| Nacimiento |
8 de julio de 1892 Coulonges |
|---|---|
| Muerte |
22 de febrero de 1956(en 63) París |
| Entierro | Cementerio de Passy |
| Nacionalidad | francés |
| Actividad | Escultor |
| Premios |
Prix de Rome Caballero de la Legión de Honor |
Victor Jules Évariste Jonchère , nacido en Coulonges-les-Hérolles el8 de julio de 1892y murió en París el22 de febrero de 1956, es un escultor francés .
Primer Gran Premio de Roma de escultura en 1925, su obra da testimonio de sus numerosos viajes. Las inspiraciones, particularmente asiáticas y africanas, dan un significado particular a su obra.
En Uzerche en Corrèze, Marc Jonchère y Marie-Adélaïde Resnier se casan y dan a luz a Évariste Jonchère. El niño se bañará en un ambiente artístico entre una madre y un padre apasionados por el dibujo y la música. Esculpió su primera obra en Uzerche en 1907.
La familia Jonchère atraviesa serias dificultades económicas, a pesar de la ayuda del abuelo de Évariste; tuvieron que dejar Uzerche en 1903. La familia Jonchère se instaló en Saint-Mandé . Para mantener a su familia y ayudar a su madre, Évariste Jonchère dejó sus estudios en 1906 y trabajó como novio . Al mismo tiempo, tomó lecciones de dibujo y sus maestros rápidamente lo notaron. Finalmente ingresó en la École des Beaux-Arts de París en 1908 en el estudio de Antonin Mercié . En 1909, su maestro lo inscribió en la lista de alumnos de Bellas Artes. Ese mismo año expone por primera vez en el Salón de artistas franceses el retrato en yeso del Sr. Bristol.
En 1911, deja Saint-Mandé hacia Montmartre, donde descubre la vida bohemia y se instala en un taller. Expuso una vez más en el Salón de artistas franceses enviando el Busto de M. Doering-Berthelot .
Évariste Jonchère comenzó su servicio militar en 1912 y se fue al frente con calma. No esculpirá durante más de siete largos años. De este período quedan los retratos que hizo de sus compañeros de infantería. Antes de regresar a casa, se casó con su madrina de guerra, Marguerite Grilleres. Su regreso a París es difícil. Decide irse, compra una propiedad agrícola en Lignerolles cerca de Mirepoix ( Ariège ) y se convierte en agricultor. Sin embargo, continuó esculpiendo para sí mismo y para los demás y recibió varios encargos en paralelo a su actividad agrícola. En ese momento, Évariste quería obtener el Gran Premio de Roma y se esforzaría por obtenerlo. Pero sus obligaciones como agricultor le impidieron hacer realidad este proyecto en 1919, 1921 y 1923.
En 1924 obtiene el segundo gran premio, que no le alcanza. El tema del Gran Premio de 1925 es la ilustración de la cosecha . El artista tiene éxito y luego recibe el Gran Premio de Roma. En 1925 pasó a residir en la Villa Medici de Roma durante tres años y cuatro meses, duración de la beca concedida a los galardonados. En Villa Borghese, conoce a Louis Fourestier , Odette Pauvert y Alfred Adoul . Allí completó varias esculturas, entre ellas Pasiphae y el toro .
En 1930, Évariste Jonchère regresó a París y se instaló cerca de Butte Montmartre . Enseña en la Escuela Superior de Bellas Artes de Le Havre .
El mismo año, conoció a Lucienne Debiol en el Salon des Tuileries , quien se había casado recientemente. Se enamoran. Ella se divorcia y él hace lo mismo. En 1931, durante la Exposición Colonial , Jonchère recibió un gran número de encargos que compartió con el escultor Caudry , reunido en las Bellas Artes. Ese mismo año, Jonchère estaba interesado en un premio otorgado por la Sociedad Colonial de Artistas Franceses que otorga una beca de viaje de dos años. Se registra para el premio, presenta pinturas realizadas durante su regreso de la villa Medici, mientras visitaba Grecia . Obtiene la beca y comienza un largo viaje con su compañero.
Llegado a Hanoi , encontrará modelos para varias de sus esculturas. Dejan Hanoi y continúan su viaje para llegar a Laos, donde se encontrarán con el rey Sri Savang Vatthana , con quien se harán amigos.
Continúan su viaje a Camboya, donde se encuentran con el rey Norodom Sihanouk . Luego van a Saigón , Hong Kong , Beijing , pasan por Corea y Mongolia . En el camino de regreso, hacen escala en Hawai , Los Ángeles y Cuba . A lo largo de este viaje, el artista nunca deja de esculpir y pintar. Encuentra modelos a seguir y amigos en cada una de sus etapas y hace gran parte de su trabajo durante este período.
En 1937, la pareja Jonchère regresó a París. Hizo varios bajorrelieves y estatuas, incluido Apollo Musagète , para la Exposición Universal de este año. También trabaja para el pabellón de Camerún , para el pabellón de Indochina y para el de la URSS .
En 1938, fue nombrado director de la Escuela de Bellas Artes de Indochina. Invierte mucho en esta nueva misión y decide desarrollar las artes populares de Indochina. En Hanoi , desarrolló el arte de la laca . Abre escuelas regionales de artes aplicadas en Tonkin , Cochinchina y Camboya , y también establecerá una cooperativa para desarrollar las artes populares en Indochina . Su acción dentro de la Escuela de Bellas Artes crea una simbiosis entre el arte occidental y sus técnicas y el del Lejano Oriente. Al mismo tiempo, sigue respondiendo a las órdenes y esculpe en particular Notre Dame de France e Indochina .
La Segunda Guerra Mundial tuvo graves repercusiones en la vida de la pareja Jonchère. La escuela de bellas artes es bombardeada y destruida. Ambos escapan in extremis en una carrera con su condición de artista y huyen de Asia a bordo de Joffre en 1946.
Llegado a Francia , se mudan por un tiempo para cultivar la tierra de su socio en Haute-Savoie en La Balme en su casa "Les Devins". Évariste Jonchère continúa la escultura al mismo tiempo.
No vuelven hasta dos años después. Jonchère está trabajando en varios proyectos, incluido un Monumento al General Leclerc . Esta estatua va acompañada de un bajorrelieve que esculpirá in situ en Camerún.
Al regresar a París en 1951, Jonchère fue nombrado en 1952 director de la escuela superior de artes y oficios de Brazzaville en el Congo . Acepta y vuelve a desarrollar la artesanía local y, como lo había hecho en el pasado en Indochina, crea una cooperativa para el desarrollo de este arte.
La pareja regresó a París en 1954. Jonchère aún recibía encargos, pero estaba cansado y pidió ayuda para completar su obra. Murió dos años después de su regreso, el22 de febrero de 1956. Está enterrado en el cementerio de Passy ( 3 ª división).
“Lo que admiré de Évariste Jonchère es la forma en que soportó las desilusiones que la vida no le perdonó y lo que tuvo que soportar de la estupidez y malicia de los hombres. Qué grande se mostró en situaciones en las que la gente corriente se nos aparece en su pequeñez. » Albert Schweitzer .
La familia de Évariste Jonchère hizo un trabajo importante. Su esposa Lucienne hizo donaciones, incluyendo un poco más de 80 obras para el Departamento de Haute-Savoie (ahora se conservan en el Conservatorio de Arte e Historia de Annecy ) a cambio de la exposición permanente de 'parte de estas obras, y también en el museo de la década de 1930 en Boulogne-Billancourt .
Arnaud Fontani, hijo de Lucienne, organiza exposiciones en honor a Évariste Jonchère y crea la Asociación de Amigos de Évariste Jonchère con su padre Roberto Fontani.
El Premio Évariste Jonchère es otorgado por la Fundación Taylor a estatuas figurativas.
Roger Gain , Évariste Jonchère , Adam Biro,1991( ISBN 978-2876601291 ).