Guilhermina Suggia

Guilhermina Suggia Foto Guilhermina Suggia Llave de datos
Nombre de nacimiento Guilhermina Augusta Xavier de Medim Suggia Carteado Mena
Nacimiento 27 de junio de 1885
Oporto , portugal
Muerte 30 de julio de 1950(a los 65 años)
Oporto , Portugal
Actividad principal Violoncelista
Años de actividad 1897 - 1949
Colaboraciones John Barbirolli , Jelly d'Arányi ,  Fanny Davies , Pablo Casals
Maestros Julius Klengel , Pablo Casals
Distinciones honoríficas Orden de Sant'Iago de la Espada (1923 y 1937), Orden de Cristo

Guilhermina Suggia , ( Oporto ,27 de junio de 1885 - 30 de julio de 1950) es un violonchelista portugués . Estudió en París con  Pablo Casals  y se forjó una reputación internacional, convirtiéndose en la primera mujer profesional virtuosa del instrumento. Pasó muchos años en el Reino Unido, donde fue particularmente famosa. Se retiró en 1939, pero dio conciertos en Gran Bretaña. La última tuvo lugar en 1949, un año antes de su muerte.

Suggia legó una beca destinada a jóvenes violonchelistas, concedida en particular a Rohan de Saram , Jacqueline du Pré , Robert Cohen y  Steven Isserlis .

Biografía

Infancia

Suggia nació en Porto en una familia de ascendencia italiana y española . Su padre, Augusto Jorge de Menim Suggia, es un buen músico profesional, enseña en el Conservatorio de Lisboa y luego trabaja en el Teatro Nacional de São Carlos y enseña en Oporto. Fue él quien le enseñó teoría y el violonchelo desde los cinco años y ella supo leer sus notas antes de saber leer sus letras. En ese momento, el violonchelo no era un instrumento adecuado para las niñas debido a la postura. A pesar de todo, su progreso fue tan rápido que actuó en público desde los siete años en Matosinhos (donde vive la familia):

“Vestida de azul, sentada en una pequeña silla, abrazando su violonchelo, nos recordó a una encantadora muñequita. Sus manitas estaban extendidas para agarrar las cuerdas ... Sonríe y juega con el arco como si jugara en su habitación con un juguete. El movimiento del arco fue fuerte y seguro, verdaderamente admirable para una época en la que los dedos carecen de fuerza y ​​agilidad y que solo el estudio y la práctica pueden aportar con el tiempo. Su juego fue tan asombroso que las damas y caballeros se levantaron para animarla, cubriéndola de besos que ella recibió sonriendo. "

- Journal de Noticias, Porto, 1892.

A los 13 años fue nombrada violonchelo principal de la orquesta local, el Orphéon Portuense, fundada por Bernardo Moreira en 1882, y tocó en un cuarteto de cuerdas con Moreira desde 1901. Su hermana mayor, Virginie, tocaba el piano y ambos dan recitales que los han hecho famosos localmente.

Estudios

Ya en 1898, su padre insistió en que tomara sus primeras lecciones de Pablo Casals , que impartía clases en verano en el Casino de Espinho , a unos quince kilómetros al sur de Oporto. Casals tiene veintidós años y Suggia trece. Augusto y Guilhermina van allí todas las semanas durante todo el verano.

A los quince, en Marzo 1901, la celebridad de las hermanas las hizo invitar a tocar en el Palacio Real. Responde a una pregunta de la reina  Amelia  de Portugal sobre cuál podría ser el sueño de su vida: perfeccionar sus conocimientos musicales en el extranjero. Unos meses más tarde, bajo el patrocinio de Amalia, fue al  Conservatorio de Leipzig  para estudiar con  Julius Klengel . Su padre lo acompaña y su hermana, que permaneció en Oporto, contribuye con lecciones de piano a la financiación de la manutención del padre. Se graduó a los 18 años, después de dieciséis meses de estudio, mientras que estaban previstos tres años.

En menos de un año, Suggia fue invitada a actuar como solista con la Orquesta Gewandhaus de Leipzig  bajo la dirección de Arthur Nikisch , en un concierto aniversario de la orquesta, la26 de febrero de 1903(en el concierto de Volkmann que ha sido completamente besado) y otro concierto de música de cámara a dúo con Klengel. Una novedad para la orquesta en acompañar a una solista. En marzo regresa a Portugal. Comenzó su carrera internacional haciendo giras y construyó su reputación: en Suiza, en La Haya, Bremen, Ámsterdam, París, Mainz, Bayreuth, Praga, Viena (donde jugó con Sinigaglia ), Karlsbad (donde conoció a David Popper ), Berlín. , muchas otras ciudades y en Rusia, Rumania. En este último país, la apodan "  ¡Paganina!"  Por la audiencia.

París

De 1906 a 1912 vivió y trabajó en París, en la Villa Molitor , con el violonchelista  Pablo Casals . Durante estos años frecuentó a numerosos artistas: los pianistas Harold Bauer , Ferruccio Busoni , Raoul Pugno y Mieczyslaw Horszowski , Pierre Monteux todavía violista y el violinista Jacques Thibaud  ; los violinistas y compositores más famosos de la época Fritz Kreisler , Georges Enesco y Eugène Ysaÿe , el compositor Julius Röntgen  ; todos frecuentan la Villa. Generalmente se creía, erróneamente, que estaban casados: a veces se presentaba a Suggia como "Madame P. Casals-Suggia". A partir de 1908, la pareja pasó el verano en San Salvador, España, donde Casals mandó construir una casa. Reciben amigos y músicos como Enrique Granados .

El compositor húngaro Emánuel Moór dedica su "Concierto para dos violonchelos" (interpretado enMarzo de 1913en París) y Donald Tovey una sonata para dos violonchelos. Ella y Casals están clasificados como los "grandes violonchelistas del mundo" . Después de su separación, Suggia conserva su admiración por Casals, describiéndolo como el violonchelista vivo más importante. Casals siempre se ha negado a hablar sobre Suggia, simplemente resumiendo que fue "el episodio más cruelmente infeliz" de su vida. Parece que Suggia sintió que era imposible ser violonchelista y esposa de un violonchelista y así permanecería a la sombra de Casals. Ella apresuró su ruptura por su independencia emocional y profesional. Los dos músicos nunca más tocaron juntos.

Londres

Suggia decide instalarse en Londres. En 1914, creó brevemente un trío femenino, con la violinista  Jelly d'Arányi y la pianista  Fanny Davies, y actuó con la violista Rebecca Clarke . Creó una celebridad allí unos años después de la guerra. En 1919, se comprometió con un aristócrata, Edward Hudson, quien le ofreció un instrumento, el Stradivarius de 1717. La unión nunca se hizo, pero se quedó con el violonchelo.

Durante el período de su estadía en Gran Bretaña en las décadas de 1920 y 1930 , visitó con frecuencia el  castillo de Lindisfarne  en el norte de Inglaterra, donde hoy se exhibe un violonchelo en el Music Hall en conmemoración de los momentos que pasó allí. Su violonchelo “Montagnana” de 1700 se puede encontrar en el Conservatorio de Música de Oporto en Portugal.

Su repertorio está compuesto por primera vez por conciertos clásicos de Joseph Haydn , Dvorak, Saint-Saëns y Schumann, así como suites de Bach. Luego, en la década de 1930, amplió su repertorio con piezas de Edward Elgar , Rachmaninoff , Mendelssohn y César Franck . En 1947, interpretó por primera vez la Sonata para violonchelo de Debussy.

Jubilación y nueva carrera

En 1927, Suggia se casó con José Mena (10 de febrero de 1876-20 de marzo de 1949), médico especialista en rayos X , pero sin descendientes. Durante la Segunda Guerra Mundial , Suggia y su esposo regresaron a Portugal, donde se retiró. Después de la guerra, dio conciertos benéficos en Londres, especialmente con el Concierto para violonchelo de Elgar,  y actuó por última vez en Inglaterra en 1949 antes de su muerte en  el Festival de Edimburgo , así como en  Bournemouth . Su último concierto portugués se da el31 de mayo de 1950. Aunque invitada a Estados Unidos, siempre se negó por posibles daños en su instrumento. Su muerte hizo imposible una gira planificada para 1950.

Suggia murió en Oporto de un cáncer considerado inoperable, a los 65 años, un año después que su marido, veintitrés años antes que sus nueve mayores, Pablo Casals.

Posteridad

Suggia legó su  Stradivarius de  1717 "Bonamy Dobree, Suggia" a la  Royal Academy of Music de Londres, para venderlo y financiar una beca para jóvenes violonchelistas. Don Suggia, establecido en 1955, ha sido administrado por el Fondo Benevolente de Músicos desde 1995  . Ha sido ganado por violonchelistas como:  Rohan de Saram (1955), Jacqueline du Pré (1956-1961), Robert Cohen (1967-1971), Hafliði Hallgrímsson , Steven Isserlis , Raphael Wallfisch y  Julian Lloyd Webber . En 2010 se anunció que el Suggia Gift se realiza en asociación con el festival internacional Guilhermina Suggia 2011, que se realiza en su ciudad natal.

El retrato más famoso de Suggia es su retrato del pintor galés  Augustus John , cuya hija,  Amaryllis Fleming,  más tarde se convirtió en una reconocida violonchelista. Esta pintura, iniciada en 1920, no se terminó hasta 1923. Durante las poses, el pintor sugirió que el músico interpretara a Bach. Se exhibió en el  Carnegie Institute de  Pittsburgh en 1924, lo compró un estadounidense, pero luego regresó a Inglaterra y se encuentra en la Tate Gallery . El lienzo mide 186 × 165  cm . The Manchester Guardian escribió sobre él que "servirá como un recordatorio para las generaciones futuras de que un músico ha igualado la nobleza de su arte con su presencia en el escenario del concierto". Fotografías de Suggia por  Alvin Langdon Coburn están en posesión de los Archivos Fotográficos de  George Eastman House y una fotografía de retrato de Bertram Park está en la  Galería Nacional de Retratos de Londres.

Tributos

Recibió la Orden de Sant'Iago de la Espada (Dama en 1923 y Comendador en 1937) muy pocas veces entregada a mujeres y Dama de la Orden de Cristo.

El gran auditorio de la  Casa da Música de Oporto recibe el nombre de Suggia Hall en su honor.

TAP Portugal , la compañía nacional de aviación, nombró a uno de sus aviones, un Airbus A319 , por su nombre.

Discografia

Suggia, que tenía poco interés en el disco, hizo solo una pequeña cantidad de grabaciones de 78 rpm . De éstos, el Concierto en D mayor de  Haydn  con  John Barbirolli  y la primera orquesta en la menor de Saint-Saens  con Lawrence Collingwood. Grabaciones republicadas en  disco compacto en 1989.

Bibliografía

Notas y referencias

  1. (en) Guilhermina Suggia, artículo por Anita Mercier, el profesor de la Juilliard School en cello.org
  2. Hasta 1930, la orquesta de la BBC se negó a contratar mujeres para este escritorio, que todavía se consideraba inapropiado.
  3. Obituarios, el Manchester Guardian , 1 de agosto de 1950, p. 5
  4. Grove 2001
  5. Obituarios, The Musical Times , septiembre de 1950, p. 362
  6. Obituarios, The Times , 1 agosto de 1950, p. 6
  7. Suggia, Guilhermina, "The Violoncello", Music & Letters ", abril de 1920, p. 107
  8. "Guilhermina Suggia" , Fondo benéfico de músicos, consultado el 27 de enero de 2011
  9. Carol Easton , Jacqueline du Pré: Una biografía , Cambridge, Da Capo Press,2000( ISBN  0-306-80976-1 ) , pág.  50
  10. "Guilhermina Suggia Gift" , Fondo benéfico de músicos, consultado el 27 de enero de 2011
  11. Fotoarchiv de la casa de George Eastman
  12. Galería Nacional de Retratos
  13. Casa da Musica Habitación por Habitación
  14. Alan Sanders, "Recital de violonchelo" , Gramophone , febrero de 1989, p. 96

enlaces externos