Emo de Medeiros

Nacimiento	1979
Nacionalidades	Beninés francés
Actividad	Artista

Emo de Medeiros (nacido en 1979) es un artista franco-beninés que vive en París y Cotonou .

Su trabajo explora los temas de la transculturalidad , las representaciones poscoloniales, la transformación de identidades en el contexto de la globalización como hibridación y como mutación. También examina las transformaciones del continente africano debido a la revolución digital , y la aparición en el 21 st siglo de una TransÁfrica en la transición entre la tradición y la innovación acelerada.

Biografía

Después de pasar su infancia y adolescencia en Benin , vino a Francia para hacer su educación superior. Ingresó por primera vez en la École normale supérieure de París, donde estudió historia, sociología y antropología , antes de continuar su formación en la École nationale supérieure des beaux-arts de París.

Luego se enfoca particularmente en las artes digitales: fotografía digital, gráficos, modelado 3D, video digital y dispositivos interactivos, y explora la relación entre tiempo y memoria a través de la noción de instensidad (intensidad del momento) vinculada a su práctica. Experimental y electrónica. música. Tras graduarse en Bellas Artes, realizó videoclips y cortometrajes experimentales, y continuó su actividad como compositor y productor de música electrónica en París. Luego se mudó a Boston por unos años, tomó clases en el Massachusetts College of Art (MassArt) antes de regresar a Francia y luego a Benin.

Obra de arte

El trabajo de Emo de Medeiros se basa en una amplia variedad de medios de expresión, que incluyen fotografía, video, textiles, pintura, performance y escultura, y explora temas del cuerpo, transculturalidad, interacciones sociales, relación con la civilización digital, etnicidad y pan. -Africanismo en un contexto poscolonial y posdigital. A veces se le ha relacionado con el movimiento afrofuturismo.

Su práctica se basa en la noción de contextura , definida como la creación de artefactos a partir de las interconexiones de culturas, materiales, conceptos, técnicas y prácticas de orígenes geográficos, épocas y usos diversos. En particular, sus obras mezclan frecuentemente elementos tecnológicos (como objetos conectados) y formas del arte africano clásico, especialmente beninés, o incluso disciplinas artísticas como la instalación y la performance, dando lugar, por ejemplo, a la noción de instalación performativa , de la que el público representa un elemento semántico por derecho propio, como Kaleta / Kaleta , presentado en el Palais de Tokyo en París en 2014.

En 2015, se presentó durante la 56 ª Bienal de Venecia Pabellón de Benin , una instalación clandestina ubicada cerca del Pabellón de Francia en el Giardini , el sitio principal de la Bienal. Esta efímera obra constituyó un comentario político irónico sobre la ausencia de la figura de los vendedores clandestinos africanos en las obras presentadas en la bienal, a pesar de su presencia muy visible en las ciudades turísticas de Italia, sobre el equilibrio de poder económico y simbólico que dificulta la presencia de pabellones nacionales de países africanos, y sobre la polémica relacionada con el pabellón de Kenia donde se presentaron principalmente artistas chinos.

Su trabajo ha sido expuesto en varias exposiciones internacionales personales y colectivas en Benin, Francia, Reino Unido y Sudáfrica. También se mostró en la Feria de Arte Contemporáneo de Montrouge en 2013, en el Palais de Tokyo de París en 2014, en la Bienal de Dakar y en la Bienal de Marrakech en 2016.

Exposiciones

2021

13a Bienal de Gwangju. Comisarios: Defne Ayas y Natasha Ginwala. Gwangju, Corea del Sur.
Ex África . Comisario: Philippe Dagen. Museo Quai Branly, París, Francia.
XXII Bienal de Arte de Paiz. Curadores: Gabriel Rodríguez y Alexia Tala. Ciudad de Guatemala, Guatemala.
Como ecos largos . Comisarios: Jean-Michel Jagot y Julie Pellegrin. Museo Garenne- Lemot / Dobrée, Nantes, Francia.
Rizomas . Comisaria: Paula Nascimento. La base de submarinos, Burdeos, Francia.
Lo que se olvida y lo que queda . Comisaria: Meriem Berrada. Museo de la Inmigración, París, Francia.

2020

Ahora mire aquí (El arte africano de la apariencia). Comisario: Renny Ramakers. New North, Amsterdam, Países Bajos.
Casa de la Fuerza. Comisarios: Marynet J. y Cléophée Moser, el Collectif Eaux Fortes. Galería Aedaen, Estrasburgo, Francia.

2019

Cosmópolis # 2.0: repensar al ser humano. Comisaria: Kathryn Weir. Centre Pompidou, París, Francia.
XXI Bienal de Arte Contemporáneo Sesc_Videobrasil, Comunidades imaginadas. Dirección artística: Solange Farkas. Comisario: Gabriel Bogossian. São Paulo, Brasil.
VIII Bienal de Santo Tomé. Comisario: Renny Ramakers. Santo Tomé y Príncipe, Brasil.
TIIT , rendimiento. Goethe Institut, Salvador de Bahía, Brasil.

2018

Cosmópolis # 1.5: Inteligencia ampliada . Comisaria: Kathryn Weir. Centre Pompidou, París, Francia, en colaboración con la Fundación de las Artes Mao Jihong, Chengdu, China.
Bienal de Casablanca, Historias desde el paseo marítimo . Directora artística: Christine Eyene. Casablanca, Marruecos.
LagosPhoto Festival 2018. Comisarios: Eva Barois De Caevel, Wunika Mukan, Charlotte Langhorst y Valentine Umansky.
Cromática , exposición individual, Galerie 50 Golborne, Londres, Reino Unido.
Los poderes de las emociones . Comisarios: Laure Kaltenbach y Armelle Pasco. Centre Pompidou, París, Francia.
Bienal Dak'art, La hora roja / Una nueva humanidad. Director artístico: Simon Njami. Antiguo Palacio de Justicia, Dakar, Senegal.
Do Disturb , Comisario: Vittoria Matarrese. Palais de Tokyo, París, Francia.

2017

Africa Aperta II , exposición colectiva. Galería Dominique Fiat, París, Francia.

Festival de Arte Contemporáneo Videobrasil. Dirección artística: Solange Farkas. São Paulo, Brasil.
África digital , exposición colectiva. Comisaria: Christine Eyene. Galería OGU MAG, Tokio, Japón.
Die Schönheit im Anderen , exposición colectiva. Comisario: Mark Gisbourne. Castillo de Lieberose, Alemania.
La Esfinge Negra , espectáculo colectivo. Galería Primo Marella, Milán, Italia.
Flujo de formas / Formas de flujo , espectáculo grupal. Comisarios: Kerstin Pinther y Alexandra Weigand. Galería Karen Wimmer, Munich, Alemania.
Afriques Capitales , exposición colectiva. Comisario: Simon Njami (propuesta de Dominique Fiat), Grande Halle de La Villette, París, Francia.
Hacia el Cabo de Buena Esperanza , exposición colectiva. Comisario: Simon Njami. Gare Saint-Sauveur, Lille, Francia.
Le Havre - Dakar, compartiendo memoria , espectáculo colectivo. Comisario: Cédric Crémière. Museo de Historia Natural, Le Havre, Francia.

2016

Transpositions , 50 Golborne Gallery, Londres, Reino Unido.
Transmutaciones , galería de barra invertida, París, Francia.
12 º Dakar Bienal, testigos de lo invisible , Dakar, Senegal.
6 º Marrakech Bienal, "No es nuevo ahora", Marrakech, Marruecos.

2015

Todo lo mágico , galería RSF, París, Francia.
Bienal de Venecia Off, Pabellón de Benin , Venecia, Italia.
Vodunaut , Centre Arts et Cultures, Abomey-Calavi, Benin.
Zemidjan , artista invitado, exposición individual. Feria de dibujo contemporáneo Ddessin, París, Francia.
Variaciones , espectáculo colectivo. Galerie Joseph, París, Francia.

2014

Kaleta / Kaleta , Palais de Tokyo, París, Francia.

2013

Santuario de luz negro , 58 º Salón de Montrouge, Montrouge, Francia.

Notas y referencias

Philippe Dagen, " Selección de la galería: Emo de Medeiros y Murakami ", Le Monde , Francia,16 de septiembre de 2016( leer en línea )
(en-US) Dagara Dakin, " A Conversation with artist Emo de Medeiros: Transmutations and Transpositions " , Contemporary And , Germany,6 de octubre de 2016
(en-US) Dave Mann, " 'Contexture' is key: Una entrevista con el artista hipermedia Emo de Medeiros " , 10and5 , Sudáfrica,4 de marzo de 2016
Morgane Vannier, "El arte se encuentra con las nuevas tecnologías en Dak'Art 2016 " , Pulse , Francia,1 st 07 2016
" Kaleta / Kaleta de Emo de Medeiros " , Le Point Perché , Francia,28 de noviembre de 2014
Claude Biao, " Benin, polizón en la Bienal de Venecia ", Ecce Africa , Benin,27 de agosto de 2015( leer en línea )
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Josué F. Mehouenou, " Exposición de Emo de Medeiros franco-beninés: Vodunaut : cuando el arte africano adopta y abraza la tecnología ", La Nation , Bénin,14 de agosto de 2015( leído en línea , consultado el 23 de diciembre de 2016 )
Cyrille Sèmako Ligan, " Exposición de Vodunaut : Emo de Medeiros pinta Homos Futurus ", Fraternité , Bénin,18 de ago. De 2015( leer en línea )
" Emo de Medeiros - Transmutaciones - Barra invertida " , Point Contemporain , Francia,3 de septiembre de 2016
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(en-US) " El medio es el mensaje: 'Art Africa en conversación con Emo de Medeiros " , Revista Art Africa , Sudáfrica,23 de febrero de 2016( leer en línea )
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Virginie Ehonian, " Kaleta / Kaleta: Benin en el Palais de Tokyo " , African Links , Francia,12 de noviembre de 2014
Philippe Dagen, " Un Dak'Art bajo el signo de la ira ", Le Monde , Francia,10 de mayo de 2016( leer en línea )
(it) Elena Giulia Rossi, " Testimoni dell'invisibile alla Biennale di Dakar " , Arshake , Italia,4 de mayo de 2016
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