Sarah Vaughan

Sarah Lois Vaughan Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Sarah Vaughan en 1946 Información general
Apodo Pícaro; La Divine ( El Divino )
Nacimiento 27 de marzo de 1924
Newark , Nueva Jersey
Muerte 3 de abril de 1990
Hidden Hills , California
Actividad principal Voz
Género musical jazz , bebop , scat
años activos 1942–1988
Etiquetas Columbia , Mercury , Emarcy, Ruleta , Pablo

Sarah Vaughan , nacida el27 de marzo de 1924a Newark en Nueva Jersey y murió el3 de abril de 1990en Hidden Hills , California , de cáncer de pulmón, es una cantante de jazz estadounidense .

Ella es considerada, junto con Ella Fitzgerald , Nina Simone y Billie Holiday , como uno de los cuatro grandes femenina de jazz cantantes en la historia.

Biografía

Los principios

Nacida en una familia tan religiosa como la de músicos, Sarah Lois Vaughan aprendió el canto y el armonio en un contexto religioso, dentro de la Iglesia Bautista .

Mantiene la doble especialidad (voz y piano), tocando el piano en la orquesta de su colegio y cantando en los coros de la iglesia; se dedicó al canto cuando ganó el concurso amateur en el Apollo Theatre de Harlem , diez años después de que Ella Fitzgerald llegara a felicitarla.

Se unió a la orquesta de Earl Hines y luego a la orquesta modernista, que introdujo el bebop en la música de big band de Billy Eckstine . Fue notablemente influenciada por Charlie Parker y Dizzy Gillespie , entonces miembros de la orquesta.

Después de la guerra

En diciembre de 1944 , grabó bajo su nombre una versión de A Night in Tunisia bajo el nombre Interlude with Charlie Parker y Dizzy Gillespie en luxury sidemen (partners).

En 1949 , firmó con el sello Columbia y grabó allí extensamente. En la década de los cincuenta alterna lados más bien comerciales con una gran orquesta de Mercury y lados acompañados de pequeños grupos, como el del disco With Clifford Brown (1954).

En 1958 , grabó con la orquesta de Count Basie , No Count Sarah .

En la década de 1960 , su voz perdió levemente el virtuosismo pero ganó en profundidad como lo demuestra su actuación en el Tivoli de Copenhague en 1963 o en el Festival de Jazz de Monterey en 1971 publicado en 2007.

Grabó durante estos años con orquestas sinfónicas.

En 1982 grabó un disco muy personal para Pablo Records . Para dominar todas las etapas en la creación de este álbum, asume el papel de productora. "Sassy" - por su pequeño nombre - elige a los músicos, las canciones, los arreglos pero también la portada y el título de su disco: Crazy and Mixed Up . Su sueño , como ella dice, es “hacer lo que quiera sin interferencias de la discográfica” .

A partir de 1982 , las grabaciones y los conciertos se hicieron más raros.

Estilo

Sarah Vaughan tiene una proyección vocal precisa y fácil, sin importar el registro o el tempo , y un rango de tres octavas y media. Su técnica vocal le permite registrar saltos de rara amplitud con modulaciones controladas y dosis de volumen. A lo largo de los años, el registro de Sarah Vaughan se ha profundizado hacia la voz profunda de viola. Sarah Vaughan también es una pianista con un conocimiento práctico de la armonía y fue considerada la mejor cantante de bebop . Con su gran control de voz, podía deslizar varias octavas como cuando cantó When You Open It to Speak o en su final Every Day Is Valentine's Day .

Su cultura musical, alimentada por el bebop, otorga a sus improvisaciones una gran invención armónica y rítmica. Su estilo también está marcado por un uso muy extenso del vibrato . Sarah Vaughan juega con la sincronización de las palabras como si la letra pudiera extenderse para ocurrir casi en cualquier lugar en relación con el paso del pulso, como cuando canta las palabras "funny valentine" o "heart" en ambas. Primeras líneas de la canción My Funny Valentine . Sarah Vaughan hace malabares con la pronunciación de las palabras, su timbre y su tonalidad, lo que, según Gridley, da un efecto extremadamente sensual. En definitiva, prefiere reordenar el ritmo y embellecer las notas con un propósito que va más allá del simple adorno, sin necesariamente avanzar hacia la libertad de expresión del scat.

Magnífica intérprete de baladas, también es una consumada cantante de scat . Apenas se la conoce como rival en esta área, aparte de Ella Fitzgerald . Todas estas cualidades se encuentran en sus representaciones teatrales, sobre todo porque sabe escenificarlas con humor, como en su versión de Tenderly , grabada en Tivoli en 1963. Se la considera, junto a Ella Fitzgerald , Nina Simone y Billie Holiday , como de los cuatro grandes cantantes de jazz .

Una de sus mayores influencias es la cantante Amy Winehouse .

Cultura popular

Discografía selectiva

Notas y referencias

  1. "  En vivo en el Festival de Jazz de Monterey de 1971 - Sarah Vaughan | Canciones, críticas, créditos | AllMusic  ” , en AllMusic (consultado el 7 de octubre de 2017 )
  2. (in) Mark C. Gridley, Estilos de jazz; History and Analysis , Nueva Jersey, Pearson Education, 2008, 514 páginas.

Apéndices

Bibliografía

enlaces externos