Escuela Nacional Louis-Lumière
Escuela Nacional Louis-Lumière
| Fundación | 1926 (como Escuela Técnica de Fotografía y Cine (ETPC)) |
|---|---|
| Tipo | Establecimiento público de educación superior Establecimiento público administrativo (EPA) |
| Nombre oficial |
ETPC ( 1926 ) , ENPC ( 1964 ) , ENS Louis-Lumière ( 1991 ) |
| Régimen lingüístico | francés |
| Fundador |
Louis Lumière , Léon Gaumont , Paul Montel (lista no exhaustiva) |
| Director | Vincent Lowy |
| Miembro de | Université Paris Lumières ( Universidad Paris 8 , Universidad Paris Nanterre ), Escuela Universitaria de Investigación de Artec |
| Sitio web | www.ens-louis-lumiere.fr |
| Estudiantes | 144 |
|---|
| Instalaciones | Ciudad del cine , 20 rue Ampère |
|---|---|
| Ciudad | La llanura de Saint-Denis |
| País | Francia |
El Louis Lumière College (o ENS Louis-Lumière ) es una escuela de cine de fotografía y su francés , fundada en 1926 e instalada desde 2012 en la Cité du cinéma de Saint-Denis .
Históricamente es la segunda escuela de cine más grande del mundo después de VGIK ( Moscú , Rusia ) y la más antigua de las seis escuelas de francés público de educación superior donde se imparten oficios cinematográficos (con FEMIS en París , CinéFabrique en Lyon , Image & Son en Brest , SATIS en Aubagne , el Instituto Europeo de Cine y Audiovisuales (IECA) en Nancy y la Escuela Nacional del Audiovisual (ENSAV) en Toulouse .
La ENS Louis-Lumière es miembro de la Université Paris-Lumières (UPL), una comunidad de universidades y establecimientos creada por la Université Paris 8 Vincennes - Saint-Denis y la Université Paris Nanterre . También está involucrada en la Escuela de Investigación Universitaria ArTeC , desde su creación en 2018 por la UPL.
Histórico
Creada en 1926 por iniciativa de personalidades como Louis Lumière y Léon Gaumont , inicialmente bajo el nombre de “Escuela Técnica de Fotografía y Cine” (ETPC) luego se convirtió en la “Escuela Nacional de Fotografía y Cinematografía” (ENPC), esta muy reconocida La escuela vocacional se estableció en 85, rue de Vaugirard en París para su primer año escolar enOctubre de 1927, hasta 1973, de ahí su sobrenombre "Vaugirard". En 1967 se espera que la escuela se trasladó a Saint-Germain-en-Laye , con el tiempo se asentará Rue Rollin , en el 5 º distrito hasta 1989.
La escuela ocupada desde 1989 hasta Julio de 2012un conjunto de 8.000 m 2 ubicado en Noisy-le-Grand ( Seine-Saint-Denis ), dentro de un sistema económico y universitario que incluía, entre otros, la Universidad de Paris-Est Marne-la-Vallée y el Instituto Nacional del Audiovisual ( EN UN).
Los estudios están sancionados por la CAP en el apartado de fotografía desde 1945 hasta 1963, cuando el examen del máster tuvo que ser cancelado y pospuesto hasta 1966 al mismo tiempo que la BTS.
La 1 er de octubre de 2018, El ComUE Université Paris-Lumières y la ENS Louis-Lumière anuncian la creación de la Escuela de Investigación de la Universidad de Artec , por Ar ts, Te chnologie et C reación , después de la obtención de 10 años de financiación por el programa de inversión futura (PIA) de el Ministerio de Educación Superior, Investigación e Innovación para la fundación de una "Escuela Universitaria de Investigación".
Formación inicial
Establecimiento público bajo la supervisión del Ministerio de Educación Superior, Investigación e Innovación , la ENS Louis-Lumière otorga tres Masters (cine, fotografía y sonido), con vocación profesional, combinando teoría y práctica, técnica y artística. La escuela contrata con bac + 2 y luego de tres años de docencia, entrega un diploma de bac + 5 nivel equivalente al grado de Maestría.
Maestros
Cine
El primer semestre se dedica a construir las bases del conocimiento artístico, técnico y científico que probablemente se movilizará a lo largo del curso. Los alumnos también deberán asimilar conocimientos fundamentales sobre las imágenes y su proceso de creación en la perspectiva del paso a la práctica.
El semestre 2 está orientado a familiarizarse con la herramienta de trabajo y a iniciarse en las habilidades básicas de la industria cinematográfica. Consiste en gran parte en ejercicios de filmación dedicados a los fundamentos de la gramática cinematográfica en ficción y documental.
Los semestres 3 y 4 tienen como objetivo profundizar la intención técnica y artística con ejercicios más específicamente vinculados a la imagen y proyectos de cortometraje cada vez más sustanciales.
También se caracterizan por cursos teóricos más avanzados, orientados a la problemática de la profesión y una iniciación al trabajo investigador.
El semestre 5 gira en torno a opciones que varían de un año a otro y pueden convertirse en una oportunidad profesional. También es un semestre propicio para los intercambios europeos e internacionales. La relación con el mundo profesional sigue muy presente.
Opciones (2019/2020):
- Imagen, editada por Éric Guichard ;
- Documental, dirigido por Vincent Dieutre ;
- ENSAD, en alianza con ENSAD .
El semestre 6 está íntegramente dedicado a la realización de la disertación compuesta por una parte escrita y una parte práctica. Brinda al alumno la oportunidad de realizar trabajos documentados con el objetivo de desarrollar, profundizar y teorizar un problema relacionado con el sonido, con los conceptos que rigen la creación o con los que implementan los procesos de fabricación. Este enfoque, supervisado por profesionales y docentes, promueve la integración profesional así como la realización de estudios de doctorado.
Su
Los dos primeros semestres consisten en la adquisición de conocimientos en los campos científico-técnico, artístico y cultural. Durante las prácticas guiadas, algunas de las cuales son comunes a las de la especialidad de Cine, se imparten los conceptos básicos de grabación y postproducción de sonido para imagen, música y radio.
Estos fundamentos se extienden a los semestres 3 y 4 que se dedican a profundizar nociones teóricas y perfeccionar el saber hacer a través de numerosos ejercicios prácticos y escenarios profesionales (rodajes, grabaciones musicales, postproducciones, documentales radiofónicos, etc.).
Cada alumno debe realizar una pasantía al final del cuatrimestre. Inmerso en el entorno profesional, extiende así su formación en un sector concreto de su elección lo que naturalmente le lleva a reflexionar sobre su proyecto personal y profesional.
El semestre 5 gira en torno a opciones que varían de un año a otro y pueden convertirse en una oportunidad profesional. También es un semestre propicio para los intercambios europeos e internacionales. La relación con el mundo profesional sigue muy presente.
Opciones (2018/2019):
- Sonido para cine y HDTV;
- Escenografía sonora;
- Sistema de sonido.
Estas opciones tienen como objetivo profundizar el conocimiento y el saber hacer en un campo profesional específico con sus limitaciones de producción.
El semestre 6 está íntegramente dedicado a la realización de la disertación compuesta por una parte escrita y una parte práctica. Brinda al alumno la oportunidad de realizar trabajos documentados con el objetivo de desarrollar, profundizar y teorizar un problema relacionado con el sonido, con los conceptos que rigen la creación o con los que implementan los procesos de fabricación. Este enfoque, supervisado por profesionales y docentes, promueve la integración profesional así como la realización de estudios de doctorado.
Fotografía
La contratación de la escuela, abierta a todo tipo de formación, implica un primer año de perfeccionamiento: esto asegura y estandariza los conocimientos fundamentales de cada alumno admitido (bases técnicas y estéticas). Destaca la versatilidad del conocimiento y el saber hacer, diseñado como una plataforma con vistas a una gran adaptabilidad.
El segundo año consta principalmente de talleres (proyecto encargado, talleres en el estudio y en el exterior) que animan al alumno a potenciar su práctica (rodaje y postproducción, así como una reflexión en profundidad sobre su proyecto profesional).
El último año se dedica, en su primer semestre, a una especialización aplicada a un proyecto de profesionalización (opción). También es un semestre propicio para los intercambios europeos e internacionales.
Opciones (2018-2019):
- Dispositivos editoriales transmedia;
- Nuevos escritos audiovisuales.
El curso, a lo largo de los tres años, supone un proyecto profesional personalizado que se materializa en particular en dos prácticas obligatorias al final del primer y segundo año.
El semestre 6 está íntegramente dedicado a la realización de la disertación compuesta por una parte escrita y una parte práctica. Brinda al estudiante la oportunidad de realizar un trabajo documentado con el objetivo de desarrollar, profundizar y teorizar un problema relacionado con la fotografía, los conceptos que rigen la creación o los que implementan los procesos de fabricación. Este enfoque, supervisado por profesionales y docentes, promueve la integración profesional así como la realización de estudios de doctorado.
Carreras y oportunidades
La vocación de ENS Louis-Lumière es formar profesionales de imagen y sonido de alto nivel ( bac + 5). Desde2010, la institución confiere el grado de maestría. Por su parte, el servicio de Formación Profesional Continuada ofrece cursos cortos en los campos del cine, el sonido y la fotografía. El ENS Louis-Lumière también participa en actividades de investigación aplicada en el campo de las tecnologías de imagen y sonido.
La educación " cinematográfica " prepara para las profesiones de la imagen como director de fotografía , camarógrafo o asistente de operador y también prepara para las profesiones de postproducción (industrias técnicas, efectos especiales ) de cine y audiovisuales .
Enseñar " su " forma al sonido ocupaciones artísticas y técnicas como el arrendatario , el editor de sonido, el mezclador o el ingeniero de sonido , en estrecha relación con la imagen de sectores pero también con el mundo de la música, las artes escénicas y la radio .
La docencia " fotografía " abarca un número importante de prácticas profesionales. Parmi ces orientations, on peut citer les métiers de la prise de vue ( photographe pour la presse, l'édition, l'industrie, les institutions…), de la post-production ( traitement physique ou chimique des images ), de la gestion des systèmes (contrôle de la qualité, organisation des flux, réalisation de bases de données, mise en ligne des images…), du support technique ou commercial (industrie, distribution), du journalisme spécialisé (presse professionnelle), de la formation et de la investigacion.
La escuela apoya la integración profesional de sus jóvenes graduados mediante la creación de redes de exalumnos y fomenta una política de compañerismo gracias a la asociación de exalumnos, ALL.
Directores
- Paul Montel desde 1927 hasta 1946.
- Robert Mauge (1927-2014), de 1947 a 1962.
- Gérard Delaisement (1920-2013), de 1962 a 1964.
- Pierre Philibert, de 1965.
- Adrien Touboul, de 1965 a 1987.
- Helios Privat, de 1987 a 1990.
- Henri Frizet, de 1991 a 1996.
- Georges Dadoune, de 1996 a 2001.
- Jacques Arlandis, de 2002 a 2007.
- Francine Lévy, de 2007 a 2017.
- Vincent Lowy , desde septiembre de 2017.
Estudiantes antiguos
Muchos profesionales de renombre se han graduado de esta escuela, entre ellos:
- Philippe Agostini (director de fotografía)
- Yves Angelo (director de fotografía y director)
- Tran Anh Hung (director)
- Jean-Jacques Annaud (director)
- Claire Atherton (editora)
- Bernard Aubouy (ingeniero de sonido)
- Pierre Bachelet (cantante)
- Yves Barsacq (comediante, actor)
- Pierre Berdoy (fotógrafo)
- Charles Bitsch (director de fotografía y director)
- Noëlle Boisson (editora)
- Jean Boffety (director de fotografía)
- Hugo Boris (escritor)
- René Bouillot (periodista y autor)
- Marc Boulet (escritor)
- Bertrand Boutillier (director)
- Léon Bouzerand (fotógrafo, foto, promoción de 1932)
- Cheick Fantamady Camara (director)
- Ghislain Cloquet (director de fotografía)
- Philippe Cousteau (director de fotografía y director)
- Philippe de Broca (director)
- Remy Chevrin (director de fotografía)
- Henri Decaë (director de fotografía)
- Jacques Demy (director)
- Bertrand Desprez (fotógrafo, foto, promoción de 1988)
- Jean-Claude Diamant-Berger (poeta)
- Jean-Yves Escoffier (director de fotografía)
- Louis Fattal + (retratista, promoción de 1952)
- Stéphane Fontaine (director de fotografía)
- Louis de Funès (actor)
- Pierre Gamet (ingeniero de sonido)
- Éric Gautier (director de fotografía)
- Hervé Gloaguen (fotógrafo), en 1958
- Bernard Guiraud (escritor)
- Henri Helman (director, guionista)
- Dominique Hennequin (mezclador)
- Nicolas Herdt (director, director de fotografía)
- Julien Hirsch (director de fotografía)
- Jacques Hoden (fotógrafo)
- Michel Houellebecq (escritor)
- Parviz Kimiavi (director)
- Gérard Lamps (ingeniero de sonido)
- Jeanne Lapoirie (operador principal)
- Jos Le Doaré (1904-1976), (fotógrafo, editor), ingresó a la escuela en 1927
- Pierre Lhomme (director de fotografía)
- William Lubtchansky (director de fotografía)
- Yvon Marciano (director de fotografía, director)
- Alain Maury (astrónomo) (astrónomo y fotógrafo)
- Henri Moline (director, ingeniero de sonido)
- Bernard Musson (actor, foto 1946)
- Gaspar Noé (director)
- Euzhan Palcy (director)
- Antonin Peretjatko (director)
- Hugues Poulain (director de fotografía)
- Philippe Rousselot (director de fotografía)
- Françoise Saur (fotógrafa, Premio Niépce 1979 )
- Paul Savatier (novelista, actor, guionista)
- Albert Schimel (director de fotografía)
- Franck Schneider (productor y director)
- Eduardo Serra (director de fotografía)
- Bob Swaim (director)
- Marianne Tardieu (directora y operadora)
- Pierre Tchernia (director y presentador de televisión)
- Jaco van Dormael (director)
- Claude Zidi (director)
- Fred Zinnemann (director)
- Bernard Zitzermann (director de fotografía)
- France Keyser (fotógrafo)
Desde la creación de la Academia de Artes y Técnicas Cinematográficas (Académie des César) en 1975, los alumnos han sido nominados o premiados cada año por fotografía, sonido, edición o dirección.
Entre los ganadores:
- Yves Angelo (Ciné, promoción 1975), César de l'image 1990 para Nocturne Indien ; César de la imagen 1992 para Tous les mornins du monde ; César de l'image 1994 para Germinal ;
- François Groult (Sonido, promoción de 1975), César du son 2000 para Juana de Arco de Luc Besson ;
- Gérard Lamps (Sound, promoción de 1968), César du son 2006 por La marcha del emperador de Luc Jacquet; César 2004 para Pas sur la bouche de Alain Resnais; Caesar of sound 2001 para Harry, un amigo que te quiere bien de Dominik Moll;
- Nicolas Cantin (Sonido, clase de 1994), Nicolas Naegelen (Sonido, clase de 1983) y Daniel Sobrino (Sonido, clase de 1994), César du son 2005 para Les Choristes de Christophe Barratier;
- Noëlle Boisson (Ciné, promoción de 1966), César del montaje de 2005 para Deux frères de Jean-Jacques Annaud ;
- Julien Hirsch (Ciné, promoción de 1988), César de imagen 2007 para Lady Chatterley de Pascale Ferran;
- Éric Gautier (Ciné, promoción de 1982), César de l'image 2009 por Un cuento de Navidad de Arnaud Desplechin; César 1999 para Los que me aman tomarán el tren de Patrice Chéreau;
- Pierre Pinaud (Ciné, promoción 1992), César 2009 por el cortometraje Les Miettes de Pierre Pinaud;
- Hervé Buirette (Sonido, promoción de 1979) y Jean Minondo , César 2009 para la saga Jacques Mesrine de Jean-François Richet;
- Stéphane Fontaine (Cine, promoción de 1985), César de l'image 2010 para Un prophète de Jacques Audiard; César 2006 para De latiendo mi corazón ha parado por Jacques Audiard;
- Selim Azzazi (Sonido, promoción de 1999), César 2010 por Le concert de Radu Mihaileanu;
- Daniel Sobrino (Sonido, promoción de 1994), César du son 2011 para Gainsbourg, vida heroica de Joann Sfar;
- Claire Mathon (Cine, promoción de 1998), César de la imagen 2020 por Retrato de la jovencita en llamas de Céline Sciamma .
En 1938 , jóvenes recién egresados crearon la Asociación Amiga de Antiguos Alumnos de la Escuela Técnica de Fotografía y Cinematografía. Desde entonces ha pasado a llamarse Alumni of Vaugirard Louis-Lumière (AEVLL). Esta asociación, que publica el directorio de exalumnos, es una red que mantiene contactos en toda la profesión y ayuda a los jóvenes que se van para empezar a trabajar, en particular mediante el patrocinio de estudiantes.
Cada año, los alumnos de Louis-Lumière se llevan la fotografía oficial para el almuerzo de los nominados al César , para las categorías de mejor imagen , mejor sonido , mejor edición , mejor escenario y mejor vestuario .
Notas y referencias
- Vicente Lowy nombrado director de la ENS Louis Lumière - Sitio Oficial, 1 st de septiembre de 2017
- " Nuestros asociados " , en UPL (consultado el 13 de marzo de 2021 )
- " Escuelas y universidades " , en www.ens-louis-lumiere.fr (consultado el 13 de marzo de 2021 )
- La creación de la escuela fue precedida, en 1923, por la creación de una empresa conjunta de investigación con el objetivo de crear una escuela de fotografía profesional, por iniciativa del editor Paul Montel , especializado en edición fotográfica, y H. Bauchet, Émile Boespflug (1869-1951) (socio de René Guilleminot su cuñado, fabricantes de papeles fotográficos), Louis-Philippe Clerc (1875-1959), Crumière de Geninville, Jules Demaria, Gabriel Félix, Émile Grieshaber, Paul Guillaume , Louis Lumière , Poulenc y Laurent Vizzavona. La primera reunión de esta empresa se celebra en las instalaciones de la sede de la Chambre Syndicale des Manufacturers and Traders in Photography.
- Michel Marie, Guía de estudios cinematográficos y audiovisuales , París, Armand Colin, 2006, p. 17 ; y Philippe Boudier, Educación y formación a través del cine… , edición Publibook, 2017, p. 41 .
- Historia de la Escuela Nacional Superior Louis Lumière , en el sitio de la asociación de alumnos, 14 de abril, 2007.
- Aunque la entrada está en 6, rue Littré .
- Françoise Denoyelle, "Luces en los archivos de la ENS Louis-Lumière", Cahiers Louis-Lumière , 2015, p. 104 .
- Aline Benchemhoun, Université Paris Lumières (UPL), " Lanzamiento de la Escuela de Investigación Universitaria ArTeC (EUR) " , en u-plum.fr ,1 er de octubre de 2018(consultado el 25 de junio de 2020 )
- " Escuelas de investigación universitaria " , sobre el Ministerio de Educación Superior, Investigación e Innovación (consultado el 25 de junio de 2020 )
- " Formación inicial " , sitio oficial (consultado el 28 de enero de 2020 ) .
- “ Sound Specialty ” , sitio oficial (consultado el 28 de enero de 2020 ) .
- " Photography Specialty " , Sitio oficial (consultado el 28 de enero de 2020 ) .
- página web AEVLL .
- Primer plano del Named - Sitio oficial del César du cinema .