Werkbund
Group de XX (1888)
Movimiento Art Nouveau , Modernismo
Archivos guardados por Archivos de arquitectura moderna (BE / 842474 / Van de Velde)
Koninklijke Bibliotheek van België (BE / 556326 / Fonds Vd Velde)
Palais des Beaux-Arts (BE / 902914 / Fonds Henry van de Velde)
Archivos departamentales de Yvelines (166J, Sra. 12209-12228)
Obras primarias
Boekentoren , Museo Kröller-Müller
Placa a Henry Van de Velde.jpg Placa conmemorativa dedicada a Henry Van de Velde
en La Cambre (Bruselas). Tervuren Duisburgsesteenweg Begraafplaats (13) - 313452 - onroerenderfgoed.jpg Vista de la tumba.

Clement Henry Van de Velde es un pintor , arquitecto , diseñador de interiores y profesor belga , nacido3 de abril de 1863en Amberes ( Bélgica ) y murió el15 de octubre de 1957en Oberägeri ( Suiza ).

Desde el final del XIX °  siglo , es con Victor Horta y Paul Hankar uno de los fundadores de Art Nouveau en Bélgica y, en general, se considera uno de los principales actores en el movimiento modernista belga . En los primeros años del XX °  siglo , que desempeña un papel clave en el campo de la arquitectura y artes decorativas , sobre todo en Alemania.

Biografía

Orígenes y formación

Henry Van de Velde, nacido en Amberes , es el sexto de ocho hijos de una familia cuyo padre es farmacéutico. Este, Charles Van de Velde, originario de Bruselas , organiza encuentros en torno a compositores de todo el mundo. Enrique hizo sus humanidades en Amberes; durante el curso escolar 1879-1879, fue compañero de estudios de Max Elskamp , futuro poeta, con quien mantuvo su amistad.

Henry ingresó en la Academia de Bellas Artes de Amberes en 1880 y permaneció allí hasta 1882; también se convirtió en alumno del pintor Charles Verlat en su estudio privado. En 1883, quedó muy marcado por una exposición de pintores impresionistas celebrada en Amberes; quiere irse a París y terminar allí sus estudios. Allí conoció al grupo formado en torno a la Sociedad de Artistas Independientes que acababan de crear Paul Signac y Georges Seurat  ; allí, Augustin Feyen-Perrin le aconsejó que continuara sus estudios con Carolus-Duran quien lo aceptó como alumno para el año 1884-1885. Henry comenzó a pintar, estuvo muy influenciado por los postimpresionistas y el trabajo de los puntillistas .

Primera investigacion

Regresó a Bélgica a finales de 1884 y se aisló para pintar durante casi tres años. Encontró refugio en una pequeña posada en Wechelderzande , cerca de Amberes. Allí conoce a otros artistas que viven allí, formando una especie de colonia. Encontramos a Adrien-Joseph Heymans , Florent Crabeels y Jacques Rosseels . Además de la pintura, Henry devora las obras de Émile Zola y Friedrich Nietzsche . En el verano de 1887, su madre, que ya padecía cáncer, la visitó y su hijo la cuidó y la utilizó como modelo para sus cuadros. Durante el invierno de 1887-1888, regresaron juntos a Amberes.

Esta estancia no estuvo exenta de iniciativas por su parte. Apenas regresó a Amberes, fundó con Max Elskamp, Georges Serigier , George Morren y el abogado Charles Dumercy , la Asociación para el arte independiente que permanecerá activa durante tres años.

Fin 1888 Henry se fue a Bruselas y se unió al Grupo de los XX fundada por Octave Maus , participando en su 6 ª exposición (febreroMarzo 1889). Convertido en un “veinteista”, coorganizó una gran exposición en torno a Vincent Van Gogh , cuyo arte lo marcó profundamente. Henry se acerca mucho a Théo van Rysselberghe y al escultor Constantin Meunier , quienes también giran en torno a este grupo. Durante el invierno, había participado en los encuentros organizados por el poeta Edmond Picard .

Henry seguía buscándose a sí mismo y, abrumado por la neurastenia , pasó el verano de 1889 con su hermano en la Villa Blankenbergher, donde conoció a Charles van Lerberghe , con quien entabló amistad, Émile Vandervelde y el abogado Max Hallet .

En 1890, escribió en su diario: “No habrá lugar en la sociedad del futuro para nada que no sea útil para todos. "

Adios a la pintura

Luego vive con su hermana y su cuñado en Calmpthout , en una casa llamada Vogelenzang. A principios de la década de 1890 , comenzó a colaborar con la revista Innen-Dekoration fundada por Alexander Koch , demostrando su interés por el diseño de interiores y la artesanía fina. También participó en la fundación de la revista literaria Van Nu en Straks gracias a Auguste Vermeylen .

Abandonará por completo la pintura. Se volvió hacia el arte del bordado . Desde mediados deOctubre de 1892En la primavera de 1893, Van de Velde vivió con su tía, una bordadora experimentada, en Knokke-Heist , para aprender todos los secretos de esta técnica. El resultado es un tapiz, titulado Engelswache , que muestra un conjunto de mujeres inclinadas sobre su labor de costura en tonos cercanos a los de Paul Gauguin . También le interesa la platería, la platería, la porcelana y la cubertería, la estilización, en definitiva, todas las artes decorativas . En abril, lo visitan Maria y Théo van Rysselberghe . Los acompañan Émile Verhaeren , Alfred William Finch y Maria Sèthe.

Su encuentro con Maria Sèthe es decisivo. Se casa con ella enMayo de 1894, contribuye en gran medida a la nueva inclinación de su arte. Colaboran en varios proyectos juntos, incluido el diseño de papeles pintados y ropa de mujer. Henry dibujó los planos de su casa, ubicada en Uccle  : llamada Le Bloemenwerf , se convirtió en la primera experiencia arquitectónica de Van de Velde, inspirada en el movimiento británico Arts & Crafts , en particular por la fachada que recuerda algo a la Red House diseñada por William Morris . Alrededor de la casa, un jardín paisajístico, diseñado por Maria Sèthe.

En la primavera de 1895, conoce a Julius Meier-Graefe , el alma crítica de la revista de arte Pan en la que colaborará. A través de Meier-Graefe, entró en contacto con Siegfried Bing en París, quien le encargó para su tienda, la Maison de l'Art Nouveau , una serie de objetos y sobre todo un conjunto decorativo destinado a cuatro nuevas áreas de venta, una sala comedor. sala, un mueble de madera de limonero, un ahumadero de madera del Congo y una sala en forma de rotonda con muebles empotrados y accesorios a juego.

Alemania de la consagración

Unas semanas después de la inauguración de la exposición de Bing en París, que despertó una gran emoción , visitó la galería una delegación de Dresde , encabezada por el director general de los museos de esta ciudad, el concejal Woldemar von Seidlitz . Seidlitz propone desmantelar las cuatro salas diseñadas y creadas para Bing por Van de Velde y reinstalarlas en Dresde en el marco de la Exposición Internacional de Arte de 1897; Además, Van de Velde creará una "sala de relajación" para la ocasión de los visitantes. También invitado, a Constantin Meunier se le ofrecen dos grandes salas para una retrospectiva de su obra. Los dos amigos llegan a Dresde con sus familias y se alojan en el Hotel Bellvue. Tras la exposición, que duró tres semanas, Van de Velde ya no es un extraño en Alemania. A su regreso a Bélgica, Van de Velde visita al pintor Curt Herrmann  (en) , originario de Berlín , que se convertirá en uno de sus primeros clientes.

De hecho, de vuelta en su país, Van de Velde abrió su primer estudio de creación en Ixelles , que fundó como sociedad anónima , gracias a un primer inversor, Eberhard von Bodenhausen, un amigo cercano de Herrmann. A partir de entonces, se lanzó a la producción de muebles, iluminación, joyería y encuadernaciones, entre otras cosas. Se pone en contacto con los distintos “  showrooms  ” de París, Berlín y La Haya, esta visibilidad le permite recoger pedidos. Entre sus clientes, belgas, intelectuales y amantes del arte que se dejan seducir por este nuevo movimiento artístico. En el lado alemán, aparece el joven Herbert Eugen Esche (1874-1962), de una conocida familia de industriales textiles de Chemnitz . En 1902, Esche hizo un pedido de una casa y decoración de interiores, la Villa Esche .

Otro encuentro decisivo es el de Harry Kessler . El barón y mecenas primero le hizo amueblar su apartamento de Berlín en Köthener Strasse; más tarde Van de Velde se encargó de la decoración interior de su casa en Weimar , en Cranachstrasse. Gracias a Kessler, fue invitado a dar una serie de conferencias sobre Art Nouveau en Berlín, en los salones de Cornelia Richter. Por su parte, el barón participa en los “talleres de artes aplicadas” que organiza Van de Velde en la capital alemana.

En 1901, Van de Velde aceptó, por invitación de Kessler, trasladarse a Berlín. Conoce a Elisabeth Förster-Nietzsche que le pide que transforme la Villa Silberblick en Weimar , con el objetivo de resaltar los archivos de Nietzsche . Para ello, desarrolló el concepto de “transcripción ornamental” o arte programático aplicado a la arquitectura, el mobiliario y la maquetación de libros.

Además de la Villa Esche, llegaron otros encargos de arquitectura para particulares, como la Villa De Zeemeeuw para el Doctor Leuring, en Schevening , Holanda (1901-1902), y los colocados por Karl Ernst Osthaus , uno de los artistas alemanes más importantes. coleccionistas y mecenas de su tiempo. Este último le presentó un proyecto para un museo de bellas artes destinado a la región industrial del Ruhr , que no lo tenía. Van de Velde diseña la decoración pero también la circulación interior, y también le asesora en la constitución de la colección; qu'Osthaus recoge a continuación las pinturas alemanas bien académica en la primera mitad del XIX °  siglo, Van de Velde le presentó a moderna belga y francés. Así nació en Hagen el proyecto del Museo Folkwang (1902). Para Osthaus, también diseñó una casa privada en Hagen en 1907.

A través de Kesler y Förster-Nietzsche, Van de Velde conoce al Gran Duque Guillaume-Ernest de Sajonia-Weimar-Eisenach, quien le confía una importante misión cultural, destacando las producciones culturales de la región. Van de Velde decide entonces vivir con su familia en Weimar. Elige Cranachstrasse, junto a Kessler y Förster-Nietzsche. Con María, acondicionó su residencia con los pocos muebles que trajo de la casa Bloemenwerf en Uccle . Es su amigo el ilustrador sueco Hugo Westberg quien asegura el traslado entre Berlín y Weimar. Pero el apartamento de alquiler se hizo rápidamente demasiado pequeño para la familia Van de Velde, que ya contaba con siete personas: en 1906, elaboró ​​planos para su propia casa, en 58 Belvederer Allee, Haus Hohe Pappeln .

la 15 de octubre de 1902, inauguró en Weimar el primer ciclo del Kunstgewerbliche Seminar (seminario de formación en artes aplicadas).

En 1907 se convirtió en cofundador del Deutscher Werkbund en Munich . En 1914, se opondrá a Hermann Muthesius en los diseños arquitectónicos, durante un debate histórico, el primero con una visión más individualista que el segundo, lo que exige una estandarización de los conceptos relacionados con el hábitat.

En Abril de 1908, se inaugura el Instituto de Artes Decorativas e Industriales de Weimar  (de) , financiado por el Gran Duque. Hasta su cierre en 1915 debido a la guerra, Van de Velde fue su director. Esta escuela se convertirá en el núcleo duro de la futura Staatliches Bauhaus en 1919.

Con Anna Muthesius y Paul Schultze-Naumburg , diseña una línea de ropa femenina de inspiración artística. En 1902, se inauguró una “Sala Van de Velde” dentro de la exposición industrial y comercial de Düsseldorf ( Industrie- und Gewerbeausstellung Düsseldorf ). De 1908 a 1909, rediseñó completamente el interior del Schloss Lauterbach ( Neukirchen / Pleiße ) en estilo Art Nouveau. Aparte de la escuela, los contratos de construcción prometidos por el Gran Duque no se materializaron. Se cancelan proyectos como el monumento dedicado a Nietzsche, un teatro de verano para la actriz berlinesa Louise Dumont y un restaurante. Por otro lado, Van de Velde trabaja con éxito como arquitecto para otros clientes privados.

Llamado al frente, Harry Kessler le pidió a Van de Velde que dirigiera la Cranach Press en su ausencia , lo que hizo desde agosto de 1914 hasta 1916.

Los problemas comenzaron para él y su familia a fines de 1916: sometido a múltiples presiones, fue expulsado de Alemania como extranjero, ciudadano de un país opuesto a Alemania (que había invadido Bélgica, país neutral). Convocado a presentarse a la policía tres veces al día, a pesar de tener un pasaporte alemán, Van de Velde abandonó Weimar en 1917 para refugiarse en Suiza , sin dejar de mantener una buena relación con el gobierno sajón.

Suiza

Bélgica ocupada, el paso en Suiza no está exento de problemas. En el verano de 1918, Van de Velde logró comprar el antiguo hotel Schloss en Uttwil , donde su familia se unió a él enNoviembre de 1918. Sus hijos ingresan a la escuela secundaria pública en Dozwil . Están surgiendo problemas financieros. Como ciudadano belga, sus activos en los bancos alemanes fueron bloqueados, incluso después del armisticio, por la joven República de Weimar , por lo que se vio privado de los medios de subsistencia. A pesar de todo, encontró en esta ciudad a algunos amigos desarraigados como él, entre ellos René Schickele , e incluso Ernst Ludwig Kirchner  ; durante el otoño de 1917, Van de Velde lo hospitalizó en el sanatorio Bellevue ubicado en Kreuzlingen .

Regresa al pais

De 1920 a 1926 trabajó en un proyecto para un museo privado en Otterlo en los Países Bajos como arquitecto de la pareja Kröller-Müller, pero este edificio no se terminó hasta 1938. En 1925 obtuvo una cátedra de arquitectura en la Universidad de Gante. y un año después se convirtió en director del recién fundado Instituto Superior de Artes Decorativas (ISAD) en Bruselas . El reinicio de su carrera en Bélgica no fue fácil. El Art Nouveau estaba pasado de moda y el modernismo aún estaba en su infancia. Además, Van de Velde fue atacado como germanófilo en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial.

En ISAD, más conocido con el nombre de La Cambre, estuvo al mando hasta 1936. Le sucedieron en particular el poeta y dramaturgo Herman Teirlinck (1936-1950), el arquitecto Léon Stynen (1950-1964) y el historiador del arte Robert-Louis Delevoy (1965-1979). Esto último resume así la aportación característica de este establecimiento, que mucho debe a su fundador: “Más allá de las disciplinas, más allá de los nombres, más allá del espíritu de la época - porque La Cambre habrá sido, desde el principio. Origen, el reflejo de las grandes corrientes de pensamiento y creación de su tiempo - es una actitud, un modo de funcionamiento que caracteriza a la escuela: el gran mestizaje, la gran conmoción, los cruces de subniveles y el vigor de las ideologías, el rigor del pensamiento, la exigencia de coherencia, la dimensión del sueño y… todos los avatares del imaginario. "

Van de Velde se retiró en 1936, pero aún participó en dos exposiciones internacionales, la Exposición Universal de 1937 en París y la Exposición Universal de 1939 en Nueva York. Ese año, Van de Velde fue nombrado miembro de la Comisión Real de Monumentos y Paisajes de Bélgica. Durante la ocupación alemana, debido a su trabajo como asesor y consultor para la reconstrucción bajo la administración militar alemana, el hombre de 83 años fue visto nuevamente en Bélgica después de la Segunda Guerra Mundial como un enemigo. Acusado de colaboración en 1945, debe luego someterse a un procedimiento de revisión, que fue rápidamente abandonado.

Fin de la vida

Invitado por Maja Sacher-Hoffmann, de la familia de laboratorios fundados por Fritz Hoffmann-La Roche , Van de Velde y su hija mayor Nele van de Velde se establecieron en Suiza desde el otoño de 1947. Los primeros años, vivieron en la casa del niño. psiquiatra Marie Meierhofer ubicada en Oberägeri . El arquitecto Alfred Roth les construyó un sencillo bungalow de madera, cercano, al que se mudaron en la primavera de 1957.

Henry van de Velde murió el 25 de octubre de 1957en Oberägeri (cerca de Zúrich ).

Para el periodista Jean-Pierre Stroobants , “Oponente de la ornamentación excesiva, Van de Velde no era el más querido de los creadores de su época. La obra que dejó muestra lo injusta que fue para él la historia ” .

Trabajo

Arquitectura

Siglas

Ilustraciones de vectores

Mobiliario

Pinturas

Reconocimiento

La obra arquitectónica de Henry Van de Velde en Bélgica se ha incluido desde 2008 en la lista indicativa del patrimonio mundial de la UNESCO con el número 5356.

Publicaciones

Ventas públicas y exposiciones

la 12 de octubre de 2005, una venta pública en la Salle de vente des Beaux-arts en Bruselas ve la adjudicación de una tetera Van de Velde por un monto de 170.000  € , o once veces el precio inicial. Se trata de una tetera con brasero, provista de mango de madera, apoyada sobre una base ovalada y realizada en cobre plateado.

En Junio ​​de 2005, el museo del Cincuentenario de Bruselas participa en la conmemoración de los 175 años de Bélgica organizando la exposición “Art Nouveau and Design”. Allí se exponen obras de Van de Velde entre las de Victor Horta , Paul Hankar , Philippe Wolfers y Gustave Serrurier-Bovy .

Desde 13 de septiembre de 2013 para 12 de enero de 2014La exposición "Henry Van de Velde, pasión-Función-Belleza", de nuevo organizado por el Museo del Cincuentenario, esta vez con motivo del 150 °  aniversario del nacimiento del artista, ofrece una gama de más de 500 objetos - muebles, pinturas, encuadernaciones, cerámicas, joyas, piezas de orfebrería, ... - que reflejan los diversos campos a los que se ha dedicado. Una gran exposición, es la mayor retrospectiva que jamás se le haya dedicado.

Galería

Notas y referencias

  1. "  Henry van de Velde  " , en la Enciclopedia Británica (consultado el 3 de abril de 2016 )
  2. (de) “Velde, Henri Clemens van de”, en: Harald Olbrich (ed.), Lexikon der Kunst. Architektur, Bildende Kunst, Angewandte Kunst, Industrieformgestaltung, Kunsttheorie , tomo VII: Stae - Z, Leipzig, EA Seemann Verlag, 2004, p.  576 .
  3. (en) Richard Hollis, Suiza Diseño gráfico: Los orígenes y el crecimiento de un estilo internacional , New Haven (Connecticut), Yale University Press, 2006, pp.  16-20 .
  4. Anne Van Loo (eds), Henry Van de Velde. Historia de mi vida: Amberes, Bruselas, París, Berlín. I. 1863-1900 , Bruselas, Versa y París, Flammarion, 1992, págs.  265-297 .
  5. Fischer , pág.  43.
  6. Fischer , pág.  43-44.
  7. Roland Jaccard , "La hermana abusiva de Zaratustra", Le Monde des livres , 6 de octubre de 1978
  8. (De) Walter Erben, "Karl Ernst Osthaus, Lebensweg und Gedankengut", en: Hertha Hesse-Frielinghaus et al. , Karl Ernst Osthaus. Leben und Werk , Recklinghausen, 1971, págs.  22-24 .
  9. (de) “Van de Velde, H., profesor, Architekt, Weimar, Lassenstr. 29. ", en: Catálogo DKB Mitgliederverzeichnis de 3 E Deutsche Künstlerbund-Ausstellung, Weimar, 1906, p.  58 .
  10. (de) Urs Oskar Keller, “Ein Weltmann in der Provinz”, en: St. Galler Tagblatt , 14 de octubre de 2013.
  11. (De) "In Uttwil glücklich zu Hause" , Gemeinde Uttwill , según Emanuel Stickelberger, Uttwil im Spiegel seiner Vergangenheit, Sonderdruck der Schweizerischen Bodensee-Zeitung , Romanshorn, 1960.
  12. Escuela Nacional de Artes Visuales de La Cambre, Historia de la escuela .
  13. (De) Alfred Roth , "Henry Van de Velde zum 90. Geburstag", en: Architektur und Kunst , vol. 40, n ° 4, 1953, págs.  47-48 - en línea .
  14. (De) "Henry Van de Velde: Der Maler und Architekt" , Über Oberägeri .
  15. Van de Velde vuelve a Bélgica , Le Monde , 29 de noviembre de 2013.
  16. (de) (en) (fr) Sitio web de la "Villa Esche"
  17. Ixelles, Casa Wolfers en el sitio de la Región de Bruselas-Capital - Inventario del patrimonio arquitectónico
  18. "  Las estaciones belgas de antaño. Blankenberge. Guy Demeulder.  » , En www.garesbelges.be (consultado el 20 de mayo de 2019 )
  19. "  Van de Velde, el padre del monograma - Archivos de Rixke Rail  " , en rixke.tassignon.be (consultado el 20 de mayo de 2019 )
  20. Robert L. Delevoy, Henry van de Velde, 1863-1957 , Palais des Beaux-Arts, Bruselas, 1963: “En 1895, el secretario-fundador de un comité local de extensión universitaria, Édouard Van Dievoet , tenía el Almanaque de las Estudiantes de Gante por van de Velde. El lado revolucionario de esta ornamentación provocó un escándalo ”.
  21. Ficha técnica e instrucciones en el sitio web del Musée d'Orsay
  22. Claudine Lemaire, "La firma de muebles de Henry van de Velde", en: Henry van de Velde en las colecciones de la Biblioteca Real Albert I er , Bruselas, 1993, p.  87 , 89, 96. Ilustraciones: XIV, XV. Ver pág.  87 : “  Los muebles que componen el gabinete, una silla, un sillón de oficina, un escritorio y un sofá fueron encargados en 1900 a Henry van de Velde por Georges ( corrección de errores : Édouard) Van Dievoet, en ese momento (sic) director de la sede parisina de la Compañía (belga) de vagones cama fundada en 1876 por Henri ( corrección de errores  : Georges) Nagelmackers ( Leer en línea ). " . Édouard van Dievoet (1875-1961), entonces de veinticuatro años, doctor en derecho, futuro director de los servicios administrativos de la International Company of Sleeping Wagons and Great European Expressways , interesado en las artes gráficas, había conocido a Henry van de Velde de sus estudios en la Universidad de Gante . Fue primo hermano del pintor y decorador modernista Gabriel Van Dievoet (1875-1934) y de su hermano el arquitecto Henri Van Dievoet (1869-1931). Henry van de Velde ya había ilustrado en 1896 a petición suya el almanaque del círculo de estudiantes liberales de la Universidad de Gante.
  23. http://whc.unesco.org/fr/listesindicatives/5356
  24. Una tetera van de Velde se vende por 170k € en la Salle de Vente des Beaux-Arts en Bruselas , Kronobase.org .
  25. Art Nouveau, o la ambición de rehacer constantemente la vida entera , Jean-Pierre Stroobants , Le Monde , 29 de junio de 2005.
  26. Henry van de Velde - Passion - Function - Beauty , King Baudoin Foundation , 25 de abril de 2013.

Ver también

Libros y articulos

enlaces externos