| Artista | Pablo Picasso |
|---|---|
| Con fecha de | Entre 1944 y 1946 |
| Tipo | Pintura de historia |
| Material | óleo y carboncillo sobre lienzo |
| Dimensiones (alto x ancho) | 199,8 × 250,1 cm |
| Colección | Museo de Arte Moderno |
| Numero de inventario | 93.1972 |
| Localización | Museo de Arte Moderno |
El Charnier es un cuadro pintado entre 1944 y 1946 por Pablo Picasso . Se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York .
Cuando Picasso comenzó a hacer esta pintura al final de la Segunda Guerra Mundial , pintó muy pocas obras relacionadas con la actualidad, fuera de Guernica, por supuesto . También corresponde a un período durante el cual se afilió al Partido Comunista Francés , enOctubre de 1944, que luego se autoproclamó el "partido de los 75.000 ejecutados" . Le Charnier es una de sus primeras obras en relación con sus nuevas convicciones políticas.
La datación del cuadro es difícil de establecer y sin duda su realización llevó mucho tiempo. Se habría iniciado a finales de 1944. Christian Zervos fue al estudio de Picasso enFebrero de 1945y fotografía una versión inacabada. Hace lo mismo en el mes de abril siguiente y luego en mayo cuando la película aún no está terminada. Hasta esa fecha, parece que solo trabajaba con carbón vegetal. En julio, el fotógrafo Brassaï se encuentra con Picasso en su estudio mientras aún trabaja en este lienzo. Realza ciertas características con pintura al óleo negra y gris. Parece seguir haciendo adiciones al lienzo hasta queFebrero 1946, cuando expuso el lienzo por primera vez, durante la exposición Artes y Resistencia , organizada por asociaciones de combatientes de la resistencia comunista en el Museo Nacional de Arte Moderno (entonces instalado en el Palais de Tokio ). Sin embargo, el lienzo expuesto aún no es la versión final, según el testimonio del coleccionista Sidney Janis . Otras pequeñas adiciones parecen haberse hecho quizás hasta 1948. Se exhibe de nuevo, pero en su versión final en 1953, durante la retrospectiva de Picasso en el Palacio Real de Milán .
Picasso parece haber acordado en 1946 vender la obra en beneficio de las organizaciones de veteranos comunistas, sin embargo, no la vendió hasta 1954 y se la entregó al coleccionista estadounidense Walter P. Chrysler Jr, hijo de Walter Chrysler . De este coleccionista, el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquirió el cuadro en 1971 con la ayuda del legado de Margaret Seligman Lewisohn.
La pintura representa una pila de cuerpos en medio de una habitación donde hay una mesa sobre la que se colocan una jarra y una cacerola. Entre los cuerpos, se distingue el de un hombre, una mujer y un niño. Las llamas que se mueven hacia la esquina izquierda del lienzo sugieren muerte por fuego. Sus cuerpos están enredados y desarticulados. Los pies del hombre aparecen a la izquierda mientras su cabeza yace con los ojos abiertos a la derecha y sus muñecas, atadas con una corbata, se extienden hacia el cielo. La mujer tiene la cabeza a la izquierda, con un ojo abierto y los pies en el otro extremo de la tabla, mientras una de sus heridas sigue sangrando. El niño, con los dos ojos cerrados, intenta detener la hemorragia de su madre con la mano.
El lienzo retoma elementos de pinturas anteriores, y principalmente de Guernica : además del uso del mismo gris, el hombre es una reminiscencia del soldado muerto y la mujer podría ser una recuperación de madre a hijo. De manera más anecdótica, la jarra y la cacerola se toman de The Enamel Casserole , una pintura realizada al mismo tiempo enFebrero de 1945.
Según los historiadores del arte, Le Charnier se inspiraría en imágenes de la liberación de los campos de concentración nazis por parte de los aliados. Sin embargo, las primeras imágenes de los campamentos difundidas por tropas estadounidenses no aparecieron en la prensa hasta el mes deAbril de 1945, mientras que Picasso parece haber comenzado su pintura a finales de 1944. De hecho, podría haberse inspirado en una foto de los cuerpos de las víctimas soviéticas publicada en L'Humanité el13 de diciembre de 1944. Picasso también le habría preguntado a su amigo Pierre Daix , un superviviente del campo de Mauthausen , si su pintura se acercaba a la realidad del campo de concentración.