Estilo Luis XIV

El estilo Luis XIV es un estilo de decoración que abarca más o menos el período del reinado de Luis XIV ( 1661 a 1715 ).

Este estilo se caracteriza por la majestuosidad y riqueza de su mobiliario. Fue durante este período cuando se desarrolló la técnica de marquetería conocida como “Marquetería de Boulle”.

Período

El estilo Luis XIV es una continuación del estilo Luis XIII . El estilo surgió con el advenimiento del reinado de Luis XIV en 1661 y duró hasta el final de la XVII ª  siglo . Después de la muerte de Le Brun en 1690, el estilo declinó y fue reemplazado gradualmente por el estilo Regency .

Situación política y cultural

Política

Luis XIV accedió al trono unos meses antes de su quinto cumpleaños, pero durante su infancia la Regencia fue compartida por Ana de Austria y el Cardenal Mazarino . Durante este período, fue muy marcado por la revuelta de la Fronda ( 1648 - 1653 ). Una vez a la cabeza del país, se esforzará por contener con mano de hierro a la nobleza del país. Abolió el cargo de primer ministro para ejercer el poder absolutista . Despide a Fouquet del puesto de superintendente de finanzas . Al comienzo de su reinado, Luis XIV inició importantes reformas administrativas (creación del Consejo Real de Finanzas, un servicio de policía moderno, Ordenanza Civil de Saint-Germain-en-Laye). La política exterior compuesta por numerosas guerras tuvo como resultado la conquista de un gran número de provincias ( Haute-Alsace , Metz , Toul , Verdun , Rosellón , Artois , Flandes francés , Cambrai , Franco Condado , Sarre , Hainaut y Baja Alsacia ).

Cultura

Luis XIV tiene la intención de demostrar el poder y la grandeza del reino. quiere controlar el medio artístico para que esté a su servicio. Encomendó a Louis Le Vau y André Le Nôtre la restauración del palacio y el jardín de las Tullerías . Durante su reinado, encargó a Le Vau y d'Orbay la construcción del Palacio de Versalles , una potencia central. Charles Le Brun , primer pintor del Rey, tiene una gran influencia en las artes. Está en el origen del marcado gusto por el estilo antiguo. También fue nombrado por el rey director de la Manufacture des Gobelins . En 1662, Le Brun creó la "Manufacture Royale des Meubles de la Couronne", donde se producían muebles y decoraciones para las casas reales.

• El Palacio de Versalles después de la primera expansión en 1668 .

• Techo del Salón de los Espejos de Charles Le Brun, Versalles

• Luis XIV visitando la fábrica de Gobelins con Colbert en 1667.

Estético

Características principales

El mobiliario es cada vez más lujoso, pero a diferencia de los estilos anteriores, inspira casi la arquitectura . Hay dos tipos de muebles: muebles ceremoniales ricamente adornados con chapas e incrustaciones ( André-Charles Boulle ), madera maciza dorada y muebles burgueses en madera maciza.

El estilo se caracteriza sobre todo por su absoluta simetría y una dimensión importante y ostentosa. Inspiración italiana y antigua (Roma victoriosa, grácil, Julio César , etc.).

Los paneles tienen un estilo característico. Pueden tener muescas en las cuatro esquinas, en las dos esquinas superiores y arqueadas o incluso "arqueadas con salientes". Los pies están en balaustres o consolas. Los espaciadores van de la forma de H a la forma de X. La marquetería está en auge con la marquetería de Boulle .

• Pie de balaustre

• Soporte de consola

Ornamentación

figuras decorativas

Las figuras decorativas están inspiradas principalmente en la antigüedad grecorromana e intentan expresar poder:

guirnaldas de flores y frutas máscaras y mascarons palmetas en máscaras radiadas doselera hojas de acanto cabezas de león, pies de león

lirio conchas laureles delfines trofeos telones de fondo en forma de diamante en los muebles

Mueble

Muebles icónicos de estilo Luis XIV

Los asientos

• Sillones  : los respaldos son más altos que anchos, rectos o ligeramente inclinados hacia atrás. A menudo están separados del asiento y completamente cubiertos con tela preciosa (brocados de oro o plata, terciopelo, damasco, raso chino blanco decorado con rayas o patrones de costura húngaros ). La base está más esculpida. Los durmientes pueden estar en tirantes (también decimos en hueso de oveja), volteados o en volutas enfrentadas. Varias formas estuvieron de moda durante este período: el “pie de balaustre cuadrado derecho ”, el “pie de consola curvo” o incluso el “pie de hueso de oveja”. Estos están conectados por espaciadores que cambian gradualmente de una forma de H a una forma de X. El brazo o apoyabrazos es más ondulado. Terminado por una voluta o un palo, sobrepasa la consola que lo soporta. La consola del reposabrazos es una extensión del pie. Rara vez incluye puños (partes acolchadas del brazo). También vemos la aparición del llamado sillón “atrio” o “confesionario”, antepasado de la pastora . Equipados con orejas perforadas por los celos, mejillas llenas y una gruesa teja o almohada, las orejas se van llenando paulatinamente cuando su función de confesión a los sacerdotes desaparece.

• Sillas  : la silla es muy similar al sillón sin tener apoyabrazos.
• Taburetes  : el taburete plegable es un taburete plegable (taburete plegable) con una base en forma de X, ejecutado en materiales a menudo lujosos y colgado con tejidos preciosos. El placet es un taburete cuadrado o rectangular, con cuatro patas rectas y un espaciador en H o X.

Mesas y pedestal

• Mesa ceremonial similar a las consolas del medio (por sus patas en forma de consolas ). A menudo se vuelven masivas, pero no se utilizan para comer. Su tapa cuadrada, rectangular, a veces redonda es de mármol, pórfido, alabastro, marquetería de piedra coloreada rodeada de mármol negro, o madera y peltre o marquetería de cobre y carey. Los pies formados por consolas o patrones de tirantes se ensamblan mediante un cinturón esculpido o calado y un espaciador en forma de H que se convierte en una X. El pie originalmente torneado es recto (en forma de vaina con sección cuadrada o balaustre) en forma de consola, luego la curva se acentúa para formar una palanca con un casco bifurcado que anuncia el estilo Regency . Los juegos de fondo en dorado son cuadrados y en forma de diamante. No existía nada parecido a una mesa de comedor, y en esa época todavía se erigían sencillos caballetes.
• Consolas de pared y centrales
• Mesas auxiliares llamadas bengalas.

Armarios y aparadores

• Los grandes armarios son de forma rectangular con una cornisa saliente.
• La cómoda se crea durante este período. Esta creación se atribuye a Boulle.
• Bonnetières .
• Aparadores (parte inferior de los armarios).

Muebles de escritura

• Las empresas se están convirtiendo gradualmente en oficinas. El ejemplo más conocido es la "oficina de Mazarin" (cf. mobiliario nuevo)

Camas

• Las camas constan de un marco cubierto con tela. Un dosel de cama descansa sobre cuatro columnas. Sus nombres son "camas de duquesa" o "camas con dosel".
• Camas de día , formas (antepasados ​​del sofá).

Poco a poco, los asientos se irán adornando con un cojín, telas, tapices de bordado (lunares grandes, puntitos o piel dorada o repujada), terciopelo de Génova, Damasco, etc., fijados por pequeños clavos ocultos por coladores.

Nuevos muebles

• El conveniente  : sustituye el tronco y crece desde el final de la XVII ª  siglo. La cómoda lleva su nombre actual de 1708.
• El sillón con orejeras o en un confesionario.
• La oficina  : evolución del gabinete . Uno de los mejores ejemplos es la “  oficina de Mazarin  ”. Este consta de dos metros y medio. Está dividido en tres partes. En el exterior del armario, las patas están conectadas cuatro por cuatro mediante un espaciador en forma de X y soportan tres cajones. La parte central está retrasada.

Materiales

El bosque

Las maderas macizas utilizadas son principalmente de nogal , roble y castaño . También se utilizan maderas de ébano , peral ennegrecido, abeto y frutales.

Otro

El bronce cincelado está experimentando un auge significativo. El desarrollo de la marquetería vio el uso de metales (cobre, peltre, bronce), escamas (tortuga en particular), hueso, marfil y piedras preciosas.

• Textura de madera de nogal

• Textura de madera de roble

Técnicas y herramientas

La marquetería , decoración realizada con chapas cortadas y pegadas al marco del mueble, ya está presente en el estilo anterior. Podemos señalar la contribución del saber hacer holandés, estos, a menudo alojados en Louvres, se denominan "carpintero de ébano, fabricante de los gabinetes del rey". Posteriormente, la marquetería experimentó un fuerte desarrollo bajo el liderazgo de André-Charles Boulle . Desarrolló una técnica existente, la Tarsia a incastro o incluso la "contraparte", que tomó el nombre de "Marquetería Boulle". La incrustación de carey aparece en este momento. Las técnicas de montaje son espiga - mortaja y cola de milano .

• Montaje espiga-mortaja

• Ensamblaje de cola de milano

Apéndices

Artículos relacionados

• Lista de estilos de muebles
• Lista de ebanistas famosos
• Lista de muebles y obras de arte

Notas y referencias

1. Renault y Lazé 2000 , p.  55
2. "  El estilo Luis XIV  " , en artquid.com (visitada 2 de septiembre de, 2009 ) .
3. Favelac 1981 , p.  21
4. Favelac 1981 , p.  22
5. Renault 2005 , p.  60
6. Renault y Lazé 2000 , p.  60
7. Favelac 1981 , p.  26
8. Renault 2005 , p.  57
9. Renault 2005 , p.  56
10. "  XIV Estilo Louis  " en ameublement.com (consultado el 6 de septiembre de 2009 ) .
11. Espacios entre el asiento, el respaldo y los apoyabrazos.
12. Sylvie Chadenet y Maurice Espérance, estilos Tous les. De Luis XIII al Art Deco , Elina Sofédis,2010, p.  33
13. Jean-Christian Petitfils, Louis XIII, volumen 2 , París, Tempus Perrin,2014, 600  p. ( ISBN  978-2-262-04820-4 )

Bibliografía

• Patrick Delarme , Marquetry : Passion of an art , Patrick Delarme,1998, 91  p. ( ISBN  978-2-7072-0350-2 , leer en línea )
• PM Favelac , Reconocimiento de muebles con estilo , París, Ch. Massin,1981, 118  p. ( ISBN  2-7072-0060-3 )