Zhang Xuan

Zhang Xuan Imagen en Infobox. Función
Pintor de la corte
Biografía
Nacimiento 713
Chang'an
Muerte 755
Actividad Pintor

Zhang Xuan o Chang Hsüan o Chang Hsuan , pintor chino del VIII °  siglo , a partir de Changan , provincia de Shaanxi . Se desconoce su fecha de nacimiento y la de su muerte. Sin embargo, sabemos que su período de actividad, que va del 714 al 742, se evalúa por la datación de sus obras y documentos relacionados.

Introducción a la pintura de personajes

Biografía artística

Zhang Xuan es una de las mayoría de los pintores famosos de la moda durante la era Kaiyuan del VIII °  siglo , particularmente apreciado por sus pinturas de mujeres elegantes y nobles jóvenes a caballo o en los jardines palaciegos. Se coloca al mismo nivel que Zhou Fang , también especialista en retratos de las damas del palacio y activo durante el mismo período que Zhang. Bastante conservadores en comparación con el gran Wu Daozi su contemporáneo, siempre se adhieren al contorno fino y los pigmentos minerales muy vivos.

Artistas bajo el Tang

El reinado del emperador Minghuang (712-756) es ampliamente considerado como el período más brillante de toda la historia de China. Al igual que Zhang Xuan, muchos de sus contemporáneos vivieron al mismo tiempo en el séquito del emperador, un gran protector de las artes. Podemos citar, entre muchos otros, a los poetas Wang Wei (699-759), Li Bai (Li Bo: 701-762) y Du Fu (712-770) - los pintores Wu Daozi (activo c. 710-760), Zhang Xuan (activo 714-742) y Han Gan (v. 720 v. 780) - calígrafos Yan Zhenqing (709-785), Zhang Xu (activo 714-742) y Huaisu (725-785) y, sin omitir un muy especial caso en este régimen imperial, Lu Hong (activo 713-741), un recluso taoísta en el monte Song , cerca de Luoyang .

Estilo de moda bajo el Tang

La imagen de la belleza ideal y con cuerpo se extiende por todo el país e incluso más allá de las fronteras: tanto en Japón como en Asia Central se encuentran pinturas de seda que representan a este tipo de mujer . Este boom explica la aparición de Zhang Xuan y Zhou Fang , dos maestros del género. A través de ellos, la imagen de la dama de la corte se convierte en un tema reconocido del gran arte. El mayor de los dos, Zhang Xuan, es poco conocido como Tang . Zhang Yanyuan lo describe en una frase: "A Zhang Xuan le gusta pintar mujeres y niños". Zhu Jingxuan deja una nota más larga sobre él, pero lo ubica en el segundo peldaño de un sistema jerárquico de tres niveles.

Zhang Xuan se convirtió en un elemento fijo en estudios posteriores de la pintura Tang, en gran parte debido a la existencia de dos copias famosas de sus obras, ambas atribuidas al ilustre artista Song, el emperador Huizong . La doble autoría de estos rollos plantea el problema de saber hasta qué punto podemos utilizarlos para dar testimonio del arte de Zhang Xuan. Según James Cahill, en el mejor de los casos son reinterpretaciones de Song de obras de Zhang Xuan. Su composición debe ajustarse a la de los originales, pero el estilo pictórico, el color opaco, las imágenes sin rasgos distintivos y, especialmente, la nitidez meticulosa de los detalles ornamentales, refleja el gusto característico de la Academia de Pintura de Huizong. Una de las pinturas representa a Lady Guoguo, una hermana menor de Yang Guifei , no menos famosa por su belleza y disipación, en una excursión a caballo en la primavera.

El otro se centra en un aspecto totalmente diferente de la vida del Gynaeceum Imperial. Tres grupos de damas de la corte están ocupadas preparando seda recién tejida, pero estas actividades no deben confundirse con la producción de seda real o con el trabajo diario de los tejedores ordinarios.

En la antigua corte china , el tejido de seda era principalmente una actividad ritual; las damas del palacio son las encargadas de las ceremonias anuales de recolección de hojas de morera y preparación del hilo de seda. La representación de estas actividades es una tradición que se encuentran rastros en el VI °  siglo o V º  siglo aC (ver Fig. 10). Estas escenas, temas de decoración de objetos de bronce, relieves sobre piedra y pinturas sobre pergamino, sirven para definir el estatus y el papel simbólico de las damas de la corte. En la composición, las dos obras siguen modelos diferentes. La pintura de la excursión de Lady Guoguo parece ser parte de la antigua tradición de pintar jinetes y procesiones de carros. (véanse las figuras 9, 25, 31).

Recuerda, en particular, una gran escena de caza de la tumba de Li Xian que, de la misma manera, comienza con algunos jinetes mercantes a la cabeza de un vasto equipo real. Por su parte, los Preparativos para la seda de las damas de la corte perpetúan la tradición de las Exhortaciones del preceptor de la corte a las damas de palacio , donde los personajes forman unidades espaciales autónomas dentro del cuadro (cf. fig. 39). Durante siglos, los espectadores se han sentido confundidos por la composición altamente sofisticada de Silk Findings de las damas de la corte . Al abrir el pergamino, descubrimos a cuatro mujeres rodeando un recipiente rectangular, "como una secuencia de cuatro fases lunares". Sus gestos y movimientos sutiles se equilibran entre sí; su posición de pie y las baquetas en sus manos acentúan la verticalidad.

Por el contrario, la segunda escena muestra figuras sentadas en el suelo. Con una dama cosiendo y una dama tejiendo, la imagen clave ahora es una de delicados hilos de seda, no morteros pesados. La tercera y última escena se hace eco de la primera escena. Una vez más, contiene cuatro mujeres de pie, dispuestas como las cuatro fases de la luna. Pero sostienen un rollo de seda blanca; la tensión del rollo de seda horizontalmente se convierte en el punto de enfoque. La pintura es, por tanto, una composición tripartita típica, al igual que las obras de Zhou Fang , el discípulo de Zhang Xuan.

Sobre la relación entre Zhang Xuan y Zhou Fang , Zhang Yanyuan escribe explícitamente: “Al principio, Zhou Fang imita la pintura de Zhang Xuan, pero luego se vuelve algo diferente. Logra la perfección en el estilo, dedicando todo su arte a retratar personas ricas y prestigiosas, evitando cualquier reminiscencia de la vida rústica del pueblo. Aunque clasifica a los dos pintores en un mismo género, esta exposición revela sus diferentes posiciones históricas: Zhang Xuan vive en un momento en el que la imaginería de las damas de la corte queda por estilizar, Zhou Fang en un momento en que las figuras alcanzan la cima. de estilo. Por lo tanto, se puede entender por qué Zhang Xuan permanece en las sombras, mientras que Zhou Fang se coloca por encima de todos los maestros Tang (incluidos Yan Liben , Li Sixun y otros) excepto Wu Daozi .

Copias posteriores de las obras de Zhou Fang difícilmente apoyan este halagador veredicto, como se puede ver con una pintura titulada Court Ladies Wearing Flowery Headdresses (Zanhua shinü tu), identificada con cierta certeza como una obra auténtica de la dinastía Tang , del propio Zhou Fang o uno de sus discípulos, para permitirnos vislumbrar el asombroso nivel de realización del retrato femenino en la dinastía Tang.

Favoritos y damas nobles

El nombre de Han Gan permanece unido a la pintura de caballos. El de Zhang Xuan es el de las damas nobles. Han a veces pinta retratos y Zhang ensilla los caballos cuando representa a Lady Guoguo a caballo con dos de sus hermanas. Las prendas de seda decoradas con diseños azules y verdes sobre fondo blanco, doradas sobre fondo verde, son suntuosas. Los caballos son magníficos. Lady Guoguo es una de las hermanas de Yang Yuhuan , la favorita muy famosa. Lleva una vida disoluta con sus primos, Yang Guozhong en particular.

Zhang Xuan sobresale en el dibujo, da vida a las escenas que parece con algunos toques colocados aquí y allá. Ilustra con veracidad la vida de la Corte en el encantador escenario de pabellones y terrazas, árboles, flores y pájaros. La profundidad de su pensamiento, la atención que presta a la observación se revela en todas sus composiciones.

Notas y referencias

Notas

  1. Zhang, sobre Zhang Xuan: LDMHJ , 9.295-296; Acker, vol. 2, I, pág. 248, Zhu, sobre Zhang Xuan: TCMHL , 29; Soper, "T'ang ch'ao ming hua lu", op.cit., 222-223
  2. Hay otra versión de la pintura, además de la copia de Huizong, en el Museo Nacional del Palacio Imperial, Taipei . Se llama Les Beautés (Liren xing), un título tomado de uno de los famosos poemas de Du Fu , que indica que no solo están representadas Lady Guoguo sino también las otras hermanas de Yang. No hay evidencia que apoye la opinión tradicional de que este pergamino fue copiado por Li Gonglin del original de Zhang Xuan. Desde su gran parecido estilístico a resultados de la Seda por el Tribunal Damas , tanto en el estilo de carácter y en la técnica del dibujo y la combinación de colores, también es probablemente un producto de la Academia de Pintura de Huizong, el comienzo del XII °  siglo
  3. El gynaeceum (del griego antiguo γυναικεῖον / gynaikeîon ) es el apartamento de las mujeres en las casas griegas y romanas  : se usa aquí para la similitud de los apartamentos imperiales para mujeres
  4. Este estilo de composición caracteriza a muchas ornamentación de bronce, que se puso de moda entre la aristocracia de la Zhou del Este a la V ª  siglo antes de Cristo. Las figuras están cinceladas, moldeadas o incrustadas. Los que se muestran en la figura 10 se dedican a diversas actividades, distribuidas en registros paralelos, que probablemente representan ciertos rituales: disparan flechas en una batalla, recogen hojas de morera para alimentar a los gusanos de seda, ofrecen sacrificios, cazan animales y pájaros, luchan en tierra y agua. La impresión de movimiento rítmico de los personajes aumenta cuando dejas que tu mirada se deslice por toda la superficie circular, siguiendo la línea de vuelo. La mayoría de las pinturas orientales de Zhou son producto del trabajo colectivo. Un texto del IV E o III ª  siglo aC, "Examen de la nave" Kaogong ji) , señaló que el desarrollo de una pintura comprende al menos cinco etapas de la ruta de maltratar a la aplicación del color, con la participación de artesanos especializados en diferentes campos. Aunque la especialización es indudablemente habitual en los talleres, también aparecen algunos pintores individuales, que son apreciados por su espíritu independiente. Este fenómeno es sugerido por una historia tomada de los escritos del filósofo taoísta Zhuangzi.
  5. Forma de arte bajo las dinastías Zhou , Qin y Han del Este . El ejemplo más prestigioso es esta caja de laca pintada de Baoshan Tomb 2, Jingmen , provincia de Hubei . Su decoración incorpora elementos geométricos y figurativos. En el lado vertical de la portada, una serie de figuras humanas muy vívidas forman un patrón espacial complejo, diferente a todo lo probado antes. Los personajes se muestran de perfil o de espaldas; los de la parte de atrás suelen estar más cerca del espectador, ya sea en un carro, para proteger a su maestro, o en primer plano, para ver pasar al maestro frente a ellos. En ambos casos, la superposición de las imágenes, las variaciones de tamaño y la separación de los diferentes planos crean una fuerte impresión de profundidad. Cinco árboles dividen graciosamente la composición, 87,4 cm de largo y solo 5,2 cm de alto; estas cinco secciones probablemente ilustran las etapas de una narrativa contenida. Un grupo de dos árboles parece indicar el comienzo y el final de la historia ilustrada. Al leerlo de derecha a izquierda (como es costumbre en el arte chino), descubrimos a un funcionario con una túnica blanca que camina en un carro tirado por caballos. Los caballos aceleran el paso y los criados corren delante; luego, el tanque reduce la velocidad y el funcionario es recibido por una figura arrodillada. Mientras tanto, un funcionario con una túnica oscura se acerca a su encuentro. En la escena final, el oficial se baja de su carro y se encuentra con su anfitrión, pero por alguna razón ahora lleva una túnica oscura mientras que el anfitrión lleva una blanca. Esta obra atestigua un notable progreso, tanto en la concepción del espacio como en la representación del tiempo. Al igual que las pinturas de rodillos portátiles posteriores, debe verse sección por sección, en orden sucesivo. (...)
  6. Rudolf Arnheim, Arte y percepción visual (Berkeley: University of California Press, 1974), 129-130

Referencias

  1. Diccionario Bénézit 1999 , p.  879
  2. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chongzheng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 1997 , p.  59
  3. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chongzheng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 1997 , p.  75
  4. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chongzheng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 1997 , p.  76
  5. Yang Xin, Richard M. Barnhart, Nie Chongzheng, James Cahill, Lang Shaojun, Wu Hung 1997 , p.  77
  6. Nicole Vandier-Nicolas 1983 , p.  66
  7. Nicole Vandier-Nicolas 1983 , p.  68

Ver también

Bibliografía

enlaces externos