Moshe gershuni

Moshe gershuni Imagen en Infobox. Moshe Gershuni en 2008
Nacimiento 11 de septiembre de 1936
Tel Aviv
Muerte 22 de enero de 2017(80 años)
Tel Aviv
Nacionalidad israelí
Ocupaciones Escultor , pintor , grabador
Cónyuge Bianka Eshel Gershuni ( d ) (de1964 a 1986)
Niños Aram Gershuni ( d )
Uri Gershuni ( en )

Moshe Gershuni ( hebreo  : משה גרשוני , nacido el11 de septiembre de 1936 y muerto el 22 de enero de 2017) es un pintor y escultor israelí .

En sus obras, especialmente en sus pinturas de la década de 1980, adoptó un enfoque artístico diferente de la postura habitual hacia el Holocausto en el arte israelí. Además, creó en sus obras una asociación modernizadora entre el duelo de los padres y el homoerotismo , de una manera que refleja una visión crítica de la sociedad israelí y la epopeya nacional israelo- sionista .

Fue elegido en 2003 ganador del Premio del Estado, el Premio de Israel , pero al final fue retirado, porque se negó a participar en la ceremonia oficial, no a estrechar la mano del primer ministro Ariel Sharon .

Biografía

Nacido en Tel Aviv , en Mandate Palestine , Moshé Gershuni es el hijo menor del agrónomo y agricultor Tzvi Kutner , que había hecho su nombre en Gershuni, y de Yona Kutner, de soltera Senior, una actriz aficionada en su juventud y luego productora de sombreros . La pareja eran judíos que habían emigrado de Polonia en la década de 1920. Muchos miembros de la familia por el lado materno fueron asesinados en el Holocausto . La familia vivió en Tel Aviv en la calle Hahachmal, y después de 1939 en la calle Mazeh. Moshe asistió a la escuela religiosa Bilu y terminó la escuela secundaria religiosa en 1954 . Tenía un hermano mayor, Avshalom, y una hermana mayor, Mira.

En 1952, los Gershuni se establecieron en Herzliya , cerca de los huertos familiares, en el distrito de Gan Rashal. El servicio militar de Moshe se pospuso seis meses debido a la insuficiencia ponderal y posteriormente se interrumpió cuando el padre murió en un accidente de tráfico . Moshe, que tenía 19 años, tuvo que reemplazarlo y trabajar en el huerto de la familia. Influencé au début par deus artistes de Herzliya, le peintre Léon Potorian et le sculpteur Uri Shoshani, à l'âge de 24 ans, entre 1960-1964, Moshe Geshuni alla les soirs aux cours de l'Institut Avni d'Arts et Design à Tel Aviv. En esos días se concentró en la escultura y quiso ser escultor. Sus maestros fueron Dov Feigin y Moshe Sternfuss, miembros del grupo Ofakim khadashim (Nuevos Horizontes).

Ya en la década de 1960, Moshe Gershuni adoptó un enfoque iconoclasta , examinando paradigmas del arte conceptual . Fue uno de los jóvenes artistas de vanguardia que exhibieron sus creaciones con el apoyo del grupo de artistas Ten Plus en Tel Aviv y llamó la atención de la curadora Yona Fisher del Museo de Israel en Jerusalén.

Después de su matrimonio en 1964, Gershoni se instaló en Ra'anana .

En la década de 1970 comenzó a experimentar con el arte escénico . En la Bienal de Venecia de 1980 , Gershuni presentó una instalación titulada Calfeutrage rouge / Theatre con pinturas sobre papel en rojo lacado, a veces imitando sangre y recreando una atmósfera de holocausto . Usando garabatos, gotas, pintura con los dedos y caligrafía gratuitos, evoca símbolos personales, sionistas , musulmanes , cristianos .

Después de graduarse del Instituto Avni en 1964, trabajó como profesor en varias escuelas de arte. Entre 1972-1977 enseñó en la Academia de Artes y Diseño Betzalel en Jerusalén, la escuela nacional de arte de Israel. Entre 1978-1986 enseñó en el College for the Development of Art Teachers en Ramat Hasharon .

El reconocimiento de Moshe Gershuni como actor principal en el mundo del arte israelí llegó muy pronto, y en 1969 el Museo de Israel (Jerusalén) le otorgó el Premio Ika Brown.

Entre las exposiciones más importantes de Moshe Gershuni se encuentran tres en el Museo de Israel: en 1966, 1986 (מקרה בני האדם ומקרה הבהמה Caso de hombres y Caso de animal ) y 1999, en el Museo de Arte de Tel Aviv. - en 1980, 1988, 1990 ( עבודות 1987–1990 - Obras de 1987-1990 ), 2010 (exposición retrospectiva), en el Kunstmuseum de Düsseldorf en 1982, en el Museo de Arte de Münster en 1983, en el Jerusalem Print Workshop en 1984, en el Museo de Arte Israelí de Ramat Gan , en la Galería de Estudios de Artistas de Tel Aviv en 1998 y en 1999 en el Centrum Judaicum de Berlín , la exposición colectiva sobre el tema "Rutas errantes: migración, viajes y pasajes en el arte israelí" (1991 en el Museo de Israel ), la exposición colectiva "Akhrit Davar - Representaciones escatológicas en el arte israelí contemporáneo" en la Galería de la Universidad de Tel Aviv en 1997,

Moshe Gershuni está casado desde 1964 con la artista visual Bianca Eshel, entonces estudiante de artes como él en el Instituto Avni, viuda de un piloto que murió en la Guerra de Suez . Además de la hija de Eshel de su primer matrimonio, la pareja tuvo dos hijos: Aram Gershuni (nacido en 1967), también pintor, y Uri Gershuni (nacido en 1970), un artista fotógrafo .

En 1981, después de una crisis depresiva y después de descubrir sus tendencias homosexuales , Moshe Gershuni se separó de su esposa, se mudó a Tel Aviv y conoció a su primer compañero de vida del mismo sexo, Itzhak.

Obras

(en la exposición "Salon d'automne", en el Museo de Tel Aviv, pabellón de Helena Rubinstein), instalación

18 ciclamen

Premios y reconocimientos

Tributo

Referencias

  1. Haaretz
  2. "  Biografía de Moshe Gershuni  " , C. Moss Gallery (consultado el 14 de agosto de 2011 )
  3. Moshe Gershuni: Una vida en el arte
  4. "  Centro de información para el arte israelí | The Israel Museum, Jerusalem  ” , en museum.imj.org.il (consultado el 20 de diciembre de 2017 )
  5. Evangelio, Mateo 26,41, ed. Louis Segond, 1910
  6. traducción del sitio web por jm czernievicz

Apéndices

Bibliografía

enlaces externos