Artista | eugene Delacroix |
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Con fecha de | 1834 |
Escribe | Escena de género ( en ) |
Material | óleo sobre lienzo |
Dimensiones (alto x ancho) | 180 × 229 cm |
Movimiento | Romanticismo |
Dueño | Museo del Louvre |
Colección | Departamento de pintura del museo del Louvre |
N o Inventario | INV 3824 |
Localización | Museo del Louvre , Departamento de Pintura , París ( Francia ) |
Mujeres de Argel en su apartamento es un cuadro de Eugène Delacroix , pintado en París en 1833 . El cuadro fue presentado en el Salón de 1834 y adquirido ese mismo año por Le Louvre . Síntesis de orientalismo y romanticismo , esta pintura expresa una profunda "melancolía" para el poeta y crítico de arte Baudelaire .
El lienzo representa a tres mujeres jóvenes con trajes interiores vaporosos y ricamente bordados iluminados por la suave luz de una ventana a la izquierda. Acostados o sentados en una alfombra alrededor de una pipa de agua y un kanoun , se deleitan en cojines colocados en el suelo. Una mujer negra, probablemente una sirvienta, viste una chaqueta azul corta. Ella está a punto de salir. Detrás de ella, colgada en la pared, la frase "Mohamed Rassoul Allah" está inscrita en un panel de barro azul y blanco, que parece indicar un interior musulmán. La suntuosa decoración del harén o gineceo se compone de tapices y alfombras, cristalería de Murano sobre el armario rojo entreabierto y paredes cubiertas de loza adornada con un motivo floral de bronce bañado en claroscuro.
Los rostros de las mujeres expresan la languidez voluptuosa de las odaliscas orientales. Se visten, a la moda argelina, con camisas en tejidos finos, blancos, lisos, floridos o jugando con texturas mates y brillantes. Abiertos por delante hasta las rodillas, esconden la parte superior de los serouels interiores de raso y brocado, cortos, holgados y ceñidos a mitad de pantorrilla con leggings. El de la izquierda, con el cinturón suelto y alejado del cuerpo, tiene ghlila , chaqueta sin mangas, entallada y acampanada en las caderas en terciopelo granate, decorada con trenza, botones de pasamanería y debajo de los senos, apliques triangulares bordados en mejboud , hilo de oro, lentejuelas y patitos. Los demás llevan una frimla , un pequeño corpiño derivado del primero, que supera la transparencia, sostiene el pecho y retiene las mangas. Sobre estas camisas se ata a las caderas la fouta , un taparrabos sedoso adornado con bandas de rayas. Las tres mujeres tienen la cabeza cubierta por un meherma , un cuadrado de seda oscura, con flecos y tejido con hilo de oro, signo distintivo de las mujeres casadas. En el suelo hay tres pantuflas.
El adorno de las decoraciones, interiores, ropa, adornos y joyas usados (brazaletes y khelkhels , aretes, reloj con dijes , anillos en todos los dedos) indica que Delacroix representa un escenario de celebración o de recepción.
Mujeres de Argel (estudio) . 1832, 10 × 13 cm , Louvre (Mounay ben Sultane, mujer de la izquierda)
Mujeres de Argel (estudio) . 1832, 10 × 13 cm , Louvre (Zera ben Sultane, Beliah)
Delacroix visitó Marruecos en 1832, donde permaneció durante tres meses. El impacto estético de este viaje es inmenso. De regreso, pasó dos días en Argel. Según Charles Cournault , el ingeniero jefe del puerto de Argel, Victor Poirel , habría arreglado con el chaouch para que este acceda a mostrarle su casa, pero Delacroix no dice nada por el estilo en su diario. Si Delacroix se opone a la conquista de Argelia, que considera un error, como podemos leer en su texto de 1840 Souvenirs d'un voyage au Maroc , precisa que el interior de las casas moriscas le estaba prohibido. Se le abrieron casas judías, ofreciéndole "el capricho y encanto del genio moro" , donde conoció a mujeres "hermosas y bonitas" vestidas con dignidad, seguidas de una descripción precisa de la ropa correspondiente al cuadro Mujeres de Argel a su apartamento. .
la 25 de enero de 1832En Tánger , el pintor cayó bajo el hechizo de la esposa y hermana de Abraham Benchimol, intérprete del consulado francés al que describió en estos términos: "Su esposa, su hija, y en general todos los judíos son los más picantes del mundo y encantadoramente hermosa. Su hija, creo, o la de su hermana, tenía unos ojos muy extraños de un amarillo rodeados de un círculo azulado y los bordes de los párpados teñidos de negro. Nada más picante. Su disfraz es encantador. » A petición del cónsul holandés Jean Fraissinet, Laetetia Azencot, sobrina de Abraham Benchimol, posa para el pintor con traje argelino11 de febrero de 1832en Tánger. Posteriormente, Delacroix fue invitado a la boda que dio origen al cuadro La Noce Juive au Maroc en 1839.
El cuadro Mujeres de Argel en su apartamento está hecho a partir de bocetos realizados en Argel , en el que Delacroix anota los nombres de Mouney Ben Sultane que posó dos veces en diferentes actitudes, para la figura inclinada a la izquierda y para la que está sentada con las piernas cruzadas en el centro, el otro boceto es la figura de la derecha, Zera Ben Sultane. Para Yves Sjösberg, en To Understand Delacroix , las modelos se identifican con mujeres de origen turco: Zohra Touboudji, Bahya, Khadoûdja y Mouni Bensoltane. Sin embargo, muchos autores dudan de la realidad de esta visita a un "harén" argelino, cuya palabra se asoció con el cuadro del crítico Philippe Burty (1830-1890) y fue ampliamente retomada desde entonces, mientras que, además, el libro a tablero del barco La Perle indicando las entradas y salidas de Delacroix, no le da tiempo para dibujar en tierra.
El cuadro es un óleo, pintado en París en 1834, con modelos parisinos, sin duda entre ellos Elise Boulanger o Eugènie Dalton vestidas con ropa, camisas con mangas, zapatillas de mujer ... y adornado con joyas que el pintor compró, con otros objetos diversos. como cojines, en Tánger y Orán.
La pintura de las mujeres de Argel en su apartamento parece estar inspirada en los "turqueries" de moda en el XVIII ° siglo, como puede verse en la obra de Jean-Étienne Liotard (1702-1789). Así se crea la imagen de un Oriente soñado, en particular la del harén fantaseado reconstituido en París con modelos parisinos en 1833-1834.
Presentado en el Salón de 1834, el cuadro fue comprado por el gobierno de Luis Felipe para el Louvre.
El lienzo es elogiado por la crítica por su sentido del color y la fiabilidad de su tacto, su calma, la serenidad de su composición, la distribución de la luz, su claroscuro, con "cierta ingenuidad de pose y expresión" . Sin embargo, el lienzo es criticado por su fealdad y su exotismo emoliente de un diseño pesado y torpe. En la revista L'Artiste del mismo año, se escribe que el hombro izquierdo de la mujer del medio es desproporcionado. El crítico Gabriel Laviron en el Salón de 1834 consideró que el lienzo carecía de "severidad en la forma". " Para Maxime Du Camp en 1855, si los colores del lienzo son hermosos, " los ojos no miran, las extremidades están hinchadas " y el lienzo está lejos de la belleza y la invención de una miniatura persa.
Théophile Gautier, ve allí mujeres "encantadoras de una belleza muy oriental" pintadas a la manera de los maestros venecianos.
Para Baudelaire , el lienzo rezuma melancolía en este “poema interior, lleno de reposo y silencio” que destila un alto olor a mala vida. Para el poeta, las mujeres de Delacroix son enfermizas y de una gran belleza interior que expresa su dolor moral.
Para Paul Signac , en su tratado D'Eugène Delacroix au néo-impressionisme , si el pintor no quiere expresar ninguna pasión, sino simplemente la vida pacífica y contemplativa en un interior suntuoso, de hecho es el padre del impresionismo y las teorías. divisionistas del color por su singular práctica del color y el toque yuxtapuesto.
Delacroix retomará el mismo tema, en dos variaciones de tamaños pequeños en la década de 1850.
En 1849 presentó una segunda versión de este cuadro, Mujeres de Argel en su interior . El lienzo es más pequeño, la decoración más oscura con un ángulo de visión más amplio. La luz viene de la derecha. Se exhibe en el museo Fabre de Montpellier . También hay estudios al pastel, al parecer, realizados en París hacia 1849 en un claroscuro más marcado. Finalmente, Delacroix posó modelos parisinos con estas prendas en una serie de fotografías que había realizado por Eugène Durieu .
A continuación, los artistas abandonarán el Gran Tour para convertirse en exploradores del mítico Oriente, siguiendo las misiones científicas de los académicos orientalistas o aprovechando los deberes consulares o comerciales que les han sido encomendados. “El viaje a Argel se vuelve tan esencial para los pintores como la peregrinación a Italia : aprenderán el sol, estudiarán la luz, buscarán tipos originales, modales y actitudes primitivas y bíblicas” , apunta Théophile Gautier . Además, la pintura es una extensión de la moda de los grabados políticos que celebran la captura de Argel al representar el secuestro de las mujeres del sultán.
La moda de la figura de la “mujer argelina”, de la “Odalisca” con pantalones holgados, aparece entre muchos pintores, Renoir , Matisse … Incluso provoca la ironía del pintor Albert Marquet que escribe a Henri Matisse : “En la Casbah Volví a ver a las mujeres de Argel de Delacroix, pero mucho mejor como interior y sobre todo como polluelos. "
Esta pintura inspiró más de quince versiones realizadas por Picasso , entre las que se encuentran: Les Femmes d'Alger (versión O) (1955).
La novelista Assia Djebar ofrece una lectura del cuadro en el epílogo titulado: "Mirada prohibida, su corte" de su colección homónima de cuentos.
El cuadro está en el centro de la nueva Women of Argel, Girls of Joy incluida en la colección L'Orient est rouge , de Leïla Sebbar (2017).