Titulo original |
Плем'я Plemya |
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Producción | Myroslav Slaboshpytskiy |
Guión | Myroslav Slaboshpytskiy |
Actores principales |
Grigoriy Fesenko |
Compañías de producción | Producción cinematográfica Garmata |
País de origen |
Ucrania Holanda |
Amable | drama |
Duración | 130 minutos |
Salida | 2014 |
Para más detalles, consulte Ficha técnica y Distribución
The Tribe (enucraniano :Плем'я ;trad.: Plemya , litt. "The Tribe") es unapelícula dramática entre HolandayUcraniaescrita, producida y dirigida porMyroslav Slaboshpytskiy, estrenada en2014.
Fue seleccionado en la competencia de largometrajes de la 53 ª semana de la crítica en el Festival de Cannes 2014 donde ganó el Gran Premio de la Semana de la Crítica y el premio Revelación y recibe la ayuda de la Fundación Gan para la emisión.
Los estudiantes sordos forman una pandilla de la mafia en un contexto de crimen organizado y prostitución en un internado especializado para sordos y con problemas de audición.
Un joven, tímido pero robusto, llega al internado. La pandilla lo detecta rápidamente para reemplazar al antiguo proxeneta . Luego se enamora de una de las prostitutas, que pronto se irá a “practicar” a Italia. Lo que el chico rechaza ...
Después de su cortometraje Глухота (literalmente "Sordera" en ucraniano ) seleccionado en el concurso de cortometrajes en la Berlinale enfebrero 2010El director Myroslav Slaboshpytskiy retoma el mismo tema en una versión de larga duración rodada íntegramente en lenguaje de signos , que se le había ocurrido veinte años antes. A finales de 2010, escribió el guión con diálogos de personajes, inspirándose en su adolescencia en la época de la Unión Soviética , de ahí la obsesión por el dinero y la condena de algunos de sus compañeros por frecuentes violaciones: “la historia en sí misma es una ficción. Aún así, la película se basa mucho en mis recuerdos de la escuela, pero también en lo que me dijeron los representantes del mundo sordomudo. (…) En cuanto a [la] “mafia de los sordos” que impregna el espíritu de la película, sí existe en la realidad. Una joven profesora del instituto para sordos (los propios profesores suelen ser niños sordos y mudos) me dijo que sus padres tuvieron que pagar a un patrocinador local para que pudiera estudiar en Kiev ”, explica.
El proyecto es producido por Garmata Film Production, con el apoyo financiero de la Agencia Estatal de Cinematografía de Ucrania y el Fondo Hubert Bals del Festival de Rotterdam, cuyo presupuesto incluye aproximadamente $ 1,500,000.
El director no quiere voces en off ni subtítulos cuando se lance, “es una elección por diseño. Es importante, en mi opinión, que el espectador no entienda palabra por palabra lo que se dice, sino lo que ocurre en general como es el caso de la pantomima o el teatro kabuki ” . Ni siquiera "consideró hacer esta película con actores oyentes". El lenguaje corporal es natural y muy personal para las personas sordas. Porque las personas que hablan usan los músculos faciales para pronunciar palabras, mientras que las personas sordas usan todo el cuerpo para comunicarse ” . Al mismo tiempo, especifica que su película es “mucho más política que social. Los problemas (violencia, violación, etc.) que menciono no solo conciernen a la comunidad sorda ” .
Todos los actores son realmente sordos y poco profesionales; los de 19 a 23 años fueron elegidos entre trescientos candidatos de Ucrania , Rusia y Bielorrusia , cuyo casting duró aproximadamente un año en la escuela donde se realizará el rodaje: “Desde 2010 , cuando hice mi cortometraje Sordera , tener buenas relaciones con los directores del Centro Cultural de la Asociación Ucraniana de Personas Sordas y con Dificultad Auditiva. Cuando empezamos a trabajar en la película, esta asociación nos animó mucho ” .
Mientras tiene una cita con una joven para el papel de Anna, el director ve a Yana Novikova, una estudiante de la escuela secundaria técnica en mecánica en Gomel , Bielorrusia, y ve en ella una "" Audrey Hepburn bielorrusa ", una amable y ser delicado. Irradiaba una energía increíble que me impresionó ” .
En el otoño de 2013 , el equipo de filmación ha filmado 23 tomas , secuencias en una escuela de sordos ucranianos a Kiev en seis meses. Los días podían durar veinticuatro horas con "una eficacia formidable" , como la secuencia del aborto que dura sólo once minutos pero que les llevó un día entero.
Un intérprete de lengua de signos está presente “para asegurarse de que los actores traduzcan lo que se escribió entre ellos” . El idioma de los signos ucranianos está muy cerca de Rusia , lo que no supone una complicación lingüística entre las personas sordas.
The Tribe actúa en el CentEast Market como un " trabajo en progreso " en Varsovia y Moscú enoctubre de 2013así como en el Beijing Film Market como parte de CentEast en China enabril de 2014.
Gracias a la empresa comercial independiente Alfa violeta, los Cannes Film Market presenta en la competición largometrajes en las Semana de la Crítica en el Festival de Cannes de21 de mayo de 2014, donde los jurados Andrea Arnold y Rebecca Zlotowski otorgan el Gran Premio y el Premio Revelación al director Myroslav Slaboshpytskiy . Unos días después, La Cinémathèque française ofrece una proyección de esta película en una sala que tiene lugar en5 de junio de 2014 antes de su lanzamiento nacional el 1 er de octubre de 2014.
La película se vende en veintitrés países, incluidos Francia , Escandinavia , Estados Unidos y Corea del Sur .
Periódico | Nota |
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El delegado general de la Semana de la Crítica Charles Tesson ve esta película como "un ballet virtuoso, vertiginoso y alucinante" .
A plena luz del día de la proyección de la película en el Festival de Cine de Cannes , el21 de mayo de 2014, Vanina Arrighi de Casanova de Première dice que es “una experiencia dolorosa. Quién nos perseguirá durante mucho tiempo. (…) La violencia salvaje, la monstruosa insensibilidad de los protagonistas, la ausencia de esperanza que roza el nihilismo hacen de La Tribu una obra para vomitar. (…) Tenemos que admitirlo, nos decimos a nosotros mismos que esta es LA película de esta quincena que no se debe perder ” . En cuanto a Stéphane Leblanc de 20 minutos , compara esta película con “más bien un Kids de Larry Clark mezclado con Benny's Video de Michael Haneke . Una película hiperrealista en su puesta en escena y extremadamente fría en su dramaturgia, el director filma la mayoría de las escenas en planos secuencia, pero se mantiene a una distancia respetable de los personajes ” .
Nathalie Simon du Figaro traduciría como simple espectadora el título "fuera de lo común". Inesperado. Brutal. Sacamos el corazón al revés y el estómago al revés. (…) [El largometraje] se proyecta, íntegramente, en lengua de signos y sin subtítulos. Estamos un poco preocupados. Por nada. Lo entenderemos todo. Al principio, nos esforzamos por interpretar los gestos, las miradas. Luego, rápidamente, nos olvidamos de hacerlo. Atrapados, fascinados y luego llenos de pavor por la historia que se desarrolla ante nuestros ojos ” . Pierre Murat de Télérama aplaude el hecho de que “la sustancia es fascinante, la forma, inventiva” . Thierry Chèze de L'Express lo ve como “la experiencia más increíble de este festival” .
A diferencia de Bruno Icher de Liberation , la película "no tiene mucho del" impacto "del que testificaron haber sido víctimas" y "no hay duda de que Myroslav Slaboshpytskiy quería llegar al final de una idea de cine, intrigante y descarado, aunque signifique confundir, al final, rigor inflexible y tozudez ” . Tres días después, este mismo crítico agrega que La Tribu “se apoya en el uso de actores sordomudos de quienes se puede sospechar, sin que sea explícito, que están testificando a través de su estallido de violencia en el mundo. estructuralmente víctimas ” .
Sin embargo, en el lado negativo, Thomas Sotinel du Monde subraya que “en el programa, Plemya se anunció a las 2:10 am, no se podía excluir el aburrimiento. (…) Queda por ver qué piensan los espectadores al respecto ” , pero dos días después, luego de los trofeos, este mismo periodista dirá “ esta impresionante película ” .
En el extranjeroEn los Estados Unidos , Eric Kohn de Indiewire escribe que la película es "una hazaña cinematográfica sin precedentes" ( " (...) un logro cinematográfico sin precedentes " ) y Jonathan Romney de Film Comment demuestra que es "una de esas raras películas en las que se puede Realmente no creo que realmente exista, lo que demuestra que el cine todavía tiene algunas sorpresas agradables en la tienda ” ( “ Una de esas raras películas que no puedes creer que realmente exista, que demuestran que el cine todavía tiene algunos trucos manga ” ).
En el Reino Unido , Wendie Ide de The Times calificó con cinco estrellas, enfatizando que es una oportunidad "para descubrir y celebrar las películas más emocionantes, atrevidas y notables hechas en todo el mundo" ( " (...) para descubrir y celebrar las más emocionantes, películas atrevidas y destacadas realizadas en todo el mundo ” ).
“Es el mayor éxito del cine ucraniano en veintitrés años, desde que existe el país. Pero cada vez la condición de venta sigue siendo la misma: la ausencia de subtítulo es una decisión artística que no debe anularse ”, informa el director.