Nacimiento |
16 de diciembre de 1882 Kecskemét , en Austria-Hungría ![]() |
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Muerte |
6 de marzo de 1967(en 84) Budapest , Hungría |
Actividad principal | Compositor y profesor |
Actividades adicionales | Etnomusicólogo |
Lugares de actividad | Budapest |
Años de actividad | 1897 - 1963 |
Colaboraciones | Béla Bartók |
Capacitación | Academia de Música Franz-Liszt y Universidad de Budapest |
Maestros | Hans von Koessler , Charles-Marie Widor |
Educación | Academia de Música Franz-Liszt |
Alumnos | Ferenc Fricsay , György Kósa , Tibor Varga , Lili Kraus , Tamás Vásáry , Erzsébet Szőnyi |
Obras primarias
Zoltán Kodály (en húngaro : Kodály Zoltán , que se pronuncia [ ˈkodaːj ˈzoltaːn ]), nacido el16 de diciembre de 1882en Kecskemét ( Austria-Hungría ) y murió el6 de marzo de 1967en Budapest ( Hungría ), es compositor , etnomusicólogo y educador musical. En particular, dio su nombre a un método de enseñanza de la música, codificado por discípulos de su pensamiento pedagógico más tarde llamado método Kodály .
Zoltán Kodály pasó la mayor parte de su infancia en Galánta y Nagyszombat (ahora Trnava , Eslovaquia ). Proviene de una familia de músicos: su padre tocaba el violín y le gustaba organizar reuniones con amigos para hacer música de cámara ; su madre tocaba un pequeño piano . Kodály recibe educación general mientras toma lecciones de piano, viola y violonchelo . Tomó lecciones de órgano con Charles-Marie Widor durante su estancia en París en 1906 .
A los 16 años compuso una misa . Luego ingresó en la Universidad de Budapest , mientras estudiaba composición en la Academia de Música de Budapest con Hans von Koessler . Allí conoció a Béla Bartók , quien sería su más fiel amigo hasta su muerte en 1945 . Junto con Bartók, recopilará (sobre rodillos de cera), modelará y publicará una cantidad considerable de canciones tradicionales nacionales. Su tesis doctoral en etnomusicología completada en 1906 ( Estructura estrófica en la canción tradicional húngara ) muestra claramente su creciente interés por la música tradicional. Aunque profundamente arraigado en sus raíces musicales húngaras, Kodály también es un precursor formal, en particular con la escritura de la Sonata para violonchelo solo en 1915, que explora un nuevo campo técnico en el uso de este instrumento. Esta obra sigue siendo una de las más conocidas del compositor. En 1919 , Kodály fue nombrado subdirector de la Academia de Música de Budapest. Algunos de sus alumnos, incluido el compositor húngaro György Ránki , estudiarán etnomusicología con él.
La rica colaboración entre los dos compositores húngaros alimentará muchas críticas con respecto a Kodály, quien, entre otras cosas, será sospechoso de plagiar las obras de Bartók. Este último lo negará enérgicamente y defenderá a Kodály, como en 1921 , escribiendo:
“Desde hace algún tiempo, ciertos círculos musicales no han tenido otro objetivo que enfrentarme a Zoltán Kodály. Quieren hacer creer que la amistad que nos une es utilizada por Kodály para su propia cuenta. Esta es la mentira más estúpida. Kodály es uno de los principales compositores de nuestro tiempo. Su arte, como el mío, tiene una doble raíz: surgió del suelo campesino húngaro y de la música francesa moderna [Debussy]. Pero aunque nuestro arte ha sacado su fuente de este terreno común, nuestras obras han sido completamente diferentes desde el primer día ... Es posible que la música de Kodály sea menos agresiva [que la mía], es posible que su forma sea más cercana. En algunas tradiciones, también es posible que exprese calma y meditación en lugar de "orgías desenfrenadas". Pero es precisamente esta diferencia esencial la que, al encontrar expresión en su música de una forma de pensar completamente nueva y original, hace que su mensaje sea tan precioso… ”.En 1923 compuso una de sus principales obras corales; el Psalmus Hungaricus , para celebrar el cincuentenario de la unión de Buda y Pest : fue un gran éxito en su país, así como en Europa y Estados Unidos . En 1925 , un concierto de sus obras para coro infantil lo reveló como un maestro indiscutible del contrapunto vocal.
En 1942 , comenzó su Missa Brevis para solistas, coro y órgano, parte de la cual escribió en su sótano en 1944 cuando Budapest estaba bajo las bombas soviéticas. Finalmente se lanzará en 1948 .
En 1946 - 47 viajó a los Estados Unidos, Inglaterra y la URSS a los conciertos de conducta de sus obras. Recibirá el Premio Kossuth en tres ocasiones ( 1948 , 1952 y 1957 ). Kodály también compondrá música de cámara (Cuartetos de cuerda, Sonatas para violonchelo, etc. ), y obras sinfónicas destacadas ( Háry János , Summer Evening , etc. ).
Kodály ha creado una obra coral muy importante. En particular, utiliza canciones, cuentos, baladas y melodías populares. Estos retoman escenas de la vida campesina, temas bíblicos o heroicos con acento Magyar . Desarrollará muchos métodos de enseñanza de la música, que todavía hoy se conoce como método Kodály , introduciendo a los niños pequeños al canto y la tradición coral. Kodály probablemente se mantendrá como el creador del arte coral del XX ° siglo.
Entre sus alumnos se encuentran Ferenc Fricsay , György Kósa , Tibor Varga , Lili Kraus , Tamás Vásáry , Erzsébet Szőnyi .