La coronación de Napoleón

La coronación de Napoleón Imagen en Infobox. La Coronación de Napoleón , Museo del Louvre.
Artista Jacques-Louis David
Con fecha de Entre 1805 y 1807
Patrocinador Napoleón I
Tipo Pintura de historia
Material óleo sobre lienzo
Dimensiones (Al x An) 621 × 969 cm
Formato paisaje
Movimiento Neoclasicismo
Dueño Estado francés
Colección Departamento de pintura del museo del Louvre
N o Inventario INV 3699
Localización Museo del Louvre , el departamento de pintura del Louvre , París ( Francia )
Inscripciones L. David.F. Debat
1806 y 1807

La coronación de Napoleón (título completo consagración del emperador Napoleón I er y la coronación de la emperatriz Josefina en la catedral de Notre Dame de París,2 de diciembre de 1804) Es una pintura entre 1805 y 1807 de Jacques-Louis David , el pintor oficial de Napoleón  I er , que representa una de las coronaciones . De tamaño imponente, casi diez metros por más de seis, el lienzo de David se conserva en el Louvre . Una réplica casi idéntica iniciada en 1808 por David y terminada durante el exilio del pintor en Bruselas está colgada en el museo del Palacio de Versalles en el Salón de la Coronación . La coronación y la coronación tuvieron lugar en Notre-Dame de Paris .

Historia del trabajo

La obra fue encargada oralmente por Napoleón Bonaparte en Septiembre 1804. David comienza su realización en21 de diciembre de 1805en la antigua capilla del colegio de Cluny , cerca de la Sorbona, que le sirve de taller. Asistido por su alumno Georges Rouget , lo considera completado el18 de noviembre de 1807 pero solo pon el toque final Marzo 1808. De7 de febrero a 21 de marzo de 1808, la obra se exhibe en el Salon de peinture anual  ; en 1810, se presentó al concurso por premios de diez años . La pintura siguió siendo propiedad de David hasta 1819, cuando fue transferida a los Museos Reales. Estos lo almacenaron en las reservas hasta 1837. Luego fue instalado en la Sala de la Coronación del Museo Histórico del Palacio de Versalles por orden del rey Luis Felipe . En 1889, fue enviado al Louvre y reemplazado en Versalles por una réplica de la mano del pintor encargada por un grupo de empresarios estadounidenses en 1807, comenzada en 1808 y terminada en 1822 durante su exilio en Bruselas.

Contexto

David acaba de ser nombrado primer pintor del emperador. Napoleón le encargó la realización de cuatro tablas ceremoniales que relataran las principales etapas de la ceremonia: la entronización , la coronación, la distribución de las águilas y la llegada al ayuntamiento . Napoleón había dado su consentimiento verbal para que se pagara a cada uno de los cuadros la exorbitante suma de 100.000 francos, que envenenó a la empresa de pintura de 1804 a 1810, pagándose finalmente a David, en su mayor parte, sólo 65.000 francos por la mesa de la coronación y 52.000 francos para la Distribución de las Águilas .

La ceremonia de coronación está organizada por un ex alumno de David, Jean-Baptiste Isabey , quien también produce el libro de la coronación .

Composición

La tabla está atravesada por varias pautas y retoma las reglas del neoclasicismo . Uno de los principales es el que pasa por la cruz y que tiene una orientación vertical. Todas las miradas parecen converger en Napoleón, que está en el centro de la composición. Un eje diagonal va del Papa a la Emperatriz. El espacio destinado a la coronación está marcado por una composición de formas triangulares que se suceden y se subrayan por la verticalidad de las pilastras, las gradas de dos pisos y el bosque de velas. La arquitectura, el mobiliario, la luz obligan a la mirada a centrarse en este espacio central.

Para esta coronación, la catedral es objeto de una ambientación grandiosa: se añade una decoración por enchapado en el edificio, algo deteriorado, para darle un aspecto más solemne y disimular el estilo gótico considerado anticuado. Cortinas y tapices con abejas doradas cubren los muros y pilares, la piedra desaparece bajo cartón imitando al mármol, un velo esconde la bóveda de la catedral. Las cortinas solo estaban presentes en la nave, pero David las inventa en el coro para acentuar este efecto elegante.

La realización de la ceremonia

La escena tiene lugar en 2 de diciembre de 1804, en la catedral de Notre-Dame de Paris . Sin embargo, las coronaciones de los reyes de Francia solían tener lugar en la catedral de Reims . Según la tradición, cuando el Papa Pío VII estaba a punto de tomar la corona, llamada Carlomagno, en el altar, Napoleón la tomó y se coronó a sí mismo. Josefina recibió la corona de él y fue solemnemente consagrada emperatriz de los franceses, mientras el Papa, sentado a la derecha, extendió su mano en señal de bendición. Napoleón aquí se distanció del protocolo monárquico y quiso romper con la herencia borbónica . Sin embargo, los diversos objetos recuerdan las insignias reales: la corona y el cetro están presentes. El emperador es sagrado y se convierte en un monarca de derecho divino a quien debemos obediencia en nombre de Dios como exige el Catecismo Imperial impuesto por decreto imperial de4 de abril de 1806en todas las iglesias del Imperio. La decoración antigua , el globo terráqueo y la corona de laurel denotan la fascinación de Napoleón por el Imperio Romano . La presencia de altos dignatarios así como de la familia Bonaparte revela el apoyo del nuevo régimen. Forman la nueva nobleza del imperio (oficialmente fundada en 1808), una nobleza fundada en el mérito. Napoleón restableció una corte con una etiqueta y residió en los palacios de la monarquía francesa ( Tuileries ).

Los actores

La composición, que se inspira en la Coronación de María de Médicis de Rubens , pero sin retomar sus líneas curvas, reúne a más de doscientos personajes, tanto que David se tomó algunas libertades con la ceremonia real para poder escenificar el centro comercial.

  1. Napoleón  I er (1769-1821) está de pie, sosteniendo la coronación "ropa grande" (también conocido como "traje grande" en lugar de "pequeño vestido" usada en otros momentos del día.) Consta de una seda blanca túnica abierta por delante y su cinturón, un manto imperial de terciopelo púrpura bordado y sembrado de abejas de oro y forrado de armiño, una corbata de encaje, zapatos y guantes blancos bordados de oro, y una corona de laurel de oro fino.
  2. Joséphine de Beauharnais (1763-1814): al pie del altar, en "traje de gala", arrodillada sobre un cojín cuadrado de terciopelo púrpura sembrado de abejas, símbolo merovingio, con las manos entrelazadas como exige el ceremonial. Recibe la corona de manos de su marido, no del Papa. Su vestido está decorado con sedas de diseños de Jean-François Bony . Directamente detrás de ella se colocan sus damas de honor vestidas de blanco y con diadema y, a su derecha, los dos hermanos de Napoleón. En el momento de la coronación, dos de las damas de honor están en el piso para sostener este pesado tren: M me de La Rochefoucauld , su prima y M me de La Valette, su dama de honor . Detrás, el cardenal Jean-Baptiste de Belloy, arzobispo de París, con su gorro rojo, pudo sentarse debido a la duración de la ceremonia, de 3 a 5 horas según las fuentes y su gran edad, 95 años. La Emperatriz es el centro de esta composición, el cuadro representa sobre todo la coronación de la Emperatriz Josefina y no la del Emperador, lo que provoca críticas de varios dignatarios respecto a David.
  3. María Letizia Ramolino (1750-1836), madre de Napoleón con diadema y velo en la cabeza, está entronizada en el centro del palco principal, rodeada de sus damas de honor y chambelanes. En realidad, ella no asistió a la ceremonia para protestar por la pelea de Napoleón con su hermano Lucien. María Letizia le pidió al pintor que le diera un lugar de honor. En 1808, cuando Napoleón descubrió el lienzo terminado en el estudio de David, se transportó y expresó su agradecimiento al pintor que había sabido rendir homenaje para la posteridad al cariño que sentía por una mujer que compartía con él la carga de su vida. oficina.
  4. Luis Bonaparte , (1778-1846); al comienzo del Imperio, recibió el título de Gran Condestable. Rey de Holanda en 1806. Se casó con Hortense de Beauharnais , la hija de Joséphine.
  5. José Bonaparte (1768-1844): tras la coronación, recibió el título de príncipe imperial . Luego fue rey de Nápoles en 1806 y de España en 1808.
  6. El joven Napoleon-Charles (1802-1807), hijo de Louis Bonaparte y Hortense de Beauharnais.
  7. Las hermanas de Napoleón, comenzando por la izquierda, ( Élisa , Pauline y Caroline ) preceden a Hortense de Beauharnais, madre de Napoleón Louis Charles Bonaparte que está a su izquierda, cerca de ella.
  8. Charles-François Lebrun (1739-1824): tercer cónsul junto a Napoleón Bonaparte y Cambacérès . Bajo el Primer Imperio, ocupó el lugar de príncipe-architrésorier. Sostiene el cetro coronado por el águila imperial.
  9. Jean-Jacques-Régis de Cambacérès (1753-1824): príncipe-archi-canciller del imperio. Tiene la mano de la justicia .
  10. Louis-Alexandre Berthier (1753-1815): Ministro de Guerra del Consulado y luego Mariscal del Imperio en 1805. Sostiene el globo crucífero sobre un cojín .
  11. Talleyrand (1754-1838): gran chambelán desde11 de julio de 1804. Sobre él, el general Eugène de Beauharnais en húsar, apoyado en su espada.
  12. Joachim Murat (1767-1815): Mariscal del Imperio, Rey de Nápoles después de 1808, cuñado de Napoleón y esposo de Caroline Bonaparte . A la izquierda de la Emperatriz, con un vestido bordado de oro y calzones de raso, todavía sostiene el cojín sobre el que descansaba la corona.
  13. El Papa Pío VII (1742-1823) se contenta con bendecir la coronación. Está rodeado de dignatarios eclesiásticos, nombrados por Napoleón desde el Concordato. Para no poner en peligro el nuevo equilibrio entre Iglesia y Estado, el Papa aceptó de buena gana asistir a la coronación, que David representa claramente en la mesa: reconocemos a algunos obispos por sus mitras, uno con una cruz en la mano. A la izquierda del Papa, está representado el cardenal Caprara (de hecho, enfermo ese día, no asistió a la ceremonia), legado papal que negoció con Napoleón el protocolo de la ceremonia, y a la derecha, el diácono griego Raphaël de Monachis. . Pío VII es apenas visible, sentado en su piso lateral detrás de Napoleón, su mano derecha haciendo un gesto de bendición. No lleva ni mitra ni tiara , sino el palio en los hombros, esta faja de lana blanca bordada con seis cruces negras que era uno de los atributos de la soberanía de los metropolitanos de la Iglesia romana. Esto es con lo que nos identificamos.
  14. El autorretrato del pintor Jacques-Louis David en una galería con su esposa y sus dos hijas gemelas frente a él, rodeado de algunos estudiantes o colaboradores (el pintor-decorador Ignazio Degotti aparece a la izquierda de David), su maestro Joseph- Marie Vien (homenaje en la que David considera la más importante de sus obras) y sus amigos, cuaderno y lápiz en mano, con abrigo bordado y mostrando con orgullo su Legión de Honor.

Los embajadores están representados a la derecha del altar mayor mientras que los grandes dignatarios están pintados a la izquierda, pero en realidad estuvieron durante la ceremonia junto a los príncipes y princesas. Aunque no estuvo presente en la ceremonia, David contó con Mehmet Sait Halet Efendi , con un turbante blanco, embajador de la puerta sublime, parte de la mejilla izquierda oculta por la cabeza del conde Johann Ludwig von Cobenzl . Dans la même loge, le plus à gauche avec son écharpe bleue, jaune et bleue et sa jaquette aux larges revers rouges, se tient l'amiral Federico Carlos Gravina y Nápoli qui représente l'Espagne tandis que derrière lui John Armstrong, Jr. représente EE.UU. La representación de los sacerdotes detrás del altar es una invención de David. El eclesiástico que vemos entre Cambacérès y Berthier, que lleva una capa roja en el hombro izquierdo, parado a la izquierda de otro prelado es el cardenal Joseph Fesch, tío de Napoleón.

De los 18 mariscales del Imperio creados originalmente , David pintó solo nueve cuya función principal en la pintura era llevar los "ornamentos" imperiales o históricos: detrás de la Emperatriz, a la izquierda de la Dama de honor, distinguimos a Bessières , coronel general de la Guardia Imperial y gran organizador de la ceremonia, de pie a su derecha, el Conde Louis-Philippe de Ségur y entre los dos, Jean-de-Dieu Soult no muy visible . Entre Murat y Bessières, Sérurier lleva el anillo de la Emperatriz sobre un cojín. También vemos a Moncey llevando la cesta destinada a recibir el manto de la emperatriz, Murat y finalmente tres "mariscales honorarios" relegados a la izquierda y llevando los "honores de Carlomagno" (la espada que lleva Lefebvre , la corona de Kellermann y el cetro por Pérignon ).

Una obra de propaganda

El arte se pone al servicio de la propaganda napoleónica: debe formar mentes y preparar la posteridad del emperador que dicta a David la lista de los cuatro cuadros que se propone encargarle para celebrar la coronación y que están destinados a la decoración de la sala del trono: la Coronación de Napoleón , la Distribución de águilas en el Campo de Marte (1810), la Entronización de Napoleón en la Iglesia de Notre-Dame y la Entrada de Napoleón al ayuntamiento , David finalmente solo realizó los dos primeros. Este lienzo es, pues, un encargo y una de estas cuatro pinturas, finalmente se expondrá en el museo Napoleón (futuro museo del Louvre ).

Napoleón visitaba periódicamente el estudio de David para comprobar la ejecución del cuadro. El Papa, rodeado por el clero, aparece sentado, bendiciendo la ceremonia (David inicialmente la había pintado con las manos apoyadas en las rodillas como revela el arrepentimiento ) y más bajo que el emperador. Este último le da la espalda. Su presencia en la coronación es limitada; tiene sólo un papel secundario.

La primera versión de la pintura debería haber representado al Emperador coronándose a sí mismo. La pintura final encanta al emperador que exclama " ¡ Qué grande!" Qué hermoso ! ¡Qué alivio tienen todos estos adornos! Qué verdad ! No es una pintura. Vivimos, caminamos, hablamos en este cuadro ” .

Un título ambiguo

La pintura de David entró en la historia de la pintura con el título de la coronación de Napoleón . La copia del cuadro expuesta en el Palacio de Versalles incluso da nombre a la sala en la que se ve, conocida como Sala de la Coronación . Paradójicamente, la pintura no presenta una coronación, sino una coronación, la de la emperatriz Joséphine de Beauharnais , junto con una bendición papal. Además, el título visible en el cartel del inmenso lienzo expuesto en el Louvre es mucho más preciso ( Coronación de Napoleón I en Notre-Dame de Paris por el Papa Pío VII ), y el título indicado en la web del Louvre, aún más ( Coronación del emperador Napoleón I y coronación de la emperatriz Joséphine en la catedral de Notre-Dame de París, el2 de diciembre de 1804). Esto se puede explicar de varias formas.

Interpretación

Con esta alegoría, el pintor busca mostrar la unión de los franceses en torno al emperador. En realidad, las hermanas Bonaparte se habían negado a sostener el abrigo de Josephine. Esta pintura también marca el fin del neoclasicismo , la primacía del realismo y la libertad del artista sobre el género histórico .

David representa, no la ceremonia religiosa sino, justo después de la autocoronación del emperador que afirma con este gesto su independencia frente a la Iglesia, el acto político de Napoleón que impone la coronación de Josefina, convirtiendo al Papa en un simple testigo.

Notas y referencias

  1. Aviso n. °  22500 , Base Atlas , Museo del Louvre
  2. “  Salle du Sacre  ” , en www.museehistoiredefrance.fr (consultado el 13 de abril de 2011 ) .
  3. Pierre Lemoine , "Versailles et Trianon" (guía), París, Réunion des Musées Nationaux , 1990 ( ISBN  2-7118-2309-1 ) , p.  66-67.
  4. Laveissiere 2004 , p.  64.
  5. Laveissiere 2004 , p.  135.
  6. Laveissière 2004 , p.  89.
  7. Laveissière 2004 , p.  199.
  8. El bordado está formado por ramas de olivo, roble y laurel entrelazadas y rodeando el número N del emperador.
  9. Napoleón ya se había coronado durante la ceremonia, gesto que no fue improvisado sino que resultó de una serie final de negociaciones con el Papa Pío VII, quien se vio obligado a participar en lo que él llamaría una mascarada. Esta antigua corona de Napoleón está formada por 44 hojas de laurel grandes, 12 pequeñas y 42 semillas montadas en una banda ovalada adornada con terciopelo y que se abre en la parte posterior con un clip.
  10. Émilie Barthet, Thierry Lentz , The coronation of Napoleon, 2 de diciembre de 1804 , New World,2003, p.  58
  12. Laveissière 2004 , p.  179.
  13. Laveissière 2004 , p.  52.
  14. sus hijos y yernos, soldados, están ausentes.
  15. "  Jacques-Louis David, Retrato de Ignace-Eugène-Marie Degotti  " , Sale 5509 (París, 10 de abril de 2008), Lote 131 (sección "Ensayo de lote"), en Christie's (consultado el 7 de diciembre de 2018 )
  16. (en) Mark Ledbury, "Mutualism Musical: David Degotti Operatic and Painting" en Sarah Hibberd y Richard Wrigley, editores, Art, Theatre and Opera in Paris, 1750-1850: Exchanges and Tensions , Ashgate,2014( ISBN  140943947X y 9781409439479 ) , pág.  57-58
  17. Laveissière 2004 , p.  143.
  18. Émilie Barthet, Thierry Lentz , The coronation of Napoleon, 2 de diciembre de 1804 , New World,2003, p.  130
  19. Gilles Néret, Jacques Louis David, David, terror y virtud , Mengès,1989, p.  94
  20. Laveissière 2004 , p.  142.
  21. Yvonne Deslandres , La vida de los grandes pintores franceses , Éditions du Sud,1964, p.  333
  22. Sitio web del Louvre [1]
  23. Laveissière 2004 , p.  85.
  24. Napoleón: la coronación , Musée Fesch,2004, p.  68
  25. Gilles Néret , Jacques Louis David, David, terror y virtud , Mengès,1989, p.  94

Apéndices

Artículos relacionados

enlaces externos

Bibliografía

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