Pop árabe (música)

La música pop árabe es un género que combina melodías pop con elementos de diferentes estilos regionales árabes. Sus producciones se llaman uġniya ( árabe : أغنية / francés "canción (árabe)". El pop árabe utiliza instrumentos de cuerda, como guitarra, sintetizadores, percusión (batería), así como instrumentos tradicionales de Oriente Medio .

Esta música se origina principalmente en El Cairo , que es su principal centro de producción, y en Beirut como centro secundario. Este género es una especie de subproducto y vástago de la industria cinematográfica árabe (especialmente del cine egipcio), cuyo centro principal está en El Cairo.

La mayoría de las canciones pop árabes se interpretan en tono menor, y sus temas a menudo son la nostalgia, la melancolía, el conflicto y las cuestiones del amor en general.

Formatos de canción, grabación y distribución

La forma en que los cantantes de los países árabes alcanzan la fama es muy diferente de lo que sucede en el pop en Occidente. Por lo general, un productor crea la canción completa, desde la música hasta la letra, independientemente del talento del intérprete. Luego, al igual que el pop occidental, las canciones se graban con mayor frecuencia en el estudio. Pero en la música árabe son frecuentes las grabaciones en directo, y varios álbumes grabados en concierto se han vuelto muy populares. Este es, por ejemplo, el caso de la cantante Assala Nasri , que sigue los pasos del mítico Oum Kalthoum , cuyas numerosas canciones se han grabado en público.

La mayor parte del pop árabe está disponible en álbumes, que se distribuyen en CD. No producimos sencillos por separado, pero las estaciones de radio emiten sencillos de todos modos. En países donde ciertos tipos de música están prohibidos por la ley islámica, como Irán, por ejemplo, es común encontrar grabaciones piratas .

No hay listas oficiales (gráficos) debido a la organización bastante flexible del sector y la música pirateada. Sin embargo, existen varios premios en diferentes países, otorgados de diferentes formas dependiendo de las organizaciones que los crearon. También sucede que las canciones se repiten como tonos de llamada, pero nuevamente, debido a la piratería, estas reproducciones suelen ser aproximadas.

De hecho, la piratería es tan común que la mayoría de los contrabandistas tienen su propia marca. Y a menudo llegan incluso a incluir información de contacto en CD. La piratería es tan frecuente que la mayoría de los artistas no dependen de la recaudación de regalías y regalías para ganarse la vida. La mayor parte de los ingresos por música proviene de las descargas de tonos de llamada, que son más comunes que en Occidente. Otros ingresos provienen de acuerdos de patrocinio y presentaciones en vivo.

Estas actuaciones en vivo suelen ser negociadas por el sello que distribuye las obras del artista. Incluyen actuaciones estándar en salas de conciertos o lugares similares, así como apariciones en los principales eventos de los medios de comunicación. Sin embargo, los servicios en bodas y fiestas privadas son comunes independientemente del nivel de notoriedad.

Márketing

Si consideramos el aspecto comercial de la música y su modelo de negocio , existen notables diferencias entre las prácticas en Occidente y en el mundo árabe . Aquí, a diferencia de Occidente, rara vez se encuentran gerentes, agentes o sistemas de relaciones públicas. Las compañías discográficas son típicamente megacorporaciones que controlan los videos musicales, los canales de música y la distribución, así como las carreras de los artistas y los contratos de sellos o conciertos. Los productores y autores generalmente están afiliados a ciertas etiquetas.

Un cantante árabe que quiere iniciarse crea un video de demostración que envía a los canales satelitales especializados en este campo. Luego, depende de las compañías discográficas ver estos videos en dichos canales y firmar un contrato con el artista.

Varios otros artistas también se han hecho famosos a través de otros medios que les han permitido ganar visibilidad, por ejemplo, porque tienen un músico conocido en su familia (este es el caso de Assala Nasri ) o porque se han hecho famosos en otro campo. (como Haifa Wehbe , que obtuvo el segundo lugar en el concurso Miss Líbano de 1995).

Temas permitidos y "prohibidos"

Gran parte de Árabe pop se ocupa de temas románticos, de ahí el uso frecuente de palabras como Habibi y qalbi ( "mi amor" y "mi corazón"). Las referencias explícitas a la sexualidad oa cosas prohibidas por el Islam (por ejemplo, el alcohol) son raras. Lo mismo ocurre con la política, apenas tratada, que refleja el clima político poco favorable a la democracia en la región. Sin embargo, los conflictos internacionales como la Guerra del Golfo a menudo inspiran canciones como Saddam Saddam (en 1991), una canción que pretendía brindar apoyo moral a Saddam Hussein y que fue un gran éxito.

Aunque no son atrevidas para los estándares occidentales, las estrellas del pop árabes a menudo han provocado controversias al retratar la sexualidad en sus espectáculos, por ejemplo a través de textos que juegan con las palabras, trajes de escenario ajustados, bailes, todas cosas que han despertado fuertes críticas en los más conservadores. Países musulmanes. Artistas como Lydia Canaan  (en) , Samira Said , Nancy Ajram , Nawal Al Zoghbi , Latifa , Asala , Amal Hijazi y Haifa Wehbe fueron todos atacados en un momento u otro por usar la sexualidad en su música. Esto ha llevado, en algunos países, a prohibir su música y sus conciertos. Este fue particularmente el caso de Haifa Wehbe. En cuanto a los provocativos disfraces de Lydia Canaan, la han convertido en un símbolo sexual, y el diario libanés The Daily Star apunta que "en el escenario, con sus looks y su estilo atrevido, Canaan se ha convertido en modelo". En 2002, un video de la cantante marroquí Samira Saïd titulado Y oum Wara Youm fue prohibido por el Parlamento egipcio porque era "demasiado sexy", y en 2003, Nancy Ajram también tuvo problemas en Egipto, con el video de su éxito Akhasmak Ah , considerado sexualmente muy provocativo. Además, el video de Baya al Ward de Amal Hijazi (2006) ha sido fuertemente criticado y prohibido en algunos canales de música. Estos extremos no son la regla, pero no es raro que las estrellas del pop árabes encuentren reacciones menores.

Videos y conciertos

Como hemos dicho, a menudo es a través de sus videos que los productores descubren a las estrellas del pop árabes. Una vez que se vuelven más conocidos, su productor elige un sencillo y hace un video musical para destacar al artista. Los videos musicales son generalmente similares a los producidos en Occidente: se construyen en torno a una breve historia intercalada con escenas de baile.

Los canales de música son populares en Oriente Medio y África del Norte  : hay unos 40 canales de este tipo, en árabe. Rotana , la empresa más conocida, gestiona seis canales de televisión, una discográfica y una lista de más de 100 artistas árabes.

Los conciertos tienen lugar como en Occidente. Como en el caso de los videos musicales, las intérpretes son criticadas por su vestuario escénico sugerente y que no cubre lo suficiente. Haifa Wehbe y Nancy Ajram tienden a usar esta reputación para vender sus conciertos.

Los videos de música pop árabe son más populares entre los jóvenes del Levante y el norte de África . Los países del Golfo son conocidos por prohibir o censurar videos que consideran inapropiados, al igual que Egipto, también conocido por prohibir videos musicales sexualmente explícitos. El Líbano , el Jordan , el sirio , el Túnez y Marruecos son más flexibles y menos propensos a censurar o prohibir los vídeos.

Demografía y sociología del pop árabe

La mayoría de los fanáticos del pop árabe viven en el mundo árabe, y aunque esta música es particularmente popular entre los jóvenes y los adultos jóvenes, también tiene sus fanáticos entre la población mayor. También hay bastantes personas que aprecian el pop árabe entre los fanáticos de la danza del vientre oriental.

El pop árabe también ha encontrado seguidores fuera del mundo árabe, en comunidades de expatriados como Francia, Reino Unido, Australia, Canadá y Estados Unidos. Ha funcionado bien en Europa en los últimos años, especialmente en el Top 20 francés, aunque es más difícil distribuir dicha música debido a que la letra de las canciones está escrita en diferentes dialectos árabes . En Australia, SBS Radio reproduce pop árabe en un formato de radio llamado PopAraby .

Muchos artistas hablan varios idiomas y tienen canciones en varios idiomas, especialmente francés y español. Sin embargo, es raro tener más de unas pocas líneas en otros idiomas además del árabe.

Historia de la música pop árabe

Los inicios: 1920-1950

En sus inicios, el pop árabe se basaba en un estilo de música más tradicional. Al mismo tiempo, artistas como Oum Kalthoum, que ahora se ha convertido en una leyenda de la música árabe, hicieron aceptable el trabajo de las mujeres.

Durante este período, los intérpretes suelen escribir la letra, pero esto no es una regla. La música la escriben otras personas. Sin embargo, tanto la letra como la música se refieren a estilos árabes tradicionales, y las canciones suelen durar de diez a treinta minutos. Varias actuaciones de Umm Kalthoum incluso duraron más de una hora. Las actuaciones se retransmiten por radio y se organizan giras de conciertos. Estas canciones se han comparado con el jazz occidental por su aspecto de improvisación y con la ópera por sus elementos tradicionales y su duración.

Modernización: de 1950 a 1970

A partir de la década de 1950, el pop árabe comenzó a encontrar un camino propio, aunque el estilo temprano todavía estaba muy extendido y era muy popular. Las canciones comienzan a occidentalizarse, tanto en cuanto a sonido como a duración, que ahora se reduce a formatos que duran de cinco a veinte minutos. Artistas como Abdel Halim Hafez y Fairuz se hicieron famosos durante este período. Dalida , nunca ha sido considerada una cantante árabe, como su repertorio.

1970 a 1980

En la década de 1970, con el auge de artistas occidentales como ABBA y la desaparición de los primeros artistas de la generación de Oum Kalsoum, el pop árabe adquirió un rostro propio. Artistas como Dalida comenzaron a producir canciones disco que tuvieron mucho éxito. A principios de los 80, fue el turno de artistas como Samira Said y Laila Ghofran de hacerse famosos, gracias a composiciones de pop árabe.

Desde la década de 1990 hasta la actualidad

Hacia finales de la década de 1990, el estilo de las princesas del pop árabe cobra importancia y dará los cánones del género que conocemos hoy. Artistas como Amr Diab , Elissa, Sherine, Nawal Al Zoghbi , Wael Kfouri , Assi Al-Helani, Diana Haddad, Kathem Al Saher, Nancy Ajram y Haifa Wehbe se han hecho famosos gracias a los instrumentos y melodías árabes tradicionales.

Notas y referencias

  1. Y. Euny Hong, En el mundo árabe, el estrellato pop puede ser un tema delicado, Washington Post , 5 de junio de 2005.
  2. Jinan Jubayli, The Daily Star (Líbano), No. 10, 735, 18 de marzo de 2002.
  3. Sebastian Usher, Los jóvenes árabes se deleitan en la revolución del pop, BBC News , 21/05/2007 ( Leer en línea - Consultado el 11 de diciembre de 2019)
  4. Ver el sitio de PopAraby .

Bibliografía

Apéndices

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