Ernst Křenek

Ernst Křenek (nacido el23 de agosto de 1900en Viena y murió el22 de diciembre de 1991en Palm Springs ) es un compositor austríaco .

Biografía

Ernst Křenek es hijo de un oficial del Ejército Común pero de origen checo. De 1911 a 1919 estudió en la escuela secundaria vienesa Klostergasse y, al mismo tiempo, a los 16 años comenzó a estudiar composición con Franz Schreker en Viena. Después del servicio militar estudió filosofía durante dos semestres y luego, en 1920, siguió a su maestro a Berlín , donde pronto frecuentó el círculo de músicos eminentes, entre ellos Ferruccio Busoni , Hermann Scherchen y Eduard Erdmann . Sus primeras obras están escritas en una atonalidad libre y muy personal; lo mismo ocurre con su ópera cómica Der Sprung über den Schatten  (en) (1924).

A partir de 1923 Křenek vivió en Suiza durante dos años y luego se trasladó a París . En 1924 se casó con Anna Mahler, hija de Gustav Mahler , pero este matrimonio terminó en una separación después de un año. Bajo la influencia de Stravinsky y el neoclasicismo francés, el estilo de composición de Křenek cambió para volverse más accesible y agradable. En el curso de sus actividades de 1925 a 1927 como asistente de Paul Bekker , el director artístico de la ópera de Kassel, Křenek encontró su mayor éxito entre el público, el10 de febrero de 1927, con el estreno en la Ópera de Leipzig de su "ópera jazz" Jonny spielt auf . Esta ópera, que cuenta la historia de la oposición entre un violinista clásico y un músico de jazz , fue una de las obras más interpretadas de la década de 1920 y alcanzó un gran éxito de público. Hanns Eisler , en un artículo de octubre de 1927, calificó la ópera de "pieza aburrida y estúpida", pero señaló expresamente que consideraba a Křenek, por el contrario, un compositor muy talentoso.

Después del divorcio de su primera esposa, Křenek se casó con la famosa actriz Berta Hermann y regresó a Viena. Una vez más, su estilo de composición cambió, después de un cuidadoso estudio de la música de Schubert , y comenzó su fase de neorromántico, que culminó con la ópera Leben des Orest (La vida de Orestes) y el ciclo de lieder Reisebuch aus den österreichischen Alpen (ambos piezas que datan de 1929). Pero ya ese mismo año comenzó su exploración de la técnica de doce tonos de Schoenberg , que influyó en su trabajo en los años siguientes.

Desde la ópera Jonny spielt auf , Křenek se había convertido para los nazis en un “  bolchevique cultural” y, tras llegar al poder en 1933, sus obras fueron prohibidas en el Reich alemán. Sin embargo, Křenek, que se convirtió al catolicismo después de 1930, no era judío ni estaba comprometido políticamente.

En el período 1930-1933, Křenek compuso la ópera en doce tonos Karl V , que se estrenó en Viena en 1934, sin embargo, fue impedida por las amenazas de los partidarios nazis de Austria. No tuvo lugar en Praga hasta 1938. En 1938, ocupó un lugar destacado en la exposición “ Música degenerada ”   celebrada en Düsseldorf. El personaje de Jonny inspirará la portada del catálogo de la exposición, diseñado por Ludwig Tersch.

Křenek emigró a los Estados Unidos en 1937 . Después de la guerra, nunca pudo decidirse a regresar a Europa. En Estados Unidos inició entonces una intensa actividad docente, la primera a partir de 1939 en Vassar College en Poughkeepsie ( Estado de Nueva York ), en 1942-1947 en la School of Fine Arts de Hamline University en Saint Paul ( Minnesota ). En 1945 se convirtió en ciudadano estadounidense. Luego cambió la ortografía de su nombre a Krenek en aras de la simplicidad. De 1947 a 1966 vivió en Los Ángeles y fue invitado por varias universidades. En 1950 se casó por tercera vez y se casó con la compositora Gladys_Nordenstrom  (en) (1924-2016). Entre las obras más importantes de estos años se encuentran su pieza coral Lamentatio Jeremiae Prophetae (1941) y la ópera Pallas Athene weint (1955).

Křenek buscó constantemente la experimentación en sus composiciones. A partir de los años 40 se dedica a la música serial , y en los 50 su trabajo se acerca a la música electrónica , con el oratorio pentecostal Spiritus intelligentiae sanctus (1955-1956, en colaboración con el Electronic Music Studio de Colonia ). En 1966 se mudó a Palm Springs, pero todavía estaba activo en Europa como intérprete de sus obras. Hasta sus últimos años compuso incansablemente y su catálogo de obras alcanzó el opus número 242 . Su trabajo incluye casi todos los estilos de XX XX  siglo y, como Stravinsky, que alcanzó un extraordinario dominio sin importar el estilo.

Obras primarias

Óperas

• Die Zwingburg , op. 14 (1922)
• Der Sprung über den Schatten  (en) , op. 17 (1923)
• Orpheus und Eurydike  (en) , op. 21 (1923)
• Bluff , op. 36 (1924-25)
• Jonny spielt auf , op. 45 (1925)
• Der Diktator , op. 49 (1926)
• Das geheime Königreich  (en) , op. 50 (1926-27)
• Schwergewicht, oder Die Ehre der Nation  (en) , op. 55 (1927)
• Leben des Orest , op. 60 (1928–29)
• Kehraus um St Stephan , op. 66 (1930)
• Karl V , op. 73 (1931-1933)
• Cefalo e Procri  (en) , op. 77 (1934)
• Tarquin  (en) , op. 90 (1940-1941)
• ¿Qué confianza en el precio?  (en) , op. 111 (1945-1946)
• Aguas oscuras , op. 125 (1950)
• Pallas Athene weint , op. 144 (1952-1955)
• El campanario  (en) , op. 153 (1955-1956)
• Ausgerechnet und verspielt , op. 179 (1962)
• Der goldene Bock , op. 186 (1962–63)
• Der Zauberspiegel , op. 192 (1963-1966)
• Sardakai, oder Das kommt davon  (en) , op. 206 (1967-1969)
• Flaschenpost vom Paradies oder Der englische Ausflug , op. 217 (1973)

Música vocal

• Die Jahreszeiten (Hölderlin), op. 35 (1925)
• Lamentatio Jeremiae prophetae , op. 93 (1941-2)
• Horario de Santa Fe , op. 102 (1945)
• Missa duodecim tonorum , para coro mixto y órgano, op. 165 (1957-1958)

• Reisebuch aus den österreichischen Alpen , op. 62 (1929)
• Sestina , para soprano y 8 instrumentos, Op.161 (1957)

Obras orquestales

• Sinfonía nº 1, op. 7 (1921)
• Sinfonía núm. 2, op. 12 (1922). Una sinfonía dedicada a Anna Mahler, hija del compositor Gustav Mahler . El estreno tuvo lugar en los Estados Unidos en 1943 por Dimitri Mitropoulos al frente de la Orquesta Sinfónica de Minneapolis .
• Sinfonía núm. 3, op. 16 (1922)
• Sinfonía para vientos y percusiones, op. 34 (1924-25)
• Pequeña sinfonía, op. 58 (1928)
• Sinfonía nº 4, op. 113 (1947)
• Sinfonía núm. 5, op. 119 (1949)
• Sinfonía "Pallas Athene", op. 137 (1954)