Régis Campo

Régis Campo Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Régis Campo, en Cambridge, en julio de 2018

Llave de datos
Nacimiento 6 de junio de 1968
Marsella , Bocas del Ródano , Francia
Actividad principal Compositor
Estilo Periodo contemporáneo de la música clásica
Actividades adicionales miembro de la Academia de Bellas Artes , sillón VII, Institut de France
Editores Le Chant du Monde , Gérard Billaudot Publisher , Éditions Armiane , Éditions Alphonse Leduc , Éditions Henry Lemoine
Capacitación Conservatorio con influencia regional de Marsella , Conservatorio de París
Premios 1 er Premio Gaudeamus ( 1996 )
1 er Premio, Premio del Público y el Premio Especial Compositor joven en la competición Dutilleux ( 1996 )
Premio SACEM para Jóvenes Compositores ( 2005 )
Pierre Cardin Premio ( 1999 )
Premio de la Fundación Simone y Cino del Duca ( 2014 )
Gran Prix ​​Sacem 2020 de música clásica contemporánea (carrera)
Grand Prix Lycéen des Composers 2020
Prix ​​Swiss Life à 4 mains 2020

Obras primarias

Commedia ( 1995 )
Concierto para violín ( 1997 )
Concierto para piano y orquesta ( 1998-1999 )
Lumen ( 2001 )
Pop-art ( 2002 )
Lumen II ( 2006-2013 )
Cuarteto de cuerda n ° 3 Ombra Felice ( 2007 )
Les Quatre Jumelles , opéra-bouffe ( 2008 )
String Quartet n ° 5 Fata Morgana ( 2012 )
Quai-ouest, opera ( 2013-2014 )
Street-Art ( 2015-2017 )
Dancefloor With Pulsing ( 2018 )
String Quartet # 7 Borderline Activity ( 2019 )
La maravilla de la vida ( 2020 )

Régis Campo , nacido el6 de junio de 1968en Marsella , es un compositor de música francés , miembro de la Academia de Bellas Artes .

Biografía

Estudió composición con Georges Boeuf en el conservatorio de Marsella . Continuó en la promoción de composición y civilizaciones musicales de Jacques Charpentier (compositor) en el conservatorio con influencia regional de París (rue de Madrid). Luego ingresó en el Conservatorio Nacional de Música y Danza de París, especialmente en la clase de Gérard Grisey , donde obtuvo su primer premio de composición en 1995. A partir de 1992, siguió la enseñanza de Edison Denisov, quien lo consideró en ese momento dotado de su generación ”. Su estilo, a menudo descrito como lúdico y colorido, se aparta de las grandes corrientes estéticas de finales del siglo XX al enfatizar la invención melódica, el humor, la alegría y una gran vitalidad de los tiempos.

De 1999 a 2001 residió en la Villa Medici de Roma .

En Europa y en treinta países de todo el mundo, muchos artistas han interpretado su música.

Podemos citar en particular a Felicity Lott , Kent Nagano , Jay Gottlieb , Zoltán Kocsis , Carolina Eyck , Bertrand Chamayou , Pieter Wispelwey , Jean-Claude Casadesus , Alain Meunier , John Nelson , Olivier Baumont , Laurence Equilbey , el conjunto Chanticleer, Dominique Visse y Ensemble Clément Janequin, Mireille Delunsch , Thierry Escaich , Laurent Petitgirard , Laurent Korcia , Alain Altinoglu , Ensemble intercontemporain , Evelina Pitti , London Sinfonietta , Nieuw Ensemble Amsterdam, Ensemble Musicatreize, Ensemble Modern de Frankfurt, Montreal Symphony Orchestra , Berkeley Radio Symphony Orchestra Orquesta Filarmónica de Francia, Orquesta Colonne, Orquesta de Cámara de París, Orquesta de Lisboa Orquesta Utopica, Orquesta Nacional de la Isla -de Francia, el Diotima Quartet , el Parisii Quartet ...

Su obra ha recibido numerosos premios: entre los que destacan el Premio Gaudeamus (1996), el Premio Especial para Jóvenes Compositores (1996), el Premio Concurso Dutilleux (1996), el Premio Hervé Dujardin (1999) de Sacem y Pierre Cardin (1999) del Institut. de France, Premio Sacem para Jóvenes Compositores (2005), Premio “Georges Bizet” del Institut de France (2005), Premio Fundación Simone y Cino del Duca 2014.

En 2001, su obra Lumen, para orquesta, fue estrenada por la Berkeley Symphony Orchestra bajo la dirección de Kent Nagano , California, y en abril de 2003, los mismos intérpretes lograron un gran éxito con el estreno de su Primera Sinfónica.

En noviembre de 2003, Felicity Lott y el Ensemble orquestal de Paris, bajo la dirección de John Nelson , estrenaron Happy Birthday en el Théâtre des Champs-Élysées. También creó su Bestiario después de Apollinaire con la Orquesta Nacional de Francia bajo la dirección de Alain Altinoglu en noviembre de 2008 en Dijon y París.

El disco Pop-Art de Régis Campo recibió un Coup de cœur de la Academia Charles Cros el 9 de noviembre de 2005. Su Segunda Sinfonía “Moz'art” fue estrenada en septiembre de 2005 por el Ensemble orquestal de Paris bajo la dirección de John Nelson en la inauguración. de su temporada 2005-2006 en el Théâtre des Champs-Élysées. La Orquesta Sinfónica de Montreal dirigida por Kent Nagano estrenó el 20 de febrero de 2008 en Montreal su orquestación de Deportes y entretenimiento a cargo de Erik Satie .

Su segunda ópera "Quai-ouest" después de la obra de Bernard-Marie Koltès se estrenó en septiembre de 2014 en la Opéra national du Rhin durante el Festival de Música y luego se representó durante la temporada 2014-2015 en alemán en el Teatro Nacional de Nuremberg (Staatstheater Nuremberg).

Kent Nagano dirige el 8 de agosto de 2015 “Paradise Lost” para soprano y orquesta con la soprano coloratura Marie-Eve Munger y L ' Orchestre symphonique de Montréal frente a 2100 personas durante el festival Classical Virée (Maison symphonique de Montréal).

Su catálogo, rico en más de trescientas obras, abarca diversas formaciones instrumentales y vocales como Commedia (1995) para 19 músicos, el Concierto de cámara para 7 músicos (1996), el Concierto para violín (revisión 1997-2001), el Libro de Sonatas (1997-1999) para órgano, Concierto para piano y orquesta (1998-1999), Nova (1999) para 12 voces mixtas, gran coro mixto y conjunto, Livre de Fantaisies para violonchelo (1999), Faërie (2000- 2001) para orquesta, Happy Bird (2001) concierto para flauta, 2 trompas, percusión y orquesta de cuerdas, Lumen (2001) para orquesta. Primer Libro (2000-2002) para piano, Pop-Art (2002), Sinfonía n o  1 (2002-2003) para orquesta, cuarteto de cuerda n o  1 "Evil Hours" (2005), Sinfonía n o  2 "Moz art" (2005) para orquesta, cuarteto de cuerdas n o  2 (2006), la forma de apertura de las estrellas (2006) para orquesta, cuarteto de cuerdas n o  3" Ombra Felice "(2007), 2 lumen (2006- 2013), El Bestiario de Apollinaire para soprano y orquesta (2007-2008), Los cuatro prismáticos, ópera cómica para 4 cantantes e instrumentos 9 (2008), Cuarteto de cuerda n o  5 "Fata Morgana" (2012) Quai-ouest, ópera (2013-2014), Calle -Arte (2015-2017), Pista de baile con pulsaciones (2018), Cuarteto de cuerdas # 7 Actividad límite (2019), La maravilla de la vida para orquesta (2020-2021)

Fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes el 17 de mayo de 2017, en la sección de Composición Musical, en la cátedra que anteriormente ocupaba Charles Chaynes . Este séptimo sillón fue creado en 1967 y ocupado por Olivier Messiaen y luego por Marius Constant .

En octubre de 2020, Régis Campo fue designado por la École normale de musique de Paris para una nueva clase de composición.

En 2021, se le dedica una película: "Régis Campo: Strange Beautiful Music" de Quentin Lazzarotto . La película es seleccionada en el Festival Internacional de Cine sobre Arte (39ª edición de la FIFA) en Montreal.

La Orquesta Nacional de Francia (ONF) dirigida por Thomas Søndergård estrenó "La maravilla de la vida" el 25 de marzo de 2021 en la Maison de la Radio et de la Musique (Auditorio de Radio France).

El 20 de junio de 2021 el mandolinista Vincent Beer-Demand estrenó "Cinematic Concerto" para mandolina y orquesta en Marsella: cada movimiento está dedicado a un compositor de música de cine: Ennio Morricone , Lalo Shifrin , Gabriel Yared y Vladimir Cosma .

Obras primarias

Con Éditions Henry Lemoine desde 1998:

Con las ediciones Le Chant Du Monde de 1991 a 1998:

En Éditions Alphonse Leduc:

Desde Éditions Gérard Billaudot:

Desde Éditions Armiane:

Discografía principal

Distinciones y nominaciones

Premios

Equipo

Bibliografía (extractos)

enlaces externos