La pintura de Túnez se encuentra en el campo de la historia del arte , la producción pictórica en Túnez , sobre todo a partir del período del protectorado francés al final de la XIX ª siglo .
Debido a la prohibición de la reproducción de la imagen humana, las dinastías musulmanas reinantes sofocaron el arte pictórico durante siglos. Luego, los pintores recurrieron a la caligrafía .
La introducción del arte plástico en Túnez cabo a principios de XIX ° siglo, a través de la pintura sobre vidrio . A finales de siglo, surgió una nueva corriente , la pintura de caballete , que permitió al artista expresar su punto de vista subjetivo; Ahmed Osman, hijo de un general del ejército tunecino de Beylical , que estudia pintura académica en Roma , es el primer representante. Entre sus obras se encuentra el famoso retrato del general Kheireddine Pasha a caballo.
La historia de la pintura tunecina comienza realmente con las figuras de Hédi Khayachi (1892-1948) y Abdelwaheb Djilani (1890-1961) alias Abdul, hermano del historiador Hassan Hosni Abdelwaheb . Ambos de la burguesía tunecina , siguieron sus estudios artísticos en Europa y se apegaron al realismo , el arte popular y el paisajismo , aunque Khayachi se especializa en el arte del retrato . Pintor oficial de los beys de Túnez , se convirtió en el retratista tunecino más famoso de todos los tiempos; también trabaja para altos funcionarios y numerosas familias tunecinas.
La 11 de mayo de 1894Se abre el primer Salón de Túnez, en las instalaciones de la Asociación de Trabajadores de Malta transformado para la ocasión en una galería. El evento da la bienvenida a los pioneros de la pintura tunecina, con la excepción de Khayachi, que se ocupa de la pintura occidental. En 1912 , Abdul fue el primer Túnez en exhibir allí sus obras, seguido de Yahia Turki (1902-1969) a partir de 1923 . Asistimos al nacimiento de un arte figurativo que sigue interesado en los mismos temas a pesar de los variados orígenes de los artistas. Mientras que Turki nació de padre djerbio y madre turca . Aly Ben Salem (1910-2001) nació en una familia urbana tunecina, Abdelaziz Berraies es hijo de un ministro beylical de origen tunecino adinerado, Ammar Farhat (1911-1987) es de Béja y Hatem El Mekki (1918-2003) es hijo de padre tunecino y madre indonesia ; todos se unieron al Salón de Túnez en la década de 1930 .
Durante este período apareció una ola de pintores populares figurativos, con Pierre Berjole (1897-1990), Pierre Boucherle (1894-1988), Antonio Corpora (1909-2004), Jules Lellouche (1903-1963) y Moses Levy (1885-1968). )). Después de la Segunda Guerra Mundial , se les unieron otros artistas: Ali Bellagha (1924-2006), Jellal Ben Abdallah (1921-2017), Amara Debbache, Brahim Dhahak , Safia Farhat (1924-2004), Abdelaziz Gorgi ( 1928-2008 ), Edgard Naccache (1917-2006), Mahmoud Sehili (1931-2015) o incluso Zoubeir Turki (1924-2009).
El nacimiento de la pintura tunecina contemporánea está fuertemente ligado al surgimiento de la Escuela de Túnez , creada en 1949 por un grupo de cuatro artistas - Boucherle, Corpora, Lellouche y Levy - unidos por el deseo de incorporar temas específicamente tunecinos y rechazando lo orientalista. influencia de la pintura colonial. Reúne a pintores franceses y tunecinos, musulmanes, cristianos y judíos, como Bellagha, Ben Abdallah, Dhahak, Ammar Farhat, Safia Farhat, Gorgi, Naccache, Hassen Soufi, Hédi Turki (1922-2019), Zoubeir Turki (1924-2009). ) y Yahia Turki (1903-1969). Todos ellos se propusieron la tarea de organizar la vida artística tunecina, asumiendo la continuidad del Salón de Túnez y creando el departamento de artes plásticas dentro del Ministerio de Cultura .
Después de la independencia en 1956 , el movimiento pictórico tunecino entró en una dinámica de construcción nacional, con artistas que se pusieron al servicio del Estado. Bajo el impulso de ministros de Cultura como Habib Boularès , se ha puesto en marcha una política proactiva que permite a artistas ganar reconocimiento internacional como El Mekki o Zoubeir Turki, lo que no falta para no cuestionar la relación entre el artista y el poder. También se expresan críticas con respecto al dominio de la Escuela de Túnez.
En las décadas de 1950 y 1960 surge la pintura abstracta , gracias a Naccache, Debbache, Naceur Ben Cheikh , Nello Lévy , Hédi Turki, Néjib Belkhodja o Carlo Caracci, mientras que el arte figurativo evoluciona constantemente. Frente a ellos, hay partidarios de la autenticidad, como Belkhodja, Nja Mahdaoui y Abdelmajid El Bekri , una tendencia que es emulada como Abderrahmane Metjaouili, Habib Bouabana, Moncef Ben Amor y Foued Zaouche , quien está en línea con el artista artístico de Khayachi, cuyo hijo Noureddine revivió la carrera y disfrutó de un gran éxito.
Durante la década de 1970 , apareció una nueva ola de artistas, menos homogéneos en su formación artística. Muchos son los que han seguido una formación artística casi exclusivamente tunecina, en la Escuela de Bellas Artes de Túnez , en el Instituto Tecnológico de Arte o en la Escuela Nacional de Arquitectura y Urbanismo , como Abdelmajid Ben Messaoud, Fethi Ben Zakour, Adel Megdiche , Ali Zenaïdi , Noureddine El Hani, Raouf Gara, Brahim Azzabi, Mohamed Njeh, Habib Bida, etc. Algunos artistas de esta generación optan por continuar su formación en Europa en disciplinas distintas a la pintura: Khalifa Cheltout, Faouzia Hicheri, Gouider Triki y Hédi Labbane estudian artes gráficas en París . En cuanto a los artistas llamados “ingenuos”, como Ali Guermassi , Mehrezia Ghadhab y Ahmed Hajeri , imponen sus propios estilos.
Muchos pintores occidentales se han sumergido en las luces y los paisajes tunecinos, y no solo en la pintura orientalista , como Paul Klee , August Macke o Henri Matisse .
Paisaje de los alrededores de Hammamet , August Macke (1914).
Kairouan , Paul Klee (1914).
Tunecinos , Alexandre Roubtzoff (alrededor de 1920).