Nacimiento |
1644 Sotteville-lès-Rouen |
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Muerte |
27 de mayo de 1717 París |
Nacionalidad | francés |
Actividad | Artista pintor |
Maestría | Pierre Sève |
Lugares de trabajo | Palacio de Versalles , Palacio de Meudon |
Movimiento | Clasicismo |
Patrón | Luis XIV |
Influenciado por | Nicolas Poussin , Charles Le Brun , Pierre Mignard , Francesco Albani |
Nicolas Colombel , nacido en 1644 en Sotteville y fallecido el27 de mayo de 1717en París , es un pintor francés .
Tras haber dado a conocer desde muy joven sus inclinaciones por la pintura, Colombel fue enviado temprano a París para cultivarlas en el estudio de Pierre Sève. Hacia 1680, emprendió, fuera de la Academia de Francia , el viaje a Roma donde estudió a Rafael , el Poussin y el Dominiquin . Su nombre aparece en 1678 en el registro del censo de la parroquia de San Lorenzo en Lucina .
En 1680, pintó un pequeño cuadro: Narciso reflejándose en el agua , en un estilo muy diferente al que produciría más tarde. En 1682, envió a Francia a Jesucristo expulsando a los comerciantes del templo , Jesucristo sanando a los dos ciegos de Jericó , Cristo y la mujer adúltera y La Madeleine antes de Cristo . Estas obras en la continuidad de Poussin le valdrán para ser admitido, en 1686, en la Academia de Saint-Luc de Roma a la que asiste hasta 1689. Emprende el viaje de Roma .
En 1684, se convirtió en miembro de la congregación Virtuosi al Pantheon que reunía a los artistas y estudiosos más famosos de la época. Mantuvo fuertes vínculos con la comunidad francesa en Roma y mantuvo un estrecho contacto con sus patrocinadores en Francia.
Vuelto, por razones que desconocemos, en Francia entre la Pascua de 1691 y 1693, se aprueba, el 28 de febrero de 1693, en la Real Academia de Pintura , presentado por Pierre Mignard con quien se hizo amigo. La6 de marzo de 1694, fue recibido con los amores de Marte y Rea como pieza de recepción .
Se convirtió en profesor asistente de la Academia, el 27 de agosto de 1701 y el profesor el 30 de junio de 1705. Luis XIV le encargó la decoración de varios de los apartamentos del castillo de Versalles y del castillo de Meudon . Fue influenciado por la obra de Nicolas Poussin y Charles Le Brun , pero también por L'Albane . Realizó retratos en el espíritu de Pierre Mignard y François de Troy .
Pintó varios retratos historiados. También compuso una Sainte Cécile . El Palacio Sanssouci también conserva una de sus pinturas, que se distinguen por la gran precisión de su trazo, la delicadeza de su gama cromática luminosa, así como una hábil observación de las reglas de la perspectiva. Sus profundos azules dan una interpretación de porcelana en el espíritu de Giovanni Battista Salvi . Excelente paisajista, adornó sus colecciones arquitectónicas.
Poco indulgente con las obras de sus colegas, tenía la vanidad de creerse igual a Raphael y Poussin, y no temía criticar las obras más correctas. Estaba especialmente enojado con los copistas profesionales, a quienes comparó con los eunucos porque, dijo, "ambos son igualmente incapaces de realizar cualquier producción" . Este tono crítico le hizo pocos amigos, por lo que se vio juzgado a su vez con severidad durante su vida; no agradecimos sus obras, nos dimos cuenta de que su tono de color era demasiado áspero, y que sus cabezas, muy comunes, se parecían todas. Sin embargo, no le faltó genio, su diseño es correcto, sus composiciones son ricas, acompañadas de hermosos fondos arquitectónicos que entendió bien, así como la perspectiva. Tampoco le faltaba humor: el advenedizo hijo de un herrador que le había pedido que pintara un techo, fingió tomar por tema la Caída de Phaëton donde los caballos volcados mostraban todos los grilletes de sus pies. Degustado moderadamente por el dueño de la casa, el proyecto se mantuvo en forma de borrador.
El Museo de Bellas Artes de Rouen presentó una exposición de sus obras en 2012-2013.
Dezallier d'Argenville escribió en 1752: “Sus dibujos están muy terminados, especialmente sus estudios según la antigüedad; están hechos sobre papel azul, en lápiz de tiza negra levantada con tiza blanca: el rayado es tan fino que parece difuminado, con una línea muy fina y un lápiz no muy suave. "
Hippomene y Atalanta (c. 1680), Viena (Austria) , Museo de Liechtenstein .
Cristo y la adúltera (1682), Museo de Bellas Artes de Rouen .
Cristo expulsando a los mercaderes del templo (1682), museo de arte de Saint-Louis .
Mars et Rhéa (1694), París, Escuela Nacional de Bellas Artes
Sainte Cécile tocando la viola contrabajo (después de 1694), Museo de Bellas Artes de Rouen .