| Nacimiento |
5 de marzo de 1869 Bolonia |
|---|---|
| Muerte |
29 de septiembre de 1947(a los 78) Génova |
| Nacionalidad | italiano |
| Actividad | Luthier |
Cesare Candi ( Minerbio , cerca de Bolonia , 5 de marzo de 1869- Génova , 29 de septiembre de 1947) es un luthier italiano , fabricante de violines , mandolinas , guitarras y otros instrumentos de cuerda .
En 1884, tras la muerte de su padre, trabajó con su hermano Oreste Candi (1865-1938) en el estudio de Raffaele Fiorini en Bolonia. Hacia 1888, vuelve a reunirse con su hermano, que luego trabaja para Fratelli Barberis, un taller ubicado en Génova, fabricante de mandolinas y guitarras. Cesare establece su propio negocio alrededor de 1892 y luego comienza a fabricar violines, probablemente después de aprender de dos luthiers genoveses: Eugenio Praga (1847-1901) y Enrico Rocca (1847-1915).
El estilo de Candi, que ha experimentado cambios leves pero significativos a lo largo de su larga carrera, es fácilmente reconocible. Su trabajo es limpio, aunque a veces un poco "frío". Utiliza una técnica de construcción muy personal que luego transmitió a sus muchos alumnos. Un aspecto inusual de su técnica de fabricación de violines es el uso de accesorios cortados de una sola pieza de madera (como una guitarra) que corren sobre los bloques. El [canal?] Es siempre muy profundo y marcado, a veces incluso exagerado. El barniz suele ser de color amarillo dorado o rojo anaranjado y de consistencia variable. Usó dos etiquetas diferentes durante su carrera y una marca: “c. candi genova ”que normalmente se encuentra dentro del instrumento. Hizo muchos instrumentos meticulosamente incrustados (violines, guitarras, violas d'amore, etc.) con gran habilidad técnica y gusto; estos fueron más apreciados por los coleccionistas que por los instrumentistas. Recibió un premio en las exposiciones de Milán (1906), Bolonia (1907) y Cremona (1937). Con motivo de las celebraciones de Stradivarius en 1937, restauró “ Il Cannone ” de Paganini .
Candi deja una huella indeleble en los profesionales y aficionados de la XX XX violín genovesa del siglo. Los estudiantes de Cesare Candi incluyen: Paolo Barbieri, Giuseppe Bernardo Lecchi y su nieto, Corrado Gritti Candi.
Paolo de Barbieri entró en el taller de Candi cuando tenía unos 30 años, después de haber sido marinero y soldado. Aprendió a construir un molde externo de Candi, así como el uso de recubrimientos continuos, que empleó toda su vida. Ha realizado más de 360 violines, además de violas, violonchelos y guitarras. En su primer período utilizó el modelo Strad de su maestro, pero luego utilizó un modelo Strad personal, con branquias estrechas y arcos de medio punto; pero su modelo principal era el " Canon " Guarneri del Gesù , que desde Praga había sido una referencia estable para todos los luthiers genoveses.
El lugar de De Barbieri en el taller de Candi lo ocupó en 1924 un joven ebanista talentoso llamado Giuseppe Bernardo Lecchi (1895-1967), originario del sur, un pueblo piamontés. Lecchi encontró la combinación perfecta para Candi e hizo una gran contribución a su última serie de instrumentos decorados, cuidando las delicadas incrustaciones. Cuando en 1937 ganó el primer premio de cuarteto en el bicentenario de la exposición Stradivarius en Cremona , Lecchi estaba en su apogeo. Tenía un sabor más "clásico" que otros luthiers genoveses y su forma de interpretar el modelo de Stradivarius fue elegante y equilibrada.La mayoría de sus violines no tienen los bordes afilados y los arcos consistentes de los instrumentos genoveses modernos. Lecchi utilizó la técnica de recubrimiento continuo de Candi solo al comienzo de su período; Poco después, comenzó a realizar los interiores de forma tradicional, con mortajas recortadas o simplemente colocadas en los bloques del centro.
“Cesare Candi es el luthier genovés moderno más importante. Ha sido galardonado con varios de los premios eminentes: 1er premio en 1892 / Exposiciones de Génova y Bolonia, así como el 1er premio de la ciudad de Cremona, 1937. La producción de Candi también incluye (aproximadamente) 100 guitarras, 29 laúdes y 100 mandolinas . "
- Gennady Filimonov
