Achille Laugé

Achille Laugé Imagen en Infobox. Busto de Achille Laugé , de Bourdelle
Musée des beaux-arts de Carcassonne .
Nacimiento 29 de abril de 1861
Arzens
Muerte 2 de junio de 1944(en 83)
Cailhau
Nacionalidad francésa
Ocupaciones Pintor
Otras actividades Litógrafo
Capacitación Escuela de Graduados de Bellas Artes de Toulouse , École nationale supérieure des Beaux-Arts de París
Maestría Alexandre Cabanel , Jean-Paul Laurens
Movimiento Neoimpresionismo , puntillismo
Patrocinadores Albert Sarraut , Maurice Sarraut y Achille Astre
Premios Caballero de las Palmas Académicas

Achille Laugé , nacido el29 de abril de 1861en Arzens ( Aude ), y murió el2 de junio de 1944Para Cailhau (Aude) es un pintor y litógrafo postimpresionista francés .

Biografía

Nacido en una familia de campesinos que pretendía que trabajara como farmacéutico, Achille Laugé asistió a la Escuela de Bellas Artes de Toulouse de 1876 a 1881, al mismo tiempo que realizaba unas prácticas en una farmacia de esta ciudad. Allí conoció a Antoine Bourdelle , Henri Martin y Henri Marre .

En 1882, se trasladó a Achille Laugé n o  13 de la calle de Radziwill en París y entró en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes . Allí fue sucesivamente alumno de Alexandre Cabanel y Jean-Paul Laurens hasta 1886. Allí encontró a Bourdelle y conoció a Aristide Maillol que supo decir: “Fue Laugé quien me enseñó a poner a un hombre en pie” . Mantiene una relación amistosa con ellos toda su vida. Siendo Laugé pobre y también Bourdelle, este último acepta con gratitud compartir su ático en el n o  24 de la Rue Bonaparte de París. Comparte el taller Maillol, en el n .  79 de la rue de Sevres , y permanece en la capital hasta 1888. Durante este período de formación, fue influenciado por Georges Seurat a Paul Signac y Camille Pissarro . Además, cuando regresa con su familia, no practica la técnica aprendida en las Bellas Artes sino que adopta la división de tono. Primero trabajó en Carcasona , a n o  13 Rue des Jardins, y están ligados a una fuerte amistad.

En 1891 se casó con una joven de la región, Marie-Agnès Boyer, que le daría cuatro hijos: Pierre en 1892, Juliette en 1894, Jeanne en 1896 y Julien en 1900 (falleció en 1910). En 1894 expuso tres pinturas en el Salon des Indépendants . Las críticas publicadas en la Revue Méridionale no le fueron favorables. Le Journal de Trouville escribe: "Carcassonne quería impresionar a París" . El mismo año, sin embargo, el periódico La Dépêche exhibió en Toulouse varios de los cuadros presentados en el Salon des Indépendants en compañía de los pintores Louis Anquetin , Pierre Bonnard , Maurice Denis , Henri-Gabriel Ibels , Paul René Georges Hermann , Maxime Maufra , Ker-Xavier Roussel. , Paul Sérusier , Henri de Toulouse-Lautrec , Félix Vallotton y Édouard Vuillard , un catálogo enriquecido con una litografía original de cada uno de los expositores que se publica.

Laugé cuenta con el apoyo de un círculo de amigos: Achille Astre , llamado a convertirse en secretario de Gustave Geffroy y coleccionista de obras de Toulouse-Lautrec; Jean Alboize, director de L'Artiste , entonces conservador del Palacio de Fontainebleau  ; Achille Rouquet, editor de la Revue Méridionale  ; Albert Sarraut , que siempre le será fiel y, más tarde, recibirá encargos de la Manufacture de la Savonnerie y de la Manufacture des Gobelins . El coleccionista Maurice Fabre de Gasparets, propietario, entre otros, de Les Roulottes de Vincent van Gogh , fue uno de los primeros aficionados que le compraron cuadros.

Después de la muerte de su padre, Achille Laugé se mudó a Cailhau , en la región de Razès , donde tuvo que pintar las escobas con tanta frecuencia . Eligió una vida sencilla y ayudó al albañil del pueblo a construir una casa modesta ("la Alondra"). Es en esta casa donde encuentra la mejor fuente de inspiración. Como Claude Monet había tenido un barco taller, Laugé imagina un carro taller que conduce hasta el terreno y en el que pinta al aire libre, a veces al óleo, a veces al pastel, antes de reanudar su trabajo en el taller, "logrando maestría redescubriendo por su cuenta las leyes del puntillismo sin haber estado en contacto con los fundadores del neoimpresionismo  ” . Simplifica, sin estilizar, permaneciendo siempre natural. En, envió al Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes en 1900 su cuadro Ante la ventana , compuesto por dos figuras y flores sobre un fondo paisajístico, el que vio desde la ventana de su estudio (París, musée national modern art ). Este cuadro fue rechazado, al igual que el que presentó en el Salon d'Automne en 1908. Cansado de sus fracasos en los Salons, expuso en los comerciantes parisinos, especialmente en su amigo Achille Astre, rue Laffitte , en Alvin-Beaumont, Bernheim o Georges Petit .

Hacia 1905, notando el fracaso de la técnica que había practicado durante casi veinte años y presionado por la necesidad, adoptó una forma menos estricta y, con una pasta más rica y un toque más amplio, pintó con más libertad. Si en 1910 comenzó a pintar tapices para la Manufacture des Gobelins, continuó pintando en Cailhau, pero también en Alet desde 1916, en Collioure, donde desde 1926 pasaba todos los veranos, encontrando allí con frecuencia a Henri. Martin, para que el invierno prefiera Toulouse ( n o  17 rue Georges-Picot), a veces volviendo al puntillismo, siempre dando en sus paisajes la atmósfera del aire libre.

En Septiembre 1919, informa Nicole Tamburini, Antoine Bourdelle le escribe: "Tú, aportas una visión muy personal, mucha lógica serena y un hermoso don de la unidad en el amor del aire luminoso que reina incluso en tus sombras" . Encontramos en 1929 al vecino Achille Laugé, Bourdelle (fallecido ese año) cuando, de regreso en París, montó su estudio hasta que en 1937 estimó a Nicole Tamburini, en el callejón sin salida n o  18 de Maine .

Al retirarse a Toulouse en 1940, Achille Laugé perdió a su esposa Marie-Agnès en 28 de julio de 1942 y murió en Cailhau el 2 de junio de 1944. Sus rasgos nos quedan fijados por el busto de yeso, "un retrato conmovedor de un Laugé joven y rizado" modelado por Antoine Bourdelle y conservado por el Museo de Bellas Artes de Carcasona .

Recepción de la crítica

Obras en colecciones públicas

En Francia en el Reino UnidoEn SuizaEn los Estados Unidos

Colecciones privadas referenciadas

Huellas dactilares

Ferias y exposiciones colectivas

Exposiciones personales

Premios y reconocimientos

Tributos

Referencias

  1. Trianarts, Achille Laugé, puntillismo y almendros en flor
  2. Nicole Tamburini, Achille Laugé - Le point, la ligne, la lumière , Ediciones Silvana Editoriale, 2009.
  3. Gabriel Sarraute, Achille Laugé , publicado el 24 de marzo de 2011 por Roger Cousin, Mémoires de guerre
  4. Museo de Arte e Historia de Ginebra, Catálogo de la exposición de la Dépêche de Toulouse , 1894
  5. Auguste Brouet, "Le portrait de MA", Le journal 15 de junio, el año 2015 .
  6. Chantal Humbert, "Achille Laugé - Collioure mise au point", La Gazette de l'Hotel Drouot , n ° 37, 26 de octubre de 2012 .
  7. Gérald Schurr, Le Guidargus de la peinture , Les Éditions de l'Amateur, 1996, pp. 526-527.
  8. Tutt Art, Achille Laugé, pintor neoimpresionista , 2015 .
  9. Art Kaleidoscope, El pintor francés Achille Laugé .
  10. Diccionario Bénézit , Gründ, 1999, volumen 8, págs. 322-323.
  11. televisión Carcasona, Entrevista con Marie-Noelle Ménard, conservador del Museo de Bellas Artes de Carcassonne , 1 de Julio, 2015 (duración: 1 min 54 s)
  12. Museo de Bellas Artes de Carcasona, Busto de Achille Laugé de Antoine Bourdelle .
  13. Gérald Schurr, Los pequeños maestros de la pintura, el valor del mañana , Les Éditions de l'Amateur, 1972, volumen 2, páginas 58 y 61.
  14. Musée des Jacobins, Morlaix, Achille Laugé en las colecciones
  15. Museo Paul-Dupuy, Achille Laugé en las colecciones
  16. Art UK, Achille Laugé en las colecciones de Grundy Art Gallery
  17. Museo de Arte e Historia de Ginebra, Achille Laugé en las colecciones del gabinete de artes gráficas
  18. Armand Silvestre, “In Toulouse”, La Dépêche , 12 de junio de 1894.
  19. Michel Roquebert, “El pintor de Audois Achille Laugé y sus amigos Bourdelle y Maillol”, La Dépêche du Midi , 27 de junio de 1961.
  20. Museo Tavet-Delacour, El árbol en la pintura de paisaje de Corot a Matisse , presentación de la exposición
  21. Katrina Grand, “Radiance. Los neoimpresionistas ”, Melbourne Art Network , 20 de noviembre de 2012
  22. Espacio cultural Place Royale, Bruselas, Al punto: el retrato neoimpresionista, 1886-1904 , presentación de la exposición, 2014
  23. Museo de Arte de Indianápolis, Cara a cara: el retrato neoimpresionista, 1886-1904 , presentación de la exposición, 2014
  24. Sheila Shingal, Dirección de escena. Toulouse-Lautrec y la vida moderna , Galería Nacional de Canadá, 29 de septiembre de 2014
  25. Le Parisien, Around Henri Martin , presentación de la exposición, 20 de mayo de 2017
  26. "La gran rehabilitación de Achille Laugé", Le Limouxin , 20 de septiembre de 1958.
  27. Gérald Schurr, "Achille Laugé, el pintor-ermitaño de Cailhau", La Gazette de l'Hotel Drouot , n ° 8, 20 de febrero de 1976, páginas 16-17.
  28. The Gazette of the Hôtel Drouot , 4 de marzo de 1977.
  29. The Gazette of the Hôtel Drouot , 15 de junio de 2001.
  30. El punto, la línea, la luz, exposición en el Museo de Bellas Artes de Carcasona, 2009 (fuente: DailyMotion; duración: 1 min 21 s
  31. Chartreuse Museum, Douai, Achille Laugé: punto, línea, luz , presentación de la exposición, 2010
  32. Stéphanie Labdant, "En el museo Chartreuse, Laugé, pintora de luz, sale de las sombras", La Voix du Nord , 27 de febrero de 2010
  33. Gilles Coÿne, "Achille Laugé Exhibition", Art News , 8 de marzo de 2010
  34. Sébastien Dubos, "Pintor de la dulzura, Achille Laugé saltó a la fama después de su muerte", La Dépêche , 1 de febrero de 2015
  35. Christine Belcikowski, En Cailhau, en el Aude, sobre los caminos del pintor Achille Laugé
  36. Asociación Achille Laugé, presentación del día Achille Laugé , 2016

Apéndices

Bibliografía

Articulos de prensa

Filmografia

Artículo relacionado

enlaces externos