El diario creativo es una herramienta de desarrollo personal mencionada por primera vez en inglés en el libro de la estadounidense Lucia Capacchione (1979), The Creative Journal . El término fue adoptado y desarrollado por la autora y terapeuta de arte de Quebec Anne-Marie Jobin. Para ella, es un enfoque orientado a la introspección, la salud, la creatividad y el desarrollo de proyectos personales y profesionales a través de una combinación de escritura, dibujo y collage. Es una variante dinámica del diario donde varias técnicas y juegos de exploración tienen un lugar importante. La autora basa su enfoque en el hecho de que el uso de dibujo alternado, collage y escritura creativa espontánea puede arrojar una luz reveladora sobre los temas tratados en el diario.
La autora Anne-Marie Jobin tiene títulos en trabajo social ( UQAM ) y arteterapia (Vancouver Art Therapy Institute). Trabajó como trabajadora social en el mundo comunitario canadiense (en Quebec y en Columbia Británica) durante diez años. Experta en el diario desde su adolescencia, explora las formas de combinar varias herramientas de la arteterapia con otras técnicas creativas para desarrollar su método de diario creativo. Ha liderado talleres de revistas creativas desde 1998 y, en 2004, fundó la École le jet d'Ancre, con el fin de formar profesionales en el uso de revistas creativas. Es miembro de las asociaciones de arteterapia de Canadá y Quebec. Desde 2002, ha publicado varios libros sobre la revista creativa.
Anne-Marie Jobin define la revista creativa de la siguiente manera:
« Le journal créatif est un journal intime non conventionnel, un outil d'exploration de soi qui allie les mondes de l'écriture, du dessin et du collage de façon originale et créative. Cette méthode s'appuie sur des notions de psychologie, d'art-thérapie et de créativité ; elle s'inspire aussi de multiples techniques d'écriture créative. Le journal créatif a pour objectif non pas le développement de capacités littéraires ou artistiques, mais le développement général de la personne ».Más que el proceso básico del diario, el diario creativo pretende ser una herramienta dinámica para el autoconocimiento. Sus objetivos, según Anne-Marie Jobin, son: expresar y aclarar sus emociones y pensamientos, conocerse mejor a sí misma, resolver problemas o conflictos, tomar mejores decisiones e iniciar cambios, mejorar las relaciones con uno mismo y los demás, dar sentido a su vida. , sienta sus pasiones o estimule su creatividad general y supere los bloqueos que se le vinculan.
En su libro The New Creative Journal , ofrece una descripción histórica del diario a través de las edades. Destaca particularmente la reciente contribución de varios autores al método de la revista creativa.
Anne-Marie Jobin analiza, entre otras cosas, el trabajo del psicoterapeuta estadounidense Ira Progoff (en) y su herramienta, el diario intensivo. Luego enfatiza que su método se basa más directamente en el trabajo de la terapeuta de arte estadounidense Lucia Capacchione, cuyo primer libro, The Creative Journal: The Art of Finding Yourself , fue publicado en 1979. En este trabajo, Lucia Capacchione sugiere enriquecer la escritura. de un diario dibujando, trabajando con la mano no dominante, etc. También anima a escribir cartas que no necesariamente se enviarán, para hacer mandalas. Todas estas técnicas también las retoma Anne-Marie Jobin. Una de sus inspiraciones es también Julia Cameron (en) y su libro Da rienda suelta a tu creatividad: atrévete a decirle sí a la vida . En este libro, el autor ofrece particularmente la herramienta de escribir completamente gratis y no reflejada todas las mañanas como una forma de reconectar con su creatividad.
Anne-Marie Jobin también menciona a la psicoterapeuta Kathleen Adams que habla de “ terapia de diario (en) ”. En una práctica del diario que ella define como inspirada en el enfoque humanista, este último también subrayó cómo escribir un diario puede ayudar a conocerse a uno mismo y a vivir mejor. También presenta muchas técnicas para llevar un diario, como los diálogos, el trabajo con subpersonalidades, la idea de utilizar determinados principios de oraciones para empezar a escribir (trampolines o “ trampolines ”), etc.
Anne-Marie Jobin también cita a Nathalie Goldberg por escribir, Julia Cameron por creatividad, Clarissa Pinkola Estés por creatividad y narración, así como a Jill Mellick y Johanne Hamel por trabajar con sueños. En el mundo francófono, Anne-Marie Jobin reconoce la contribución de Julie Poirier, que se encuentra en el campo de la creación literaria, y de sus juegos de escritura, como contribución al mantenimiento de un diario creativo.
Anne-Marie Jobin se formó como terapeuta de arte y también desarrolla múltiples técnicas inspiradas en la terapia de arte, vinculadas a varios enfoques en psicología, que incluyen psicología profunda, gestalt, diálogo interno, focus (focus) y psicosíntesis. También se inspira en muchos artistas y agrega diferentes tipos de collages y técnicas mixtas a su trabajo. En Estados Unidos, existe además un movimiento que aboga por la terapia por el diario (“ Journal Therapy ”, en inglés ) en torno a la autora Kathleen Adams y el Therapeutic Writing Institute con el que colabora además Anne-Marie Jobin.
También ofrece, como en el proceso de terapia a través de las artes, una entrada en la creación artística de la revista. Entre otras cosas, destaca la contribución de Shaun McNiff a su trabajo. En Arte como Medicina , esta arteterapia americana propone que el proceso de creación artística puede ser terapéutico, tanto en la creación como en la reflexión asociada a la creación artística. Para él, más allá del apoyo terapéutico, la creación artística en sí misma es terapéutica y promueve la conversación entre la persona y su creación artística. También enfatiza cómo la creación crea una distancia entre la emoción pasajera y la persona, lo que ayuda en la curación.
Escribir sobre experiencias personales y emocionales también es una forma de mejorar la salud física. Anne-Marie Jobin también destaca la investigación del D Dr. James Pennebaker quien en 1989 publicó una investigación que mostraba una correlación entre el guión regular, especialmente sobre las emociones difíciles experimentadas por una persona, y la mejora del funcionamiento del sistema inmunológico en la misma persona (Jobin , op. cit. p. 15 ). En 1999, un artículo en el Journal of the American Medical Association encontró que los pacientes que escriben sobre sus episodios de asma o artritis reumatoide durante cuatro meses experimentan una mejora notable en su salud.
El diario creativo es básicamente un proceso personal y no terapéutico, aunque puede haber efectos calmantes e incluso terapéuticos. Aunque Anne-Marie Jobin utiliza herramientas propias de la arteterapia, enfatiza que el ambiente de trabajo es diferente ya que la revista creativa se utiliza fuera del marco terapéutico y que todo el mundo puede utilizarla en diferentes grados de intensidad y profundidad. Según ella, el efecto de la práctica del diario creativo es beneficioso por cuatro motivos: la liberación de la energía contenida en uno mismo, la distancia, el efecto espejo y un contacto más íntimo con el inconsciente, al que ella llama "el más grande". , con el fin de ampliar su definición. Este efecto positivo se basa en particular en el proceso del cual, dice, los tres elementos básicos son la espontaneidad, el no juicio y la valoración del proceso más que del producto. Sus ejercicios a menudo utilizan lo que ella llama los tres idiomas (escritura, dibujo y collage). Al cambiar de uno a otro, por ejemplo, al hacer que un dibujo, una escritura y un collage espontáneos de elementos visuales interactúen en la página de un diario, una persona puede ver emerger un significado que lo iluminará sobre sus emociones, su vida, las opciones disponibles para ella. , etc. . La revista creativa también se caracteriza por el enfoque espontáneo, el aspecto lúdico, el modo intuitivo, el uso de las artes y la creatividad.
A través de más de sesenta técnicas, el autor busca estimular la creatividad y equipar al lector para trabajar con sus estados internos, para ver más claramente en él y / o tomar mejores decisiones. En particular, le sugiere varias secuencias para que interactúe espontáneamente con la escritura, el dibujo, el collage, etc. , todo con el fin de generar sentido y cursos de acción concretos. Ella describe un proceso de seis pasos en su libro principal, The New Creative Journal. Despejar un espacio receptivo, sentir una sensación corporal o una emoción, dejar que este sentimiento surja, garabatear, dibujar, escribir según este sentimiento, entrar en relación con la creación (diálogos, asociaciones de ideas, etc. ) y extraer de ella mensajes.
Aquí algunas técnicas presentadas en el nuevo diario creativo: escritura espontánea, dibujo o collage, escritura no lineal, escritura ilegible, la puerta a través de una escritura o un dibujo, para descubrir lo que se esconde debajo, haciendo zoom en una parte de un dibujo. , diálogo con parte de un dibujo, personajes y subpersonalidades, arte positivo.
Una secuencia clásica de trabajo sugerida por el autor podría ser realizar una página de dibujo espontáneo a partir de un sentimiento emocional o corporal. A este dibujo espontáneo le seguirá un período de escritura sobre lo que la persona nota en su creación. La persona pasará así de una creación intuitiva a una escritura más racional sobre lo que evoca el dibujo, lo que luego permite poner palabras en lo que siente. Anne-Marie Jobin subraya finalmente que una vez enriquecida con juegos creativos, la escritura también permite ir más allá del modo racional para acceder al modo intuitivo. El arte y la escritura se complementan, por tanto, enriqueciéndose.
La autora también establece el vínculo con la teoría de los hemisferios cerebrales y ofrece actividades inspiradas en Betty Edwards, autora de Dibujar con el cerebro derecho . Anne-Marie Jobin insiste en la utilidad de no dibujar racionalmente para ser más creativos.
La revista creativa, según Johanne Hamel, profesora universitaria, autora y pionera en el campo de la arteterapia en Quebec, le brindó muchas herramientas en la creación de la revista de creación que estuvo en el corazón de su investigación doctoral, basada en una heurística enfoque en la arteterapia.
En su tesis doctoral en psicología, Julie Lacroix señaló que la práctica regular de la revista creativa durante un período de un año por parte de varios participantes de la formación parece haber tenido un impacto positivo en su autoestima. “Así, según los participantes, la Revista Creativa promueve un mejor autoconocimiento, una mayor autoaceptación, el desarrollo del amor y la bondad hacia uno mismo, así como un aumento de la autoconfianza, 'asertividad y autoexpresión y finalmente la tomar acción'.