Jan Fabre

Jan Fabre Imagen en Infobox. Jan Fabre (centro) en 2008.
Nacimiento 14 de diciembre de 1958
Amberes
Nacionalidad Belga
Ocupaciones Pintor , escultor , coreógrafo , escenógrafo , director , actor , diseñador de vestuario , diseñador de iluminación , creador , escritor , artista , fotógrafo , artista visual , diseñador , compositor
Capacitación Real Academia de Bellas Artes de Amberes
Lugar de trabajo Amberes (desde1979)
Premios Gran Oficial de la Orden de la Corona
Prix ​​Eugène-Baie
Sitio web janfabre.be

Jan Fabre , nacido el14 de diciembre de 1958a Amberes en Bélgica , donde vive y trabaja, es diseñador , escultor , coreógrafo y director de teatro .

Biografia y actividades

Nacido de un padre que se dedica a la ilustración botánica y una madre lactante , Jan Fabre proviene de una familia de tres hermanas y un hermano.

Artista plastico

Después de estudiar en la Escuela de Artes Decorativas y la Real Academia de Bellas Artes de Amberes , Jan Fabre se interesó por el arte de la performance en 1976, pintando con su propia sangre en 1977. Ciertamente influenciado y fascinado por las obras de su casi perfecto tocayo Jean- Henri Fabre , el entomólogo francés (de quien dice ser descendiente), desarrolla una observación y un análisis del mundo de los insectos y más particularmente de los escarabajos que son para él una fuente de inspiración constantemente renovada. Su elección recayó en el rey de los insectos del antiguo Egipto . Obsesionado por la noción de metamorfosis y los efectos del paso del tiempo en los seres vivos, crea esculturas antropomórficas con conchas de escarabajos: misteriosas figuras de ángeles ahuecados, caballeros con armadura con cabezas de liebre, túnicas de monje .... , casi siempre iconos medievales. La luz juega con los matices tornasolados de las alas despertando tonos azul verdosos de las profundidades del bosque.

Jan Fabre expuso sus obras, así como sus creaciones teatrales, en la Bienal de Venecia , en la Documenta de Cassel , en la Metrópolis de Berlín , luego en Budapest y São Paulo . Se han realizado exposiciones personales en el Stedelijk Museum de Ámsterdam , en el Museo de Arte Contemporáneo de Gante , en el Museo Pecci de Prato , en el Kunstverein de Hannover , luego en Helsinki , Lisboa , Varsovia , Basilea , el museo Louvre-Lens de Lille , Frankfurt y Munich . Durante el verano de 2003, Jan Fabre expuso su obra en la Fundación Miró de Barcelona y en la Galería de Arte Moderno y Contemporáneo de Bérgamo . Está representado por la Galerie  Daniel Templon  en  París  y  Bruselas .  

Una de las obras más famosas de Jan Fabre es el revestimiento del techo del Salón de los Espejos del Palacio Real de Bruselas , inaugurado enOctubre de 2002por gobernantes, que cubrió con 1,4 millones de conchas de escarabajos. La reina Paola había creado un comité artístico de incorporar el arte contemporáneo belga en el Palacio Real, construido en el XIX °  siglo . La había seducido la obra de Jan Fabre a quien había conocido en varias ocasiones. Ofreció cubrir el techo con 1,4 millones de conchas de escarabajos. Reverberando la luz, estas pequeñas conchas de 27  mm dan tonos cambiantes, pasando de todas las tonalidades de verde a determinadas formas de azul. El enfrentamiento con los espejos y el oro de las paredes da un efecto magistral mostrando cómo el arte contemporáneo y la tradición pueden complementarse. Como verdadera mecenas, la reina Paola subió una tarde a lo alto del andamio y ella misma pegó las conchas formando la letra P en el centro del techo.

En 2008, Jan Fabre fue invitada al Louvre de París como parte de la exposición Jan Fabre, El ángel de la metamorfosis . Es inaugurado por la reina Paola y la ministra de Cultura francesa Christine Albanel . En las salas dedicadas a la pintura de las escuelas del norte, se invita al visitante a redescubrir las obras maestras de Jan van Eyck , Rogier van der Weyden , Hieronymus Bosch , Quentin Metsys , Rembrandt o Rubens a través de los ojos de este artista. . El artista busca vincular su universo con los grandes temas presentes en las colecciones: muerte y resurrección, vanidades, sacrificio, dinero, locura, carnaval, batalla, el taller. Una treintena de obras, dibujos, esculturas, instalaciones, videos y películas de performance marcan así el itinerario imaginado por el artista que ha reorganizado la galería de pintores de las escuelas del norte. Jan Fabre también es el invitado del Auditorium du Louvre para una actuación ( Art Kept Me Out of Jail (and Out of Museums) ).

Director de escena y coreógrafo

Desde 1980 ( Theatre geschreven met een K is een kater ) hasta 2005 ( La historia de las lágrimas ), Jan Fabre dirigió y puso en marcha una treintena de obras que combinan teatro y danza. Sus obras pueden ser consideradas por algunos como particularmente impactantes (especialmente en los últimos años) y cada vez desatan pasiones en el público. Imágenes crudas, cuerpos desnudos, sexo, escatología, violencia a veces son difíciles de soportar para un público desinformado, que muy a menudo termina saliendo gritando de la habitación. De hecho, realmente se le considera uno de los artistas más controvertidos de los últimos años.

Controversias

Jan Fabre durante su carrera a menudo ha creado controversias, particularmente en relación con la desnudez, la sexualidad o la escatología. En 2005, Jan Fabre fue artista asociado de la 59ª edición del Festival d'Avignon y presentó la Historia de las lágrimas , en la Cour d'honneur del Palais des Papes . Con Historia de las lágrimas , el coreógrafo, director y artista visual flamenco trabaja en la exploración de la animalidad de los cuerpos y sus secreciones con sus actores a los que llama "guerreros de la belleza". Su trabajo es muy plástico, coreografiado y deja más espacio a las imágenes que al texto. Este trabajo creará una verdadera onda de choque. Es criticada por demasiada violencia, elitismo, pero también por su falta de texto y, por tanto, de teatralidad, como la mayoría de las obras de esta temporada. Esto provocó una polémica particularmente importante sobre la elección de la programación de la producción de ese año: “Lamentable” para algunos espectadores, para otros hay una forma de novedad.

De hecho, según Jan Fabre, (entrevista realizada por Irène Filiberti y Jean-François Perrier), a diferencia de ediciones anteriores, la programación se centró más en la identidad artística de los artistas y su universo que en lo que está en juego en el escenario. La artista flamenca ha contribuido a poner en juego la poesía y las artes visuales con jóvenes directores como Jean-François Sivadier o Gisèle Vienne, y esta temporada, según la crítica, se centrará en una estética de la violencia y de formas multidisciplinares y performativas. Lo que se opone al teatro de texto habitualmente presentado.

Este cambio será mayoritariamente desaprobado y algunos se levantarán contra los excesos del teatro de Aviñón en 2005 de una manera muy clara, como Régis Debray , en Sur le pont d'Avignon . Cabe señalar que la noción de teatro posdramático, de un nuevo teatro fragmentario que transgrede géneros, teorizada por Hans-Thies Lehmann ya estaba muy extendida en Europa. Isabelle Barbéris en L'humain desbordado en el teatro posdramático habla de un nuevo reinado, el de los creadores o escenógrafos que, a través de su práctica, cuestionan la posición del autor y del texto en la obra escénica. Estas nuevas formas de teatro descentran el texto para considerar las cuestiones desde el escenario y cuestionar la noción de representación / des-representación, o de la presentación del hombre en el escenario. Según ella, esto implica una "nueva conexión del ser humano que reconfigura sus propios límites, para llegar a perturbarlos, a moverlos, incluso a cancelarlos". La transformación de esta relación entre el escenario y la sala y de la relación con la obra, acerca el teatro a la performance y al arte escénico.

Según Christian Biet y Christophe Triau, no hubo una ruptura real en 2005 en Aviñón. Observan, de hecho, que en la historia han nacido otras nuevas formas de teatro, incluso hablamos de "Cruzar disciplinas artísticas y mezclar géneros en las artes escénicas, por no hablar de la multidisciplinariedad". Según los autores, la llegada de la performance al teatro no es una excepción, sino que forma parte de la constante hibridación del teatro. Otros críticos como Bruno Tackels y Georges Banu en Le cas Avignon 2005 arrojarán luz sobre esta polémica. La disputa entre lo antiguo y lo moderno, la oposición entre el teatro de texto y el teatro de imágenes, que señala una transformación de la interpretación en vivo y el advenimiento de nuevas formas, no sin crear confusión.

Jan Fabre es consciente de la ruptura estética entre su trabajo y las expectativas de los asistentes al festival. Defiende que el interés del arte es infligir heridas en el pensamiento y / o curarlas. A pesar de todo, dice que no defiende la violencia, sino la energía y la vitalidad.

“Creo que el artista tiene una lucha que librar, pero es una lucha poética para defender la vulnerabilidad de la belleza y del género humano. "

El director ve su trabajo como una llamada a la conciencia de una responsabilidad común por el bienestar del mundo. Pero para la mayoría de los espectadores, sus espectáculos son muy dolorosos de soportar: "miedo, aversión, miedo, lástima, horror, tristeza, repugnancia, repulsión" ante estas representaciones de violencia humana muy aguda.

En Noviembre 2012, durante la realización de una fotografía referente a una obra de Salvador Dalí Dali Atomicus que data de 1948, practica "lanzar gatos" al aire a pocos metros de altura en las escaleras del ayuntamiento de Amberes despertando la ira de las asociaciones de derechos de los animales y algunos políticos locales, así como su agresión física y diversas amenazas. El artista se disculpó públicamente al día siguiente lamentando "profundamente que estos gatos hayan retrocedido mal" pero que estén bien.

En 2016, Jan Fabre fue nombrado "comisario del Festival Internacional de Atenas y Epidauro" por el Ministerio de Cultura griego. Enabril de 2016, dimitió tras una lamentable rueda de prensa "de haber insultado" y "humillado" a los creadores griegos, que reunidos en Asamblea General en el Teatro de Epidauro respondieron con una carta abierta pidiendo su dimisión y la del ministro.

Ese mismo año, durante una retrospectiva organizada por el Museo del Hermitage , el artista volvió a causar polémica al exhibir perros de peluche suspendidos por colmillos de carnicero. Mikhail Piotrovsky , director del Hermitage declara: "Fabre intenta dar nueva vida a los perros a través del arte, y así superar la muerte".

En 2018, una carta abierta, firmada por veinte bailarines que trabajaron con el coreógrafo, acusa a Jan Fabre de “gestos inapropiados, bullying, acoso y chantaje sexual”, sumiendo a su compañía en la incertidumbre.

En 2021, Jan Fabre es enviado a los tribunales de Amberes por "agresión indecente" y "acoso sexual".

Espectáculos principales

Selección de exposiciones desde 2000

Exposiciones personales

Trastero de un guerrero , Atenas , Galería Alpha Delta A Consilience , Museo de Historia Natural de Londres Sustret. Een ontmoeting / Bctpe4a , con Ilja Kabakov, Zagreb , Muzej Suvremene Umjetnosti Anuncio al mundo exterior , Galerie Daniel Templon , París Espadas, calaveras y cruces , Madrid , Espacio Minimo Umbraculum. Een plaats in de schaduw waar gedacht en gewerkt wordt, ver van het gangbare leven . Otegem, Deweer Art Gallery Tekeningen Ilad of the Bic-Art 1980 , Zúrich , Galerie Elisabeth Kaufmann Ángel y Guerrero. Estrategia y táctica , Marugame, Museo de Arte Contemporáneo MIMOCA Memento Mori , Luxemburgo , Galerie Beaumont-Public Umbraculum. Un lugar sombrío fuera del mundo para pensar y trabajar , Avignon , Chapelle Saint-Charles Neue Arbeiten , Múnich , Galerie Bernd Klüser Exposición individual Jan Fabre. Progetto Roma 2001 Umbraculum. Un posto ombreggiato dove pensare e lavorare lontano dalla vita daily , Roma , Galleria Comunale d'Arte Moderna e Contemporanea. El uomo che misura the nuvole - el uomo dalle gambe di carne . Roma, Academia Belgica Gaude succurrere vitae (Verheug u ter hulp te komen aan het leven) , Gante , Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (SMAK) El gran encierro , Salzburgo , Galerie Academia & Galerie Mario Mauroner Contemporary Art Umbraculum , Oslo , Kunstnernes Hus Sanguis / Mantis , Galería Daniel Templon Gaude succurrere vitae (Rallegratevi di soccorrere la vita) , Bérgamo , Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea (GAMEC) Gaude succurrere vitae (Alegrate de socorrer la vida) , Barcelona , Fundacio Joan Miró El hombre que da fuego. Una elección en la obra escultórica de Jan Fabre 1977-2003 , Alex , Fondation d'art contemporain Salomon

Exposiciones colectivas

5 ª Bienal de Arte Contemporáneo de Lyon . Compartiendo el exotismo . Lyon , Halle Tony Garnier Belleza: la naturaleza en acción . Aviñón , Clos de Trams y Espace Jeanne-Laurent y Palais des Papes 7 hügel - Bilder und Zeichen des 21. Jahrhunderts . Berlín , Martin-Gropius-Bau Lost Paradise Lost. Kunst und sakraler Raum . Expo Mundial 2000 - Hannover , varias iglesias Sonsbeek 9: LocusFocus . Arnhem , varios lugares Bajo los puentes, a lo largo del río ... Luxemburgo , los valles de Pétrusse y Alzette / Fort Thüngen 1 st Bienal de Valencia. El cuerpo y el pecado . Valencia , Convento del Carmen Colecciones de artistas . Aviñón , Colección Lambert 7 ª Bienal Internacional de Estambul. Egofugal / Egokaç . Estambul , varios lugares 2003 Beaufort. Triënnale voor hedendaagse kunst aan zee . Varios lugares de la costa belga

Premios y reconocimientos

Notas y referencias

  1. Masi Bruno, "Verdugo del cuerpo" sobre Liberación , 25 de junio de 2005
  2. Gilles Renault, “Jan Fabre: Oiseau de nuit” sobre Liberation , 14 de septiembre de 2017.
  3. "reina scatology gratis en Avignon" , Marianne du9 de julio de 2005.
  4. "entusiasmo o la exasperación: Jan Fabre establece la audiencia en el fuego en el Louvre" , por Clarisse Fabre, en Le Monde du12 de abril de 2008.
  5. “  Festival d'Avignon  ” , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de 2020 ) .
  6. “  La historia de las Lágrimas - Festival de Aviñón  ” , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de, 2020 ) .
  7. “  En escenas: la presentación en vivo en video - Aviñón 2005, la controversia Jan Fabre - Ina.fr  ” , en las escenas: en la actuación en directo en vídeo (visitada 6 de abril de, 2020 ) .
  8. "  La Mort de Danton - Festival d'Avignon  " , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de 2020 ) .
  9. "  La Vie de Galilée - Festival d'Avignon  " , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de 2020 ) .
  10. “  I Apologize - Festival d'Avignon  ” , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de 2020 ) .
  11. "  Une belle enfant blonde / A young, beautiful blonde girl - Festival d'Avignon  " , en www.festival-avignon.com (consultado el 6 de abril de 2020 ) .
  12. Fórmula utilizada por Marie-José Mondzain durante la reunión organizada por France Culture en el Teatro de la Bastilla el 15 de octubre de 2005 y titulado “Después de Avignon, el teatro en vivo. "
  13. Régis Debray, En el puente de Aviñón , Flammarion,24 de octubre de 2005, 121  p. ( ISBN  2-08-068960-6 ).
  14. Hans-Thies Lehmann, El teatro posdramático , L'Arche,2002, 320  p. ( ISBN  9782851815118 ).
  15. Isabelle Barbéris , "  El humano abrumado en el teatro post-drama  ", Cités , vol.  55, n o  3,2013, p.  25 ( ISSN  1299-5495 y 1969-6876 , DOI  10.3917 / cite.055.0025 , leído en línea , consultado el 6 de abril de 2020 ).
  16. .
  17. Georges Banu y Bruno Tackels, Le cas Avignon 2005 , L'entretemps,noviembre de 2005, 272  p. ( ISBN  978-2-912877-57-4 ).
  18. Entrevista realizada por Irène Filiberti y Jean-François Perrier, disponible para descargar.
  19. El gato 28 de lanza para Dali - Comentarios por un filósofo, Vinciane Despret por Guy Duplat en La Libre Belgique el 5 de noviembre de 2012.
  20. Jan Fabre se disculpa por su lanzamiento gato provocativa en la liberación el 2 de noviembre de 2012.
  21. Jan Fabre: "No quería lastimar a un gato, perdón" en el sitio web de RTBF el 2 de noviembre de 2012.
  22. Jan Fabre: barbarie con rostro artístico en Le Point del 6 de noviembre de 2012.
  23. Ver en lesinrocks.com .
  24. "Jan Fabre deja su función de curador en el festival internacional de Atenas" , lavenir.net , 2 de abril de 2016.
  25. "  Después de arrojar gatos, Jan Fabre escandaliza a los perros en Rusia colgándolos  " , en LEFIGARO (consultado el 29 de junio de 2021 )
  26. “  https://www.rektoverso.be/artikel/open-letter-metoo-and-troubleynjan-fabre  ” , en rektoverso.be (consultado el 2 de octubre de 2018 ) .
  27. "  Jan Fabre acusado de acoso sexual: lo que necesita saber  ", Télérama.fr ,19 de septiembre de 2018( leer en línea , consultado el 2 de octubre de 2018 ).
  28. "  Las acusaciones de acoso sexual sumergen a la empresa de Jan Fabre en la incertidumbre  ", Télérama.fr ,2 de octubre de 2018( leer en línea , consultado el 2 de octubre de 2018 ).
  29. "  El artista belga Jan Fabre será juzgado por agresión indecente y acoso sexual  " , en LEFIGARO (consultado el 29 de junio de 2021 )
  30. "  Villeneuve d'Ascq: el artista Jan Fabre escenifica una corrosiva oda a Bélgica  ", France 3 Hauts-de-France ,22 de febrero de 2018( leer en línea , consultado el 2 de octubre de 2018 ).
  31. Extracto de video en TV5 .
  32. "  Exposiciones desde 1987  " , Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Saint-Étienne Métropole (consultado el 11 de mayo de 2021 )
  33. "  Los yacentes de Jan Fabre  ", Inferno ,18 de febrero de 2013( leer en línea ).
  34. Exposición de Jan Fabre , en musefirenze.it
  35. Lista de premios de la crítica en el sitio web del premio del sindicato de críticos .

Apéndices

Bibliografía artes visuales - selección 2001-2003

Exh. Gato. Jan Fabre. Gaude succurrere vitae. Alegra 't d'ajudar la vida: Dibuixos - Films - Escultures , 2003 Barcelona  : Fundacio Joan Miró, 260 p., Ill. (catálogo de la exposición en (ca) (es) (fr) ) Stefan Hertmans , El ángel de la metamorfosis: sobre la obra de Jan Fabre , 2003, París, L'Arche, 123 p. Los Guerreros de la Belleza , Crisnée , Yellow Now, enfermo. Jan Fabre. Sanguis / Mantis: une performance , 2003, París , L'Arche, 61 p., Ill. Exh. Gato. Jan Fabre: Gaude succurrere vitae , 2003, Gante , Imschoot, 332 p., Ill. (catálogo de la exposición en (it) (es) (en) ) Heaven of Delight. Jan Fabre, Palacio Real de Bruselas , 2002, Amberes , Mercatorfonds, 96 p., Ill. ( (nl) (fr) ) Stefan Hertmans, Engel van de metamorfose: over het werk van Jan Fabre , 2002, Amsterdam , Meulenhoff, 123 p. Jan Fabre, camino durante 7 días y 7 noches , 2002, París , Ediciones Jannink Jan Fabre: El gran encierro , 2002, Salzburgo , Academia Galerie und Verlags Gesellschaft, ill. (catálogo de la exposición) Heaven of Delight. Jan Fabre: Palacio Real de Bruselas / Königlicher Palast Brüssel , 2002, Amberes , Mercatorfonds, 96 p., Ill. (catálogo de la exposición en (en) (de) ) Jan Fabre. Umbraculum: een plaats in de schaduw waar gedacht en gewerkt wordt, ver van het gangbare leven / Un lugar en la sombra lejos del mundo, para pensar y trabajar , 2002, Otegem, Deweer Art Gallery, 55 p., Ill. (catálogo de la exposición) De wereld van Jan Fabre , 2002, Gante , Amsterdam , Ludion, 47 p., Ill. Jan Fabre: Gaude succurrere vitae , 2002, Gante , Imschoot, 330 p., Ill. (catálogo de la exposición en (nl) (fr) (en) ) Emil Hrvatin, Ripetizione, Follia, Disciplina: opera teatrale di Jan Fabre , 2001, Turín , Infinito Ltd edizioni, 190 p., Ill. Jan Fabre: Progetto Roma 2001 , 2001, Roma , Academia Belgica, 140 p., Ill. (catálogo de la exposición) Jan Fabre. Umbraculum: un lugar sombrío fuera del mundo para pensar y trabajar , 2001, Arles , Actes Sud , 129 p., Ill. Jan Fabre: Ángel y guerrero - Estrategia y táctica , 2001, Marugame, Museo de Arte Contemporáneo Marugame Genichiro-Inokuma, 156 p.

Artículo relacionado

enlaces externos