Kenneth ira

Kenneth ira Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Firma y sello de las manos de Kenneth Anger en el umbral del Teatro Vista  (en) a Los Ángeles Llave de datos
Nacimiento 3 de febrero de 1927
Santa Monica , California Estados Unidos
Nacionalidad  Americana
Profesión Director
Películas notables Fuegos artificiales ,
Fuegos artificiales ,
Inauguración de la Cúpula del Placer ,
Ascenso de Escorpio , Ascenso de Lucifer
Sitio de Internet http://www.kennethanger.org

Kenneth Anger (Kenneth Wilbur Anglemyer), nacido el3 de febrero de 1927en Santa Mónica , California , es un escritor, actor y director estadounidense que trabaja en el cine underground y experimental .

Dirigiendo solo cortometrajes, ha producido casi cuarenta obras desde 1937, nueve de las cuales se han agrupado bajo el título de "  Magick Lantern Cycle  ", y forman la base de la reputación de Anger como uno de los directores independientes más exitosos. la historia del cine. Sus películas mezclan el surrealismo en diversos grados con el homoerotismo y el ocultismo , y se describen como que contienen "elementos de erótico, documental, psicodrama y espectáculo" . El propio Anger es descrito como "uno de los primeros directores públicamente homosexuales de Estados Unidos, y ciertamente el primero en cuyo trabajo aborda la homosexualidad de una manera franca y personal", y "su papel en la visibilidad no puede ser exagerado. ” . Algunas de sus obras fuertemente homoeróticas, como Fireworks (1947) y Scorpio Rising (1964), fueron producidas antes de la legalización de la homosexualidad en los Estados Unidos. También hizo del ocultismo el tema central de varias de sus películas, mostrando su fascinación por el famoso ocultista inglés Aleister Crowley , cuya religión abrazó, Thelema . Esta influencia es evidente en películas como Inauguration of the Pleasure Dome (1954), Invocation of My Demon Brother (1969) y Lucifer Rising (1972).

Anger cita entre sus influencias a cineastas como Auguste y Louis Lumière y Georges Méliès , y él mismo es citado por haber influido a su vez en directores como Martin Scorsese , David Lynch y John Waters . Se ha dicho que tuvo "un profundo impacto en el trabajo de muchos otros cineastas y artistas, así como en el video musical como una forma de arte en la realización, empleando secuencias oníricas, bailes, fantasías y la narrativa" . En las décadas de 1960 y 1970 trabajó con varias figuras de la cultura popular y el ocultismo, incluido el fundador de la Iglesia de Satanás , Anton LaVey , el terapeuta sexual Alfred Kinsey , el artista Jean Cocteau , el dramaturgo Tennessee. Williams y los músicos Mick Jagger , Keith Richards , Jimmy. Page , Marianne Faithfull y Bobby Beausoleil . Finalmente, es autor del libro sensacionalista Hollywood Babylon (1959) y su secuela, Hollywood Babylon II (1986), en el que asegura revelar muchos rumores y secretos de las estrellas de Hollywood.

Biografía

1927-1935

Kenneth Anger nació Kenneth Wilbur Anglemyer en Santa Mónica , California el3 de febrero de 1927. Su padre, Wilbur Anglemyer, nacido en Troy , Ohio , dijo que era de ascendencia alemana, mientras que su madre discapacitada, Lillian Coler, que era la mayor de las dos, afirmó ser de ascendencia inglesa. La pareja se había conocido en la Universidad Estatal de Ohio y, después de su matrimonio, tuvo su primer hijo, Jean Anglemyer, en 1918, seguido de un segundo, Robert "Bob" Anglemyer, en 1921. Se mudaron ese mismo año a Santa Mónica en un intento estar más cerca de la madre de Lillian, Bertha Coler, que acababa de mudarse allí. Fue allí donde Wilbur encontró un trabajo como ingeniero eléctrico en Douglas Aircraft, ganando suficiente dinero para proporcionar a su familia las comodidades de la vida de clase media.

Kenneth, su tercer y último hijo, nació en 1927, pero a medida que crecía se alejaba de sus padres y hermanos. Su hermano Bob diría más tarde que siendo el más joven, Kenneth había sido mimado por su madre y su abuela. Su abuela tuvo una gran influencia en el joven Kenneth y ayudó económicamente a la familia durante la Gran Depresión de la década de 1930. Fue la primera que llevó a Kenneth al cine para ver una doble proyección de The Singing Fool. Y Thunder Over Mexico , y que animó sus inclinaciones artísticas. Más tarde se mudó a una casa en Hollywood con otra mujer, quien también alentó a Kenneth. Se interesó por el cine desde muy temprano. Más tarde declaró: "Yo era un niño prodigio que nunca llegó a ser tan inteligente" . Recuerda haber asistido a un baile en el que se animaba a los niños actores a mezclarse con los niños normales y haber conocido a Shirley Temple allí .

Fue en 1935, como más tarde revelaría, cuando tuvo la oportunidad de aparecer en una película de Hollywood, como el Príncipe Cambiante en la película de 1935 A Midsummer Night's Dream de Max Reinhardt. Y William Dieterle , una película que sin duda lo influiría por su película Rabbit's Moon . De hecho, los informes sobre la producción de la película al estilo Warner contradicen las revelaciones de Anger, con el personaje interpretado por una niña llamada Sheila Brown. Una fuente que se autoriza a sí mismo sobre el testimonio de Mickey Rooney (quien interpretó el papel de Puck) sugiere que la niña era de hecho Anger disfrazada de niña por su madre. El biógrafo de Anger, Bill Landis, da crédito a su testimonio, debido al parecido con el niño Anger.

Primeras películas (1937-1946)

La primera película de Anger se estrenó en 1937, cuando solo tenía diez años. El cortometraje , titulado Ferdinand the Bull , fue filmado en una pieza de película de 16  mm de vacaciones sin usar después de la familia Anglemyer en el Parque Nacional Yosemite . En esta película, que nunca se hizo pública, el propio Kenneth lleva una capa (presumiblemente un torero ), mientras que dos amigos boy scouts interpretan el papel del toro. Su segundo cortometraje, Who Has Been Rocking My Dreamboat , que el propio Anger considera su primera película real, está compuesto por películas que muestran a niños jugando en verano, acompañadas de canciones populares de bandas como Ink Spots . Who Has Been Rocking My Dreamboat se hizo en 1941, cuando tenía catorce años, poco antes del ataque a Pearl Harbor y la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial . Al año siguiente produjo otra película amateur, Prisoner of Mars , fuertemente influenciada por Flash Gordon , una serie de la que era fan. En esta película inspirada en la ciencia ficción , agrega elementos del mito del Minotauro e interpreta al personaje principal él mismo, tal como construyó un pequeño volcán en su patio trasero para crear efectos especiales caseros. Estas primeras películas supuestamente se perdieron, con Anger quemando la mayoría de sus obras en 1967.

En 1944, los Anglemyers se mudaron a Hollywood, uniéndose a la abuela, y Kenneth comenzó a asistir a Beverly Hills High School . Allí conoce a Maxine Peterson, que había sido suplente de Shirley Temple, a quien pide, junto a otros de sus compañeros y una anciana, que aparezcan en su próximo proyecto cinematográfico. Primero lo llama Semidioses , pero luego se titulará Escape Episode . En parte gira en torno al ocultismo, se filma en un "viejo castillo encantado" en Hollywood y se proyecta en el Coronet Theatre en North La Cienega, en Los Ángeles . Por esta época, Anger también comenzó a asistir a proyecciones de cine mudo en la galería de arte de Clara Grossman, donde conoció a otro cineasta, Curtis Harrington , con quien fundó Creative Film Associates, cuyo propósito era distribuir películas underground como las de Maya Deren , John y James Whitney, así como los suyos.

Fue en la escuela secundaria cuando comenzó a interesarse por el ocultismo , que descubrió leyendo los libros de El mago de Oz de L. Frank Baum en su infancia, con su filosofía rosacruz . Kenneth está muy interesado en las obras del mago francés Eliphas Levi y la Rama de Oro de James Frazer , aunque prefirió sobre todo los escritos del ocultista inglés Aleister Crowley . Este último había fundado una religión llamada Thelema después de una experiencia religiosa en Egipto en 1904, donde un reclamante que se llamaría Aïwass lo contactó y le recitó el Libro de la Ley . Entonces Kenneth se encariñó mucho con el trabajo de Crowley y se convirtió en Thelema.

Fuegos artificiales y carrera temprana

Cuando Anger descubrió su homosexualidad, en un momento en que todavía era ilegal en Estados Unidos, comenzó a frecuentar la escena gay clandestina. A mediados de la década de 1940, la policía lo arrestó en una "trampa gay", tras lo cual decidió dejar la casa de sus padres, mudarse a su propio apartamento, financiado en gran parte por su abuela, y abandonar su apellido en favor del de Anger. . Comenzó a tomar clases de cine en la Universidad del Sur de California y a experimentar con los efectos de drogas como el cannabis y el peyote . Fue entonces cuando decidió producir una película relacionada con su sexualidad, como habían hecho en ese momento otros cineastas gay de vanguardia como Willard Maas . El resultado fue el cortometraje Fireworks , creado en 1947, pero proyectado al público en 1948. Cuando se estrenó la película, Anger fue arrestado por obscenidad. Fue absuelto después de que el caso fuera llevado a la Corte Suprema de California, que dictaminó que se trataba de arte, no de pornografía. Anger afirmó que tenía diecisiete años cuando se dio cuenta, cuando en realidad tenía veinte, presumiblemente para presentarse como un enfant terrible . Una obra homoerótica que dura catorce minutos, Fireworks gira en torno a un joven (interpretado por Anger) rodeado de varios marineros , que lo atacan, lo desnudan y lo golpean hasta matarlo, abriéndole el pecho para encontrar un reloj en marcha. Luego explotan varios fuegos artificiales , acompañados de un árbol de Navidad en llamas, y la escena final muestra al joven en la cama con otro hombre sin camisa. De esta película Anger diría más tarde en 1966 que: "Esta pequeña película representa todo lo que tengo que decir sobre los diecisiete años, la Marina de los Estados Unidos , la Navidad estadounidense y el 4 de julio  " . Cubrió y editaría constantemente la película hasta 1980, después de lo cual finalmente se estrenó en formato VHS en 1986.

Una de las primeras personas en comprar una copia de Fireworks fue el terapeuta sexual Alfred Kinsey del Institute for Sex Research. Él y Anger formaron una amistad que duraría hasta la muerte del científico, durante la cual Anger ayudó a Kinsey en su investigación. Según el biógrafo no oficial de Anger, Bill Landis, Kinsey se convirtió en "una figura paterna con la que podía interactuar y emular" . Mientras tanto, en 1949, Anger comenzó a trabajar en una película llamada Puce Women , que a diferencia de Fireworks se rodó en color. Protagonizó a Yvonne Marquis en el papel de una seductora en su vida diaria; Anger entonces declararía: “  Puce Women fue mi historia de amor con Hollywood… con todas las grandes diosas del cine mudo . Debían filmarse en casa; De hecho, estaba filmando fantasmas ” . La financiación insuficiente significó que solo se filmó una escena, que finalmente salió bajo el título Puce Moment . Ese mismo año, Anger hizo The Love That Whirls , una película basada en el sacrificio humano entre los aztecas , pero, debido a escenas desnudas, fue destruida por técnicos del laboratorio de fotografía, que la consideraron obscena.

Francia, Rabbit's Moon y Eaux d'Artifice (1950-1953)

En 1950, Anger se mudó a París , donde se quedó por primera vez con amigos (que tuvieron que abandonar Hollywood porque estaban en una lista negra debido a su afiliación sindical). Más tarde afirmó que había hecho el viaje a Francia después de recibir una carta del director francés Jean Cocteau , en la que le contaba su admiración por los fuegos artificiales (presentados en el Festival du film maudit de Biarritz 1949). A su llegada, Anger y Cocteau se hicieron amigos, el francés le dio a su joven protegido la misión de hacer una película basada en su ballet Le Jeune Homme et la Mort , a pesar de la falta de financiación para este proyecto. Continuó realizando cortometrajes en París; en 1950, comenzó a filmar para Rabbit's Moon , también conocida como La Lune des Lapins , que trata sobre un payaso mirando la luna, en la que vive un conejo , una idea de la mitología japonesa . Anger filmó veinte minutos de película en el estudio Pantheon Films, antes de ser expulsado, dejando la película sin terminar. Guardó la película en los archivos mal ordenados de la Cinémathèque française y no la recuperó hasta 1970, cuando completó y estrenó Rabbit's Moon . En la filmoteca, su director Henri Langlois le encomendó las ediciones de Que Viva México de Sergei Eisenstein , que intentó armar según el diseño original del director.

En 1953, viajó a Roma, donde tenía previsto hacer una película sobre un ocultista de la XVI ª  siglo, el cardenal d'Este . Para ello, comenzó a filmar a los jardines de la Villa d'Este en Tivoli , donde una señora vestida con el estilo de la XVIII ª  paseo siglo entre los muchos jardines fuentes (una alusión a la inclinación del cardenal d'Este para urophilia ), con música de Vivaldi . Se suponía que esta escena era la primera de cuatro partes, pero las otras nunca fueron filmadas; la película resultante de una escena se tituló Eaux d'artifice . Como señala su biógrafo Bill Landis, “esta es una de las obras más serenas de Anger; su realización la hace suave, lujosa y atractiva. Eaux d'Artifice sigue siendo una orgía secreta en un jardín privado, reservada al placer exclusivo de un personaje enmascarado y del espectador-mirón ” .

Inauguración del Pleasure Dome y Hollywood Babylon (1953-1960)

En 1953, poco después de la producción de Eaux d'Artifice , murió la madre de Anger y él regresó temporalmente a los Estados Unidos para asistir a la lectura de su testamento. Luego comenzó a sumergirse cada vez más en el medio artístico californiano, vinculándose con el cineasta Stan Brakhage , quien había sido influenciado por Fireworks , y ambos trabajaron en una película, que sin embargo fue confiscada por el laboratorio de fotografía por obscenidad y sin duda destruida. Por esta época, dos de sus amigos, la pareja Renate Cruks y Paul Mathiesin dieron una fiesta sobre el tema "Sigue tu locura". La ira llegó allí disfrazada de Hécate , la antigua diosa griega. Los numerosos disfraces de esta noche inspiraron a Anger, que lo pintó. Pidió a varios de los asistentes a la fiesta que protagonizaran una nueva película que estaba desarrollando, Inauguration of the Pleasure Dome . Creada en 1954, esta película surrealista de treinta y ocho minutos contiene varios temas crowleyanos y thelemitas, con varios personajes que encarnan deidades paganas como Isis , Osiris y Pan . Una de las actrices de la película era Marjorie Cameron, viuda de Jack Parsons, un influyente emita, y Anger interpretó el papel de Hécate. La mujer de letras Anaïs Nin hace el papel de Astarté . Luego pasó a presentar la película en varios festivales de cine europeos, ganando el premio Ciné-Club belga y el premio Edad de Oro, mientras la exhibía como parte de un tríptico en la Exposición Universal de 1958 en Bruselas .

En 1955, Anger y su amigo Alfred Kinsey se unieron a la abadía abandonada de Théléma en Cefalù en Sicilia , con el objetivo de realizar un breve documental titulado Thelema Abbey . La abadía en sí había sido el hogar de Aleister Crowley y su comunidad en la década de 1920, y Anger restauró los frescos eróticos que encontró allí, además de realizar ciertos ritos de Crowley en el lugar. El documental fue realizado para la serie Omnibus del canal de televisión británico BBC , que lo perdió. El año siguiente vio la muerte de Kinsey y Anger decidió regresar a París. Se describe en ese momento como "extremadamente distante y solitario" .

Desesperado por el dinero, Anger escribió un libro llamado Hollywood Babylon , en el que revela la mayor parte de los chismes prohibidos de celebridades que se le han confiado. El libro fue publicado por primera vez en francés por el editor Jean-Jacques Pauvert. Una versión pirateada e incompleta salió a la luz en los Estados Unidos en 1965, y la versión oficial estadounidense no apareció hasta 1974. Con los derechos de autor de la publicación de Hollywood Babylon , Anger completó su proyecto cinematográfico, The Story of O , basado en la versión francesa novela Histoire d'O , una película erótica sobre una pareja heterosexual en una relación sadomasoquista , aunque no contiene imágenes sexualmente explícitas.

Scorpio Rising y Kustom Kar Kommandos (1961-1965)

En 1961, Anger regresó una vez más a Estados Unidos, donde vivió durante un tiempo con Marjorie Cameron. Aprovechó para trabajar en una nueva película sobre el surgimiento de la subcultura motociclista , a la que le dio el título de Scorpio Rising . Contrató a un motociclista llamado Richard McAuley y lo filmó saliendo con sus amigos, agregando escenas de MacAuley, también conocido como "Escorpio", profanando una iglesia abandonada. Anger incluye imágenes más controvertidas, incluida la iconografía nazi , escenas de desnudos y videos de la vida de Jesucristo , extraídos de una película producida por Family Films, The Road to Jerusalem . En Scorpio Rising , Anger cruza imágenes de Cristo de películas religiosas de bajo presupuesto con las de Escorpio, dos rebeldes cada uno por derecho propio. Toda la película tiene una banda sonora de canciones populares de la década de 1950, como Blue Velvet de Bobby Vinton , Torture Kris Jensen o I Will Follow Him de Little Peggy March. El propio Anger describió su película como "un espejo de la muerte extendido a la cultura estadounidense ... Thanatos en cromo, cuero negro y jeans llenos hasta el borde" . Inmediatamente se hizo popular dentro del cine clandestino, aunque rápidamente fue llevado ante la justicia por denuncias de obscenidad. El jurado compuesto exclusivamente por mujeres falló a favor de los demandantes, y Scorpio Rising fue prohibido, aunque la prohibición fue revocada en apelación por la Corte Suprema del Estado de California.

Después de completar Scorpio Rising , Anger, con sede en San Francisco , fue a la Fundación Ford , que acababa de abrir un programa de subvenciones para directores. Les mostró sus ideas para un nuevo cortometraje de autor, llamado Kustom Kar Kommando , que aceptaron y por el que le dieron diez mil dólares. Pero Anger gastó la mayor parte del dinero en sus propios gastos y para modificar sus películas anteriores, y Kustom Kar Kommando solo tuvo una escena larga. Esta película homoerótica incluye varias imágenes de un joven puliendo su coche de carreras, sobre un fondo rosa y sobre la canción Dream Lover de las Paris Sisters . Poco después, Anger llegó a un acuerdo que permitió que Hollywood Babylon se lanzara oficialmente en los Estados Unidos por primera vez, donde tuvo éxito, vendiendo dos millones de copias en la década de 1960, mientras que Anger traducía Historia del erotismo de Lo Duca en inglés. para una publicación estadounidense.

El movimiento hippie y la invocación de mi hermano demonio (1966-1969)

A mediados de la década de 1960 se produjo el surgimiento del movimiento hippie y el aumento del consumo de psicofármacos , que el propio Anger había estado tomando durante varios años. Un alucinógeno en particular, el LSD , que todavía era legal en los Estados Unidos, tenía una gran demanda, y en 1966 Anger lanzó una versión de su antigua película Inauguration of the Pleasure Dome bajo el título Sacred Mushroom Edition , que se mostró a la gente en LSD, que aumentó su experiencia sensorial. Para entonces, Anger había ganado algo de fama en la escena underground estadounidense, y varios teatros de todo el país mostraban sus películas más conocidas de una sola vez. En reacción a esta creciente fama, Anger siguió el ejemplo de su ídolo Aleister Crowley , describiéndose a sí mismo como "el cineasta más monstruoso del underground" , una referencia al epíteto que la prensa sensacionalista británica había apodado Crowley en la década de 1920, "la el hombre más malo del mundo ". Esta fama le permitió conocer a otras celebridades, como Anton LaVey , el fundador de la Iglesia de Satanás . A pesar de sus diferencias filosóficas, los dos se hicieron amigos y lo seguirían siendo durante varios años. Sin embargo, Anger seguía resentido con cierta personalidad conocida, a saber, Andy Warhol , que en ese momento estaba disfrutando del éxito no solo en el mundo del arte sino también en el mundo del cine underground . Anger tiró pintura en la puerta de la casa donde Warhol acababa de mudarse.

En 1966 se estableció la ira en la planta baja de una gran casa del XIX °  siglo en San Francisco , apodado la Embajada de Rusia. Alrededor de este tiempo, estaba comenzando a pensar en una nueva película, que planeaba llamar Lucifer Rising , y que se haría eco de sus creencias Thelemitas sobre el Eón de Horus . Se había tatuado el nombre de Lucifer en el pecho y comenzó a buscar a un joven que simbólicamente pudiera convertirse en Lucifer, "el niño coronado y conquistador" del nuevo eón, para Lucifer Rising . Conoció a varios jóvenes que eran adecuados para el papel, invitándolos a vivir con él en la embajada rusa, antes de decidirse por un tal Bobby Beausoleil . Beausoleil creó un grupo, Magic Powerhouse of Oz, con el objetivo de grabar la música de la película. Pero en 1967, Anger afirmó que la película que había filmado Lucifer Rising había sido robada, y acusó a Beausoleil, quien lo negó, y luego le dijo al biógrafo Bill Landis que "lo que pasó es que Kenneth había gastado todo el dinero invertido en Lucifer Rising  ". , y que había inventado esta historia para satisfacer a los acreedores de la película. Beausoleil y Anger se pelearon, el joven músico se unió a Charles Manson y su secta, la Familia, y terminó cumpliendo los deseos de Manson al torturar y asesinar a un profesor de música, Gary Hinman. Desde entonces, Beausoleil ha estado cumpliendo cadena perpetua por este asesinato.

Anger decidió entonces reinventarse públicamente. En el tema de26 de octubre de 1967de Village Voice , colocó un anuncio de página completa que proclamaba: “In Memoriam. Kenneth Anger. Cineasta 1947-1967 ” . Rápidamente reapareció públicamente, esta vez para revelar que había quemado todas sus primeras obras. En los años siguientes se fue a Londres, donde conoció a J. Paul Getty , quien se convertiría en su mecenas, luego se unió a Mick Jagger y Keith Richards , miembros de una banda de rock llamada The Rolling Stones , también. adicta, Anita Pallenberg . Anger decidió entonces utilizar la película ya filmada para Lucifer Rising en beneficio de una de sus nuevas películas, Invocation of My Demon Brother , con Beausoleil, LaVey, Jagger y Richards, y el propio Anger, con música compuesta por Jagger. La película se estrenó en 1969 y exploró muchos de los temas thelemitas que Anger quería colocar en Lucifer Rising .

Lucifer Rising (1970-1981)

Debido a que había utilizado la mayor parte de la película destinada a Lucifer Rising for Invocation of My Demon Brother , Anger tuvo que hacerse cargo de la creación de esta película, que fue diseñada para representar simbólicamente el advenimiento del Eón de Horus según lo profetizado. texto, El Libro de la Ley . La ira logró convencer a la actriz Marianne Faithfull de protagonizar su película y trató de persuadir a su amigo Mick Jagger para que interpretara el papel de Lucifer. El cantante se negó y propuso en su lugar a su hermano Chris, a lo que Anger aceptó, sin ser feliz. Anger filmó ocho minutos de la película y se lo mostró a la British National Film Finance Corporation, que acordó darle 15.000 libras esterlinas para completar la película, lo que provocó un escándalo en la prensa británica. Con este dinero, pudo llevar al elenco y al equipo a Alemania y Egipto para filmar. Anger se hizo amigo de Jimmy Page , el guitarrista de Led Zeppelin en esta época, quienes compartían un gran interés en Crowley. Invitado por Page a Boleskine House en la orilla del lago Ness en Escocia, la casa donde Crowley había vivido y que Page había redimido, Anger ayudó al músico a exorcizar el edificio de lo que Page creía que era el fantasma de un hombre sin cabeza. Page aceptó producir la música para la película Lucifer Rising y usó la mesa de edición en el sótano de su casa en Londres para alterar la música que tocaba. Pero poco después, Anger se peleó con Charlotte, la esposa de Page, quien lo echó. En represalia, dio una conferencia de prensa en la que ridiculizó a Page y amenazó con "lanzarle un hechizo de Kenneth Anger" . La música de Page fue eliminada de la película y reemplazada en 1979 por la compuesta y grabada en prisión por Bobby Beausoleil, con quien Anger había permanecido en contacto.

“[Lucifer es] un rebelde adolescente. Lucifer debe ser interpretado por un adolescente. Es la elección del actor según el físico. Soy un pagano y la película es una verdadera invocación de Lucifer. Soy mucho más realista que von Stroheim . La película contó con verdaderos magos de magia negra, una ceremonia real, altares reales, sangre humana real y un círculo mágico real consagrado con sangre y semen. "

- Kenneth Anger

Mientras tanto, Anger, regresó a Nueva York, reanudó la película utilizada para Rabbit's Moon en la década de 1950, para finalmente estrenar la película en 1972 (una versión más corta seguiría en 1979), agregó otra banda sonora a Puce Moment , y la tomó fuera. Por esta época, el editor Marvin Miller estaba produciendo una película de bajo presupuesto basada en Hollywood Babylon sin el permiso de Anger, quien, enfurecido, lo demandó. Anger también creó Senators in Bondage , un cortometraje destinado solo a coleccionistas privados, que nunca se hizo público. También tenía planes para una película sobre Aleister Crowley , El hombre más malvado del mundo , pero ese proyecto nunca se concretó. En 1980, pasó las vacaciones con su amigo el dramaturgo Tennessee Williams .

Fue en 1981, diez años después del inicio del proyecto, que completó y finalmente lanzó un Lucifer Rising de treinta minutos. Siguiendo el concepto thelemita de que la humanidad ha entrado en el nuevo período del Eón de Horus, Lucifer Rising está imbuido de simbolismo oculto. Miriam Gibrill interpreta el papel de la diosa egipcia Isis , Donald Cammell el de su marido Osiris , Marianne Faithfull es el personaje bíblico Lilith y Leslie Huggins es Lucifer, Anger asume el mismo papel de mago que en Invocation of My Demon Brother . Montaba de forma surrealista las escenas de los personajes con imágenes de volcanes , templos egipcios y textos de Crowley leídos por un seguidor del ocultista.

Jubilado

En 1986, vendió los derechos de sus películas para video, se estrenaron en VHS , lo que le dio una mayor notoriedad. Al año siguiente, asistió al Festival de Aviñón, donde se rindió homenaje a su obra con motivo del cuadragésimo aniversario de Fireworks . Poco después, Nigel Finch hizo un documental sobre él para la serie Arena de la BBC , donde se entrevistó al propio Anger. En 1991, Anger se mudó a West Arenas Boulevard en Palm Springs , donde el British Film Institute envió a Rebecca Wood para que la ayudara a escribir su autobiografía, que sin embargo nunca apareció. En 1995, Bill Landis, un asociado de Anger a principios de la década de 1980, escribió una biografía no oficial, que Anger condenó, describiendo a Landis como "un némesis" .

Volver a la película

En 2000, después de un silencio que había durado desde la década de 1980, Anger rodó el cortometraje Don't Smoke That Cigarette , seguido un año más tarde por The Man We Want To Hang con imágenes de las pinturas de Aleister Crowley. En 2004, transmitió Anger Sees Red donde se filma a sí mismo y Patriotic Penis . Luego filmó Mouse Heaven a partir de imágenes de Mickey Mouse , su película más reciente es Technicolor Skull , presentada como una ceremonia mágica, con música donde Anger interpreta al theremin . Apareció en un documental de Nick Sheehan en 2008 sobre el trabajo de Brion Gysin y Dreamachine , FLicKeR , que se proyectó en el Centro de Arte Contemporáneo PS 1 en 2009.

Terminó de escribir Hollywood Babylon III , pero aún no ha salido, lo que Anger atribuye a hablar de Tom Cruise y Scientology .

Vida privada

“Si eres una personalidad de los medios, perteneces al público. Hiciste un pacto fáustico con tu audiencia. Tómame, todo de mí, soy tuyo "

- Kenneth Anger,

Anger siempre ha sido una "persona extremadamente individualista" , aunque ha concedido numerosas entrevistas a lo largo de los años, con uno de sus entrevistadores, David Wingrove, que lo describió en 2008 como "un amor". Amable, voz suave, bronceado perfecto, parece veinte años más joven que los setenta y ocho ” . Durante esas entrevistas, se niega a hablar sobre su cambio de nombre de Anglemyer a Anger, respondiendo a un entrevistador que planteó la pregunta en 2004: “Te estás poniendo descarado. Dice Ira en mi pasaporte, eso es todo lo que necesitas saber. Evitaría este tema si fuera tú ” . Sin embargo, en una entrevista de 2010 dijo: “Simplemente condensé mi nombre. Sabía que sería como una etiqueta, un logo. Es fácil de recordar ” . La ira es públicamente homosexual, un amigo suyo describe cómo "se sentía atraído por personas bien dotadas o del tipo de Arnold Schwarzenegger  " . Una vez bromeó diciendo que estaba "más o menos a la derecha del KKK  " en sus opiniones sobre los negros , lo que provocó una controversia por el racismo. Es un apasionado activista del movimiento independentista tibetano .

Anger, seguidor de Thelema , se incorporó después de varios años a la organización de Thelema, el Ordo Templi Orientis . Ve a la mayoría de los hombres con los que ha salido como encarnaciones vivientes de Lucifer , un símbolo del Horus Aeon en la filosofía thelemita, y tiene el nombre de Lucifer tatuado en su pecho. Aunque es thelemita, Anger muestra interés en varios otros movimientos religiosos, especialmente aquellos que de alguna manera caen bajo el ocultismo. Por ejemplo, se hizo amigo de Anton LaVey durante toda su vida , antes y después de que fundó la Iglesia de Satanás en la década de 1960, y vivió con LaVey y su familia en la década de 1980. LaVey aparece en una de las películas de Anger, Invocation of My Demon Brother (1969). mientras Anger escribió el prólogo de dos de los libros de LaVey, The Devil's Notebook (1992) y Satan Speaks! (1998). Se define a sí mismo como "  pagano  " y se niega a considerarse un satanista. También declara que la Wicca es una religión "lunar" y femenina, en contraste con la masculinidad "solar" de Thelema.

Filmografia

Las películas marcadas con un asterisco [*] pertenecen al ciclo Linterna Mágica . Las películas marcadas con un hash [#] ahora se consideran películas perdidas .

Bibliografía

Notas y referencias

Notas

  1. En 2008, Anger tenía en realidad ochenta y un años, pero decía ser más joven, como lo ha hecho regularmente a lo largo de su vida.

Referencias

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Apéndices

Bibliografía

enlaces externos