Jutta Hipp

Jutta Hipp Descripción de la imagen Wiki de Jutta Hipp Piano.png. Información general
Nacimiento 4 de febrero de 1925
Leipzig , Estado libre de Sajonia
Muerte 7 de abril de 2003
Nueva York , Estados Unidos
Género musical Jazz ( cool jazz , hard bop )
Instrumentos piano
años activos 1952-1956

Jutta Hipp (4 de febrero de 1925 - 7 de abril de 2003) Es un pianista de jazz alemán que fue pionero del jazz en Alemania después de la guerra y que también estuvo activo en los Estados Unidos .

Su historia es una de las más curiosas de la historia de la música. Tras una carrera de jazzista de diez años en Alemania, al frente de un quinteto que llevó a Alemania al bebop y al cool jazz , fue descubierta por un crítico musical de jazz y productor discográfico anglosajón . -Estadounidense que la animó a emigrar a Estados Unidos pero se peleó con él y abandonó el jazz apenas dos años después de llegar a Estados Unidos para ir a trabajar como simple costurera en la fábrica, luego de una sorprendente gira de rhythm and blues en el sur de Estados Unidos en 1957.

En 1955, la “Primera Dama del Jazz Europeo” fue el primer músico europeo y el primer blanco en obtener un contrato con el famoso sello estadounidense Blue Note Records , en el que lanzó tres álbumes en 1956.

Jutta Hipp también fue pintora, dibujante, fotógrafa y diseñadora.

Juventud

Jutta Hipp nació en Leipzig , Alemania el4 de febrero de 1925 por Karl Julius Hipp y Hulda Elisabeth Grassmann.

Desarrolló una pasión por el jazz y la pintura desde su infancia. Tenía 8 años cuando Hitler se convirtió en canciller en 1933 y 14 cuando Alemania invadió Polonia en 1939. Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial , estudió en la Academia de Artes Gráficas de Leipzig.

Como millones de civiles alemanes, sufrió bombardeos masivos en su ciudad natal de Leipzig. InicioJulio de 1945, Las tropas soviéticas recuperan Leipzig de las tropas estadounidenses. En 1946, como no quería comprometerse a pintar carteles de propaganda comunista , Jutta y su familia huyeron a la Zona Americana en Alemania Occidental para establecerse en Munich . Por lo tanto, a los 21 años se convierte en una persona desplazada y sufre de desnutrición.

En 1948, a la edad de 23 años, Jutta dio a luz a un hijo, Lionel (a quien nombró en honor a Lionel Hampton), cuyo padre era un soldado negro destinado en Alemania. A los soldados negros no se les permitía aceptar la paternidad en ese momento si tenían un hijo con una esposa blanca: esto significa que el padre de Jutta y Lionel no estaban casados. Ella entregó a su hijo Lionel a un hogar de niños porque no podía mantenerse ella misma, pero también por los prejuicios que prevalecían en ese momento contra los " Brown Babies " ( Brown Babies ) y sus madres y porque ella constantemente tiene que liberar. ella misma para asistir a conciertos en clubes del ejército de los EE. UU., donde actúa como pianista (ver más abajo).

Lecciones de piano (1934-1939)

Jutta comenzó a tomar lecciones privadas de piano clásico a la edad de 9 años, pero un maestro severo mató su entusiasmo por el piano después de 4 años y dejó el piano clásico en 1939.

Descubrimiento del jazz bajo el régimen nazi (1940-1945)

Jutta Hipp escuchó jazz por primera vez alrededor de 1940 cuando su amigo Ingfried Henze, un estudiante de arte, la llevó a una fiesta en el Hot Club, cuyas reuniones a veces se celebraban durante los bombardeos.

Como los nazis se opusieron fuertemente a la música jazz, a la que llamaron “ música negra degenerada ” ( música negra degenerada ) que emana de personas racialmente inferiores, los músicos de jazz alemanes todavía están en peligro. En casas particulares, la gente escucha discos de jazz ilegales y las estaciones de radio prohibidas BBC London y Hilversum. Ella comienza a recopilar registros.

Jutta Hipp vuelve a tomar lecciones de piano y compone: sus modelos son entonces pianistas de jazz como Teddy Wilson , Fats Waller y Art Tatum . Después de la ocupación de la ciudad por unidades estadounidenses a mediados deAbril de 1945, el jazz suena en su sede "Hotel Fürstenhof" y la estación del ejército AFN transmite música de jazz.

En una carta a un soldado estadounidense, escribió después del final de la guerra: “Para nosotros, el jazz es una especie de religión. Realmente tuvimos que luchar por eso. Recuerdo noches en las que no íbamos al refugio porque escuchábamos discos. Y aunque las bombas golpearon a nuestro alrededor nos sentimos seguros o al menos si nos hubieran matado habríamos muerto con una música hermosa. " .

Carrera musical (1946-1957)

Carrera de jazz en Alemania (1946-1955)

En 1946, se convirtió en músico profesional por necesidad: le hubiera gustado convertirse en pintora, pero en la Alemania arruinada de la posguerra, no podría haberse ganado la vida de esa manera.

Jutta Hipp comenzó su carrera musical en el sur de Baviera en clubes de oficiales estadounidenses en Tegernsee , con su prometido Teddie Neubert y el guitarrista de jazz Thomas Buhé, y en Munich, donde actuó con Freddie Brocksieper, Charlie Tabor y Hans Koller.

En 1952, se mudó con Hans Koller a Frankfurt , donde los clubes del ejército estadounidense ofrecieron muchas oportunidades a los jóvenes jazzistas. El conjunto de Hans Koller está formado por Albert Mangelsdorff al trombón , Shorty Röder al contrabajo , Rudi Sehring y Karl Sanner a la batería y Jutta Hipp al piano . EnMarzo de 1953, Las nuevas estrellas del jazz de Hans Koller son el acto de apertura de Dizzy Gillespie en Frankfurt. El grupo realiza grabaciones de radio y participa en el Festival de Jazz de Alemania. La admiración de Hans Koller por Lester Young influye profundamente en su propio estilo de juego.

Su interpretación, una vez amateur, se convirtió en una interpretación completamente profesional a principios de la década de 1950, por lo que las encuestas alemanas en 1952 o 1954 la eligieron como la mejor pianista del país, justo por delante de Paul Kuhn.

En 1953, Jutta fundó su propio quinteto con Emil Mangelsdorff (saxofón alto), Joki Freund (saxofón tenor), Hans Kresse (bajo) y Karl Sanner (batería), con solistas invitados como Albert Mangelsdorff (trombón), Carlo Bohländer (trompeta). )) y Attila Zoller (guitarra). Como muchos jóvenes músicos europeos de la época, estuvo influenciada por el trabajo de Lennie Tristano , y el Jutta Hipp Quintet se inspiró en el cool jazz popularizado por Tristano, Lee Konitz y Warne Marsh . Actuó en el primer festival de jazz alemán en 1953 con este quinteto que dirigió de 1953 a 1955.

Con su siguiente grupo (1954-1955), que incluye al guitarrista Attila Zoller, un gitano como Django Reinhardt , confirma su reputación como "Primera Dama del Jazz Europa". En 1954, actuó en el Festival de Jazz de Alemania con Albert Mangelsdorff y Zoller por un lado, y en sesión con Hugo Strasser por el otro.

Descubierto por Leonard Feather (1954)

Dado que el crítico de música de jazz angloamericano y productor de discos Leonard Feather recibió un cassette de audio de Hipp de un soldado , está ansioso por conocerla en persona.

En Enero de 1954, durante una gira por Alemania con el "Jazz Club USA" (que presenta a Billie Holiday , Buddy DeFranco y otros grandes músicos de jazz estadounidenses), hace un viaje a Duisburg , donde encuentra a Hipp en proceso de tocar en un club llamado " Bohème "con su quinteto.

Leonard Feather describe este primer contacto así: “Cuando entramos en un club lleno de gente en Duisburg, la música flotó hasta nuestros oídos y apenas podíamos creer que fuera obra de cinco alemanes. Rodeada de saxofones alto y tenor, bajo y batería, una chica guapa estaba sentada al piano, con el cabello castaño rojizo colgando por la espalda; estaba completamente absorta en la música, aparentemente ajena a la ruidosa multitud que la rodeaba. Los visitantes estadounidenses de Jutta quedaron asombrados en una medida increíble. Conocer el mejor jazz europeo que hemos descubierto hasta ahora, tocado en un país que se había visto privado de la vista y el sonido del jazz real durante tantos años de nazismo y guerra, ¡fue increíble! " .

En Abril de 1954, Feather grabó en Frankfurt un álbum del Jutta Hipp Quintet que apareció en la serie Blue Note New faces - New sounds en 1956 en los Estados Unidos bajo el título New Faces - New Sounds from Germany .

En Octubre de 1955, Jutta Hipp ofrece su último concierto en Alemania en el Ayuntamiento de Hannover .

Carrera de jazz en EE. UU. (1955-1956)

Creyendo que es de clase mundial, Feather ayuda a Jutta Hipp a emigrar a los Estados Unidos al Noviembre de 1955y Jutta Hipp se mudó a Nueva York .

Feather se prepara inteligentemente para su llegada presentándola como la “Primera Dama del Jazz Europeo” en los medios estadounidenses.

Feather la compromete Marzo de 1956en el Hickory House Jazz Club de Nueva York, donde tocó durante 6 meses, mientras que este club suele contratar grupos durante solo una semana.

Ella hizo furor en la escena del jazz de la costa este , actuando durante meses con el saxo tenor Zoot Sims , el baterista Ed Thigpen (del trío Oscar Peterson ) y Paul Motian , quien se convirtió en el baterista de Bill Evans . Incluso Duke Ellington y Lennie Tristano vienen a escucharlo en el piano.

A través de la agencia de Feather, obtiene un contrato de grabación con el sello Blue Note . Jutta Hipp se convierte así en el primer músico de jazz europeo (y el segundo músico blanco) en obtener un contrato con Blue Note.

En 1956 se lanzaron tres discos con este sello: Jutta Hipp con Zoot Sims y dos volúmenes de Jutta Hipp en Hickory House .

Jutta está entonces muy influenciado por el estilo hard bop de Horace Silver , lo que lo lleva a alejarse del cool jazz y el bebop . Desarrolla un estilo de percusión y swing, no muy lejos del estilo de Silver. Más tarde explicará que en realidad no le gustaba tanto el cool jazz , pero que había sido empujada en esa dirección primero por Hans Koller, y luego por sus amigos de Frankfurt que se orientaban hacia Lennie Tristano y su quinteto con Lee Konitz. y Warne Marsh .

Actuó en el Festival de Jazz de Newport en 1956.

Romper con su mánager Leonard Feather (1957)

Ocho meses después de llegar a los Estados Unidos , Jutta Hipp parece preparada para una carrera larga y exitosa, pero las cosas se detienen de golpe.

El patrocinio de Feather termina porque Jutta Hipp se niega (a diferencia de muchos otros) a grabar sus composiciones originales (lo que lleva a Feather a demandarla por incumplimiento de contrato), y posiblemente también porque Feather estaba haciendo avances. A Jutta, quien en ese momento todavía estaba comprometida con Atila. Zoller (la propia Hipp habló de tales avances a la trompetista Iris Kramer en Agosto de 1986).

Para Feather, el excesivamente independiente Jutta Hipp se ha convertido claramente en persona non grata . Incluso llega a afirmar que la influencia de Horace Silver había destruido su estilo musical.

Esta ruptura con Feather deja a Jutta Hipp sin entrenador.

Más tarde, en sus obras y sus memorias, Feather solo hablará en términos negativos de su antiguo protegido. Jutta Hipp, por su parte, nunca volverá a hablar de Feather.

Miedo escénico, alcoholismo e incidente con Art Blakey

La combinación de miedo escénico y alcohol hace que sea cada vez más difícil actuar en el escenario.

Cuando Art Blakey le pide que se siente con su grupo en el Bohemia Cafe en la ciudad de Nueva York, ella se niega, diciendo que estaba borracha y que, de todos modos, no creía que fuera lo suficientemente buena. Blakey la arrastra hasta el piano y comienza a tocar a un ritmo frenético que ella no puede mantener. A continuación, Blakey se dirige a la audiencia: "Ya ven por qué no queremos que estos europeos vengan aquí y tomen nuestros trabajos", aunque, aparte de Jutta Hipp y Rolf Kühn, apenas había músicos alemanes en América en ese momento.

Gira de ritmo y blues (1957)

Luego realizó una gira por el sur de los Estados Unidos en 1957 con la banda del saxofonista de rhythm and blues Jesse Powell, posiblemente su último concierto como pianista, una experiencia que luego describió como la más divertida de su carrera. la vida.

Abandono de la música (1958)

Pero en 1958, el declive de su compromiso, el miedo escénico, la presión, el miedo existencial y un enorme problema con el alcohol la llevaron a dejar de tocar el piano.

Pero, más allá de los problemas con Feather y los problemas personales discutidos anteriormente, otro factor puede haber influido: muchos pequeños clubes de jazz han tenido que cerrar debido al éxito triunfal del rock 'n roll .

En los años siguientes, tuvo poco contacto con el mundo del jazz, aparte de un círculo de amigos de sus años europeos, incluido el guitarrista Attila Zoller, su ex prometido y el escritor Dan Morgenstern.

Según sus amigos, nunca volvió a actuar en el escenario y su piano permaneció en silencio. A partir de entonces, nunca volverá a aparecer como músico de jazz. Los esfuerzos del clarinetista Rolf Kühn por un "regreso" de Jutta Hipp fueron infructuosos.

Esta pérdida de contacto con el mundo de la música hizo que el sello Blue Note ya no supiera a dónde enviar sus regalías , porque no tenía su dirección. En 2000, el sello la encontró a través del saxofonista Lee Konitz y su esposa Gundula: Jutta Hipp vivía sola en un apartamento en Jackson Heights, Queens, sin piano. En 2001, cuando los representantes del sello la visitaron para entregarle un cheque por $ 40,000 que representaba años de vender sus tres álbumes de Blue Note, principalmente en Europa y Japón , ella les mostró con entusiasmo su arte gráfico, pero no les habla. acerca de la música.

Profesión de costura y vuelta a las artes gráficas (1958-2003)

Después de dejar la música, Jutta Hipp regresó al diseño, la fotografía y la pintura y se instaló en el distrito de Queens , trabajando durante 35 años como costurera en la fábrica de ropa Wallach's Clothiers, hasta que se disolvió de la empresa en 1995 y se jubiló a la edad. de 70.

En su libro Jutta Hipp. Ihr Leben y Wirken. Malerin - Pianistin - Poetin. Eine Dokumentation de 2012, Gerhard Evertz documenta en el capítulo “Pinturas” 65 acuarelas, paisajes, escenas de pueblos y ciudades, personajes, pero solo uno, titulado “El pianista”, está directamente vinculado a la música.

Otro capítulo de este libro documenta las actividades de Jutta Hipp como fotógrafo: “Hay una vista desde la ventana de su apartamento, amigos en un restaurante, músicos en conciertos al aire libre, la casa de Charlie Parker , la tumba de Louis Armstrong , pero también paisajes que parecen ser motivos para sus acuarelas ” .

Jutta Hipp también ha atraído a grandes músicos de jazz: Lester Young , Horace Silver , Art Taylor , Barry Harris , Gerry Mulligan , Nica de Koenigswarter , Thelonious Monk , Ella Fitzgerald , Dizzy Gillespie , Zoot Sims , Lionel Hampton , Lee Konitz , Attila Zoller (su ex prometido), Hans Koller .

Sus caricaturas de músicos de jazz fueron publicadas en 1995 en el periódico alemán Jazz Podium y reproducidas en el libro de Gerhard Evertz.

Jutta Hipp dijo: "Con la pintura, miran la obra, no a ti".

Jutta Hipp nunca regresó a Alemania y, en 1999, el artista soltero se convirtió en ciudadano estadounidense.

Muerte (2003)

La 7 de abril de 2003, a la edad de 78 años, la artista murió de cáncer de páncreas en el apartamento de Sunnyside en el corazón del barrio de Queens, donde vivía sola.

Fue solo a través del obituario que sus vecinos se enteraron de que ella había sido una gran músico.

Murió sin descendencia y sus cenizas fueron esparcidas en el Estrecho de Long Island, de acuerdo con sus últimos deseos.

Tributos

Discografia

Bibliografía

Referencias

  1. (de) Ilona Haberkamp, "  Jutta Hipp - Pianistin, Poetin und Malerin - eine wahre Blue Note Legende  " , sobre Melodiva ,19 de junio de 2013
  2. (en) Chris M.Slawecki, "  Jutta Hipp con Zoot Sims  " , en Todo sobre el jazz ,10 de agosto de 2008
  3. (de) René Zipperlen, “  Überleben im Bebop-Business  ” , Taz ,25 de mayo de 2008
  4. (en) Bob Blumenthal, CD record Jutta Hipp con Zoot Sims , Jutta Hipp, CD Blue Note records RVG edición 946 3 93178 20, 2008.
  5. (de) "  Jutta Hipp - Lost Tapes - The German Recordings 1952-1955  " , en Da Capo
  6. (de) Dietrich Schlegel, "  Die Jutta Hipp-Story, nacherzählt von Dietrich Schlegel  " , Jazz Zeitung ,27 de septiembre de 2013
  7. (en) Scott Yanow, "  Jutta Hipp - Biografía de Scott Yanow  " , en AllMusic
  8. (de) Gerlinde Kämmerer, “  Hipp, Jutta  ” , en el sitio web de la ciudad de Leipzig (Stadt Leipzig) ,2014
  9. “  Jutta Hipp  ” , BNF
  10. (en) Harris M. Lentz III, Obituarios en las artes escénicas, 2003 , Mc Farland & Company, 2003, p.  191 .
  11. (en) Marc Myers, "  Jutta Hipp: The Inside Story  " , en JazzWax ,28 de mayo de 2013
  12. (en) Ben Ratliff, "  Jutta Hipp, 78, pianista de jazz con un estilo esbelto y percusivo  " , The New York Times ,11 de abril de 2003
  13. (en) Michael H. Kater, Diferentes bateristas: Jazz en la cultura de la Alemania nazi , Oxford University Press, 1992, p.  208 .
  14. (de) Katja von Schuttenbach, "  Eine Straße und eine Feier für Jutta Hipp  " , en Stadt Leipzig ,19 de septiembre de 2011
  15. (en) "  Control y oposición en la Alemania nazi  " , en BBC
  16. (de) Hans Hielscher, "  Spielend wieder aufgetaucht  " , Spiegel ,28 de marzo de 2008
  17. (de) "  Jutta Hipp con Zoot Sims (Rudy Van Gelder Remasters)  " , en JPC.de
  18. (de) Wolfram Knauer, “  Jutta Hipp. Ihr Leben y Wirken. Malerin - Pianistin - Poetin. Eine Dokumentation, libro de Gerhard Evertz  ” , en jazzinstitut.de ,Julio de 2012
  19. (de) Ferdinand Dupuis-Panther, "  Jutta Hipp: Las grabaciones alemán 1952-1955  " , en Jazz de Halo
  20. (de) Kate Kaiser, Jazz Podium, julio de 2006, informaron los comentarios de Thomas Meinecke, Jungfrau: romana , Suhrkamp Verlag, 2008 (Libro-2011).
  21. (en) artículo del Telegraph de 21 de marzo de 2003, informó por Thomas Meinecke, Jungfrau: romana , Suhrkamp Verlag, 2008 (Libro-2011).
  22. (de) Jörg Aufenanger, "  Lo que el viento  " , en Musenblätter ,27 de noviembre de 2012
  23. (en) Stephen Thomas Erlewine, "  Jutta Hipp en Hickory House, vol. 1  ” , en allmusic.com (consultado el 3 de octubre de 2020 ) .
  24. (en) Discogs: Jutta Hipp - En The Hickory House Volumen 1
  25. "  En la casa de Hickory. Volumen 1  ” , BNF
  26. (en) "  Blue Note Records Catalog: 1500 Series  " en jazzdisco.org (consultado el 3 de octubre de 2020 ) .
  27. (en) Stephen Thomas Erlewine, "  Jutta Hipp en Hickory House, vol. 2  ” , en allmusic.com (consultado el 3 de octubre de 2020 ) .
  28. (en) Discogs: Jutta Hipp - En The Hickory House Volumen 2
  29. "  En la casa de Hickory. Volumen 2  ” , BNF
  30. (en) Scott Yanow, "  Jutta Hipp with Zoot Sims  " en allmusic.com (consultado el 24 de diciembre de 2018 ) .
  31. (en) Discogs: Jutta Hipp con Zoot Sims
  32. (in) Jazzdisco - Discografía de Jutta Hipp
  33. "  Jutta Hipp con Zoot Sims  " , BNF