Diseño de juego

El diseño del juego - en francés el diseño del juego  - es el proceso de creación y desarrollo de reglas y otros elementos de una expresión establecida, que se aplica a cualquier tipo de. El juego , la sociedad del juego y los juegos de cartas , ha visto un resurgimiento de interés siguiendo la aparición y popularización de los videojuegos .

Histórico

Los juegos fueron estudiados en primer lugar a nivel histórico o antropológico , en particular por personalidades como Johan Huizinga o Roger Caillois . Al final de la XX XX  siglo apareció el movimiento de los juego de Ciencias (Inglés estudios de juego ), diseñado para tratar el juego como una disciplina académica en sí mismo.

Conceptos

Como se Juega

La noción ambigua de jugabilidad está en el corazón del diseño de juegos . Se usa más específicamente para describir videojuegos. Caracteriza los elementos que componen la experiencia divertida: reglas, ergonomía , dificultad,  etc.

Una de las reglas de diseño de juegos específicas de los videojuegos es la “regla de las 3 C” para la cámara , el control y el personaje . Define estos tres elementos interdependientes y considerados cruciales en el desarrollo del sistema de juego La cámara puede ser subjetiva (el jugador ve a través de los ojos del personaje) u objetiva (el jugador ve al personaje que está controlando). Los comandos se definen de acuerdo con el dispositivo de interacción elegido ( joystick , teclado , mouse , interfaz táctil ,  etc. ) y el nivel de tecnicismo deseado. El personaje define las acciones que puede realizar el jugador.

La mecánica esencial para la comprensión de la jugabilidad puede introducirse mediante un tutorial que explique en particular los controles o mediante el uso de una representación adecuada .

La estructura fundamental del diseño del juego es el ciclo de juego . Corresponde a un ciclo completo de diversión (a escala macro o micro) y consta de un objetivo, un desafío y una recompensa.

Tipologías

Los juegos, especialmente los videojuegos , se pueden clasificar en diferentes géneros, según su temática o lo que requieran del jugador (reflejos, atención, estrategia,  etc. ) o el tipo de interacción ( RPG , FPS ,  etc. ).

Motivaciones del jugador

Las motivaciones del jugador para progresar en un juego son variadas: puede ser el deseo de superar un desafío (que se puede definir según una curva de dificultad) o el deseo de seguir la evolución de un escenario hasta su desenlace. Descubrir nuevas mecánicas de juego a medida que avanza el juego también es un motivador y puede describirse como una curva de aprendizaje.

El nivel esperado de recompensa es un motivador importante para el jugador. Entre los premios, podemos mencionar:

• retroalimentación visual y sonora (o retroalimentación ), por ejemplo, efectos visuales explosivos ( Call of Duty , Fruit Ninja ).

Hay dos tipos de devoluciones, que Jesper Juul destacó notablemente en su libro Casual Revolution  :

• • retornos diegéticos, como obtener un objeto o más generalmente un retorno que impacta la diégesis del juego;
  • retroalimentación extra-diegética, como "multiplicadores de combo, sistemas de evaluación de jugadores como la obtención de una puntuación determinada por realizar una acción" (estos últimos están particularmente presentes en los juegos casuales que hacen que se use masivamente, incluso en exceso, como señala Jesper Juul);
• recibir un objeto de colección (ejemplos: Pokémon , insignias o trofeos que representan un logro );
• la sensación de poder (ejemplos: bonificación de "estrella" que hace invencible a Mario , última mejora de la pistola antigravedad en Half-Life 2 );
• la sensación de finalización (ejemplo: escena final en un juego de Final Fantasy );
• una emoción como la sensación de velocidad (ejemplos: Sonic the Hedgehog , Burnout ) o la empatía ante una elección moral (ejemplos: novelas visuales , The Walking Dead );
• vencer a un oponente o ayudar a otro jugador. Compartir la experiencia de juego con amigos o extraños es una parte fundamental de los juegos de mesa. Se ha convertido en una parte integral de los videojuegos con la aparición de los juegos sociales a principios de la década de 2010, incluso si muchos juegos ofrecían una experiencia multijugador a partir de su invención. La mecánica entonces involucrada puede ser la competencia (en el centro de los juegos de lucha por ejemplo) o la colaboración (juegos de construcción como Minecraft o la mecánica de obsequios entre jugadores como en Candy Crush Saga ).

Comercios asociados

El diseñador de juegos ( diseñador de juegos ) es el negocio asociado con el diseño de juegos. En el caso de los videojuegos , sector al que se asocia más particularmente el término, el diseñador puede especializarse y ser:

• diseñador de escenarios (diseñador de jugabilidad ), si diseña el escenario y las reglas del juego;
• escenógrafo (diseñador de fondo ), principalmente diseña el mundo del juego;
• diseñador de personajes (diseñador de personajes ), si se construyeron personajes;
• diseñador económico , si es responsable de la mecánica de monetización del juego;
• los niveles de diseño ( diseño de nivel ), si es responsable de la invención de los niveles del juego;
• ergonomista ( diseñador de GUI ), si está especializado en interfaces gráficas .

Por lo general, trabaja en estrecha colaboración con un director artístico , a veces bajo la guía de un director creativo. También puede ser él mismo escritor ( diseñador de historias ) o trabajar con un escritor cuya misión más específica será la invención de un guión y la redacción de diferentes textos del juego (incluido el diálogo).

Algunos diseñadores de juegos, llamados editoriales, están con el editor para verificar que las producciones sigan la línea editorial establecida.

En los negocios, el diseñador de juegos debe proponer conceptos originales en un conjunto de restricciones relacionadas con la técnica o el marketing .

Notas y referencias

1. Koster, cap. 2.
2. Rueff Julien, "  ¿Dónde están los" Estudios de juegos "?  ", Redes , n o  151,Mayo de 2008, p.  139-166 ( ISSN  0751-7971 , leer en línea ).
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4. Albinet , 2010 , p.  107.
5. Albinet , 2010 , p.  105.
6. Albinet , 2010 , p.  114.
7. Schell , 2008 , p.  230.
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9. Schell , 2008 , p.  301.
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12. Albinet , 2010 , p.  100.
13. Albinet , 2010 , p.  60.
14. Bates 2004 , p.  14-16.

Apéndices

Bibliografía

 : documento utilizado como fuente para este artículo.

• Marc Albinet , Diseñando un videojuego , FYP Éditions,2010. 
• (es) Bob Bates , diseño de juegos , Cengage Learning PTR,2004, 2 nd  ed. , 376  p. ( ISBN  978-1-59200-493-5 ). 
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• Jesse Schell ( traducción de  Antony Champane), El arte del diseño de juegos  : 100 objetivos para diseñar mejor tus juegos [“El arte del diseño de juegos”], Pearson,2008. 
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• (en) Ernest Adams y Andrew Rollings , Fundamentos del diseño de juegos , Prentice Hall,2006, 675  p. ( ISBN  0-321-64337-2 , leer en línea ).

Artículos relacionados

• Como se Juega
• Documento de diseño del juego