Henriette Lorimier

Henriette Lorimier Imagen en Infobox. Henriette Lorimier, Autorretrato (1807),
Dijon , Museo Magnin .
Nacimiento 7 de agosto de 1775
París
Muerte 1 st de abril de 1854(en 78)
París
Nacionalidad Francésa
Actividad Pintor
Maestría Jean-Baptiste Regnault
Lugar de trabajo París
Cónyuge Francois Pouqueville

Élisabeth Henriette Marthe Lorimier , nacida el7 de agosto de 1775en París y murió en la misma ciudad el1 st de abril de 1854, es un pintor francés .

Fue retratista de moda en el París de principios del romanticismo y compañera del diplomático filhellene y literato François Pouqueville ( 1770 - 1838 ).

Biografía

Educación y exposiciones

Henriette Lorimier fue alumna del pintor de historia Jean-Baptiste Regnault y su esposa Sophie Regnault , y expuso en el Salón y en el Museo Real sus retratos y pinturas de género de 1800 a 1806 y de 1810 a 1814.

En 1805, la princesa Caroline Murat compró su cuadro La Chèvre nourricière que había sido expuesto en 1804. Recibió una medalla de oro en el Salón de 1806 por Juana de Navarra , un cuadro que la emperatriz Josèphine adquirió en 1807 ( Rueil-Malmaison , castillo de Malmaison ).

Éxitos parisinos

La cabra adoptiva (1804)

La primera de sus pinturas en comentar fue La cabra que cría , que representa a una joven madre incapaz de amamantar a su hijo, mirando con tristeza a una cabra que cumple con este deber para con ella. El artista presenta su obra en su Autorretrato de 1807 ( Dijon , Musée Magnin ). Los críticos exclamaron que solo una mujer podría haber hecho tal pintura y confirmaron que tales temas eran apropiados para las pintoras.

Este elogio hay que verlo en su contexto de 1804 y con el hecho de que la compra del cuadro en 1805 por Caroline Bonaparte, la esposa del príncipe Murat, lanzó a Henriette Lorimier a las luces de París en la época del Imperio. Este impulso culminó con la compra, dos años más tarde, en 1807, de su segunda gran obra por parte de la propia Emperatriz .

Juana de Navarra (1806)

El cuadro representa a Juana de Navarra , hija de Carlos II (rey de Navarra), viuda de Juan IV, duque de Bretaña, fallecido en 1399, de quien fue la tercera esposa. Futura reina de Inglaterra, aparece en esta pintura con su segundo hijo, Arturo , futuro duque de Bretaña. Esta pintura se describe como un ejemplo de la madre, ya que la duquesa cumple con su deber de educar a su hijo y le enseña la piedad filial.

Expuesta en el Salón de 1806, esta pintura fue un gran éxito. La emperatriz Joséphine lo adquirió inmediatamente para su galería de pinturas en el castillo de Malmaison, donde permaneció hasta su muerte en 1814. Ahora se exhibe en la sala de música de la emperatriz.

Es uno de los primeros ejemplos del llamado  estilo “  trovador ”. Este gusto por la evocación de la Edad Media lo puso de moda Alexandre Lenoir, quien en 1795 creó el Museo de Monumentos Franceses en el que se exhibían en orden cronológico las estatuas y monumentos franceses sacados de la destrucción revolucionaria. Miles de visitantes acudieron a contemplar las tumbas de grandes figuras del pasado reunidas en un solo lugar hasta 1816, cuando el museo fue cerrado por orden de Luis XVIII .

Para muchos críticos, esta pintura fue un ejemplo del éxito que una mujer podía lograr en este tipo de pintura. El autor de una reseña de salones que apareció en el Mercure de France felicitó a Henriette Lorimier por no desviarse de temas agradables en los que su sexo tenía ventaja.

Además, un artículo publicado en The Atheneum , publicación de la época, insistía en que debe mantenerse en este campo de la composición: "Le prometemos un éxito aún mayor si se contenta con retratar las dulces emociones del alma, la tierna y sentimientos delicados, en suma para representar los escenarios de la vida doméstica, y dejar los temas históricos a los hombres. "

Vida privada, entorno intelectual y artístico

Alrededor de 1808, Henriette Lorimier conoció al escritor y diplomático François Pouqueville, que regresaba de sus aventuras en las cárceles otomanas y que también fue el ganador de los premios de diez años. En este momento, tenía una gran pasión con Lady Eliza Cossin. Luego fue enviado a Grecia como cónsul general de Ali Pasha de Janina . Sólo después del matrimonio de la inglesa y el regreso a Francia de François Pouqueville en 1817 vivieron juntos hasta la muerte de este último en 1838. No pudieron casarse porque Pouqueville había sido ordenado sacerdote en su juventud , pero Henriette Lorimier es realmente parte de la familia Boulard-Pouqueville, con la que dotará a las dos hijas Cornélie y Eliza. La pareja está enterrada en dos tumbas vecinas en el cementerio de Montparnasse .

La pareja estuvo vinculada a muchas figuras influyentes durante el Imperio y la Restauración como, entre otros, Chateaubriand , Alexandre Dumas , Ingres , Arago y David d'Angers .

Obras

Obras expuestas en el Salón

La primera exposición de Henriette Lorimier en el Salón de París tuvo lugar en 1800. Participó en ella hasta 1814.

  • 1800: Una cabeza de la naturaleza (n ° 255).
  • 1801: Retrato de cuerpo entero de un joven artista (n ° 234); Retrato de media vida de un joven (n ° 235).
  • 1802: Una joven junto a una ventana, llorando por el paso de “Atala” (n ° 200); Un retrato de cuerpo entero de una mujer (n ° 201).
  • 1804: Una joven llamada enfermera de La Chèvre (n ° 310).
  • 1806: Juana de Navarra (n ° 362); Retrato de un hombre (n ° 363); Retrato de mujer (n ° 364).
  • 1810: El niño agradecido (n ° 527); Retrato de cuerpo entero de una dama (n ° 528); Retrato de una joven con su hijo (n ° 529); Retrato de cuerpo entero de un niño pequeño (n ° 530).
  • 1812: Retrato del difunto Sr. Joseph Delaleu, párroco de Saint-Germain-l'Auxerrois (n ° 596); Retrato de cuerpo entero de un niño pequeño (n ° 597); Retrato de Mad. D… (n ° 598).
  • 1814: El niño agradecido (n ° 652); Retrato de un niño pequeño (n ° 653); Varios retratos (n ° 654).

Obras en colecciones públicas

Notas y referencias

  1. Archivos en línea de la ciudad de París, estado civil reconstituido, hoja n ° 16/50 [1] .
  2. Archivos en línea de la Ciudad de París, estado civil reconstituido, hoja n ° 46/51 [2] .
  3. El grabador M. Gudin hizo una impresión notable de ella. Charles Joseph Gabet, diccionario artistas de la escuela francesa del XIX °  siglo , París, editor Vergne en 1831.
  4. http://documentation.culture-bretagne.org/fr/contribution/fiche.php?id=189 musees-nationaux-napoleoniens.org .
  5. “Salón de Bellas Artes del año 1806. Pintura”, La Revista Filosófica, Literaria y Política , 1806, p. 35 ( libro en línea en Google Books ).
  6. Sala de música , Museos Nacionales Napoleónicos.
  7. Mercure de France , Volumen 26, 1806, p. 75 (en línea en Google Books ).
  8. Ingres realizó un retrato de Henriette Lorimier al lápiz, dedicado a François Pouqueville ( Moscú , Museo Pushkin de Bellas Artes ) Investigación biográfica - François de Pouqueville (2009)
  9. Contrariamente a lo que se suele escribir, no es François Pouqueville, sino su hermano menor, Hugues, quien más tarde tuvo intimidad con la condesa de Ségur (1850-1867) (cf. Olga de Pitray , Ma chère maman , 1891).
  10. Aviso n. °  50110000822 , base de datos Joconde , Ministerio de Cultura francés
  11. "  Retrato de Nicolas Lupot  " , sobre Colecciones del Museo de Música de la Filarmónica de París (consultado el 22 de marzo de 2021 ) .
  12. Aviso n. °  50160000019 , base de datos de Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés
  13. Aviso n o  000PE008168 , base de datos Mona Lisa , Ministerio de Cultura francés

Apéndices

Bibliografía

  • Magnin, Un Cabinet d'un amateur parisien en 1922. Pinturas y dibujos de la escuela francesa , esculturas, II, París, 1922 ( n o  474, repr. (Haudebourg-Lescot).
  • Magnin, Musée Magnin, Pinturas y dibujos de la escuela francesa , Dijon, 1938 ( n o  498 (atribuido a Haudebourg-Lescot).
  • F. Pupil, Le style trovador , Nancy, 1985 ( p.  501.
  • Dibujos y pinturas de maestros antiguos y modernos , catálogo de la exposición inaugural de la galería Charles y André Bailly, p.  50, 1988.
  • A. Pougetoux, “Trovador pintura, la historia y la literatura: alrededor de dos pinturas de las colecciones de la emperatriz Joséphine”, Revue du Louvre , N o  2, 1994, p.  51-60 ( p.  53, fig. 2.
  • A. Pougetoux, “Un autorretrato de Henriette Lorimier”, Boletín de la sociedad de amigos de los museos de Dijon , n o  1, 1995, p.  47-51, ( p.  47-51, fig.1.
  • I. Julia y J. Lacambre, en Los años románticos , [catálogo de la exposición], Nantes, París, Plaisance, 1995-1996 ( p.  468 (repertorio de Haudebourg-Lescot).
  • L. Starcky, Les Peintures Françaises, catálogo resumido ilustrado , prefacio de Emmanuel Starcky, con la participación de Hélène Isnard, Dijon, Musée Magnin, París, 2000 ( n o  340, p.  134 repr.
  • Margaret Denton, “El lugar de una mujer: el género del género en la pintura francesa posrevolucionaria”, Historia , 21, 1998, p.  219-246.
  • Charles Gabet, artistas de la escuela diccionario de francés en el XIX °  siglo , París, M me Vergne, 1831, p.  457.
  • Margaret Oppenheimer, Mujeres artistas en París: 1791-1814 , tesis doctoral, Nueva York, Instituto de Bellas Artes, 1996.
  • Las obras maestras del Musée de Grenoble , prefacio de Jean Robiquet, París, Petit Palais, 1935.

Iconografía

enlaces externos