Nacimiento | Hacia 1590 |
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Muerte | 1653 alrededor de los 60 años |
Actividad principal | dramaturgo , poeta |
Idioma de escritura | inglés |
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Movimiento | Teatro isabelino |
Géneros | Comedia |
Obras primarias
Richard Brome (nacido en 1590, muerto en 1653) fue un dramaturgo inglés de la época de Carlos I er , escritor cómico del teatro isabelino .
Poco se sabe sobre la vida privada de Brome. Múltiples alusiones en las obras de la época, tales como el de Ben Jonson Feria Bartolomé , indican que Brome comenzó como sirviente de Jonson. Los académicos que han analizado estas alusiones creen que Brome comenzó como lacayo y luego se convirtió en una especie de secretario y asistente del dramaturgo mayor. Una breve mención de las necesidades de su familia parece mostrar que tenía esposa e hijos, y que luchó por su sustento.
Es posible que haya tenido alguna experiencia como actor profesional, ya que aparece en un papel de 1628 que lo incluye en la compañía de Lady Elizabeth . Para esa fecha, sin embargo, ya había comenzado a escribir para el teatro. Una primera colaboración, A Fault in Friendship (ahora perdida) recibió una licencia en 1623 para la tropa del Príncipe Carlos ; una obra escrita solo por Brome, The Lovesick Maid (también perdida), fue un éxito para la compañía de Lord Chamberlain . The Northern Lass ( 1632 ) fue otro éxito, que hizo la reputación de Brome. Esta obra le valió el elogio algo paternalista de Jonson, quien le escribió algunas líneas en el prefacio, arrojando luz sobre su antigua relación y comenzando con:
Una vez te tuve como sirviente, Dick Brome; Y cumpliste fielmente tu papel de siervo; Ahora has llegado a un estado más cercano Camaradería, ejercitando mi propio arte. Y lo practicas bien, con buen acierto, Que con razón te bajaste del escenario, Al observar estas leyes del cómic Que yo, tu maestro, te enseñé primero.Al conservar los documentos legales, conoce sus actividades profesionales mucho mejor que su vida privada. Una vez consagrado dramaturgo, Brome escribió para las principales compañías y teatros de la época: para el Blackfriars Theatre , para el Red Bull Theatre y, desde 1635, para King's Festivities Company y Troupe of Queen Henrietta en el Salisbury Court Theatre . El Sparagus Garden Brome fue un gran éxito en Salisbury Court en 1635 , matando más de 1000 £ recetas. Con este resultado, Brome firmó un contrato de tres años con Richard Heton, director de Salisbury Court, para escribirle tres obras por año con un salario de 15 chelines por semana, más una noche de recaudación de fondos por obra. Brome, sin embargo, no pudo producir espectáculos a este ritmo, y el salario prometido a Brome no se mantuvo. Necesitando dinero, Brome llamó a Christopher Beeston , actor, empresario y propietario del Red Bull Theatre y del Cockpit Theatre , y también llamó al Phoenix debido a su reconstrucción después de un incendio. EnAgosto 1635Beeston adelantó 6 libras esterlinas a Brome, quien a cambio le escribiría una obra de teatro. Heton intentó atraer a Brome nuevamente con un sello de £ 10 por una nueva moneda; pero no cumplieron sus promesas, y Brome se volvió hacia Beeston nuevamente. Heton apeló a Sir Henry Herbert , Maestro de las Festividades , para resolver la disputa; Herbert decretó que Brome debería recibir seis chelines por semana y £ 5 por cada nueva obra, estos pagos se mantendrían incluso durante el período de cierre de los teatros.
Este conflicto fue tanto más complicado cuanto que los teatros sufrieron su cierre forzoso más prolongado debido a una epidemia de peste ; estaban cerrados casi continuamente desde10 de mayo de 1636 a 2 de octubre de 1637. La King's Festivities Company, que ocupaba el Salisbury Court Theatre, tuvo que disolverse definitivamente durante este largo cierre. Beeston expulsó a la compañía de la reina Henrietta del Cockpit Theatre en 1636, lo que obligó a la compañía a tomar caminos separados durante un tiempo. Pero esta empresa pudo reformarse con la ayuda de Sir Henry Herbert, que tenía una participación en el Salisbury Court Theatre. Cuando la plaga remitió lo suficiente como para permitir la reanudación de los espectáculos enOctubre de 1637, la reorganizada compañía de Queen comenzó la nueva temporada en el Salisbury Court Theatre con, según se informa, The English Moor de Brome.
Cuando el contrato de Brome con Heton en 1635 terminó en 1638, surgieron nuevas disputas entre Brome, Beeston y Heton; y se presentó una denuncia contra Brome, pero se desconoce el resultado de este caso.
Cuando los puritanos cerraron los teatros en 1642, parece que Brome luchó con más fiereza. Pudo haber escrito un entretenimiento, Juno in Arcadia , que se habría representado a la llegada en 1643 a Oxford de la reina Henrietta-Marie de Francia . También escribió versos de alabanza para el primer folio de Beaumont y Fletcher (1647). En 1649-1650 editó un volumen de elegías titulado Lachrymae Musarum, con motivo de la muerte de Henry, Lord Hastings. En 1652, en una dedicatoria a Thomas Stanley para una edición en cuarto de su The Jovial Crew , Brome se describió a sí mismo como "pobre y orgulloso".
Las obras que escribió Brome son todas comedias. Están muy influenciados por la comedia jonsoniana. La opinión general e inequívoca fue que él era uno de los hijos de Ben. Sus obras sobrevivientes son:
Brome colaboró con Thomas Heywood en The Late Lancashire Witches , que fue interpretada por la compañía del rey e impresa en 1634. Esta obra se basa en eventos contemporáneos de los años 1633-1634.
Las obras de Brome que no han sobrevivido incluyen: The Lovesick Maid ( 1629 ), Wit in a Madness (? 1637 ), The Jewish Gentleman (grabado en 1640), A Fault in Friendship ( 1623 ), posiblemente con Jonson y otro colaborador, dos colaboraciones con Heywood, The Life and Death of Sir Martin Skink (circa 1634) y The Apprentice's Prize (circa 1633-1641), Christianetta, o Marriage and Hanging Go by Destiny (grabado en 1640), pueden ser en colaboración con George Chapman
Alfred Harbage argumentó, basándose en la trama y el estilo, que dos de las obras de Dryden , The Wild Gallant ( 1663 ) y The Mistaken Husband ( 1674 ), eran adaptaciones de otras obras perdidas de Brome.
En su carrera como dramaturgo activo, que duró menos de quince años entre 1629 y 1642, Brome produjo una media de unas dos obras por año. En comparación con otros dramaturgos del teatro isabelino , esta parece ser la máxima productividad de un dramaturgo que trabaja solo. Esto confirma la imposibilidad de Brome de mantener su compromiso de tres piezas al año.
Dos importantes colecciones de obras de Brome aparecieron en 1653 y 1659, ambas tituladas confusamente Cinco nuevas obras . La edición de 1653, publicada por Humphrey Moseley , Richard Marriot y Thomas Dring , contiene A Mad Couple Well-Match'd, The Novella, The Court Beggar, The City Wit y The Demoiselle . Incluye una carta a los lectores, escrita por Alexandre Brome , quien se creía que no era pariente suyo. El volumen de 1659, publicado por Andrew Crooke y Henry Brome (sin relación todavía aquí), contiene The English Moor , The Lovesick Court , The Weeding of Covent Garden , The New Academy y The Queen and Concubine .
La edición de 1653 también presenta un retrato acompañado de un poema de Alexandre Brome imitado del poema de Jonson que acompaña al retrato de Shakespeare del Primer Folio :
Lector, he aquí, encontrarás dos caras, |
Lector, encontrarás aquí dos caras, |
Cuando los teatros reabrieron durante la Restauración , se representaron y republicaron un puñado de obras de Brome: la más popular fue The Jovial Crew ( Troupe jovial ), que se representó muchas veces e imprimió en 1661, 1684 y 1708. Fue adaptada en ópera en 1731. Se adaptan otras piezas de Brome. Así, La Debauchee de Aphra Behn (impresa en 1677) es una reescritura de la obra de Brome, Una pareja loca bien emparejada , y los nombres de los personajes incluso se han conservado.