In girum imus nocte et consumimur igni
In girum imus nocte et consumimur igni
Edición crítica del texto publicado en 1990.
| Producción | Guy Debord |
|---|---|
| Guión | Guy Debord |
| País de origen | Francia |
| Amable | Ensayo |
| Duración | 95 minutos |
| Salida | 1981 |
Para más detalles, consulte Ficha técnica y Distribución
In girum imus nocte et consumimur igni es unapelícula francesadirigida porGuy Debord, producida en1978y estrenada en cines en1981. Esta es la sexta y última película de Debord.
La película (95 min) describe la sociedad del consumo y la alienación capitalista , aplicándose para resaltar la condición de los esclavos modernos. Además de ser una de las películas más críticas con respecto a la sociedad moderna, entrega de manera incisiva las escasas etapas de la vida del hombre que, en un año, expuso los temas de lucha de un siglo (homenaje). a Ivan Shcheglov ), dibuja tanto el cuadro angustioso de esta sociedad en guerra con sus propias posibilidades , como la autobiografía en la que el arrepentimiento no tiene cabida. La apariencia es austera (blanco y negro, uso de imágenes fijas con mayor frecuencia, voz narrativa monótona, pantallas blancas que duran varios minutos).
El título de la película es una forma incompleta del hexámetro dactílico y palíndromo In girum imus nocte ecce et consumimur igni , frase latina cuyo origen es antiguo e incierto, aunque a menudo se atribuye a Virgilio , en referencia a las polillas que giran alrededor de la vela. antes de ser quemado allí, y que significa: "Damos vueltas en la noche y somos devorados por el fuego". También es un palíndromo , es decir un texto que se puede leer en ambas direcciones manteniendo el mismo significado. Este palíndromo fue retomado y posteriormente integrado por Umberto Eco en su novela El nombre de la rosa (1980).
La película
El curso de la película pasa por varios objetos.
- El primer objeto del autor es su audiencia , sus condiciones de existencia, las relaciones sociales que se derivan de estas condiciones de existencia y las razones que hacen que esta audiencia sea tan lenta para cambiarlas. La primera imagen de la película, después de los créditos, muestra a una audiencia de cine frente a la pantalla. El autor sitúa a su audiencia en su contexto social: relata sus relaciones íntimas que mantiene con la mercancía , ya sea en lo que compra o en lo que experimenta, pero también en su propia vida, ya que debe vender su fuerza de trabajo en condiciones cada vez más precarias. condiciones para satisfacer las demandas de este producto. Utilizados ellos mismos por el poder como simples portadores de bienes, son servidores del vacío con exceso de trabajo, un vacío que los gratifica en dinero a su imagen . Una nota optimista, sin embargo, ya que al mostrar que el mal que padece este público no es tan misterioso como ellos creen, y que tal vez ni siquiera sea incurable si logramos un día triunfar. La abolición de las clases y del Estado. . El objetivo aquí es resaltar las absurdas condiciones de existencia latentes e inherentes a la actual organización socioeconómica y no se puede negar que esta película tiene al menos un mérito en esto .
- El segundo objeto tratará el cine como imagen fruto de una época y de las falsas conciencias que se han ido gestando sobre esta base (:) ¡ qué respeto infantil por las imágenes! La crítica de un mundo de la representación sagrada y pasiones exiliados se aplica al sector cinematográfico, la amarga burla del estado inactivo del espectador que está satisfecho con imágenes en lugar de actos, que deben asumir como un espectador. ' El actor hasta subordinada . Y, de hecho, Debord puede anunciar que es capaz de hacer una película con cualquier cosa que destruya este tipo de adagio de que hay algo dogmático en una verdad si no se demuestra con imágenes . Remarca que con el cine hubiera sido posible hacer algo diferente a lo que se ha convertido a través de su mercantilización, con este cine que es una representación ingeniosa que no dice nada, adepto a engañar durante una hora al aburrimiento con su reflejo. del mismo aburrimiento .
- El tercer objeto es lo que hace el autor con el cine: por mi parte, si he sido tan deplorable en el cine es porque he sido más criminal en otros lugares . Es una empresa que hace su cine, porque podría haber sido esta película la que pasa en estos momentos. Lo que equivale a sustituir los temas inútiles que componen el cine por examinar un tema importante: yo mismo . Toma una escena en la pantalla donde el Zorro está en presencia de un moribundo que le pregunta: pero antes de morir, ¿podría saber quién eres? y este Zorro para revelar su rostro al moribundo, que fallece feliz.
- El cuarto objeto de la película es el París de los años anteriores a 1968, un París donde un pueblo que había atrincherado diez veces sus calles y hecho huir a reyes […] no se permitía imágenes. Un París humano rebosante de socialismo que poco a poco desertó para convertirse finalmente en un valle de desolación y concluye, lacónico, que París ya no existe .
- El siguiente objeto relata lo que este París ha posibilitado al autor de los encuentros: un grupo humano comienza a basar su existencia real en el rechazo deliberado de lo universalmente establecido y en el total desprecio de lo que podría suceder de él , este París, este espacio donde nada es verdad y todo está permitido . Luego se desplaza un pasaje de su primera película Howl a favor de Sade , una pantalla en blanco en la que varias voces pronuncian frases con significado inmediato, algunas tomadas del código penal, otras de obras de autores clásicos. Fue entonces, dijo, la capital de la disrupción donde se podía pasar el tiempo en una inactividad estupenda, que se sentía amenazadora . En este París todo el mundo bebía más vasos de los que un sindicato decía durante toda una huelga salvaje . Evoca a las niñas, a la juventud, de las cuales la más bella […] muere en la cárcel . Fue en este importante momento y lugar donde se planteó la cuestión de la existencia del proletariado y lo que podría ser . Es también en esta parte de la película donde se nos da la solución al título de la película: damos vueltas en la noche y nos devora el fuego .
- El sexto tema de esta película evocará el nacimiento de la Internacional Situacionista , luego de un desfile de imágenes presentando a los letristas y sus cómplices del libertinaje : como no había nada a su alrededor que valiera la pena continuar., Especifica que la única causa que apoyamos, nosotros Tuvimos que definirlo y apoyarlo nosotros mismos .
Estamos a la mitad de la película.
Cita
Estas citas no cumplen con los requisitos de un artículo enciclopédico ; parece que tendrían más un lugar en Wikiquote (noviembre 2020).
Si estas citas tienen referencias precisas , puede subirlas usted mismo a In girum imus nocte et consumimur igni o insertarlas en el texto de este artículo, o si este artículo completo necesita ser transferido, pedirle a un administrador de Wikiquote que proceda con la transferencia.
De lo contrario, estas citas se eliminarán automáticamente.
“Podemos decir con certeza que individuos que, al exhibirla, se han vuelto algo más altos socialmente de lo que habrían sido al abstenerse de ella, no pueden presentar una verdadera impugnación. Todo esto sólo imita el conocido ejemplo de este floreciente personal sindical y político, siempre dispuesto a extender mil años la denuncia del proletario, con el único propósito de mantenerlo defensor. "
Ficha técnica
- Directora: Guy Debord
- Subdirectores: Elisabeth Gruet y Jean-Jacques Raspaud
- Director de fotografía: André Mrugalski
- Operador asistente: Richard Copans
- Edición: Stéphanie Granel, asistida por Christine Noël
- Ingeniero de sonido, mezcla: Dominique Dalmasso
- Efectos de sonido: Jérôme Levy
- Documentalista: Joëlle Barjolin
- Maquinista: Bernard Largemain
- Formato: blanco y negro - 35 mm
- Duración: 105 minutos
Comentario
"In girum imus nocte y consumimur igni" sirve como subtítulo (traducido del latín al inglés) y frase introductoria (en latín) al álbum de fotos True Norwegian Black Metal de Peter Beste (2008).
También encontramos el título "in girum imus nocte", luego su palíndromo, en una escultura, en los virtuosos juegos de espejos de 3 " (BD de Marc-Antoine Mathieu ; Delcourt,agosto 2011).
El palíndromo incompleto (sin "ecce" ) también es relatado, a mediados del segundo episodio de la serie de televisión La Prophétie d'Avignon ( 2007 ), por uno de los "hermanos de Judas", antes de lanzarse al vacío. desde lo alto de una de las torres del Palacio de los Papas .
Crítico
La película obtuvo la calificación máxima de 5 estrellas de prensa en el sitio " Allociné " .
Bibliografía
- Guy Debord , Obras cinematográficas completas , ediciones Champ Libre , 1978; reeditado por Gallimard en 1994.
- Basura y escombros desempaquetados en el estreno de la película "In Girum Imus Nocte y Consumimur Igni" , ediciones Champ Libre , 1982.
- Guy Debord, Consideraciones sobre el asesinato de Gérard Lebovici , ediciones Gérard Lebovici, 1985.
- Guy Debord, In girum imus nocte et consumimur igni . Edición crítica, ediciones Gérard Lebovici , 1990; Junco. por Gallimard en 1999.
- Guy Debord, Contracts , Le Temps qui fait editions , 1995.
Notas y referencias
- A menudo atribuido de manera fantástica a Virgilio (hay muchas referencias imaginarias a un verso de la Eneida en Internet ). Esta es sin duda una frase latina tardía (desde la I er siglo?), O incluso inventado en la era moderna (el XVI ° siglo?). Sin duda, se refiere a prácticas herméticas de la Antigüedad , cuyo significado misterioso deja espacio a la imaginación. El comienzo de una pista: la única cita comprobable se encuentra en la página 428 del volumen 3 de la Historia Universal de César Cantú, publicada por Firmin Didot Frères en París en 1844. ( Otra pista , incompleta, para hispanohablantes ...)
- Opuscoli religiosi, letterarj e morali , serie terze, tomo I °, Modena, 1870, p. 212: " ... palabra che si prestano ad essere lette da diritta a sinistra, as appunto il verso: In girum imus nocte et consumimur igni , detto delle farfallette notturne che aggirandosi attorno alle fiammelle vi si vasero ad abbruciare ".
Apéndices
Artículos relacionados
enlaces externos
- Recursos audiovisuales :
- Lucien Logette, “Acerca de In girum imus nocte et consumimur igni (1978). Intento de corregir unos terribles juicios sobre la última película de Guy Debord ” , en Jeune Cinéma , n ° 137, septiembre deOctubre de 1981. Con nota adicional a30 de noviembre de 2014.
- In girum imus nocte et consumimur igni (Debord) en el sitio de análisis del Observatorio (dispositivo simple).
- Películas de Guy Debord
- Observaciones sobre la traducción al inglés de las obras cinematográficas completas de Guy Debord