Piero Fornasetti

Piero Fornasetti Imagen en Infobox. Piero Fornasetti sentado en la Stanza Metafisica .
Nacimiento 10 de noviembre de 1913
Milán
Muerte 9 de octubre de 1988 o 15 de octubre de 1988
Milán
Nacionalidad italiano
Actividad Designado
Capacitación Academia de Bellas Artes de Brera

Piero Fornasetti (nacido el10 de noviembre de 1913a Milán - murieron en la misma ciudad en octubre de 1988 ) es un pintor , diseñador , escultor y decorador italiano del XX °  siglo , el creador de más de 11 000 piezas.

Biografía

En 1930 se formó en dibujo en la Academia de Bellas Artes de Brera , siendo expulsado en 1932 por indisciplina.

En el estudio de su padre, Fornasetti experimentó con diversas técnicas de grabado o estampación (litografía, trabajo sobre cobre, punta seca, monotipo). A través de la investigación y el uso asiduo de estas técnicas, el artista adquiere una destreza precisa en la ejecución.

La técnica de la estampación ya se utilizó durante su participación en su primera Trienal de Milán, con tan solo 20 años, al ofrecer una serie de pañuelos de seda estampados.

Imprime libros y litografías de los artistas más famosos de su tiempo. Creó la Stamperia d'Arte Piero Fornasetti. Obras de Fabrizio Clerici , Carlo Carra , Massimo Campigli , Eugène Berman , Giorgio de Chirico , Orfeo Tamburi , Marino Marini y Lucio Fontana son impresas por él.

No quiere limitar su enfoque artístico a la pintura sino extenderlo a todos los objetos, superficies o materiales. En 1940 conoce a Gio Ponti , arquitecto y diseñador con el que colabora durante años. Su encuentro con el arquitecto lo consolida en este proceso artístico. Según él, una vez asimiladas las leyes del diseño, todo "entonces será posible: inventar, montar una exposición, hacer arquitectura, hacer publicidad, adquirir la organización, el método".

Le interesan los oficios del vidrio, la cerámica, la tela, la madera y el papel.

De 1943 a 1946 , Piero Fornasetti se exilió en Suiza , pero vivió la mayor parte del tiempo en Milán .

En las décadas de 1950 y 1960, Fornasetti eligió el rostro de una mujer polimórfica y plácida como motivo habitual en muebles y objetos. Sus ojos se inspiran en un cantante de principios del XX °  siglo, Lina Cavalieri que también ganó el artista Giovanni Boldini .

En 1970, fundó la Galleria dei Bibliofili con amigos .

Es principalmente un artista gráfico con la línea y el trazo como medio principal de expresión.

En las artes plásticas, en ese momento, el regreso al orden fue una tendencia que revivió la tradición del arte clásico. El Novecento pone el foco en la fiel imitación en la interpretación, el rigor de la composición, el color como medio de definir plásticamente las figuras. Según el artista, la pintura debe ser tonal como las de Masaccio , Giotto , Piero della Francesca y sus herederos como Carra , Sironi o Soffici y en arquitectura, hay que ser racional.

Los motivos más frecuentes de Piero Fornasetti están vinculados a la arquitectura fantástica, los juegos de cartas, los acróbatas, los arlequines, las ruinas, los obeliscos y el trampantojo. La reproducción, el uso de un repertorio infinito de fuentes visuales, el collage y la repetición de motivos, mucho antes del pop art, dan testimonio del aspecto visionario del enfoque de Piero Fornasetti. Su eclecticismo se refleja en sus referencias visuales e intelectuales: los personajes de Giovanni Boldini , las colecciones dedicadas a Pompeya y Herculano por William Hamilton y el barón de Hancarville, Pierre-François Hugues d'Hancarville , los caprichos de Piranese , los planos de edificios. de Andrea Palladio en su "Quattro libri dell'Architettura". Se hace eco de las tradiciones antiguas, como intersia incrustaciones que pintó negligencia en el cumplimiento de las arquitecturas solitarias, mapas antiguos y tratados aprendido la astrología desde el XVI °  siglo, la magia popular y la adivinación.

La producción en serie es recurrente en su obra. (El rostro de Lina Cavalieri ha sufrido más de 350 metamorfosis desde su creación en 1952).

Desde finales de la década de 1980, cuando las ventas de las obras de Fornasetti estaban en declive, su hijo, Barnaba, trabajó con él para asumir el negocio y luego continuó el trabajo de su padre después de su muerte manteniendo el espíritu y adaptándolo al mundo de la actualidad contemporánea. diseño.

Citas

"Todo el mundo lo dice ahora: lo moderno nace muerto, lo racional es inútil, la salvación está en la Forma. Hermosas revelaciones. La salvación está en la imaginación: sería yo un ministro que crearía inmediatamente en Italia. Escuelas de la imaginación".

Adoptó el lema de Malaparte  : "Lo importante no es saber crear, inventar, escribir, sino saber deducir, es decir, saber sacar de una cosa, de cualquier cosa. otros ... Básicamente, no hay invención, solo deducción ".

Obras

En el mercado del arte ...

Notas y referencias

  1. Fornasetti: La locura práctica - Patrick Mauriès - Editor: Les Arts Décoratifs (14 de marzo de 2015) - ( ISBN  978-2916914558 )

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