La cerámica china , conocida por la porcelana que inventaron los chinos , tiene una rica tradición de innovación técnica y estilo.
De hecho, la alfarería es un arte de extrema antigüedad: hacia 17000-16000 antes de la era común , China y Japón, la primera alfarería del mundo ocurre en un contexto de cazadores-recolectores del Paleolítico final. La cultura neolítica de Yangshao (4500-3000 aC) durante mucho tiempo ha sido considerado como el primero en proporcionar una gran cantidad de cerámica de calidad, pero los últimos años del XX th sitios de cerámica de calidad buena a muchos siglos han surgido en todas partes en China, especialmente con la Cishan (en Hebei ) y Peiligang (en Henan ) culturas . À l'époque néolithique, après la culture Yangshao, puis la culture Majiayao , les productions de Longshan témoignent de l'utilisation d'un tour rapide, indispensable pour certaines pièces de prestige, afin d'atteindre une telle finesse : celle d'une cáscara de huevo !
La cerámica aún se está desarrollando, tanto en términos de formas como de decoraciones que técnicamente, bajo las dinastías de Shang y Zhou . Muchas piezas notables provienen de muebles funerarios ( mingqi ): ejército de terracota enterrado de Qin Shi Huangdi ; representaciones de edificios, granjas y estatuillas humanas de los Han ; bailarines y músicos, representaciones humanas o animales en piedra arenisca con los “tres colores” del Tang , a veces de gran tamaño. Ceramistas chinos mejoran, en la segunda mitad del VIII ° siglo, a azulejos de cerámica que cubrían, basado en óxido de hierro, se lleva a sutiles matices de un verde más o menos luz, o incluso de masilla. Estos gres porcelánico con vidriado verde llevarán mucho más tarde, entre los occidentales, el nombre de celadón . En el VIII º siglo, son "proto" y, bajo la Canción (960 a 1279) , la verdadera celadon.
Durante las Cinco Dinastías (907–979) apareció la cerámica Xing, cuasi porcelana, los últimos experimentos basados en la riqueza de los depósitos de caolín , antes del desarrollo, en el sur de China, de la porcelana que dio fama mundial a China. La producción de porcelana de estilo Qingbai comenzó bajo los Song del Sur (1127-1279) . La fabricación de los llamados jarrones de porcelana "azul y blanca", que aparecieron bajo la dinastía Yuan de Mongolia (1279-1368), se desarrolló completamente bajo la dinastía Ming (1368-1644), y luego nuevamente al comienzo de la dinastía Qing , durante el reinado del emperador Kangxi (1661-1722). También bajo los Qing, se desarrolló la porcelana de la "famille rose" y la "famille verte", ampliamente comercializada en Occidente.
La cerámica y la porcelana china han tenido una gran influencia en el desarrollo de técnicas y estilos en Corea , Japón y Europa .
Bajo el término general de " cerámica " se agrupan objetos que se diferencian significativamente entre sí por la composición de su cuerpo ( terracota , gres , porcelana ), la forma en que se recubre este cuerpo ( vidriados , vidriados, esmaltes), y la forma en que se llevó a cabo la cocción (temperatura, cocción de oxidación o reducción, etc.).
La cerámica china utiliza varios elementos mezclados en proporciones variables. Cada uno de estos elementos juega un papel diferente en el resultado final.
Según los elementos utilizados, arena, cuarzo, arcilla, caolín, y según los diferentes fundentes, potasa, feldespato, etc., y según su grado de pureza, presencia o no de óxido de hierro, titanio, etc., según sus proporciones, y finalmente, según la temperatura de cocción, diremos que el cuerpo de la cerámica es de terracota, gres o porcelana.
La arcilla (陶, Tao) se obtuvo a partir de ' arcillas impuras, a las que se les añadió arena y potasa; la potasa obtenida de las cenizas, jugó el papel de un " derretimiento ".
La arenisca (瓷, CI) es una cerámica dura, vítrea de alta temperatura, y se obtiene añadiendo a los materiales arcillosos fusibles feldespáticos para posibilitar esta vitrificación. El petuntse , que es una roca feldespática, mezclada con potasa (fundente), se derretirá para recubrir las partículas refractarias del caolín. El nombre de este feldespato es baidunzi (chino: 白 墩子; pinyin: báidūnzi), traducido en francés por “petuntse”.
La porcelana (瓷, cí porque la palabra es la misma en chino para referirse al gres o la porcelana) es un tipo de piedra arenisca que utiliza el caolín , el feldespato y la arena. La porcelana permite obtener paredes muy finas y traslúcidas. El caolín, mientras tanto, es una especie de arcilla blanca que se desmorona, cuya fuente más conocida es la colina Gao-ling, al norte de Jingdezhen; está compuesto de alúmina (40%), sílice (46%) y agua (14%).
Los chinos consideran que "el caolín y el petuntse son los huesos y la carne de la porcelana".
A diferencia de lo que conocemos en Europa, donde existe una clara diferencia entre la loza por un lado, y la porcelana -de origen chino- por otro, la distinción es mucho menos clara en China, porque la cerámica china nunca ha dejado de evolucionar desde su creación. inicios, desde la primera terracota hasta la más fina porcelana. En China, el término 瓷, cí (porcelana) se refiere tradicionalmente a la cerámica cocida a alta temperatura, que incluye lo que en Europa podría considerarse gres, porque no es traslúcido.
Una tabla de los principales elementos químicos contenidos en algunas cerámicas típicas permite comprender mejor las características de cada una:
Cerámico | Sílice (arena, cuarzo, etc.) | Alúmina (caolín, arcilla) | Oxido de hierro | Potasa (fondant) | Otros elementos |
---|---|---|---|---|---|
Cerámica roja Shang | 59,3% | 16,2% | 6,3% | 2,7% | 15,5% |
Cerámica Shang Grey | 66,4% | 19,3% | 5,8% | 2,5% | 06,0% |
Protoceladón Zhou (Xi'an) | 72,4% | 19,3% | 1,6% | 3,8% | 02,9% |
Canción Celadon | 76,2% | 17,6% | 0,6% | 2,8% | 02,8% |
Porcelana Ming | 73,6% | 20,1% | 0,9% | 2,9% | 02,5% |
Esta tabla nos permite sacar algunas conclusiones:
Los chinos consideran que algunas porcelanas proto-celadón son muchas: en realidad es muy temprano, desde la dinastía Han del este, alrededor de la i st o ii th siglos que apareció la cerámica considerados hoy por la mayoría de los expertos como las primeras porcelanas genuinos .
Durante el Neolítico chino los colores que se utilizan para la cerámica pintada son el rojo, el blanco, el marrón y el negro; el amarillo es bastante excepcional en este momento. El rojo está formado por hierro con una alta proporción de ocre (óxido de hierro hidratado) y óxido de hierro. El blanco contiene proporciones muy pequeñas de arcilla blanca ( ganzi tu ), una arcilla similar a la arcilla de porcelana ( gaoling tu , caolín ) que se utilizó para hacer terracota blanca. Los pigmentos marrones y negros contienen una cierta proporción de hierro y manganeso (materiales naturales triturados: cromita de hierro, dióxido de manganeso). Se utilizaron tierras coloreadas seleccionadas en los decantadores, coloreadas con óxidos de hierro (ocres: amarillo, rojo y marrón) o manganeso (violeta-negro). Para obtener estos colores, los seleccionamos, los trituramos y los lavamos. Su origen sedimentario les permitió combinarse en un polímero fluido que podría usarse para pintar sobre arcilla seca.
El vidriado es un material vítreo que recubre la cerámica y la hace impermeable; Los esmaltes chinos se obtienen mediante una mezcla de sílice y plomo , una mezcla en la que el plomo se comporta como un fundente. El esmalte se puede colorear con óxidos metálicos. Los principales óxidos metálicos utilizados en los esmaltes son el óxido de cobre , que da un color verde, azul turquesa o incluso rojo, según las condiciones de cocción, óxido de cobalto , que da un azul más o menos brillante, l ' óxido de hierro , que da rojo ; otros colores se obtienen gracias al oro (rosa), titanio (amarillo), manganeso (violeta).
El esmalte también es un material vítreo, destinado a revestir gres y porcelana. Se obtiene a partir de feldespato mezclado con cenizas vegetales ( potasa ). Al igual que el esmalte, el esmalte se puede colorear con óxidos metálicos. El barniz y el barniz se suelen colocar sobre una barbotina , que es una fina capa de arcilla, cruda o mezclada con tintes, que se aplica al cuerpo para ocultar imperfecciones o para que sirva de fondo para una decoración pintada.
Los esmaltes son revestimientos vítreos que se aplican a cerámicas o metales. Su composición, al menos en China, se acerca a la de los esmaltes, pero requiere una proporción aún mayor de plomo, lo que aumenta la fluidez del esmalte.
Una cerámica se puede cocer de dos formas diferentes:
La arcilla se cuece a una temperatura mínima alrededor de 600 a 800 ° C . El óxido de hierro que puede contener le dará a la terracota un color rojo si se cuece en oxidación y gris si se cuece en reducción.
La piedra arenisca (o porcelana ) toma su dureza y baja porosidad de la fusión de la sílice contenida en la pasta. Pero esta fusión se produce solamente por encima de 1000 ° C . Así, en China se obtuvieron areniscas de la dinastía Shang; los chinos consideran así que los Shang descubrieron el secreto de la porcelana. De hecho, se trata de un gres imperfecto, de textura relativamente tosca, todavía bastante alejada de la de una porcelana, aunque químicamente se le parezca bastante.
En cuanto a los hornos utilizados para cocinar, los había de muchos tipos. Entre los más importantes, conocemos los hornos longyao (" horno de dragón "; chino: 龙窑; pinyin: lóngyáo): se utilizaron en la época de la dinastía Shang en la provincia de Zhejiang, por lo que se hicieron muy populares en el sur de China. . Se trata de hornos muy grandes, construidos con una pendiente de 8 a 20 grados, que a menudo tenían de treinta a ochenta metros de largo y tenían una gran capacidad. Estos hornos Longyao se calentaron con la madera, y podrían llegar a temperaturas superiores a 1200 ° C . Los hornos Mantouyao ("horno de pan"; chino: 馒头 窑; pinyin: mántouyáo) también se utilizaron desde el período Shang, en las llanuras centrales de China; luego se utilizaron en el norte de China. Se trataba de hornos de carbón, que podían alcanzar los 1300 ° C , en atmósfera reductora. A diferencia de los hornos longyao , su capacidad era bastante limitada.
La cerámica , para muchísimas culturas solía indicar la influencia evolutiva del hombre sobre los materiales naturales desde su apariencia y con la sofisticación de sus técnicas, sus formas y su decoración. China tiene una abundancia de dos materiales con cualidades excepcionales: la tierra de loess , materia prima de sus cerámicas de uso común desde el Neolítico. También es el material de los ladrillos refractarios que luego permitirá producir hornos de cocción a alta temperatura. China también tiene una abundancia de caolín , la materia prima de la porcelana .
La cerámica china, una de las más antiguas del mundo, ha visto enriquecida considerablemente su historia en los últimos treinta años y se han multiplicado los descubrimientos referentes al Paleolítico y Neolítico . La cerámica más antigua del mundo se encontró en China en la cueva de Xianren y se remonta al 18.000 a . C. Además, los cazadores-recolectores del Pleistoceno en el sur de China hicieron una cerámica muy tosca, en forma de vasija, en la cueva de Yuchanyan ( Hunan ); la datación por carbono 14 ( 14 C ) de los residuos orgánicos asociados con la cerámica da 16100-14500 a . C. Dado que los fragmentos están asociados con el arroz, los arqueólogos han deducido que la cocción del arroz salvaje era originalmente cerámica (pero esto sigue siendo una suposición). Se han encontrado otros fragmentos de cerámica en Miaoyan (en Guilin , Guangxi ) fechados ( 14 C) 17100-15400 a. C. Estos sitios son, al estado actual de nuestro conocimiento, los sitios de cerámica más antiguos del mundo, sustancialmente a la par, si no unos milenios más antiguos, con los sitios correspondientes en Japón al comienzo del período Jōmon , los sitios de Simomouchi y Odai Yamamoto data de 17000 y 15000. Aún en el sur de China, en Zengpiyan ( Guangxi ), los fragmentos fechados ( 14 C) 10000-9000 aC, fueron reconstituidos y corresponden a una "olla" con un fondo redondeado, en un contexto donde las conchas de los caracoles abundaban… En el norte de China, en el sitio de Hutouliang, en Yangyuan ( Hebei ), tiestos fechados ( 14 C) aprox. 13080 o 14304-12731 a. C., correspondientes a contenedores de fondo plano en el contexto de cazadores-recolectores itinerantes. En definitiva, con los estudios en profundidad realizados sobre la primera alfarería, queda claro que la alfarería apareció, en China como en muchas otras partes del mundo, entre poblaciones de cazadores-recolectores no sedentarios a finales del Paleolítico, en el Pleistoceno .
Decenas de miles de sitios han llevado a especialistas en muchas disciplinas a considerar en adelante un gran número de culturas neolíticas chinas , cada una evolucionando a su propio ritmo, con al menos tres áreas culturales principales: la cuenca del río Amarillo , la del Yangzi y el conjunto que la comprende. al este de la Gran Llanura con el noreste del país. Desde los últimos años del XX XX sitios de cerámica del siglo calidad muchos buenos han surgido a través de China, especialmente con cultivos Cishan (en Hebei ) y Peiligang (en Henan ). Dos culturas conocidas como “pre-Yangshao”, que fueron seguidas por estas culturas de Yangshao (4500-3000) y sus vecinas, consideradas durante mucho tiempo como un todo pero cuya diversidad se manifiesta más claramente con el curso de los descubrimientos. Actualmente, tenemos un gran registro de estudios sobre la cerámica de las culturas de Yangshao, con en su fase antigua los sitios de Banpo , cerca de Xi'an , luego sobre los de las culturas de Longshan (2900-1900) y sobre la cerámica. de Majiayao (3500-1800) en el noroeste. Los jarrones de terracota neolíticos son cerámica ya cuidadosamente ensamblada, sin la ayuda de un torno , luego pulida y pintada. El uso parcial de un giro lento aumenta durante este período. Usamos la tierra fina y teñida que se deposita sobre los estanques de sedimentación, pero también los pigmentos minerales en la cultura Majiayao . Las decoraciones juegan con la forma circular desplegando patrones que marcan la superficie curva del volumen, ya sea con giros en "estrellas" curvas, o con patrones poderosos de líneas rectas. La cultura Majiayao ya utiliza un material a base de caolín que da piezas blancas. La cultura de Longshan (2600-1900) se distingue por formas que servirán de modelo para los bronceadores del período Shang y por el extraordinario dominio de su cerámica de "cáscara de huevo".
Las élites de las culturas Erlitou , Shang y Zhou aportan todos los esfuerzos de los artesanos especializados a la práctica del bronce; el arte de la cerámica sufre de esto. Las formas son mucho más simples, incluso pesadas y sin adornos. Luego, las cerámicas de la época de los Reinos Combatientes buscan trasponer los efectos gráficos de lacas y bronces cincelados , incrustados de cobre, plata o piedras preciosas por curiosos efectos de pintura, colocados tras la cocción y muy frágiles. La dinastía Qin vio la aparición, como por una “generación espontánea”, de una gran estatuaria naturalista con el famoso ejército de terracota del mausoleo del emperador Qin , obtenida por moldeo y ensamblaje. Los sepulcros de la dinastía Han presentan innumerables escenas obtenidas por moldura, pero en esta ocasión son los ladrillos los que constituyen los muros de los sepulcros que quedan así cubiertos de frisos, con varias escenas con varias figuras con contornos de espacios, árboles ... ver también debajo de los jarrones Han con un esmalte verdoso más o menos transparente, mediante óxidos de cobre diluidos en agua. Y esta cubierta también se utiliza para representaciones de personas, animales y edificios que acompañan a los muertos siguiendo un ritual de entierro que atempera los excesos pasados (las masacres del período Shang han sido reemplazadas por el entierro de figurillas de Mingqi ). Y cuando se trata de gres esmaltado verde es un material que es una reminiscencia de jade, un conjunto de tonos de color verdoso o pardusco y más o menos tonos translúcidos que los chinos de la VIII ª siglo llamado "color del jade". De los Han luego de los Tres Reinos se encuentran entre las cerámicas de los hornos de Yue estos gres con vidriado “celadón”.
Los alfareros de la espiga , dominar a la perfección en la primera mitad de los VII º bellos efectos del material goteo con tres colores, marrón, amarillo y verde del siglo: sancai , cuyos usos son muchos y, a menudo inspirada en motivos de Asia Central. Bajo la dinastía Tang, el comercio con el Medio Oriente promueve la investigación en el norte de China para el diseño de patrones en el color azul que tiene éxito entre estos pueblos orientales. Esta primera cerámica blanca con patrones azules bajo esmalte transparente anticipa en 500 años lo que será durante la presencia de Mongolia, cuando será porcelana blanca con patrones azules. Pero la piedra arenisca que sirve su apoyo también ha investigado a partir de caolín, ya que la III ª siglo, por lo que es más duradero y fácil de trabajar que el caolín cerámica pura. Es un gres porcelánico . Parcialmente vitrificado, está compuesto por una arcilla que contiene una gran parte de caolín y se cuece sobre un gran fuego ( 1050-1250 ° C ). Está revestido con un revestimiento propio de caolín, que le permite formar parte del objeto parcialmente: es el "revestido". Por lo tanto ceramistas chinos mejoran en la segunda mitad del VIII ° siglo, a azulejos de cerámica que cubrían, basado en óxido de hierro, se lleva a sutiles matices de un verde más o menos luz, o incluso de masilla. Estos gres porcelánico con vidriado verde llevarán mucho más tarde, entre los occidentales, el nombre de celadón ; es precisamente el proto VIII º siglo. Este material de color está cargado de cualidades culturales sin ser un material tan precioso como el jade o el oro y la plata trabajados por los orfebres. Estas piezas parecen destinadas, en primer lugar, al uso de eruditos y cortes aristocráticos, menos ricos que antes. El color verde transparente, en los famosos celadones de Yaozhou , ganó en matiz gracias a las decoraciones de bajo relieve, muy levemente incisas, y construidas en "peldaños de escalera", para las grandes formas de la composición. El color se intensifica en los huecos, gana en intensidad en la parte inferior de cada "paso" y luego se desvanece en la gradación. Celadon disfrutó de un rápido éxito, se convirtió en el objeto de todos los cuidados incluso por parte del Emperador de Song Huizong , quien favorecía la fabricación de celadones tipo Ru . Otros celadones se difundieron, en aspectos menos sutiles, gracias al comercio marítimo que se desarrolló en los siglos siguientes. Finalmente, entre muchos inventos bajo la Canción, es necesario subrayar la importancia para los literatos, pero también para un público mucho más grande entonces, de la cerámica producida primero en Cizhou . En general, están decoradas con patrones elegantes que evocan la vida, las peonías que regresan cada primavera, o el bambú que se dobla con el viento, y escenas sencillas de la vida cotidiana, todas dibujadas en marrón hierro sobre un fondo blanco de engobe, y con un trazo de pincel vivo, sin posible arrepentimiento, que recuerda el trabajo de la tinta . Sin embargo, algunos efectos son mucho menos espontáneos de lo que parecen: luego cada pieza se cubre completamente con engobe y luego con una capa gruesa cargada de óxido de hierro, luego las formas se sueltan una a una, como en un esgrafiado .
Esta evolución se inició muy temprano , y se fue realizando paulatinamente gracias a varios factores que aparecieron desde la dinastía de los Hans del Este (tasa de alúmina y sílice, reducción de impurezas, altas temperaturas…). Es hasta el punto que ciertos protoceladones presentan características que hoy los califican como porcelanas. En virtud de las cinco dinastías aparecen cerámicas Xing , el Hebei al norte de la VII ª siglo , algunos de los cuales, "a los ojos de los europeos, son verdaderas porcelana, ya que son de color blanco, translúcido y resonante"; pero son bastante distintas de las porcelanas "reales" (para los occidentales) fabricadas en el sur de China y que son la fama de China. Entre el comienzo del VIII ° siglo y el comienzo del IX ° siglo aparecen las más bellas piezas "como el dinero, como la nieve." Son objetos utilitarios y no cerámicas funerarias. No tienen decoración. El material de base es el caolín, blanco después de la cocción se cubre con una barbotina blanca que queda desnuda por fuera, en la parte inferior. En cualquier otro lugar, el esmalte que contiene feldespato da un aspecto blanco frío a estas partes. Esta manta se agrieta y forma gotas que parecen ligeramente azuladas.
Junto con los celadones y las cerámicas de Cizhou en el sur de China, los ceramistas Song comenzaron a fabricar porcelana de color blanco azulado ( qingbai ), cocida a alta temperatura, con un cuerpo duro y fino y un esmalte muy brillante. Su fama se extendió al Golfo Pérsico , especialmente en el siglo siguiente. El dominio del uso y composición del fondant asociado al caolín, para hacerlo más plástico y bajar la temperatura de cocción, y el uso de hornos más eficientes, participan en la elaboración de una porcelana , blanca y vitrificada en la masa, muy resistente y sano. La porcelana alcanzó su forma perfecta con la dinastía Yuan a mediados del XIV ° siglo. Los famosos " jarrones de David ", fechados (lo cual es excepcional) en 1351, de la colección de Sir Percival David, en la sección de Asia del Museo Británico , dos espléndidos jarrones "azules y blancos" (entre los primeros) diseñados para ser en un templo taoísta se ofrecen ejemplos brillantes. Esta dinastía Yuan, que participa en el Imperio mongol, promueve intercambios comerciales y culturales en los inmensos territorios controlados por los mongoles más o menos directamente, desde Asia Central hasta Oriente Medio, y hasta el Este y Lejano Oriente de Asia. El azul de la porcelana "azul y blanca" proviene del cobalto de Oriente Medio. Pero al mismo tiempo aparecen arabescos e incluso versos del Corán en la cerámica china, que en consecuencia se vuelve cada vez más hacia la producción masiva de productos de lujo destinados a la exportación , y a Europa ... Un centro mantiene durante los siglos siguientes la cuasi -monopolio en China y se convierte en el principal centro a nivel mundial: Jingdezhen . Hoy sigue siendo un lugar de producción importante, pero también se ve afectado por la globalización . La obra del artista chino contemporáneo Ai Weiwei , Semillas de girasol (2010), atestigua claramente esta parte del arte chino que encuentra su material en la cerámica.
La primera cerámica apareció en China (según el estado actual de nuestro conocimiento en 2014) en el sur, en Hunan , entre poblaciones de cazadores-recolectores del Paleolítico, alrededor del 12.000 a.C. La aparición de la cerámica debe desvincularse de la neolitización, que es la transición muy gradual de una economía de subsistencia a una economía de producción y no la acumulación de adquisiciones de conocimientos tecnológicos. Pero este nuevo modo económico está asociado a una serie de avances tecnológicos, no a innovaciones. Esta arcilla modelada era una arcilla tosca endurecida al fuego, y tecnológicamente no se diferencia de los objetos producidos por otras poblaciones del Paleolítico en el mundo, aquí es simplemente un contenedor mientras que solo encontramos figurillas u otros objetos pequeños entre otros Paleolíticos.
Las culturas pre-Yangshao (5500-4500), produjeron mucha cerámica rústica, de diversas formas, adaptada a múltiples usos cotidianos, decorada para algunos con el motivo de la espiga o líneas en leve relieve, repetidas en la superficie externa, incluso huellas de sogas impresas como se hacían en todo el mundo en ese momento, pero también con las primeras pinturas de la historia de la cerámica china, con pincel y con pigmentos negros. En la época de Yangshao (4000-3000), las cerámicas encontradas en los sitios de las culturas Banpo, Miaodigou y Dahecun son de una gran variedad en las decoraciones pintadas. Los motivos pueden ser figurativos en la antigüedad, pero luego más estilizados o puramente abstractos, y jugar con estos dos registros en la época del Yangshao medio en la cultura de Miaodigou.
Más tarde, la cultura de Majiayao (3800 - 2000 a. C.) produjo en Gansu grandes frascos adornados con patrones geométricos fuertemente estructurados en su mayoría negros, con trazos amplios, amplios y anchos. Finalmente, de manera bastante excepcional en China en ese momento, una figura femenina desnuda fue modelada en bajo relieve en la superficie de una jarra pintada, encontrada en la provincia de Qinghai (c. 2350-2050 a. C.). Era común). Lo que la convierte en una pieza única en la historia de la cerámica china.
En dos grupos culturales distintos, desde la desembocadura del río Amarillo hasta Henan, y en un vasto perímetro a su alrededor, se descubrieron las cerámicas de las culturas de Longshan , contemporáneas de las culturas de Majiayao, ubicadas más al oeste. Se trata de jarrones de formas variadas y elegantes, algunos de los cuales parecen ser prototipos de futuras vasijas de bronce chinas de épocas posteriores.
No fue hasta mediados del período Yangshao que los alfareros comenzaron a usar tornos lentos para moldear mejor el cuello de los jarrones. Pero no fue hasta el período Longshan que se utilizó el giro rápido.
La cocción de estas cerámicas comenzó por realizarse en horno abierto, por lo tanto en oxidación, lo que explica el color rojizo de la primera cerámica de Yangshao. Durante el cultivo de Longshan, apareció la cocción de reducción, dando como resultado cerámicas con un cuerpo gris.
La cerámica de la dinastía Shang , (1767-1122 antes de la era común según las fechas tradicionales), quedó en la continuidad de la cerámica de Longshan; los artesanos, sin embargo, trataron de acercar gradualmente la forma y el aspecto de los vasos de cerámica a los de los vasos de bronce. En ese momento, la Shang sabía caolín, y al horno de cerámica blanco obtenido a alta temperatura, de hasta 1.000 ° C . Pero a falta de saber utilizar en la dosis adecuada los fondants esenciales, la cerámica así obtenida era al principio porosa y muy frágil. Luego, los Shang mejoraron el funcionamiento de sus hornos, hasta obtener un verdadero gres, todavía muy tosco.
La dinastía Zhou (de 1046 a 256 a. C.), que luego reemplazó a la de los Shang, trajo una serie de innovaciones, una de las más notables fue la fabricación de ladrillos y tejas. La cerámica se mantuvo muy cercana a la de los Shang. Sin embargo, las técnicas de purificación de la arcilla progresaron considerablemente, y se vieron aparecer "proto-celadones" ( yuanshici ) que anuncian las partes que se encuentran bajo Han.
El período de los Reinos Combatientes , un período de división que siguió a la dinastía Zhou, extendió y consolidó las técnicas ya vigentes y permitió una importante innovación mediante el descubrimiento de esmaltes de plomo, formados a partir de una mezcla de mineral de plomo, sílice y piedra caliza. Esta mezcla puede fluir sobre el objeto para formar una manta, a una temperatura bastante baja (entre 600 y 800 ° C ); También se aprendió en este momento a agregar óxido de cobre a esta mezcla, que luego dio un esmalte verde ligeramente azulado.
Finalmente, es de la dinastía Qin que data el inmenso ejército de guerreros de terracota de Qin Shi Huang Di , enterrados en los alrededores de Xi'an , no lejos del mausoleo subterráneo del emperador Qin.
Los Han gobernaron China desde el 206 a. C. hasta el 220 d. C. Explotar el descubrimiento de plomo-Glaze lo que se hizo durante el período de los Estados Combatientes, se las arreglaron para producir vasijas de piedra arenisca Hu , cubierto con un esmalte, y se consideran "proto- celadón ." Después de largos debates científicos, los expertos chinos actualmente consideran que fue bajo la dinastía Han del Este cuando apareció la primera porcelana genuina; a juzgar, han desarrollado una batería de criterios, que tienen en cuenta la temperatura de cocción ( 1260 a 1300 ° C ), la proporción de caolín (30% a 60%), el nivel de hierro (menos del 1,7%), la la tasa de porosidad (0,6%), la tasa de absorción (0,3%), la translucidez (hasta 5 a 8 mm ) o la resonancia en los choques.
Pero la gran mayoría de las cerámicas Han que se han encontrado son de terracota, como los jarrones de lian destinados a contener cosméticos, azulejos decorados o, más frecuentemente, cerámicas de tumbas.
De hecho, las tumbas Han estaban llenas de objetos funerarios ( mingqi ), en Hebei o en Gansu : encontramos carros, objetos preciosos en bronce, oro, laca o jade y, por supuesto, figurillas de terracota que representan aspectos cotidianos: personajes, a veces muy realistas. , una torre de vigilancia de varios pisos, de hasta un metro de altura, o una maqueta de un palacio de terracota, carretas de bueyes y otras figuras de gallinas, patos, perros, etc.
Durante el período de anarquía que siguió a los Han, con los Tres Reinos , luego las Seis Dinastías (o dinastías del Sur y del Norte), el caos apenas condujo al desarrollo de técnicas. Sin embargo, aparecen los primeros protoceladones con cerámicas Yue yao , así como las de otras regiones de China.
La dinastía Sui duró solo treinta y siete años, del 581 al 618, pero tuvo el mérito de restaurar la unidad de China, y así preparar la llegada de los Tang y el período de prosperidad que le seguiría. La alfarería de la dinastía Sui anuncia además la del período Tang; encontramos allí en particular yong , estatuillas funerarias de mujeres o jinetes, de un estilo cercano al que se encuentra debajo del Tang, y cubiertas con un esmalte de color blanco o pajizo, rara vez realzado con una decoración roja, verde, negra o amarilla. .
La dinastía Tang (618 - 907) fue una "edad de oro" cuyo dinamismo abrió en gran medida el mundo chino hacia el exterior, al desarrollar considerablemente la Ruta de la Seda , así como las relaciones con Asia Central y Persia. El arte de la cerámica Tang comenzó a exportarse ampliamente, ya veces muy lejos, hasta Egipto e incluso Kenia. Este período vio la aparición de cerámicas muy diferentes, el xing y el sancai , pero de gran interés en ambos casos. La porcelana fina se desarrolló y fue cada vez más apreciada. Una de las primeras menciones extranjeras de la porcelana fue hecha por un viajero árabe a Tang China, quien escribió:
“En China tienen una arcilla muy fina con la que hacen jarrones que son transparentes como el vidrio; puedes ver el agua a través de sus paredes. Estos jarrones están hechos de arcilla. "
Los árabes estaban muy familiarizados con el vidrio y su fabricación, y este viajero estaba seguro de que no era lo que conocía como vidrio.
Gracias al uso de óxido de cobalto, Tang también experimentó con un estilo completamente nuevo de cerámica que tendría mucho éxito bajo las dinastías Yuan, Ming y Qing, la cerámica "azul y blanca": en 1977, luego en 1983, los restos han de hecho ha sido identificado en un puerto de Tang en Yangzhou. Finalmente, aparecieron los primeros celadones ( qing ) y fueron especialmente apreciados por degustar el té.
"Porcelana" xingBajo la dinastía Tang , las temperaturas más altas alcanzadas por los hornos permitieron la aparición de cuasi porcelanas finas y translúcidas, cuya superficie lisa evocaba el jade blanco, y que emitían un sonido musical al choque. Hay muy pocos vestigios de los talleres que produjeron estas notables piezas; sin embargo, se han identificado en Dingzhou , Lincheng y Neiqiu , Hebei . Según los poetas chinos del período Tang, las porcelanas xing (chino: 郉 窯; pinyin: xíngyáo) tenían "el brillo de la plata y la blancura de la nieve". Esta descripción poética todavía se evoca hoy cuando se presentan piezas de xing , porque capta bien lo que hace que estas piezas sean tan hermosas. Entre las formas más frecuentes de porcelana xing , encontramos jarrones, o incluso teteras de pico corto, que dan testimonio de la importancia de la ceremonia del té; la tetera de pico corto y vidriado blanco también estaba a la orden del día, ya que las teteras ding también eran muy populares, sin tener el brillo de las monedas xing .
Cerámica "tricolor" ( sāncǎi )Los alfareros Tang utilizaban con frecuencia esmaltes que contienen plomo, cuyo origen se remonta al período de los Reinos Combatientes .
Las cerámicas Tang "tres colores" (chino: 三 彩; pinyin: sāncǎi ) se llaman así por los colores a los que llaman: el amarillo proviene del óxido de hierro (cocido en oxidación), el verde proviene del óxido de cobre, la violeta proviene del manganeso. Pero los Tang introdujeron un nuevo e importante color, el azul, obtenido del óxido de cobalto, que importaron de Oriente Medio a través de las nuevas rutas comerciales que habían abierto por Asia Central. Algunos de los platos "tricolor" de los Tang también dan testimonio de una inspiración marcada por Persia de la dinastía sasánida .
Las cerámicas Sancai , ya sean jarrones o figurillas, presentan un aspecto muy particular: los esmaltes de plomo efectivamente fluían durante la cocción, lo que producía efectos que eran tanto más interesantes cuanto que a veces no cubrían más que una parte de la cerámica, el resto conservaba su color crema natural. . Al contrario de lo que implica el nombre de "tres colores", las estatuillas Tang más bellas a veces pueden constar de hasta una docena de colores diferentes.
Los hornos que producían cerámica "tricolor" estaban ubicados en las provincias de Henan , Hebei , Shaanxi , Shanxi y Hunan . Galletas sancai fue primero cocieron sin vidriar a 900 ° C . Luego de vuelta añadido esmaltes para cerámica cocinar a una temperatura de aproximadamente 1000 ° C .
Figuras yongLas figurillas yong (chino: 俑; pinyin: yǒng) son parte del ajuar funerario ( mingqi ); a menudo son pequeños y representan, por ejemplo, bailarines Tang de mangas largas, músicos o incluso damas de la corte con trajes complejos. Estas pequeñas piezas son generalmente monocromas y apenas requieren un esmalte. Estas figurillas están en su mayoría moldeadas, a menudo el cuerpo por un lado, la cabeza por otro lado y, a veces, esculpidas para refinar la decoración.
La terracota utilizada es de un color crema muy pálido. Hay figuras yong más importantes, como las estatuillas de hombres o mujeres a caballo, de los vendedores ambulantes sogdianos o de los camelleros, que suelen presentar un tipo europoide y no chino. Esto recuerda el dinamismo comercial de la China Tang en la Ruta de la Seda donde los sogdianos eran los principales actores, había todo tipo de objetos de diferentes civilizaciones, y donde cruzamos las caravanas de camellos de Bactria que solían atravesar los desiertos de Asia Central. Entre las estatuillas funerarias más grandes, se encuentran novios, funcionarios, guerreros, "guardianes de la tumba", o incluso "reyes celestiales", que protegían la tumba de los espíritus malignos.
Estas grandes figuras son generalmente cerámicas de "tres colores" ( sancai ).
Las porcelanas de la dinastía Song (960 - 1279) fueron reconocidas en todo el mundo por su belleza "clásica": formas simples y elegantes, esmaltes lisos, modelados en celadones. A diferencia del colorido y cosmopolita mundo de los Tang, Song valoraba mucho los clásicos del pensamiento confuciano y los principios nobles; artísticamente, favorecieron una estética sobria y refinada. Las cerámicas del período Song también suelen ser monocromáticas, y los patrones decorativos, cuando están presentes, siguen siendo muy discretos.
El emperador Huizong , que reinó hacia el final de la dinastía Song del Norte, fue un gran conocedor, a quien debemos la creación de los talleres palaciegos y el progreso de la cerámica china. Las innovaciones técnicas fueron numerosas durante la dinastía Song: los grandes hornos del norte comenzaron a utilizar carbón vegetal en lugar de madera; en Jingdezhen se desarrollaron hornos más elaborados, que podían alcanzar una temperatura de 1300 ° C ; comenzaron a utilizar el huozhao , una prueba de cocción, que involucraba una muestra que podía ser monitoreada desde el exterior.
CeladonesLa canción celadon probablemente cerámica más conocida en Occidente.
Celadon (chino: 青; pinyin: qīng: verde o azul verdoso, color de la hierba) designa un gres porcelánico, cocido en reducción a alta temperatura, con un esmalte muy vitrificado.
El centro de producción más importante del norte estaba en Yaozhou , cerca de la ciudad de Tongchuan , en Shaanxi . Estos celadones, de un característico color marrón verdoso, debido a la oxidación durante el enfriamiento del horno, tienen muy a menudo una decoración discreta en ligero relieve, moldeado, inciso o incluso grabado, pero siempre muy claro, lo que da un cuidado individual .
En el sur, los celadones de los hornos de Longquan , en Zhejiang , son de color más pálido, verde oliva, a veces incluso amarillentos, claramente difieren de yaozhou . Los hornos Longquan alcanzaron una temperatura de cocción de 1180 a 1200 ° C bajo el Song del Norte, para luego alcanzar de 1230 a 1280 ° C bajo el Song del Sur.
Jarra con doble pico, piedra arenisca gris cubierta con celadón de Yaozhou, decoración modelada y grabada. Finales de las cinco dinastías / deb. Canción. Museo Guimet
Conjunto de piedra arenisca cubierta de celadón, Longquan. Canción del Sur, XIII ° siglo. Museo Guimet
Tarro de cinco tubos con pétalos de loto. Arenisca cubierta de celadón, Longquan. Alrededor de 960-1279. Museo de Shanghai
Cuenco con decoración incisa, celadón Longquan. Canción del Sur. Museo Provincial de Guangdong
Los ding (chino: 定 瓷; pinyin: dìngcí)) son porcelanas blancas ejecutadas bajo la canción, a menudo con un borde oscuro y delgado, de apariencia hermosa, aunque, a diferencia de las guan, por ejemplo, no eran en principio documentos oficiales utilizados por la Corte Imperial. El mayor centro de producción de ding estaba a treinta kilómetros al norte de Quyangxian, provincia de Hebei , y en particular en la aldea de Jiancicun, que ya bajo el Tang, producía cerámicas blancas que rivalizaban con el xing .
Ru de cerámicaLas cerámicas cubiertas de Ru (chino: 汝; pinyin: rǔ) fueron producidas para la Corte Imperial desde 1107, en Baofeng, en la región de Ruzhou , Henan ; esta producción duró solo veinte años, hasta 1127, cuando los Song del Norte abandonaron Kaifeng .
Se trata de celadones de altísima calidad, sin ningún tipo de decoración, de un color muy particular, ya que son de un azul muy pálido, que los aficionados chinos describen como "azul cielo después de la lluvia". Este glaseado es cremoso y, a veces, tiene finas grietas. Los contemporáneos tenían estos celadones en la más alta estima. Hoy apenas hay más de setenta piezas en total. Sólo recientemente, en 1987, descubrimos que el lugar perdido desde el XII ° siglo, que se produjo el Ru estaba en el Henan en Baofeng, donde estaban los hornos imperiales.
Cerámica junLa cerámica Jun (鈞窯), o "vidriado flameado", es otro estilo de porcelana utilizado en la corte norteña de Song. Se caracteriza por un cuerpo más grueso que la cerámica ding o ru ; el jun tiene un esmalte vitrificado con reflejos lavanda o violeta, de aspecto tan espeso y viscoso que da la impresión de no estar todavía congelado. La producción de junio se centró en Yuxian, o en las cercanías de Lintu, Henan .
Los primeros hornos de junio nacieron bajo el Tang. Para producir jun , se recurrió a una innovación técnica bajo el Song: en lugar de utilizar óxido de hierro para obtener esmaltes rojos, como se había hecho durante dos mil años, se utilizó por primera vez óxido de cobre. Debido al bajo contenido de aluminio, los esmaltes "flameados" de este tipo tienen una fuerte tendencia a fluir, lo que explica su apariencia.
Jun puede considerarse una variedad de celadón. El uso de ceniza de paja en el esmalte le da sus reflejos, cuyo color puede variar desde el azul cielo hasta el azul grisáceo y el violeta, incluido el azul lavanda. Los jun se produjeron durante el período de la dinastía Song del Norte (960-1126) y las dinastías Jin hasta (1115-1234) y Yuan (1271-1368). La ubicación del taller oficial de baguadong en Yuxian fue descubierta en 1964 . Una cerámica negra moteada se produjo en el valle de Xiaobai durante la dinastía Tang y puede considerarse la precursora de la cerámica de junio .
Cambiar la temperatura de los hornos cambia el tono del esmalte, una técnica conocida como yaobian
Cerámica guan y geEl guan (chino: 官; pinyin: guān), como el ge (chino: 哥; pinyin: gē), son cerámicas que se caracterizan por un cuerpo delgado, que contiene mucho hierro, una cubierta blanca que da una impresión de suavidad, con un tono espeso, pálido, blanco o beige. La pava o la ge suelen tener una red de finas grietas. Esta red de grietas fue obtenida por el alfarero utilizando diferentes coeficientes de expansión entre el cuerpo y el vidriado.
Porcelana de QingbaiPorcelana con esmalte qingbai , dinastía Song. Museo Guimet
Jarra de canciones. Porcelana con esmalte qingbai , H. aprox. 20 cm . Jingdezhen. Museo für Asiatische Kunst
Jarra Qingbai pico phoenix time Southern Song (1127-1279). Museo Cernuschi
Designamos con el nombre de porcelana qingbai ("blanco azulado"; chino: 青白; pinyin: qīngbái) o yingqing ("sombra verde"; chino: 影 青; pinyin: yǐngqīng) las porcelanas de un blanco con una cubierta muy ligeramente transparente .azul, que se fabricaron en el sur de China, o incluso en el mismo Jingdezhen. Son muy finas y muy resistentes; con frecuencia se adornan con pequeñas decoraciones incisas y luego moldeadas, como guirnaldas de flores u ondas. Los bordes de los cortes pueden estar desnudos y rodeados de metal.
Cuando, sobre un cuerpo blanco y fino, el esmalte tenía un bajo contenido de hierro (menos del 1%), los chinos calificaron estas partes, que presentan un aspecto muy vitrificado, de "cuasi-jade".
Arenisca de CizhouLa cerámica de Cizhou (chino: 慈 州; pinyin: cízhōu) es una variedad de gres de hornos populares en Cizhou, en el norte de China. A menudo de color gris o beige, tienen una decoración pintada, incisa o grabada en el deslizamiento blanco. Esta decoración se podría obtener de tres formas.
Una de las técnicas consistió en cubrir el jarrón con un engobe blanco y hacer una incisión en la decoración para exponer el cuerpo del objeto; luego se cubrió con un esmalte, revelando el contraste entre el cuerpo marrón del objeto y el engobe blanco.
También se podría utilizar el mismo proceso, cubriendo primero el objeto con un engobe marrón, luego con un engobe blanco y luego haciendo una incisión en el engobe blanco. Lo contrario también fue posible, mediante la incisión de un engobe marrón colocado sobre un engobe blanco.
Finalmente se pudo pintar con óxido de hierro que también le dio un tono marrón al engobe blanco.
La dinastía Yuan de Mongolia , heredera de Genghis Khan , reinó sobre China de 1271 a 1368. A pesar del destino extremadamente duro que reservó para las poblaciones chinas, pudo alentar un cierto desarrollo artístico y promover los intercambios económicos y de ideas, entre una corte cosmopolita. Fue en este momento que Marco Polo pasó muchos años en la corte de Kubilai Khan .
Celadones YuanEl Yuan produjo una gran cantidad de piezas de celadón : los celadones de yaozhou presentan nuevos patrones a menudo tomados de la naturaleza, como ciervos, peces, rinocerontes; los grabados se volvieron más simples y los celadones de yaozhou se convirtieron en un artículo popular.
Los celadones Longquan , a menudo de color más claro, continúan produciéndose como en la época de la canción; los talleres se multiplican y hay hasta trescientos a lo largo del río Ou. Estos celadones longquan alcanzan bajo el Yuan de grandes dimensiones, ya que algunos platos alcanzan los 70 centímetros de diámetro. La producción de celadones longquan durante la era Yuan se caracteriza por la nueva técnica de utilizar patrones moldeados, que se aplican a la pieza: dragones, frutas, peces se encuentran entre los patrones más frecuentes.
Fue bajo la dinastía Yuan que los celadones conquistaron muchos otros países: fueron exportados a la India, y especialmente al Imperio Otomano, ya que Estambul alberga actualmente, en el Palacio de Topkapi , la mayoría de los celadones del período Yuan.
Además de los celadones, el Yuan también continuó produciendo cerámicas jun y qingbai .
Yuan porcelana "azul y blanco"Pero sobre todo, vemos la aparición de jarrones "azules y blancos" cuya decoración está realizada con un azul cobalto importado del oeste del Imperio mongol , en Oriente Medio. Los hornos se encuentran principalmente en Jingdezhen , cuya posición cerca de los puertos del sur permitió la comercialización a gran escala para todo el mundo. La fantasía de las decoraciones contrasta entonces con el estilo refinado de la cerámica Song. Bajo la influencia de la pintura de Yuan , aparecen ricas decoraciones en estos jarrones, que están inspirados en la naturaleza, con flores de todo tipo y animales reales o míticos, como dragones y fénix. Estos conjuntos tendrán un éxito mundial y duradero. Muy a menudo, estos jarrones "azules y blancos" adoptarán formas octogonales, ya sea al nivel del cuerpo del propio jarrón, o al nivel de su tapa o de su base, que no se encuentran en la producción de dinastías anteriores. o después.
Bajo la dinastía Yuan , los hornos Jingdezhen mejoraron la calidad técnica de su producción, mientras se alejaban del estilo clásico Song para centrarse en el arte árabe y diseñar piezas "azules y blancas" con una decoración exuberante. Estos desarrollos ayudaron a establecer a Jingdezhen como el gran centro de producción de porcelana durante los siglos siguientes.
Bajo el Ming (1368 - 1644), se conocen cerámicas “blancas chinas”, loza naturalmente rojiza de Yixing en Jiangsu , sin vidriar intencionalmente, y piezas pintadas en colores brillantes de Fahua en Shanxi . Particularmente famosas son las piezas “azules y blancas” de las eras Yongle, Xuande y Chenghua de la dinastía Ming .
Porcelana Ming "azul y blanco"Generalmente se considera que la dinastía Ming fue la edad de oro de la porcelana "azul y blanca".
Hasta la dinastía Ming, y desde Tang, el color azul de la cerámica procedía del cobalto importado exclusivamente de Oriente Medio. Pero, al comienzo de la dinastía Ming, se descubrió cobalto en China; era un poco diferente del cobalto persa, porque el cobalto chino contiene un poco de manganeso y, en consecuencia, da un azul un poco menos puro. Entonces, los alfareros chinos mezclaron cobalto chino con cobalto importado. La proporción exacta de cobalto de origen chino ha permitido datar las piezas del período Ming con bastante precisión. Las piezas más bellas datan del reinado de los emperadores Yongle (1403-1424), Xuande (Ming Xuanzong) (1426-1435), Chenghua (Ming Xianzong) (1465-1487) y Zhengde (Ming Wuzong) (1506-1521). . El emperador Xuande, en particular, se interesó personalmente por la cerámica, y en Jingdezhen había unos sesenta hornos en funcionamiento para la Corte.
Hacia el final de la dinastía, se intensificó la producción de porcelana "azul y blanca", tras el auge de las exportaciones (en particular con la distribución de porcelana Kraak a Europa): porcelana Ming "azul y blanca" en Irán, Estambul, Indonesia, Japón y Europa.
"Blanco chino"La producción de "blanco chino" del período Ming tiene dos orígenes: proviene en primer lugar de Jingdezhen , el principal centro de producción desde la era Yuan, del que salen piezas con un esmalte cremoso, a veces con una "decoración secreta" ( anhua ), que solo es visible por transparencia. La técnica anhua consiste en incidir un patrón en la superficie de una pieza de porcelana y luego cubrirla con cera. Se aplica un esmalte transparente a toda la pieza que luego se hornea a una temperatura de 1350 ° C para vitrificar el yeso. El calor derrite la cera que revela la decoración secreta no protegida por el yeso. La parte incisa puede luego cubrirse con esmalte que se templa a una temperatura más baja para vitrificar el esmalte sin dañarlo. Esta tecnología es una innovación que data de mediados del XV ° siglo.
Pero otros “blancos chinos” vienen de los talleres de Fujian, en el sur, y de los hornos Dehua : su estilo es más pesado y la cubertería más gruesa. Pero surge una pregunta sobre las producciones de los hornos Dehua, que es la de su datación: de hecho, es casi imposible tener pruebas de que estas piezas datan del período Ming, porque la producción en el idéntico "blanco de China" en dehua duró hasta el XVIII ° siglo, durante la dinastía Qing. Su aspecto muy cremoso está ligado al uso de una arcilla particular, blanca, pura, de bajo contenido alcalino, denominada “blanco como la leche” o “blanco de cerdo gordo”: esta arcilla vitrifica a 1.200 ° C , dando trozos a la ligera masa blanda.
Bajo la dinastía Qing , de origen manchú, que reinó sobre China de 1644 a 1911, las técnicas y las decoraciones se hicieron cada vez más elaboradas, alentadas por los grandes emperadores que fueron Kangxi, Yongzheng y Qianlong. Este último fue sin duda el más exigente, sin dudar en definir los motivos que quería, ni en reprender cualquier deterioro de la calidad. La producción aumentó considerablemente, alcanzando la cantidad de 10,000 piezas producidas cada año para la Corte Imperial. La variedad de diferentes estilos de cerámica se hizo considerable: doucai斗 彩 (“colores enlazados”), susancai (“tres colores unidos”), wucai五彩 (“cinco colores”) que combinan el uso de azul cobalto bajo vidriado con esmaltes policromados sobre esmalte, (las piezas de este tipo predominantemente verdes se llaman en Occidente la "familia verde"), ruancai (colores suaves), incluido el falangcai琺琅彩 (colores esmaltados), el fencai粉彩 ("colores polvorientos"), yangcai洋菜 ("colores occidentales"), y también los esmaltes monocromáticos: "sangre de buey", amarillo imperial, "rojo occidental" ( yanghong ) ... Además, continuamos fabricando ciertas producciones de épocas anteriores, en particular Song y Ming : guan , ge , "azul y blanco".
Durante la dinastía Qing, las exportaciones a Europa se desarrollaron considerablemente. Fue el primer emperador Kangxi quien inició la práctica de regalar objetos de porcelana a gobernantes extranjeros. Luego de exportación creció, dando lugar a la aparición de formas y patrones para satisfacer la demanda externa, como la porcelana Cantón (del XVII ° siglo), hecha de piezas de diferentes colores pintadas en el puerto del sur de China en la porcelana hecha en Jingdezhen .
Porcelana Qing "azul y blanco"Durante la época del emperador Kangxi (1661-1722), al comienzo de la dinastía Qing, el azul cobalto se refinó cada vez más para eliminar las impurezas compuestas por manganeso; por lo tanto, alcanzó la cima de su calidad, que se ha denominado "azul zafiro", con una claridad perfecta. El uso de varios tonos de azul realzó aún más la delicadeza de estas piezas. Las formas eran múltiples: jarrones, un conjunto de cinco piezas (generalmente tres jarrones y dos conos), cuencos, platos ricamente decorados, platos, teteras y tazas, “jarrones de copa”, largos y delgados. También producimos accesorios alfabetizados, como soportes para pinceles. Los jarrones de este período tenían varias decoraciones: motivos florales, así como escenas de novelas famosas, paisajes famosos, pájaros en ramas en flor, decoraciones con flores de espino. Estas decoraciones de las piezas “azules y blancas” del período Kangxi serán utilizadas por el pintor Whistler en su famoso cuadro La princesa de la tierra de la porcelana . También hay otros temas clásicos, como los Ocho Símbolos Budistas, o el tema de la longevidad protagonizado por grullas y pinos ( songhechangchun : "grulla y pino para la primavera", o incluso, helutongchun : "grulla y ciervo unidos para la primavera").
Durante el reinado de Yongzheng, la producción "azul y blanco" buscó encontrar el estilo Ming, pero la copia no fue perfectamente fiel; el azul buscaba imitar al, menos límpido que el “azul zafiro”, de las piezas del período Xuande, salpicándolo de negro.
"Famille rose" ( yangcai )Fue durante el reinado del emperador Yongzheng (1723-1735) cuando comenzó la moda de las “cáscaras de huevo”, una porcelana extremadamente fina y, sin embargo, muy dura decorada con esmaltes de “famille rose”.
Pero el término "familia rosa" creada en el XIX ° siglo por Albert Jacquemart (1808-1875) en referencia a la clasificación de Linneo de las plantas no se corresponde con un único término chino: las expresiones utilizadas por los chinos para describir estas porcelanas son Fencai ("colores empolvados ") o incluso yangcai ("colores extranjeros"; chino: 洋 彩; pinyin: yángcǎi): de hecho, el esmalte rosa utilizado era un precipitado de oro descubierto por Andreas Cassius , de Leyden , alrededor de 1670, e introducido en China alrededor de 1720. También encontraremos el término más general de falangcai ("colores de esmalte"), o, más tarde, de ruancai ("colores suaves").
"Familia verde" ( yingcai )Los Ming ya habían comenzado la producción de porcelana con muchos colores, y en particular el wucai ("cinco colores"); A partir de este avance, vimos aparecer bajo el reinado de Kangxi, al comienzo de la dinastía Qing, un nuevo tipo de porcelana policromada, la “familia verde” (chino: 硬 彩; pinyin: yìngcǎi, “colores brillantes”).
La "familia verde", según el nombre que se le dio a Albert Jacquemart XIX ° siglo, se destaca en particular wucai del periodo Ming por la desaparición del color azul turquesa, y la aparición de un esmalte azul cerca de la lavanda. También hay rojo de hierro, púrpura de manganeso, amarillo de titanio y una paleta de verdes muy rica, que incluye hasta ocho tonos diferentes.
Exportación de porcelanaConocida como " producción de la Compañía de las Indias Orientales " , la porcelana de exportación es porcelana fabricada en China para cumplir con los pedidos europeos. El papel de la empresa no era producir estas cerámicas, sino solo transportarlas desde China a Europa. La principal " Compañía de las Indias Orientales " en Cantón era la Compañía Holandesa de las Indias Orientales (VOC). Varios otros países europeos también fundaron empresas monopolistas con el objetivo de comerciar en Asia y trataron de establecerse en Cantón para comprar, entre otras cosas, porcelana.
Los europeos apreciaron la cerámica china, en primer lugar interesados en la porcelana "azul y blanca"; entonces el interés cayó sobre partes de las familias rosadas y verdes, las características de los reinados de Yongzheng y Qianlong, al final de la XVII XX y principios del XVIII ° siglo. Por último, muchas piezas fueron hechas en Jingdezhen "en blanco", o sólo parcialmente amueblado, que se completará en Guangzhou, decorado con temas que podrían ser completamente europea: personajes occidentales en los trajes de la XVIII ª siglo, en inscripciones en escritura latina, brazos ...
Los artículos más populares fueron la vajilla, así como los artículos de tocador como platos de afeitar, jarras, escupideras u otros artículos diversos como candelabros o candelabros.
Cada país de Europa envió modelos a China para ser reproducidos por la industria cerámica local: jarras de cerveza, tarros de medicinas, Delft, copas de Moustiers, etc.
La investigación sobre el Qing porcelana de exportación desarrollar sólo unos pocos años, pero los investigadores creen que ya porcelana china exporta a Europa durante el XVIII ° siglo a más de sesenta millones de piezas.
Porcelana de exportación azul y blanca con una inscripción en francés, período Kangxi 1690-1700. Museo Guimet , París.
Porcelana azul y blanca de exportación encuentra en la carga de un naufragio, XVIII ª siglo. Museo Guimet, París
Plato de afeitar. Museo de la Compagnie des Indes en Lorient .
En Corea, la influencia de la cerámica china se sintió muy temprano, desde la ocupación de parte del país por China desde el 108 a. C. hasta el 313 d. C. En esta época aparecieron los primeros hornos desarrollados a la manera de los hornos chinos, probablemente a más tardar en el siglo III d . C. (pero antes había hornos en Corea, y la cerámica coreana aparece entre el 8000 y el 5000 a. C.). El arte de la cerámica en Corea experimentó un rápido desarrollo y produjo finas piezas de celadón . Porcelana blanca coreana (más matices que el blanco de la porcelana china ) tiene un verdadero éxito en el medio de la aristocracia que aprecian platos como el ritual de la XV ª siglo. La porcelana blanca también se puede utilizar como soporte para decoraciones pintadas en azul bajo vidriado ("azul y blanco"), proceso inspirado en la cerámica china, pero también en marrón hierro bajo vidriado, propiamente coreano.
En Japón, inmersa en la cultura china en el comienzo de su historia, el primer contacto con la cerámica china se convirtió muy pronto: es de hecho desde el período de Nara , el VIII º siglo, que se intentó por primera vez asimilación de la cerámica china. La corte japonesa conocía los elegantes jarrones sancai ("tres colores"), característicos de la dinastía Tang. La belleza de estas cerámicas las convirtió en objetos rituales, como se muestra en una de estas piezas guardadas en el Shōsō-in . Los "tres colores" de Tang hicieron más que influir en la cerámica japonesa: llevaron la revelación del color a Japón. Pero, probablemente debido a la importancia que se da a objetos lacados, Japón experimentó ningún desarrollo real de la cerámica para el final de la XVI ª siglo .
A partir de 1616 desarrolló la producción de porcelana aborigen inspirado en la producción china, a través de los alfareros coreanos tomadas por la fuerza de su país después de la invasión de Corea por Japón en la final de la XVI ª siglo. Además, la invasión de China por los manchúes resultó, a partir de 1640 y durante varias décadas, en una afluencia de alfareros chinos a la región de Arita, Japón, lo que contribuyó a la mejora de las técnicas. La producción de porcelana japonesa más conocida es la porcelana Imari (exportada a Europa, entre otros, desde el puerto de Imari ), incluida la producida en los hornos de Arita .
En Europa, por último, fue el descubrimiento de la porcelana china por los italianos en el XV ° siglo, y el estudio fue la XVII ª siglo el padre jesuita Francisco Javier Entrecolles la técnica desarrollada en Jingdezhen, que eran al origen de las producciones de porcelana en Europa. Ya en 1712, el padre d'Entrecolles había traído las primeras muestras de caolín , pero no fue hasta alrededor de 1765 que se descubrió un depósito de caolín en Francia en Saint-Yrieix-la-Perche , al sur de Limoges, y que la porcelana podría por lo tanto se producirá en Francia, probablemente alrededor de 1769.
Los alfareros chinos tienen una larga tradición, a menudo alentada por la propia Corte Imperial, de replicar las técnicas y estilos de dinastías anteriores. Esto puede complicar la identificación precisa del origen de una pieza y su datación, pero de ningún modo puede considerarse una falsificación, ni siquiera una reproducción. Sin embargo, las falsificaciones y reproducciones han marcado la historia de la cerámica china y continúan produciéndose en cantidades cada vez mayores.
La fecha de fabricación de un objeto cerámico se puede determinar mediante termoluminiscencia . Esto permite aprovechar la propiedad que tienen cierto número de cristales, como el cuarzo y el feldespato, de acumular en el tiempo, en forma de energía a nivel atómico, la irradiación natural y cósmica del lugar donde se encuentran. Cuando luego se someten a una temperatura muy alta, restauran la energía acumulada en forma de luz (fotones).
El carbono 14 , a su vez, se utiliza para fechar sitios arqueológicos antiguos; La datación por carbono-14 es, de hecho, un método de datación radiométrica basado en la medición de la actividad radiológica del carbono-14 (14C) contenido en la materia orgánica para la que queremos saber la edad absoluta, es decir, el tiempo que ha transcurrido desde su muerte. Por tanto, es un método inadecuado en principio para fechar cerámicas, ya que no están compuestas de materia orgánica; por otro lado, el carbono 14 permite una datación confiable de sitios muy antiguos donde hay algunos elementos orgánicos, lo que ha permitido datar con precisión las cerámicas de los sitios de Peiligang o Yangshao , por ejemplo.
Además de estos métodos estrictamente científicos, efectivos pero costosos, existen otros medios de identificación y datación de las diferentes piezas, como el aspecto del envés de la cerámica (marca de pernettes , incluso arena), conocimiento de las diferentes marcas, sinogramas y símbolos que se pueden esperar en cada tipo de moneda, o incluso conocimiento del sistema de "fechas cíclicas" ( Ganzhi ), etc. Pero nos adentramos rápidamente en el ámbito de la experiencia.
Jarra de agua, decoración de peine: cultura neolítica anterior a Yangshao , Baoji , Shaanxi . 4000 a 3000 AEC, aprox.
Terracota pintada, H. 70 cm. aprox. Yangshao - deb. Majiayao , c. 3000 a. C. Museo Rietberg
Decoración en venas de hojas. Terracota gris, patrones extirpados. Cultura Longshan 2500-2000 AEC, aprox.
Tarro de bebida fermentada. Terracota negra fina y brillante, H. 22 cm . Shandong Longshan
Terracota florero, dinastía Zhou , IV º a III º siglo BCE. Museo Británico
Reproducción de una campana de bronce. Cerámica, período de los Reinos Combatientes (453 a 221 a. C.)
Soldados del ejército de terracota de Qin Shi Huangdi (alrededor de 210 a. C.)
Jarra de terracota con forma de ganso, con dibujos lacados, Western Han . Museo Cernuschi
Trípode de terracota pintado, dinastía Han occidental
Dos jarrones de terracota de Western Han con acróbatas. Museo Cernuschi
Estatuilla funeraria de cerámica de un jinete y su caballo, dinastía Han Occidental
Terracota funeraria del período Han que representa un modelo de torres residenciales conectadas por un puente
Terracota funeraria del período Han que representa un modelo de palacio
Olla de celadón , cubierta en forma de montaña Boshanlu con Inmortales, decoración de animales. Han del este. Museo Cernuschi
Un hombre. Figura de terracota pintada. Han del este. Museo de Shanghai
Candelabro de Celadón en forma de león agachado, de la época de los Tres Reinos (220 a 265); viene del reino oriental de Wu
Jarra de celadón con decoración arquitectónica de la dinastía Jin (265-420)
Jarra de vidrio negro, para vino o agua, con pico en forma de gallo, dinastía Jin (265 - 420)
Damas de cerámica en espera, la dinastía Wei del Norte, IV º a VI ° siglo
Lámpara de cerámica, caminar con los leones, que data dinastías ya sea del norte o de la dinastía Sui , VI ° siglo
Vasija de cerámica, a pie, cubierta, que data de la dinastía Qi del Norte , (550 - 577)
Jarra vidriada verde, con decoración de motivos aplicados, dinastía Qi del Norte (550-577)
Figurilla cubierta de blanco que representa a una mujer que lleva un frasco, dinastía Sui , (581 - 618)
Jugador de polo Tang, Museo Guimet. Estas estatuillas de jugadores de polo en "caballos voladores" son las más buscadas
Dinastía Tang sancai ( "tres colores") figurines , lo que representa un jinete y su montura
Señora de la Corte, período Tang. La extrema sofisticación del disfraz es característica: mangas largas, zapatos con puntera ancha y curva, charreteras marcadas.
Chamelier Sogdian, una estatuilla de camello bactriano de la dinastía Tang de Sancai
Frasco. Loza de barro con esmaltes verdes y amarillos, primera mitad del VIII ° siglo
Tarro de glaseado de plomo marrón
Plato redondo de cerámica sancai con estampado floral, siglo VIII e o IX e
Oferta plano de cerámica sancai , VIII ° siglo
Ofreciendo cerámica planas sancai con seis lóbulos, VIII º siglo
Celadón del período de la canción
Celadon yaozhou que data de la canción del norte
Celadón del período de la canción
Tetera, porcelana estilo qingbai , Jingdezhen
Jarrón funerario y su tapa, piedra arenisca con vidriado verde, Canción del Norte (960-1127)
Florero Celadon Longquan , Song
Cuencos de té, dinastía Song, esmalte de óxido de hierro "ojo de perdiz" y "piel de liebre" o jian
Piezas de celadón Longquan , XIII ° siglo
Caja de porcelana Qingbai , decoración de medallón de flores
Botella ding , pigmento de óxido de hierro bajo esmalte transparente, XI º siglo. Galería más libre
Almohada. Arenisca de Cizhou pintada bajo cubierta: escenas de un drama popular. Yuan, finales del siglo XIII . Museo de arte de Cincinnati
Tarro de celadón de finales de la dinastía Yuan , que muestra trabajos ornamentales con melocotones, lotos, peonías, sauces y palmeras
Plato de la dinastía Jin y la dinastía Yuan XIII ª y XIV ° siglo
Celadon Longquan , XIII ª y XIV ° siglo
Plato de celadón con decoración floral. Palacio de Topkapi
Jarre cubierto celadón Longquan , XIV ° siglo
Borde plano de ocho hojas. Porcelana, fondo pintado esmaltado, decoración con apliques azules: melones, bambúes, uvas. Jingdezhen , Yuan tarde. Museo de Shanghai
Un jarrón pequeño con forma de pera decía yuhuchun . Jingdezhen . Dinastía Yuan, primera mitad del XIV ° siglo. Porcelana blanca con decoración azul bajo vidriado. Museo Guimet MA2493
Tarro grande ovoide octogonal. Primera mitad del XIV ° siglo. Jingdezhen. Porcelana blanca con decoración azul bajo vidriado. Estos frascos estaban destinados generalmente a la exportación. Esta copia fue exhumada en Vietnam. Museo Guimet MG23582
Aguamanil. Sur de China, Jiangxi, Jingdezhen. Dinastía Yuan, hacia 1335. Porcelana blanca con decoración floral en azul cobalto bajo esmalte. Museo Guimet MA5657
Dos jarrones conocidos como jarrones de David , fechados en 1351, decoración bajo vidriado azul cobalto, altura: 63,5 cm . Museo Británico.
Plato de porcelana "azul y blanco" de la dinastía Ming , que representa a un dragón
Guanyin ( Bodhisattva de la compasión) con niños; Estatuilla de Dehua "China blanca"
Cuenco de porcelana de época Ming, con decoración floral
Plato de porcelana de la dinastía Ming, con decoración de ramas, hojas y cenefa floral
Plato de porcelana de 1634, durante el reinado del emperador Chongzhen (1627-1644)
Jarrón de porcelana del reinado del emperador Jiajing (1521-1567)
Jarrón Ming en estilo wucai , decorado con peces de colores.
Estatua de Buda sentado, en cerámica con esmaltes verdes y amarillos, período Ming
Jarrón azul y blanco, con decoración de dragones y nubes, período Jiajing, dinastía Ming (1521-1567), Beijing .
Jarrón Ming azul y blanco expuesto en un museo entre Beijing y Badaling.
Kangxi, período de transición (1644-1680)
Kangxi, período de transición (1644-1680)
Jarra de porcelana con tapa del reinado de Kangxi (1661-1722)
Porcelana vidriada en rojo del reinado de Yongzheng (1722-1735)
Botellas de luna, doucai y fencai, con parejas de pájaros en ramas florecidas. Jingdezhen. Qing, período Yongzheng 1723-35. H del mayor 29,3 cm . Colección Sir Percival David, Museo Británico
Caballos europeos, porcelana de la primera mitad del XVIII ª pieza del siglo para la exportación
Porcelana del reinado de Qianlong (1735-1796)
Plato de porcelana del reinado de Qianlong (1735-1796): artículo encargado por la Compañía de las Indias Orientales
Terrina de porcelana rectangular del reinado de Qianlong (1735-1796)
Jarrón ritual (colmillos), porcelana esmaltada, marca Qianlong (1735-1796) pero probablemente posterior ( Museo Real de Mariemont )
Decoración de porcelana en Jingdezhen hoy en día.
Semillas de girasol . Ai Weiwei , 2011, Instalación en Tate Modern . Millones de pequeñas porcelanas Jingdezhen pintadas a mano