Nicolás de Largillierre

Nicolás de Largillierre Imagen en Infobox. Nicolas de Largillierre Autorretrato con traje de estudio ( 1707 ),
Washington , Galería Nacional de Arte .
Nacimiento 10 de octubre de 1656
París , Reino de Francia
Muerte 20 de marzo de 1746
París , Reino de Francia
Nombre en idioma nativo Nicolás de Largillierre
Actividad Pintor
Maestría Antoine Goubeau
Estudiante Jean-Baptiste Oudry
Jacques-François Delyen
Robert Gabriel Gence , Joseph André Cellony
Jacob van Schuppen , Adam François Van der Meulen , Henri Millot
Lugares de trabajo Gran Bretaña , Amberes (1662-1674) , Gran Bretaña (1675-1679) , París (1680-1746) , Londres (1686-1688)
Movimiento Barroco
Influenciado por Antoine Van Dyck
Peter Lely
Cónyuge Marguerite Elisabeth Forest ( d )
Obras primarias
Retrato de Charles Le Brun  ; exvoto; bodegones con perdices

Nicolas de Largillierre , de diversas formas hasta hace poco, nacido el2 de octubre de 1656en París , donde murió el20 de marzo de 1746, es un pintor francés . Es un retrato más famoso del XVII ° y XVIII °  siglos.

Biografía

Hijo de un sombrerero comerciante, Largillierre pasó su infancia en Amberes , donde su familia se mudó en 1659. Fue enviado a Inglaterra en 1665 a un comerciante de Londres que se había interesado en él, para aprender el oficio allí, pero al ver que pasó su tiempo dibujando, su padre, establecido como comerciante en Francia, lo trajo de regreso después de veinte meses y decidió, a pesar de su gran desgana, permitirle seguir su inclinación.

Capacitación

Colocado, desde 1668, en aprendizaje en Amberes en el taller del pintor Antoine Goubeau , pintor de paisajes y bambúchades , quien le transmitió el gusto por el color y el distintivo claroscuro de la escuela flamenca, y el apenas supo un poco cómo manejar el pincel, utilizado para pintar los accesorios en sus cuadros, frutas, flores, pescados y verduras. Queriendo probar suerte en una pieza histórica, Largillierre pintó en secreto una Sagrada Familia . Habiéndole preguntado su maestro a quién había copiado, Largillierre respondió que sólo había consultado a su genio. Dieciocho meses después, Goubau le dijo que no tenía nada más que enseñarle. En 1673, fue recibido maestro libre del gremio de Saint-Luc de la ciudad de Amberes.

En Inglaterra de 1675 a 1679

Encontró al sucesor de Van Dyck , Peter Lely, a quien el patrocinio de Cromwell había dado prominencia entre los cortesanos. Sobrecargado de pedidos, Lely, que necesitaba ayuda, lo sumó al número de sus colaboradores que pintaban los cortinajes, complementos y flores de sus cuadros. Habiendo visto ya la restauración de pinturas en Flandes, Lely la recomendó al Superintendente de Edificios del Rey de Inglaterra, quien le entregó varias pinturas maestras para restaurar, incluidos lienzos destinados a la decoración del Castillo de Windsor que requerían frecuentes alteraciones, ampliaciones y Retoque de las pinturas, cuyo formato luego se modificó por el lugar que iban a ocupar en los aposentos reales. Su destreza para reparar los cuadros de los viejos maestros y repintar algunas partes de ellos hizo que el rey Carlos II se fijara en él . Un día, asombrado de encontrar tanto talento en un niño tan joven cuando vio la más dañada de estas pinturas, un Amor Durmiente cuyas piernas el joven pintor había repintado con la habilidad de un practicante consumado, dijo en francés al adulto: ups que lo rodeaban: "Mira este niño, uno nunca lo creería si no lo viera, porque es sólo un niño". " Se interesó por él y le pidió que le mostrara obras enteramente en sus propias manos: Largillierre presentó tres que fueron suficientes para asegurarle inmediatamente el favor real.

La fortuna de Largillierre parecía asentada en la corte inglesa, y estaba pensando en instalarse en Londres , donde había sido tan bien recibido, pero por esta misma época revivieron las querellas religiosas del país, cuando se convocó al Parlamento para perseguir a los católicos, ya los extranjeros de esta denominación se les ordenó que se fueran. De regreso a París en 1678, permaneciendo cuatro años en Inglaterra, pronto se destacó con unos hermosos retratos.

Regreso a París en 1679

En Londres, había conocido a Jan Frans van Bloemen , Jean Sybrecht y al pintor y escultor Pierre van der Meulen , hermano del famoso Adam François van der Meulen , entonces pintor e historiógrafo de Luis XIV . En París, fue a ver a van der Meulen en los Gobelins , le dio noticias de su hermano y se ganó su amistad con un magnífico retrato, a cambio del cual van der Meulen le obsequió con su obra grabada: estas son las impresiones de Audran , de Bonnart y de Boudewyns .

Al ver el retrato de van der Meulen, Charles Le Brun , el primer pintor del rey, prometió su protección a Largillierre, quien luego habló de regresar a Inglaterra cuando las circunstancias lo permitieran. Además, cuando el superintendente de los Edificios del Rey de Inglaterra le escribió para ofrecerle el lugar de custodia de las pinturas del rey, Le Brun le dijo: "¿Por qué llevar sus talentos al extranjero, cuando uno puede brillar en su país?" " , Largillierre desistió de irse.

La reputación de Largillierre pronto despegó. Instalado ahora en Francia, abandonó París solo una vez: fue en 1685, cuando subió al trono el rey Jacques II , a quien no pudo negarse a ir a pintar su retrato y el de la reina. Retrató al rey, vestido con armadura, con una enorme peluca y una pluma de plumas en su casco colocado cerca de él. También hizo el de la reina, que adornó con encajes y brocados, el del Príncipe de Gales , de Sir John Warner, de su hija y de su nieta. Su estancia en Londres fue efímera y Largillierre regresó a París. No fue un regreso definitivo porque, sabiendo que la nobleza inglesa supo ofrecerle precios muy remunerativos por sus retratos, retomó el camino hacia Londres, donde rápidamente advirtió que los pintores ingleses le mostraban una hostilidad muy fuerte., Lo que decidió que volviera a Francia para siempre.

De moda en Francia desde 1689

De regreso a Francia, se convirtió a partir de 1689 en uno de los pintores más solicitados y encarna la quintaesencia del renombrado pintor francés. Alternando encargos oficiales de exvotos o alegorías con retratos de la nobleza y la clase media alta, su talento le permitió escalar en las filas de la jerarquía de la Real Academia de Pintura y Escultura , donde fue admitido como30 de marzo de 1686, no solo como retratista, sino como pintor de historia, con el retrato de cuerpo entero de Le Brun ( París , Museo del Louvre ) como pieza de recepción. Fue nombrado profesor asistente en4 de julio de 1699, y el profesor el 30 de junio de 1705, asistente del rector en 24 de abril de 1717, rector 10 de enero de 1722, director en 5 de julio de 1738 y finalmente el canciller 30 de mayo de 1743. Participó en los Salones de 1699 y 1704.

De Marguerite-Élisabeth Forest, hija de un paisajista llamado Jean Forest, pintor del rey y oficial de la Academia, con quien se había casado en 1699, Largillierre tuvo dos hijas y un hijo: Élisabeth-Marguerite (1701); Marguerite-Élisabeth (1703) y Nicolas (1701-1742), consejero de Châtelet , que le había precedido en la muerte. Curioso es el retrato de su suegro ( Palais des Beaux-Arts de Lille ) donde reconoce su deuda con Rembrandt , Rubens , Van Dyck. En su Histoire des Peintres , Charles Blanc escribe sobre este cuadro: “Forest era un hombre original y caprichoso. Su yerno se complacía en pintarlo con el extraño traje que le era familiar, sobre todo porque debió estar cansado de tener siempre los mismos modelos frente a los ojos, siempre magistrados con sus pelucas folio y burgueses con sus ojos. pelucas rizadas. Por lo tanto, representó a su padrastro con el pelo corto con una especie de gorro de margrave con un fondo de seda y un hongreline forrado de piel. Sentado en un sillón, mano, ceja en movimiento, ojo mojado, el retrato respira, está vivo. Largillierre lo hizo grabar a sus expensas por Drevet padre . "

Largillierre murió paralizado en el hermoso hotel parisino que había construido en la rue Geoffroy-l'Angevin , que había adornado con paisajes, flores y frutas, varios cientos de retratos y algunas pinturas religiosas. Fue enterrado en París en la iglesia de Saint-Merri . Charles Blanc lo describe como “lleno de franqueza y alegría” y “amado por todos. "

Obra de arte

Largillierre es el artista más completo de su generación. Este pintor polifacético se sentía igualmente a gusto con los bodegones como con las pinturas, paisajes o retratos históricos, y su maestría técnica le permitía jugar con materiales, colores y luces sin hacer un ejercicio de frío. Si se distinguió por algunas pinturas históricas, se dedicó más particularmente, sin renunciar a la gran pintura, al género del retrato, en el que se destacó, especialmente los de mujeres donde supo desenredar, en su fisonomía, los rasgos constituyendo tanto belleza como carácter. Podía, sin desviarse del modelo, descubrir en él gracias inadvertidas y enfatizar las aparentes bellezas, de modo que las mujeres fueran tanto más sensibles a los halagos de su pincel, ya que él parecía haber expresado solo la verdad. en su retrato, descubrió que eran similares antes de encontrarlos hermosos.

La ciudad de París, tras haber dado una comida a Luis XIV con motivo de su convalecencia en 1687, quiso consagrar la memoria de esta memorable comida. Largillierre fue elegido para pintarlo y, como si hubiera entendido lo que querían los oficiales del cuerpo de la ciudad, hizo su retrato a tamaño natural en primer plano, les prestó algunos gestos insignificantes, para tener la oportunidad de pintar hermosas manos à la Van Dyck, Luis XIV y su corte sólo aparecen en un cuadro colgado en la pared. Sus retratos, en la tradición flamenca de Rubens y van Dyck, aún conservan una vida y una sensibilidad que lo convierten en uno de los más grandes pintores del reinado de Luis XIV y de la Regencia . Dejaría 4.500 retratos cuando muriera.

Olvidado a expensas de su "rival" y amigo Hyacinthe Rigaud que habría sido el pintor oficial de la alta nobleza, Largillierre, habría sido sobre todo el de la alta burguesía. Establece el vínculo entre el siglo de Luis XIV y el Siglo de las Luces y merece ser redescubierto y ocupar el lugar que merece en el arte francés.

Influyó, entre otros, en pintores como Petrus Johannes van Reysschoot (1702-1772), flamenco activo en Londres.

Algunas obras en colecciones públicas

Obras recientemente reaparecidas en el mercado del arte

Una versión de "La Belle Strasbourgeoise", muy cercana a la de los Museos de Estrasburgo, fue adquirida el 15 de septiembre de 2020 por 1.570.000 euros. Formaba parte de la colección del industrial Paul-Louis Weiller, parte de la cual se encontraba dispersa en Christie's en París. Realizado en 1703, se estimó entre 600.000 y un millón de euros. Al alcanzar un total (gastos incluidos) de 1.570.000 euros, esta otra versión de “La Belle Strasbourgeoise” marcó un récord para la artista a la venta al público.

Alumnos

Tributo

Notas y referencias

Notas
  1. Diversamente deletreado Largillière , Largilière , Largilierre , Largilliere en los diccionarios biográficos del XIX °  siglo, la ortografía de su nombre, ahora lo demuestra la firma del artista, ahora es seguido por los principales biógrafos del pintor, como Dominique Bremen Myra Nan Rosenfeld o Georges de Lastic.
Base Mona Lisa del Ministerio de Cultura
  1. "  Charles Le Brun  " , aviso n o  000PE001676, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  2. "  Autorretrato  " , aviso n o  000PE007224, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  3. "  Retrato del bosque de Jean-Baptiste  " , aviso n o  000PE019830, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  4. "  Mademoiselle Duclos de Châteauneuf  " , aviso n o  00000077221, base de datos Joconde , Ministerio de Cultura francés
  5. "  La Princesse Palatine en Source  " , aviso n o  00000077220, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  6. "  Presunto retrato de Anne-Thérèse de Marquenat de Courcelles  " , aviso n o  00000077219, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  7. "  Retrato de un abad  " , aviso n o  000PE022310, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  8. "  Retrato de Monsieur Roze-Moussard  " , la notificación n o  02650003664, base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura de Francia
otras referencias
  1. (en) Obras maestras del Museo de Bellas Artes de Lille , Museo Metropolitano de Arte, 1992, 324  p. , p.  123 ( ISBN  978-0-87099-649-8 ) .
  2. Charles Blanc, Historia de pintores de todas las escuelas , t.  1 , París, Jules Renouard, 1865 p.  6 .
  3. Museo Jacquemart-André, Nicolas de Largillierre: 1656-1746. Exposición del 14 de octubre de 2003 al 30 de enero de 2004 , París, Espacios Culturales, 2003, 191  p. ( ISBN  978-2-91449-812-8 ) , pág.  98 .
  4. "  El preboste de los comerciantes y los regidores de la ciudad de París  " , en louvre.fr . Esta pintura, perdida, sólo se conoce a través de una réplica y dos bocetos ( “  Largillière, Nicolas de  ” , en el Museo de Bellas Artes de Tours ).
  5. (en) Everett Fahy, Jayne Wrightsman, The Wrightsman Pictures , Nueva York, Museo Metropolitano de Arte, 2005, 440  p. ( ISBN  978-1-58839-144-5 ) , pág.  167 .
  6. Esta "idea recibida", sin embargo, según otros, se debe a una mala interpretación de una anécdota relatada por Dezallier d'Argenville según la cual Largillierre "me dijo más de una vez, trabajar para el público; la atención fue menos grande y el pago más rápido. » (Véase Musée Jacquemart-André, Nicolas de Largillierre: 1656-1746. Exposición del 14 de octubre de 2003 al 30 de enero de 2004 , París, Espacios culturales, 2003, 191  p. ( ISBN  978-2-91449-812-8 ) , o Myra Nan Rosenfeld, op. Cit. , pág.  15 ).
  7. Nicole Garnier-Pelle, El Museo Condé, Domaine de Chantilly , Reunión de museos nacionales, 2009, 135  p. ( ISBN  978-2-71185-637-4 ) , pág.  87 .
  8. "'Ese, Monsieur, es un gran pintor, con quien soy sólo un niño: es M. de Largillière". Rigaud dijo " citado en Largillière ocho reproducciones facsímiles colores , n o  60, colección" Los pintores ilustres ", bajo la dirección de Henry Roujon P. Lafitte and Co., 1914, p.  10 .
  9. Decoración, Base Atlas
  10. Martine Lacas, "  La familia Stoppa de Nicolas Largillierre  ", Connaissances des arts , n o  611,diciembre de 2003, p.  90-93
  11. Marianne Delafond , De Le Brun à Vuillard: Catálogo de la exposición , Institut de France,1995, 205  p. , p.  30
  12. Mina Gregori ( traducción  del italiano), El Museo de los Uffizi y el Palacio Pitti: Pintura en Florencia , París, Editions Place des Victoires,2000, 685  p. ( ISBN  2-84459-006-3 ) , pág.  585
  13. Manos, Base Atlas
  14. collections-musees.bordeaux.fr .
  15. Observe el Louvre
  16. http://www.ville-ge.ch/musinfo/bd/mah/collections/detail.php?type_search=simple&lang=fr&criteria=largilliere&terms=all&page=1&pos=8&id=1281745
  17. https://www.dna.fr/culture-loisirs/2020/09/15/la-belle-strasbourgeoise-a-1-570-000-euros
  18. Jacques Hillairet , Diccionario histórico de las calles de París , Éditions de Minuit , séptima edición, 1963, t.  2 (“LZ”), “Rue Largillière”, pág.  22 .

Apéndices

Bibliografía

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enlaces externos