Nacimiento |
22 de enero de 1872 Constantinopla |
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Muerte |
16 de mayo de 1941(en 69) Colombes |
Nombre en idioma nativo | Alexandre Marc Raymond |
Nacionalidad | francés |
Ocupaciones | Arquitecto , escritor , cartógrafo , dibujante , ilustrador |
Alexandre Marc Raymond , nacido el22 de enero de 1872en Constantinopla , Turquía, y fallecido el 16 de mayo de 1941 en Colombes , Francia, es un arquitecto orientalista de nacionalidad francesa. En la primera parte de su vida se interesó por el arte islámico , en la segunda, por el arte bizantino . Los últimos veinte años de su vida están marcados por una enorme producción, en particular sobre Hagia Sophia (Αγία Σοφία).
Alexandre Marc Raymond nació el 22 de enero de 1872 en Constantinopla, Turquía en el Imperio Otomano , hijo de Marc Raymond, arquitecto, nacido en Constantinopla en 1846, y Rose Valsamaki, greco- ortodoxa originaria de la isla de Cefalonia . Alexandre es el mayor de los chicos. Firmará "ARAYMOND Aîné" o "Alexandre M. RAYMOND". Ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Turquía en Constantinopla, donde fue alumno de Alexandre Vallaury .
Entre 1893 y 1896, dibujó los planos para el Instituto para la Construcción Sericultural de Brousse, los planos para las Obras de Terminación de la agencia Angora y los planes para la construcción de la Agencia en Ada Bazar para la Deuda Pública Otomana.
Paralelamente a su remunerada actividad como arquitecto, desde los 16 años (1888) hasta los 50 (1922) viajó por el Imperio Otomano y realizó reproducciones in situ de monumentos y ornamentos religiosos. Cada una de sus obras está firmada, fechada y localizada. Así sabemos que fue a Konya (Mezquita Allaeadin, Syrtchali-Médréssé, Karataï-Médréssé, Energé Djami, Mezquita Sahib-Ata, Mezquita Santa Sofía (Αγία Σοφία), Mausoleo Tchelebi del Sultán Mehmet); Brousse ( Bursa ) (Yéchil Djami, Turbé Sultan Mohamed 1 er , Mezquita Turbé Sultan Bayazid Oulou Djami o Mezquita Djouma Djami , Mezquita Verde , Mihrab Turbé de Tchelebi, Spa Eski-Kaplidja, iluminaciones, minaretes); en Yeni-Cheïr (Vilayet de Brousse) (Hammam del Sultán Osman El-Ghazi, Imaret de Binan Pasha, Techo, Puertas, Vidrieras); a Ak-Cheir (Médréssé del Sultán Mourad II); en Isnik (Yéchil-Djami, Imaret del Gran Visir Haïredin, Cerámica, Loza de barro, Echref-Zadé Pasha Djami, Mapa de la ciudad); en Karaman (puerta Aghzi-Kara-Han); a Estambul (Tchinili quiosco, Yeni-Validated Djamissi, türbe Sultan Selim II, Mezquita Rüstem Pasha , mimber de Sultan Mezquita Selim 1 st , Mihrab Mezquita Süleymaniye , Mezquita Sokoli, cerámica, loza, Ferronneries); en Adrianópolis ( Mezquita de Sultan Selim 1 st ), en Sivas (Portail du Gueux-Medresse, Tchifté minarete); en Koutahia ( Kutahya) (loza, alfarería, cerámica) y en Nicea ( Mezquita Yechil Djami ( Mezquita Verde ), Mahmoud Tchélebi Djami).
Arte islámico en Oriente, lámina 23
Puerta Turbe del Sultán Bayazid en Brousse
Arte islámico en Oriente, páginas 26-27
Portal del Mausoleo
Arte islámico en Oriente, portal tipo Yahil-Djami
Arte islámico en Oriente 2, lámina 9
Mezquita en Brousse
Mapa de Bush
Se casó con Mathilde Collaro. En 1901, nacimiento de un niño. El 4 de octubre de 1906 se divorció.
En 1908, publicó El arte del constructor en Turquía , una colección técnica de gran precisión, impresa en Alejandría.
“El entusiasmo de Alexander Raymond por la historia de la arquitectura en Turquía queda maravillosamente ilustrado en su libro de investigación Notas prácticas y resúmenes sobre el arte de la construcción en Turquía, donde nos describe el mercado de la construcción, las instalaciones y materiales, las condiciones de trabajo y según las disposiciones y requisitos legales vigentes en el país. "
Colabora con su hermano César que dirige Librairie Raymond, el punto de venta de sus obras.
El 15 de marzo de 1910 contrajo matrimonio con Aspasie Caralli (1878-1961) con quien tuvo tres hijos. La familia vive en Constantinopla en el distrito de Péra , rue Kumbaradji.
De 1910 a 1911, fue editor en jefe de la Revue Technique d'Orient , una revista mensual en francés, publicada por primera vez en Constantinopla en septiembre de 1910. La revista se publicó en Adalet Han / Galata - Constantinople ( Estambul ). El Comité de Publicaciones estaba integrado por nueve personas, incluido el escultor Osgan Efendi (tr) (1855-1914), quien también fue subdirector de la escuela Sanayi-i Nefise (la Escuela de Bellas Artes). Esta revista abordó temas como la vivienda privada y los edificios públicos ("nafia" en turco) en el Imperio Otomano y, en particular, en Constantinopla. Esta publicación periódica, que totaliza alrededor de cuarenta números y está disponible el día 15 de cada mes, es una fuente de información poco conocida, incluso por expertos. "
En 1914-1918, fue la Primera Guerra Mundial la que provocó el colapso del Imperio Otomano y la llegada al poder en Turquía del nacionalista Mustapha Kemal . Grecia se moviliza para derrocar a Mustapha Kemal. En 1919 estalló la guerra greco-turca . La población griega que vive en suelo turco está amenazada.
Las masacres de la población griega en suelo turco lo obligaron, junto con su esposa, de origen griego, y sus hijos, a abandonar su ciudad natal. Tiene que renunciar a todo.
De nacionalidad francesa, se dirige a Francia.
Dio la casualidad de que ese mismo año 1922, preparó la edición del primer libro de sus reproducciones de arte islámico bajo el título Alttürkishe Keramik o Arte islámico en el Este - Primera parte. En 1923, con el apoyo financiero del millonario estadounidense Charles Crane , encargó la impresión de Arte islámico en Oriente, Parte II (Fragmentos de arquitectura religiosa y civil) y Arte islámico en Oriente, Parte III en Praga. En la imprenta. Schulz. El 2 de marzo se llegó a un acuerdo. Schulz escribe: "Nos referimos a nuestra conversación verbal de hoy y tenemos el honor de informarle que aceptamos imprimir el II E y III E de su libro" Arte islámico en el Este "60 tableros ... […] El precio de cada copia de la corte. tsch. 360. El plazo es de seis meses para cada parte. Las condiciones de pago son las siguientes: la mitad al inicio, la mitad al final de la obra ".
Arte islámico en Oriente 2, dibujo inicial
Arte islámico en Oriente 1, Isnik, Lámina 28
Arte islámico en Oriente, dedicación
Arte islámico en Oriente 1, lámina 14
Arte islámico en Oriente 2, Brousse
Arte islámico en Oriente 2, Brousse, páginas 26-27
Arte islámico en Oriente 1, páginas 12-13
Llegó a Francia en 1922, se trasladó a París con su familia en 12 rue du Helder ( 9 º arrondissement). Está convencido de que reanudará rápidamente sus actividades en Constantinopla. Su primer movimiento los llevará a Vincennes , 9 rue Eugène Loeil. En 1923, junto a L'Art Islamique , publicó, todavía con Schulz, un libro sobre las riquezas de Turquía Una ciudad famosa, Angora o la antigua Ancyra . Libro dedicado a la memoria de Pierre Loti .
Durante los primeros meses de 1924, se quedó en Praga para asistir a la imprenta de Arte Islámico en Oriente 2. En la primavera, regresó a Francia.
En julio, se mudó con su esposa e hijos a los suburbios del oeste de París, en 31 rue du Progrès en Colombes . Se intercambian muchas cartas con Rudolf Ulrich, secretario de Charles Crane, y con Schulz, el impresor. Schulz y Ulrich le piden que regrese a Praga para asegurar la publicación de Arte islámico en Oriente 3 . Se trata de las condiciones financieras. Recibe un cheque mensual por $ 100 de Charles Crane a través de Ulrich, pero tiene que participar en la distribución y venta . Las copias se envían a Constantinopla a la librería Raymond, a una librería de El Cairo , a Leipzig en la Casa Harrassowitz, a la Universidad de Princeton en los Estados Unidos en Nueva Jersey . Por su parte, consigue colocar algunos libros en las librerías parisinas.
Con el paso de los meses, el tono de las cartas se vuelve menos cortés. Las ventas realizadas no son suficientes. En junio de 1925, Charles Crane suspendió su ayuda económica mensual y la financiación de la impresión de libros. El arte islámico en Oriente III no se imprimirá.
El 16 de junio de 1925 le escribió a Schulz: “según tu carta, parece que es necesaria una cuenta liquidadora: te daré todas las acciones que puedas colocar en América o en Europa Central y con esta suma Podré volver a Constantinopla para retomar mi anterior ocupación porque quedarme en Francia es una invitación a la pobreza o al suicidio.
Ese mismo año, al no poder pagar el alquiler, él y su familia se mudaron a un departamento más pequeño, el 63 boulevard Gambetta, todavía en Colombes .
Publicó Loza decorativa de la antigua Turquía con el editor Albert Morancé en París. Un pequeño libro que retoma algunas de las placas del arte islámico en Oriente y revela otras nuevas. Para la presentación del libro, Alexander Raymond escribe ( extractos ): "Este es el XII ° siglo en Konya ( Konya ) que los alfareros selyúcidas sultanes ( selyúcidas ) comenzaron a ejecutar revestimientos que todavía hay hermosas ruinas, y en ningún otro período ¿Ha sido más brillante la cerámica oriental? Aunque musulmanes ortodoxos, los seljoucids no rechazaron por completo las representaciones de hombres y animales. Para su fabricación utilizaron cuatro colores: azul claro y azul oscuro (turquesa y cobalto), violeta manganeso y blanco, colores que solo han ganado con la pátina del tiempo. Los modelos más bellos de este período se encuentran en Syrtehali Medressé (1242) y en Karataï Medressé (1251). En Syrtehali, la loza azul claro se mezcla con los azulejos de terracota persa, un trabajo especial con la cerámica persa. [...] Por tanto, podemos deducir, basándonos en la obra de Koniah, que el arte del mosaico de loza se origina en el persa Karassan. Para producir estas obras maestras, los artistas turcos eligieron los modelos de su ornamentación entre las plantas de sus huertas, las flores de sus jardines o sus prados. Mediante sucesivas modificaciones las hicieron adquirir un carácter convencional eminentemente decorativo y en perfecta armonía con el material utilizado para representarlas. Y frente a la ornamentación tan viva que obtienen los artífices del truco con los azulejos de barro, sólo nos puede sorprender la crítica de rigidez que en ocasiones se le ha dirigido. […] Los ceramistas de Kutahia ( Kutahya ) conservaron, de los maestros de Koniah e Isnik ( Iznik ), los procesos que últimamente todavía daban producciones notables por el tono vivo de su color y la delicadeza de sus líneas. Estas obras fueron admiradas en la Exposición Universal de 1867 en París y en Viena en 1873. Hamdy Bey ( Osman Hamdy Bey ), curador de los Museos Nacionales de París en 1867, destacó las exhibiciones y demostró lo que se podía ganar con ellas. tan oriental, o más bien tan turco, que decora con tanto encanto las hermosas mezquitas de Anatolia, Stamboul y Adrianópolis . "
Loza decorativa de la antigua Turquía, tapa
Isnik, revestimiento de loza
La cuestión financiera provocó, en 1928, un nuevo traslado al 29 bis Villa de la Reine Henriette, todavía en Colombes.
Durante dos años, Alexandre Raymond trabajó en un gigantesco proyecto que consideró la obra de su vida: la Basílica de Santa Sofía (Αγία Σοφία) en Constantinopla . Se basa en su conocimiento del monumento, las obras y estudios de su padre, Marc Raymond, arquitecto, y una gran colección de fotografías artísticas del interior. La originalidad indiscutible de los dibujos (tinta, acuarela, pinturas doradas y plateadas) es que representan a Santa Sofía antes de que los musulmanes cubrieran los mosaicos con cal. (Un solo dibujo representa a Santa Sofía en el momento en que Alexandre Raymond se dedicó a ella, en 1931 - ver imagen adjunta ). Se había impreso (¡prematuramente!) Un folleto de presentación (4 páginas). Allí se podía leer una descripción de la obra proyectada: “en-4 ° Jesús, impresa en bouffant, insertada en imitación bistre por el maestro impresor J. Poan. Fotografías de grabados antiguos realizados por el Art Studio Turon Lagau . El conjunto contenido en una caja de cartón evangélica se ofrece por suscripción al precio de 650 fr. el libro. Anexas al libro: 50 fotografías antiguas de 165X220 cm que representan los planos, fachadas, cortes longitudinales y transversales, columnatas, vistas generales, restauración de la famosa cúpula, mosaico, chapa de mármol, grandes iconos de mosaicos, etc. documentos de indiscutible autenticidad respaldados por fotografías del texto. " Todo su trabajo suma un total de 88 representaciones de todos los tamaños. Los dibujos se completan con el texto de la descripción de Santa Sofía (Αγία Σοφία) de Procopio de Cesarea , el texto del Templo de la Santa Sabiduría del Anónimo y un texto histórico y descriptivo del autor.
Se puso en contacto con el impresor J. Poan en Colombes. La publicación del libro está programada para octubre de 1929. Pero el costo de tal trabajo excede con creces sus medios. Se vuelve a conectar con Charles Crane en los Estados Unidos. (Le envía dos originales, septiembre de 1929, que pide que le devuelvan dos años después, enero de 1931) y le sugiere que le dedique su libro y le entregue cincuenta originales para financiar la edición. Éste responde negativamente. Así que dedicó su libro a Gustave Schlumberger , famoso autor de obras sobre el período bizantino. Al final, el libro no se imprimirá. Alexandre Raymond escribió: “Mi gran libro sobre la Basílica de Santa Sofía (Αγία Σοφία) en Constantinopla representa muchas dificultades para su edición, por estar demasiado ocupado y aún pendiente. Hice muchos sacrificios y estoy cansado. Estoy muy deprimido y tengo que cuidarme los ojos que me han debilitado como consecuencia de mi trabajo. "
Ayia-Sophia La cúpula El Cristo Pentocrátor
Ayia-Sophia, columnas gemelas en el gineceo
Ayia-Sophia, Le Yéron (siborio)
Ayia-Sophia, mosaicos de suelo en el período bizantino
Ayia-Sophia, vista interior
Alexandre Raymond inició una relación por escrito con el general Henri Gouraud , gobernador militar de París, y le ofreció una copia de Loza decorativa de la antigua Turquía. En septiembre de 1928, con su apoyo, buscó ser nombrado arquitecto de la Alta Comisión de la República en Siria. Otro es designado en su lugar. Almorzó con él el 12 de octubre de 1928. El general trató de ponerlo en contacto con los clientes. El 16 de octubre de 1929, el general le escribió que se había reunido y le había escrito al barón Henri de Rothschild . En noviembre, el general le escribió: “Hace unas semanas le recomendé al señor Philippe de Rothschild con quien tuve la oportunidad de conocer para señalarle la importancia de su trabajo. Él respondió que se iba a poner en contacto contigo. ¿Lo viste, pudiste mostrarle tus tablas? No habrá seguimiento.
En mayo de 1930, el general le envió copia de una carta que dirigió al Ministro de Colonias François Piétri : “Señor Ministro, me interesa un artista de gran talento, el Sr. Alexandre Raymond, que dedicó su tiempo a su vida laboral en el estudio de las artes islámicas y bizantinas. Vi en particular las planchas de una gran obra general sobre la Basílica de Santa Sofía (Αγία Σοφία) que son realmente admirables. El Sr. Raymond, como muchos artistas, tiene poca o ninguna fortuna y le gustaría ingresar a sus oficinas técnicas como Arquitecto especializado en artes coloniales. Si me tomo la libertad de recomendárselo, no solo es por interés en este hombre de gran mérito, sino porque tiene un talento genuino y podría ser útil […] ”. La solicitud no tendrá éxito. Sin embargo, se las arregla para estar a cargo de la experiencia en Haute-Garonne. Pero es un trabajo temporal y las dificultades materiales se acumulan. Un cuarto traslado lleva a la familia a otro distrito de Colombes, 15 rue du Drapeau.
Se interesa por el arte cristiano y desarrolla una técnica de gran rigor que podemos llamar "micromosaico". Basado en los escritos de Procopio de Cesarea , Constantino el Rodio y Constantino Mazario, dibuja 35 representaciones de la Iglesia de los Santos Apóstoles, incluida una notable serie de ilustraciones de la vida de Cristo.
La natividad
Adoración de los Magos
El último paso de la Huida a Egipto
El samaritano
Entrada a Jerusalén
El general Gouraud concede su patrocinio a una exposición en la Salle des Fêtes del ayuntamiento en el distrito 13 de París. La exposición, titulada Visions féeriques d'Orient , reúne 172 placas. Allí se exhiben 80 láminas de la Basílica de Santa Sofía en Constantinopla y 92 láminas del Arte Islámico de Oriente. El nombre de Alexander Raymond no aparece en la portada del folleto de la exposición. Leemos en Le Quotidien del 27 de junio de 1933: “[…] Este evento, que nos permite apreciar el trabajo de veintiocho años de un culto arquitecto orientalista, el Sr. Alexandre Raymond, es uno de los más interesantes que tenemos. visto. puede ver actualmente. El señor Alexandre Raymond dedicó un ferviente culto a las maravillas arquitectónicas del Medio Oriente y, en particular, de Stamboul , Scutari, Konia y Brousse, servidas por una erudición impecable. Nos presenta, en una serie de placas notables, algunos de los monumentos más bellos del arte turco y bizantino. Hagia Sophia (Αγία Σοφία) es la primera estudiada en sus aspectos más característicos. Incluso el Sr. Raymond quiso reconstruir pavimentos de mosaico que ahora están mutilados y, a juzgar por la belleza del trabajo, parece que lo logró. Aquí está la Mezquita Verde, detalles de admirable precisión […] Una serie de minaretes que permiten comparar el arte musulmán en sus formas más diversas, las de Stamboul, Brousse, El Cairo. […] Estas son todavía hermosas reconstrucciones de loza de Isnik, que desde el siglo XVI han decorado la mezquita de Rustem Pasha en Stamboul. […] J.-MA ”El Boletín Oficial del Comité“ Francia-Oriente ”precisa:“ Esta exposición incluye 180 láminas […] A) La Basílica de Santa Sofía (Αγία Σοφία) en Constantinopla […] B) El Apostolon de San Pedro y San Pablo. […] C) Santuarios musulmanes en Koniah en la época de los Seljoucides: Yechil-Djami, la Mezquita verde de Brousse que cantaba Pierre Loti. Stamboul, finalmente en su mágico escenario de ópera bañado en luz y gloria. Le pediremos al artista que renueve esta manifestación de Arte para los miembros del Comité “Francia-Oriente” en los salones del Cercle d'Iéna ”. Sin embargo, él y su familia están experimentando una quinta mudanza forzada en Colombes, en 104 rue Saint Denis.
Produjo 55 láminas bajo el título Ensayo de reconstrucción de mosaicos bizantinos. Allí están representados los mosaicos más famosos de las iglesias de Grecia, Italia y Turquía. Reproduce los mosaicos de: la Basílica de Santa Sofía en Constantinopla ( Tímpano de la Puerta Real , Icono del Arcángel Gabriel , Icono de San Pablo , Icono de San Pedro , Icono del Profeta Jeremías , Reconstrucción del Icono de Santa Véronique , San Gregorio Teólogo , San Nicolás , San Gregorio Armenio , Icono de San Antemio , Icono de la Virgen ), el Monasterio de Chora o San Sauveur-in-Chora en Constantinopla ( Viaje de Nazaret a Belén , Cristo Pantocrátor , Curación de la mujer con hemorragia , Théodore Métochitès ofreciendo el plano de la mezquita a Cristo , Segunda cúpula del nártex , La Anunciación , Reconstrucción parcial de la cúpula de su nártex , Segunda cúpula del segundo Nártex , Medallón de la Virgen y de Jesús ), la Iglesia de la Dormición en Nicea ( La Virgen de Orant ), la Iglesia de Santa Sofía en Salónica ( La Ascensión ), la Basílica de San Demetrio en Salónica ( San Demetrio y los fundadores de su santuario , El Virgen cerca de ella un ángel ), la Iglesia de San Jorge en Salónica ( Decoración parcial de la cúpula del Icono de San Pedro ), la metrópoli de San Teodoro de Serres ( Comunión , La Última Cena - San Andrés y un apóstol , San Andrés Apóstol , Apóstol ), Monasterio Nea Moni en Quíos ( Cúpula en el nártex ), Monasterio Daphni en Atenas ( Oración de Santa Ana y San Joaquín , La Crucifixión , Rey Salomón , La Adoración de los Magos , Icono del Arcángel Miguel ), el Iglesia de San Lucas en Focidia ( Icono de San Constantino y Santa Elena , Icono de San Teodoro de Tyron ), el santuario de San Lucas en Phocidia ( Icono de San Lucas Tournikiotis ), el Monasterio de Santa Catalina del Sinaí ( La Transfiguración , Motivo decorativo en el frontispicio del ábside ), la Iglesia de la Martorana en Palermo en Sicilia ( Cristo corona a Roger II ), la Iglesia de San Vitale de Rávena ( Teodora rodeada de su corte , Justiniano con su corte y Maximanio ) y, finalmente, el fondo ilic Saint-Apollinaire-le-Neuf de Ravenna ( Procesión de los santos ). Utiliza fotografías que cuadra y de las que lleva a escala el más mínimo detalle. Un trabajo minucioso calificado, mucho más tarde, como "micromosaico" . Una técnica asombrosa calificada, mucho más tarde, de “micromosaico”.
Un apóstol
Arcángel Gabriel
Santa Verónica en Santa Sofía
Tímpano de la Puerta Real de Hagia Sophia
Theodora rodeada por su corte, Ravenna
En 1935, intentó ser nombrado experto en Vaucluse, donde una inundación excepcional del Ródano causó daños considerables. La solicitud no se ha realizado correctamente.
En 1936, se puso en contacto con el gobierno tunecino por carta. Tiene la intención de realizar el estudio de los fragmentos más bellos de los edificios religiosos del Islam en Túnez con miras a una futura exposición.
Intenta participar en la Exposición Universal de 1937 para lo que realiza Fuente mausoleo de Asiyadé . Otro fracaso.
Imagina 14 ilustraciones originales de momentos clave en la vida de la emperatriz Theodora que crea, siempre en forma de mosaicos. Su último trabajo, que terminó el 12 de marzo de 1940.
Theodora, entrenadora de osos
Theodora, la tumba
Theodora, solía ir a rezar ...
Theodora, la cortesana
Se mudó por sexta y última vez a la ciudad de Colombes en un pequeño apartamento de dos habitaciones en el 14 de la rue Victor-Hugo.
Murió en total miseria, bajo la Ocupación, el 16 de mayo de 1941 a la edad de 69 años. Está enterrado en el cementerio de Colombes .
Raymond en 1940
14 rue Victor Hugo
El "micromosaïsme" de Alexander Raymond recuerda el puntillismo contemporáneo y la pixelación del futuro. Alexandre Raymond trabajó con una tabla de madera sobre las rodillas, una lupa en una mano y el pincel o portalápices en la otra. Cortó el extremo de la pluma para una reproducción perfecta de las teselas. Las ampliaciones, hoy posibles gracias a la digitalización, permiten realizar la calidad de ejecución.
La virgen cerca de ella un angel
Detalle
Theodora, detalle
En 1999, la profesora Afife Batur publicó Bir Mimar Bir Yorum: Alexandre Raymond donde escribió: “En los albores de un nuevo siglo, esperamos que esta exposición sea una oportunidad para volver a estudiar, o incluso comenzar a estudiar, al arquitecto Alexandre Raymond, una de las figuras clave en Estambul a principios del siglo pasado.
El arquitecto Alexander Raymond, que viajó por Anatolia desde finales del siglo XIX hasta los primeros años de la República de Turquía y diseñó elevaciones de monumentos selyúcidas y otomanos, no solo produjo modelos que revelan un increíble dominio del color y el dibujo, sino que también escribió libros y revistas.
[…] Este libro, por tanto, pretende ser un primer paso para arrojar luz sobre este terreno desconocido. La exposición habrá logrado su objetivo si nuestros historiadores de la arquitectura y del arte recuerdan al arquitecto Alexandre Raymond, si cuestionan su obra y si la utilizan en sus propias investigaciones.
Aprovechamos para rendir homenaje a Kazim Taskent, fundador del banco Yapi Kredi , que compró las obras expuestas en una subasta en Gran Bretaña para traerlas de regreso a su país de origen y las hizo una donación a las Academias de Guerra. Biblioteca de la Sede (Harp Akademileri Komutanligi Kutüphanesi'ne - Biblioteca de la Sede de las Academias Militares) que autorizó la exhibición de las obras para que un gran número de personas pudieran verlas.
[…] Alexandre Raymond está interesado en una amplia gama de campos, que van desde la ornamentación de baldosas hasta los diseños de elevación de baldosas, la historia de la arquitectura de Anatolia y el estudio global de la arquitectura romana, monografías bizantinas y otomanas sobre construcciones individuales y trabajos realizados en viviendas y edificios públicos en el imperio en las condiciones y regulaciones del sector de la construcción.
[…] Dibuja, escribe y publica con un rigor increíble.
[…] Algunos de los dibujos de Alexandre Raymond expuestos ilustran monumentos para los que ya se habían realizado elevaciones.
[…] Los dibujos de Alexandre Raymond, producidos en cantidades mucho mayores, siguen el modelo de Montani. La atención al detalle y la fidelidad de estos diseños aún no se han estimado. Es fundamental que esta colección de gran importancia sea sometida a estudios científicos. Esta misión, que debe llevar a cabo el historiador de la arquitectura, se percibe como una responsabilidad científica y un signo de reconocimiento a la inmensa contribución de Alexandre Raymond.
[…] Alexandre M. Raymond también es un escritor prolífico.
[…] Considerando que este trabajo requirió intensos esfuerzos, debemos considerar a Alexandre Raymond como un investigador que ocupa un lugar único en la tradición orientalista.
A través de su trabajo y su afán, Alexandre Raymond está directamente relacionado con Pierre Loti.
La nostalgia y la pasión de Alexandre Raymond, que lo impulsaron a buscar un Oriente imaginario, exigen que lo consideremos como una fuente de memoria muy preciosa ".
Afife Batur - 10 de agosto de 1999
El catálogo razonado está en construcción (2020).
Notas
Referencias