Nombre de nacimiento | Louis thomas hardin |
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Nacimiento |
26 de mayo de 1916 Marysville (Kansas) Estados Unidos |
Muerte |
8 de septiembre de 1999 Münster ( Renania del Norte-Westfalia ) Alemania |
Actividad principal | Compositor , músico |
Género musical | Jazz de vanguardia , música minimalista , música outsider |
Instrumentos | Teclado , percusión , voz |
años activos | 1932 - de 1999 |
Louis Thomas Hardin , dijo Moondog , es un compositor y músico nacido en EE.26 de mayo de 1916en Marysville ( Kansas ) y murió el8 de septiembre de 1999en Münster ( Alemania ).
El padre de Louis Thomas Hardin es un pastor episcopal, su madre es maestra y toca el órgano. En 1922, cuando aún era un niño, visitó una reserva indígena Arapaho con su padre y asistió a un baile del sol . Es una experiencia musical fuerte, los ritmos indios y el sonido de las percusiones permanecerán presentes en sus composiciones.
En 1932, una barra de dinamita le estalló en la cara y lo cegó de forma permanente. Luego asistió a la Escuela para Ciegos de Iowa, donde aprendió a tocar el violín, el piano y el órgano. Su maestro, Burnet Tuthill, también le dio lecciones de música y armonía.
En 1943 obtuvo una beca y se fue a estudiar música a Memphis. Al año siguiente, se fue a Nueva York, donde pasó los siguientes treinta años de su vida. Conoció al compositor y director Leonard Bernstein y al director Arturo Toscanini , también salió con brillantes músicos de jazz como Charlie Parker y Benny Goodman . Asistió a los ensayos de la Filarmónica de Nueva York durante un tiempo, pero su estilo extravagante de vestimenta lo aisló gradualmente del mundo de la música "seria". En ese momento, su barba y cabello largo le daban una apariencia cristiana que no le sentaba bien. Decide usar solo ropa que él mismo hace, incluida una capa y un casco vikingo inspirado en la mitología nórdica.
Decidió, en 1947, ser llamado "Moondog" en honor a un perro "que aullaba a la luna mucho más que cualquier perro que yo conociera". En 1949, fue a Idaho a un Blackfoot Sun Dance, es decir, de la Confederación Blackfoot . En el otoño de ese año, comenzó a tocar en la calle, a menudo en la intersección de 53 th Street y 6 th Avenue en Manhattan. Canta, recita sus poemas, toca sus instrumentos, modelos únicos que diseñó, la "trimba", las percusiones triangulares, el "oo", un instrumento de cuerda triangular, el "Ooo-ya-tsu", el "yukh" ... El éxito es tal que la multitud abarrota la calle, obligándolo a moverse. Finalmente se instaló en los clubes de jazz del barrio de la 6ª Avenida . Fue en este momento que sus ropas inusuales y su presencia allí le valió el apodo de "Viking de 6 ª Avenida." Las atmósferas de la ciudad se integrarán en las piezas del disco On The Streets of New York (1953) con composiciones de esta época. Moondog también grabó, para Epic en 1953: Moondog and his Friends , para Prestige en 1956/57: Caribea Sextet / Oo Debut , More Moondog y The Story of Moondog , para Capitol en 1957: Tell It Again .
En 1967, Janis Joplin y su grupo, The Big Brother and The Holding Company, se hicieron cargo de All is Loneliness , grabado por Moondog en 1949.
En 1969 conoció y se hizo amigo de los jóvenes compositores Philip Glass , Steve Reich y luego Terry Riley , con quien trabajó durante un tiempo.
Columbia / CBS, que publicó los primeros álbumes de Steve Reich en 1967, le dio la oportunidad de grabar sus obras con una gran orquesta. Los dos álbumes luego publicados, Moondog en 1969 y Moondog 2 en 1971 (reunidos en el único CD de Moondog en 1989), le aseguraron cierta reputación entre otros artistas de vanguardia, entre los poetas de la Generación Beat ; Moondog actúa con Allen Ginsberg , Lenny Bruce , en películas con William S. Burroughs .
En 1974, fue invitado a dar un concierto en Frankfurt y descubrió Alemania. Entonces se sintió intelectualmente más cercano a Europa que a los Estados Unidos y decidió establecerse en Alemania. En Estados Unidos se cree que está muerto. Una estudiante de geología, Ilona Goebel (más tarde conocida como Sommer), se encuentra con él en las calles de Recklinghausen , un pequeño pueblo de la región de Colonia, y, al enterarse de que es compositor, decide alojarlo en su casa. Erkenschwick luego en Münster en Westfalia . Aquí es donde Moondog pasará el resto de su vida. Ilona lo cuida, transcribe sus partituras escritas en braille y lo ayuda a continuar su carrera. El sello alemán Roof Music publicó Moondog en Europa en 1977, H´art Songs en 1978, A New Sound of an Old Instrument en 1979, una serie de piezas para órgano en solo o en dúo.
En la década de 1980, solo se publicaron dos discos de Moondog, Facets en 1981, Bracelli en 1986. Moondog se dedica a la composición.
Moondog actúa regularmente en el escenario: en Herten y Recklinghausen en 1981, París en 1982, Salzburgo en 1984, en Trans Musicales de Rennes en 1988. En 1989, invitado por Philip Glass, abrió el festival New Music America en Nueva York y dirige la Orquesta Filarmónica de Cámara de Brooklyn. Sensible a las cuestiones de la ecología, Moondog grabó, en 1991, el álbum Elpmas , un manifiesto contra el maltrato infligido a los pueblos aborígenes, la naturaleza y los animales, así como una advertencia sobre los riesgos ligados al progreso de la vida en general. Elpmas es un disco bastante minimalista con sonidos altísimos , los temas de Elpmas son tantos caminos a seguir en compañía del suave sonido de la marimba .
En 1995, Moondog fue invitado al Meltdown Festival de Londres con el London Saxophonic y el London Brass. Moondog y el London Saxophonic grabaron Sax Pax para Sax en 1994. Moondog dio su último concierto en1 st de agosto de de 1999en el Festival MIMI en Arles, y murió en Münster, el8 de septiembre de 1999, a los 83 años.
El talento de este músico atípico y marginal fue reconocido tarde. Uno de sus títulos lo conoce una celebridad póstuma, Bird's Lament , un homenaje al músico de jazz Charlie Parker apodado "Bird", que se convirtió en la muestra sonora ( sample ) del Get a Move On del DJ inglés Mr Scruff .
El trabajo de moondog hace que sea uno de los grandes maestros de contrapunto a la XX XX siglo .
Al principio de su carrera, Moondog era un músico de jazz algo loco que trató de agregar algunas influencias nativas americanas a los ritmos afroamericanos que son el cuerpo tradicional del jazz. Pero lo ha hecho, poco a poco, según sus propias palabras , quiso volver a las técnicas de escritura clásicas: contrapunto, armonía y la severidad de las reglas tradicionales. Se las ha ingeniado para respetarlos aún más escrupulosamente que los grandes compositores clásicos. Técnicamente, Moondog está más cerca de Palestrina y Monteverdi que de Bach . Este deseo de que un compositor de jazz integre el saber hacer clásico lo acerca, en algunos aspectos, a Scott Joplin cuya técnica, aunque perteneciente al estilo " Ragtime ", fue influenciada por la enseñanza tradicional alemana de la música y por el tratado de Salomon Jadassohn sobre contrapunto .
Moondog combinó los ritmos del jazz con los procedimientos extremadamente restrictivos del canon y el contrapunto reversible para dos, tres, cuatro o cinco voces. También utiliza, con bastante frecuencia, compases de 7/8, 5/4 y otros ritmos extraños. Sus composiciones no dejan lugar a la improvisación, cada parte está escrita con precisión.
Algunas de sus composiciones, por ejemplo, hacer lo suyo ( H'art Songs , 1978; Kopf CD / edición de tejado Música), puede parecer simple y repetitiva en la primera escucha, antes de una asombrosa riqueza e imaginación rítmica y contrapunto se revela inagotable melódico. . A pesar de su amistad con Steve Reich y Philip Glass , su música tiene poca relación con la corriente principal de música repetitiva, de la que niega ser parte. Ha escrito innumerables piezas orquestales, generalmente escritas en "partes reales" (es decir, casi no hay suplentes o unísonos, cada púlpito es una parte de contrapunto). Le gustan especialmente los saxofones, la pieza Lament ( Moondog , LP Columbia Masterworks MS 7335, 1969) es un ejemplo conmovedor.
Su obra es considerable en cantidad, la discografía hasta la fecha sólo ha dado un pequeño vistazo a ella. Se le atribuyen 300 obras vocales e instrumentales (a las que denomina "madrigales, pasacalles, cánones", etc.) y más de 80 "sinfonías", es decir obras para orquesta .