La OMS

La OMS Descripción de esta imagen, también comentada a continuación The Who en concierto en 1975 . De izquierda a derecha: Roger Daltrey , John Entwistle , Keith Moon y Pete Townshend . Información general
Otro nombre Los números altos
País de origen Reino Unido
Género musical
años activos 1 964 - 1,983 mil , 1985 , 1988 - 1,989 mil , 1996 -
Etiquetas Decca , Londres , MCA , Polydor , Track , Warner Bros. , United Artists
Sitio oficial www.thewho.com
Composición del grupo
Miembros Roger Daltrey
Pete Townshend
Miembros anteriores John Entwistle (†)
Keith Moon (†)
Kenney Jones
El logotipo de Who.

The Who [ ð ə h u ː ] es un grupo británico de rock , originario de Londres , en Inglaterra . En su forma más conocida y duradera, de 1964 a 1978, estuvo compuesta por el vocalista Roger Daltrey , el guitarrista Pete Townshend , el bajista John Entwistle y el baterista Keith Moon .

Partiendo de un rock 'n' roll explosivo, denominado "máximo R&B" y precursor (después de los Kinks del primer período) del movimiento punk , el grupo conoció muchos otros estilos acordes con la época: álbum conceptual ( The Who Sell Out ), rock psicodélico con letras poco convencionales ( A Quick One While Their Away ), ópera rock ( Tommy , Quadrophenia ), loops de sintetizador ( Who's Next ). Habiéndose convertido en uno de los símbolos de la música rock en la década de 1960 , The Who influyó en ella en su conjunto; les debemos canciones míticas como My Generation , Substitute , Pinball Wizard , Behind Blue Eyes , Baba O'Riley , Won't Get Fooled Again , Who Are You o I Can See for Miles y muchos discos dedicados por el público. Sus conciertos en el Festival de Monterey en 1967, en Woodstock en 1969, y el disco Live at Leeds en 1970 los establecieron como uno de los mejores grupos de rock en el escenario.

The Who es uno de los grupos de rock británicos más importantes de los años sesenta y setenta , con los Beatles , Queen , The Kinks , Led Zeppelin , Pink Floyd , Deep Purple , los Rolling Stones o Black Sabbath , así como un actor de los británicos. invasión de los Estados Unidos . Las ventas de sus álbumes se estiman en más de 100 millones en todo el mundo.

Durante los primeros doce años de su carrera discográfica , entre 1965 y 1978 , lanzaron nueve álbumes y casi quince sencillos originales, hasta la muerte del baterista Keith Moon . Después de la muerte de este último, el grupo lanzó dos álbumes más con el baterista Kenney Jones antes de separarse en 1983 . The Who se reunió a fines de la década de 1980 , luego en 1996 para nunca separarse, a pesar de la muerte del bajista John Entwistle en 2002 . A partir de entonces, Pete Townshend y Roger Daltrey continuaron como dúo, actuando por todo el mundo, acompañados de músicos como Pino Palladino (bajo) y Zak Starkey (batería). Su duodécimo álbum de estudio fue lanzado endiciembre de 2019.

El quién es importantes contribuciones a la tapa de la música rock el desarrollo de la amplificación a través de las "paredes" de Marshall y luego Hiwatt Amplificadores , al igual que el cada vez más poderoso sistema de sonido, el juego del bajista John Entwistle y el batería Keith Moon. , Que fueron de gran influencia, la técnica del Power chord y el uso de la retroalimentación de Pete Townshend , el advenimiento del sintetizador en el rock y la popularización de la ópera-rock. Se los cita como una gran influencia en los círculos del punk , rock , hard rock y mod , y sus canciones continúan distribuyéndose ampliamente.

Histórico

Formación y comienzos (1961-1964)

La prehistoria de The Who comienza en 1961 , cuando Pete Townshend ingresó en la escuela de arte de Ealing , donde creó con su amigo John Entwistle un grupo de jazz de Dixieland , The Confederates . Pete ha estado tocando el banjo , además de la guitarra , desde los doce años, mientras que John, más educado musicalmente, ha estado tocando el corno francés . Ambos protagonizaron The Aristocrats y The Scorpions . John Entwistle, que en ese momento estaba haciendo un bajo, fue abordado por un ex compañero de clase Roger Daltrey , un estudiante y trabajador del metal, quien lo invitó a unirse a su grupo de skiffle , The Detours , del cual era el guitarrista solista. Mientras el grupo busca un guitarrista rítmico, Entwistle ofrece a su amigo Pete Townshend, quien está contratado. El grupo tiene otros tres miembros: Gabby Connolly, cantante de country ocasional  ; Colin Dawson, vocalista en la línea de Cliff Richard  ; y Doug Sandom, baterista.

Una noche, el grupo joven abrió para Johnny Kidd and the Pirates . Este último combo está formado por un trío de poder asociado a un cantante. The Detours aprovecha el partido para optar por la misma formación. Daltrey se convierte en el único cantante tras la expulsión de Connolly y Dawson. Para compensar la falta de una guitarra, Entwistle comienza a tocar algunas partes de la guitarra principal en su bajo. En ese momento, Pete Townshend ya estaba comenzando a experimentar con ciertas técnicas en la guitarra, en particular con la retroalimentación . Después de un tiempo, Doug Sandom abandona el grupo por turnos (tiene treinta y cinco años, mientras que sus acólitos aún no han cumplido los veinte).

Mientras la música pop está en pleno apogeo en Inglaterra con la Beatlemanía , el grupo decide cambiar su nombre. La razón de este cambio de nombre es porque John Enstwisle había oído hablar de una banda estadounidense llamada The Detours que acababa de lanzar un disco. Mientras Pete Townshend piensa en The Hair , en última instancia es The Who , encontrado por Richard Barnes, un amigo de Pete, quien está siendo retenido. El futuro Quienes se dedican al rhythm and blues . Luego se les unió en abril de 1964 el baterista Keith Moon , que entonces tenía diecisiete años. Pete Townshend relató cómo Keith Moon se unió a The Who: “Vino a uno de nuestros shows y dijo: '¡Puedo tocar mejor que tu baterista! Luego se movió detrás de la batería y la destruyó casi por completo. Inmediatamente nos dijimos a nosotros mismos: "¡Este es el hombre que necesitamos!" ". "

Parecería sin embargo que esta historia es una leyenda y que más "sabiamente", Keith Moon, en ese momento baterista del grupo The Beachcombers , simplemente habría hecho una audición para el grupo que estaba en busca de un baterista después de una mala actuación en el tiempo. 'una audición. La llegada de Keith Moon , un verdadero showman a la batería por su forma de tocar muy expansiva, empuja a los otros miembros del grupo, particularmente a Pete y Roger a adoptar una obra de teatro más teatral para no ser robado el centro de atención. Desde sus inicios, The Who se distinguió como el grupo que más tocó y que es uno de los más emocionantes en el escenario. HaciaAbril de 1964, el grupo pasa a llamarse The High Numbers bajo la influencia del gerente Peter Meaden, quien tiene la idea de asociarlos con el movimiento Mod ( High Numbers significa aproximadamente "elegante", alto en la jerarquía de la subcultura Mod ). Ya encontramos la formación definitiva: Pete Townshend a la guitarra, Roger Daltrey a la voz, John Entwistle al bajo y finalmente Keith Moon a la batería.

Peter Meaden les hace grabar su primer single, I'm The Face  (en) / Zoot sigue . Las canciones fueron escritas por el mismo Peter Meaden y las letras caricaturescas hablan de ciertos temas queridos por los mods. Inspiradas en dos temas del sello American Soul Records ( Zoot Suit es una copia de Misery de The Dynamics y I'm The Face de Got Love If You Want It de Slim Harpo ), estas dos canciones están bastante lejos de lo que hará The Who. Más tarde y el riff jazzy de Zoot Suit tiene poco que ver con el estilo de Pete Townshend, lo que sugiere que estas canciones fueron grabadas con la ayuda de músicos de estudio. Sin embargo, las 45 rpm no logran abrirse paso en las listas.

Hacia Octubre de 1964, dos cineastas, Kit Lambert y Chris Stamp que estaban de gira por bares donde actuaban pequeños grupos para poder incluirlos en la película que querían hacer, vean a los High Numbers durante uno de sus conciertos en el Railway Hotel . Querían hacer una película sobre una banda en apuros que parecía no poder salir adelante y comenzaron a filmar esa misma noche. Rápidamente, Lambert y Stamp reemplazan a Peter Meaden como gerente y el grupo toma el nombre de The Who . Fue alrededor de esta vezSeptiembre de 1964, durante uno de estos conciertos en el Railway Hotel , que Pete Townshend rompe una guitarra por primera vez en el escenario. Originalmente fue un accidente: la guitarra se había roto contra el techo muy bajo de la habitación y, enojado, Pete habría terminado de destruirla. Este gesto, lejos de enfurecer a la audiencia, causó cierto entusiasmo y en un próximo concierto en el mismo lugar, la multitud quería que Pete volviera a romper su guitarra. La destrucción de guitarras pronto se convertirá en un ritual en el escenario, alentado por Lambert y Stamp y, poco a poco, Keith Moon imitará a Townshend en el juego demoliendo su batería.

Conscientes de que la falta de composiciones originales los bloquea durante las audiciones, Lambert y Stamp empujan a Pete Townshend (estudiante de arte y que ya había escrito dos canciones en el momento de los Detours ) a componer canciones para el grupo. Fue a partir de ahí que Pete empezó a hacer demos que grababa solo en casa, tocando todos los instrumentos y luego entregando el resultado a la banda. Luego, Pete compuso Call Me Lightning y I Can't Explain .

Esta canción se propone a la productora de The Kinks , Shel Talmy porque musicalmente es cercana a You Really Got Me de The Kinks , número 1 en Inglaterra enAgosto 1964. En noviembre del mismo año, la pista se grabó en el estudio IBC (o quizás en el estudio Pye según Shel Talmy). A partir de ahí, el grupo inició una serie de conciertos en el Marquee Club para promocionar su single. Fue por esta época que Richard Barnes realizó los carteles promocionales de The Who, con la imagen en blanco y negro de Pete Townshend haciendo un carrete con su guitarra y la inscripción "Maximum R&B" .

Solteros (1965-1968)

En 1965 , The Who consiguió su primer éxito con I Can't Explain . El guitarrista escribió esta canción, en un estilo cercano a las composiciones grabadas por The Kinks , con la esperanza de llamar la atención del productor de esta última, Shel Talmy. Le agrada el título, que les hace firmar con su casa productora. Lanzado enenero 1965, el disco no funciona hasta que la banda hace una aparición en Ready Steady Go! , un programa que ayuda a lanzar Who; le rinden homenaje en 1966 a través de su EP Ready Steady Go! . EnAbril de 1965, No puedo explicar alcanzado el 8 º  lugar en las listas del Reino Unido. Después de este primer éxito, The Who salió enMayo de 1965De todos modos, Anyhow, Anywhere , canción que es la única del repertorio de Who co-firmada por Daltrey y Townshend y que ocupa el décimo lugar  en las listas de éxitos. La canción atrae la atención por el hecho de que el solo se reproduce con retroalimentación . Si esta no es la primera canción que contiene un efecto de retroalimentación ( I Feel Fine de los Beatles lo precedió unos meses), es sin embargo el primer solo interpretado de esta manera.

En Octubre de 1965, The Who lanzó My Generation que inmediatamente tuvo un fuerte impacto comercial y cultural y que se convertiría en una de las canciones más importantes del grupo. La canción será un himno a la rebelión adolescente y la juventud inglesa, en particular con la fórmula "Espero morir antes de envejecer" ("Espero morir antes de envejecer"). Por su brutalidad instrumental, abre el camino al hard rock prefigurando el punk . También se distingue por el tartamudeo de Roger Daltrey para expresar exasperación, el uso del feedback (ya presente en el sencillo anterior), el arrebato de Keith Moon a la batería y los solos de bajo de gran virtuosismo, que se encuentran entre los primeros grabados en su momento. en un álbum de rock. Dos meses después, Shel Talmy produjo My Generation , el álbum debut del grupo, que contenía muchos sencillos, incluida la canción del mismo nombre.

A pesar del éxito de las producciones de Shel Talmy ( I Can't Explain , Anyway, Anyhow, Anywhere y My Generation ), los gerentes del grupo, Kit Lambert y Chris Stamp, consideran que el contrato entre The Who y Talmy es demasiado desfavorable y no se publicita. ellos en los Estados Unidos . Se deshacen de él y firman con Reaction Records , una rama del grupo Polydor enEnero de 1966. Después de una demanda iniciada y ganada por Talmy, el grupo le pagará regalías hasta el lanzamiento de Tommy en 1969 .

Las pistas, todas compuestas por Pete Townshend, le dan un papel central en el grupo. La pluma de Townshend se destaca en una época en la que muchas bandas solo cantan canciones de amor porque es más introspectiva y trata las preocupaciones de los adolescentes y temas complejos como crisis de identidad ( sustituto ), transidentidad ( soy un chico ), masturbación ( fotos de Lily ) o dificultad. comunicando ( No Puedo Explicar ). Entre 1965 y 1968 , compuso muchos sencillos que se ubicaron bien en las listas como Substitute , The Kids Are Alright , I'm a Boy , Happy Jack en 1966 e Pictures of Lily en 1967 . A veces, ciertas canciones son censuradas como Substitute que se censura en la radio por pasajes como “  Parezco todo blanco pero mi papá era negro  .” Unidos, Townshend debería reemplazar esta línea con “  Trato de avanzar pero mis pies hacia atrás”.

En este momento, Keith Moon estaba particularmente entusiasmado con el canto. Al final de la canción Happy Jack , se puede escuchar a Pete Townshend gritando claramente "¡  Te vi!"  ("¡Te vi!") A Keith Moon. Este último, a quien el productor Kit Lambert le había prohibido permanecer en el estudio durante la grabación, hizo una breve incursión.

Paralelamente, los Who giran mucho. Aparte de algunas fechas en Dinamarca y Suecia , el grupo estuvo de gira principalmente en Gran Bretaña en 1965 y 1966. En 1967, The Who comenzó a tocar por toda Europa e hizo su primera gira en los Estados Unidos. Participan en particular en el Festival Internacional de Música Pop de Monterey en18 de junio de 1967, se distinguieron en particular por destruir todo su equipo en el escenario. Su actuación les permitirá establecer su reputación al otro lado del Atlántico. Unos meses más tarde, se destacaron en el programa de televisión estadounidense The Smothers Brothers al hacer estallar sus tambores y destrozar una guitarra. Fue durante esta gira que el grupo se distinguió por saquear los hoteles donde se alojaban, hacer estallar los baños con dinamita e incluso hundir una limusina en la piscina de un hotel Holiday Inn , lo que les haría ganar dinero. la vida.

A pesar de todo el éxito, internamente hay muchos problemas dentro de The Who. La destrucción de guitarras así como las escapadas en los hoteles terminan por hacer caer los recibos y el grupo pierde dinero tan rápido como lo gana. Además, surgen tensiones recurrentes entre los miembros del grupo, particularmente entre Pete y Roger cuyos personajes son muy opuestos. Roger Daltrey incluso será, por poco tiempo, despedido del grupo por su propensión a jugar a puñetazos con quien no esté de acuerdo con él. En una gira por Dinamarca ,Septiembre de 1965, indignado por la propensión del grupo a abusar de las drogas, arroja las anfetaminas de Keith Moon al baño después de golpearlo con el puño. Daltrey regresará al grupo con bastante rapidez, no sin haber aceptado tragarse su orgullo y ahora expresar su agresividad en el escenario solo musicalmente.

La noche de su visita al Monterey Pop Festival en 1967 , para averiguar cuál de los Who o la Experiencia Jimi Hendrix vendría antes que el otro, tuvieron que lanzar una moneda al aire y The Who ganó. Hendrix mira enojado a Townshend y dice "¡Lo enviaré todo!" "("  Voy a sacar todas las paradas  "). El mismo año, lanzó el single I Can See para Miles en el que Pete Townshend tiene muchas ambiciones y ve el probable número 1 que aún no han logrado aterrizar. El single sólo recibe el 10 º  lugar en las listas del Reino Unido y 9 º en la de EE.UU. Billboard (el más alto rango en el momento), lo que hará que el guitarrista perder la confianza en su capacidad de escribir individuales. Fue a partir de esta época que decidió escribir una ópera rock. El sencillo se incluirá en el tercer álbum de Who , The Who Sell Out . Sin embargo, no será el último single de The Who: en 1968 se lanzó el muy popular Magic Bus , un single escrito dos años antes.

Ópera-rock (1969-1973)

Townshend ha querido ir más allá durante algunos años. Al igual que los Beatles , quiere experimentar más en su música mientras busca dotar a los álbumes de una cierta forma de coherencia interna. En 1966 , el grupo lanzó el álbum A Quick One , cuya canción homónima tenía varias partes diferenciadas, de una manera que ya anunciaba el estilo de "mini- opera rock  ". Paul McCartney se verá influenciado por esto para el sargento. Pepper's Lonely Hearts Club Band . La canción se interpretará en el Festival Internacional de Música Pop de Monterey en 1967 y en el Rock and Roll Circus . En 1967 , The Who también había grabado un álbum conceptual , The Who Sell Out, que tomó la forma de un programa de radio, con jingles y pastiches publicitarios compuestos e interpretados por el grupo.

En Septiembre de 1968, Pete Townshend da una entrevista a la revista Rolling Stone , anunciando su intención de lanzar una verdadera ópera rock . Mantuvo su palabra al año siguiente con Tommy , quien, si no el primero, este honor es para Pretty Things con SF Sorrow , sigue siendo la ópera rock más famosa hasta el día de hoy. Metáfora de las dificultades de la infancia de Townshend, Tommy cuenta la historia de un niño sordo, mudo y ciego por un secreto que no debe confesar a nadie y que multiplica las experiencias para recuperar los sentidos. Se convierte en campeón de pinball y luego en una especie de Mesías una vez que recupera los sentidos. Llena de alegorías y metáforas a veces oscuras, la historia en sí es bastante confusa y la trama carece de algunos detalles explicativos. El propio John Entwistle admitiría más tarde no haber entendido nada sobre la historia antes de la película de Ken Russell en 1975 (y nuevamente, la película presentaba una versión diferente del álbum). Cuando se lanzó en mayo de 1969 , las críticas se dividieron entre quienes vieron este álbum como una gran obra maestra y quienes encontraron la historia demasiado malsana, con sus referencias al maltrato de una víctima discapacitada de abuso sexual. Será expulsado por un tiempo de la BBC y de ciertas estaciones de radio. Sin embargo, gracias a éxitos como Pinball Wizard , Amazing Journey o See Me, Feel Me , el álbum conceptual es un gran éxito en todo el mundo y cambia el estatus del grupo, que pasa de "grupo a singles" al de "Álbum grupo". Durante dos años, The Who presentará su obra maestra en el escenario. Entre los conciertos donde toca Tommy , está el festival de Woodstock en 1969 y los de la Isla de Wight de 1969 y 1970. Estas representaciones teatrales empujan a los Who a grabar en vinilo su intensidad en el escenario y así es. 'Grabaron Live en Leeds en 1970, considerado uno de los mejores álbumes en vivo de la historia del rock. EnAbril de 1970, The Who presenta a Tommy en su totalidad en el escenario de la Ópera Metropolitana de Nueva York . La versión teatral de la obra, lanzada por Lou Reizner  (en) , se representa endiciembre 1971en el Rainbow Theatre de Londres . Una versión ligeramente diferente de estos conciertos, grabada con la participación de Ringo Starr , Peter Sellers y la London Symphony Orchestra , editada por Ode Records  (en) en 1972 . El éxito de Tommy ahora empuja a Pete Townshend hacia proyectos más ambiciosos.

Es en esta perspectiva que Pete Townshend escribe y compone la canción Pure and Easy , que debe ser el "eje central" del nuevo proyecto Who: Lifehouse , un concepto bastante oscuro de "álbum-concierto-espectáculo de radio" basado en una colaboración entre el Quién y su audiencia. La historia se desarrolla en un futuro en el que solo el rock puede salvar al mundo. Pero el concepto es demasiado ambicioso y falla a mitad de camino. Sin embargo, The Who grabó suficientes canciones para lanzar un álbum, Who's Next , que fue un gran éxito. Basado en gran parte en el uso de la última invención de instrumentos musicales, el sintetizador , Who's Next, es el primer álbum de rock que presenta pistas electrónicas preprogramadas que, contra todo pronóstico, se integran perfectamente bien con la música de The Who. Hay éxitos de Baba O'Riley , Behind Blue Eyes y Won't Get Fooled Again . Este álbum supera a Tommy en éxito y, en opinión de la crítica, en riqueza e inventiva.

Entre 1971 y 1973, The Who ralentizó un poco su número de producciones y actuaciones. Por primera vez desde 1967, no realizaron una gira por Estados Unidos en 1972. Los integrantes del grupo aprovecharon para realizar sus proyectos en solitario. John Entwistle lanzó dos álbumes en solitario, Smash Your Head Against the Wall en 1971 y Whistle Rymes en 1972, mientras que Pete Townshend y Roger Daltrey lanzaron cada uno el suyo, Who Came First en 1972 para el primero y Daltrey en 1973 para el segundo.

En 1973 , el grupo se unió para producir Quadrophenia , una nueva ópera rock. Este doble álbum cuenta las tribulaciones de un joven Mod , Jimmy, que sufre de una personalidad cuádruple (de ahí el título). Cada una de sus personalidades corresponde a un miembro del grupo y a un tema musical. La historia de Jimmy se sitúa en el contexto de las tensiones entre mods y rockers en Inglaterra a principios de la década de 1960 . Si su éxito comercial es menor que el de Tommy , el disco es sin embargo más rico musicalmente, con teclados y guitarras que se interpenetran perfectamente según muchos críticos.

El mismo año, serios desacuerdos entre Pete Townshend, Kit Lambert y Chris Stamp llevaron al reemplazo de los dos gerentes por su asistente, Bill Curbishley .

Errante (1974-1982)

A partir de 1973, The Who experimentó muchos problemas en su vida privada y profesional. El lanzamiento de Quadrophenia provocó fuertes tensiones entre Roger Daltrey y Pete Townshend (que resultó, en particular, en un nocaut infligido por el cantante al guitarrista). La gira de 1973 se vio interrumpida por problemas técnicos y los bucles de sintetizador grabados para el escenario a menudo se estropeaban. Además, Keith Moon, que acaba de separarse de su esposa después de varios años de tumultuoso matrimonio, se hunde cada vez más en un estilo de vida caótico donde el alcohol y las drogas se mezclan. Durante un concierto en el Cow Palace en Daly City en la primera fecha de la gira por Estados Unidos enSeptiembre de 1973Moon incluso se derrumba en el escenario después de tomar PCP y la banda se ve obligada a pedirle a un miembro de la audiencia (un tal Scot Halpin ) que lo reemplace por el resto del concierto. Pero la situación no es mucho mejor para John Entwistle y Pete Townshend, quienes también sufren graves problemas de alcoholismo.

Después del lanzamiento de Odds and Sods en 1974, una recopilación de caras B elegidas por John Enstwisle, como él mismo indicó en la portada del álbum, The Who trabajó con Ken Russell en la adaptación cinematográfica de Tommy que se lanzó en 1975 con Roger Daltrey, entre otros. , Elton John , Tina Turner y Eric Clapton . The Who grabó un nuevo álbum en 1975 , The Who by Numbers . Sin ningún sintetizador, este disco se considera el más "oscuro" y el más personal de Pete Townshend. Según las palabras de un periodista, Townshend, entonces en medio de una depresión, abusado por su consumo de drogas y alcohol, entrega una verdadera "nota de suicidio" con este registro . Pocos apreciaron las críticas, de todos modos ocupa el séptimo lugar en los álbumes más vendidos en el Reino Unido. El lanzamiento del álbum es motivo de una gran gira que comienza el4 de octubre de 1975 y terminarlo 21 de octubre de 1976en Toronto , este será el último concierto público de The Who con Keith Moon. La parte estadounidense de la gira comenzó en Houston frente a una multitud de 18.000 personas en el Summit Arena , y estuvo acompañada por Toots y los Maytals .

En 1977, cuando la ola punk se extendió por Inglaterra , The Who intentó volver a la vanguardia. Se organiza un concierto filmado en Kilburn y Shepperton Studios para incorporarlo a un documental llamado The Kids Are Alright . Keith Moon, que vive una vida depravada en California, donde se exilió por motivos fiscales, ha ganado un peso considerable y tiene dificultades para cumplir con su papel de baterista. Por tanto, la actuación en Kilburn no es muy buena y el grupo se ve obligado a tocar de nuevo en Shepperton Studios. A pesar del fracaso de The Who by Numbers , The Who se unió al estudio en 1978 para grabar Who Are You , un álbum bastante experimental compuesto por tantos teclados como guitarras. Pero los Who son interrumpidos en seco por la repentina muerte de Keith Moon , el7 de septiembre de 1978, de una sobredosis del medicamento que estaba tomando para tratar su alcoholismo . Curiosamente, en la portada de este álbum, vemos a los miembros del grupo y, entre otros, a Keith Moon sentado a horcajadas en una silla en cuyo respaldo está escrito "Not to be take away" .

Veinticuatro horas después de la muerte de Keith Moon, Pete Townshend anuncia, sin embargo, que The Who continuará con un nuevo baterista. En 1979, The Who regresó de gira con el ex baterista de The Faces , Kenney Jones , así como con el teclista John Bundrick y una sección de metales, destinada en particular a aligerar el volumen de los conciertos habituales de The Who, que se habían vuelto demasiado ruidosos. Oídos de Pete Townshend, golpeados por años de actuación a todo volumen. Esta gira está marcada por la muerte de once personas, aplastadas y asfixiadas tras la apertura de las puertas de un concierto en Cincinnati . En 1979 , se lanzó un documental sobre ellos, The Kids Are Alright , cuya banda sonora estuvo disponible más tarde en disco, y el mismo año produjeron una versión cinematográfica de Quadrophenia , en la que destacaba el cantante Sting . A diferencia de Tommy, donde los actores cantan y los propios músicos interpretan determinadas piezas, esta película utiliza diálogos tradicionales y utiliza el álbum como banda sonora (con algunas pistas inéditas). La28 de diciembre de 1979, participan en los Conciertos para el pueblo de Kampuchea donde tocarán veinticinco canciones. Lado 1 del álbum Double Shows , publicado el30 de marzo de 1981, contiene temas de Baba O'Riley , Sister Disco , Behind Blue Eyes y See Me, Feel Me .

En 1981 se edita Face Dances , seguido al año siguiente de It's Hard , con la canción Eminence Front , derivada de Baba O'Riley en el uso de loops de sintetizador Arp 2600 pero basada en un ritmo disco. Estos dos álbumes con un sonido muy pop fueron bien recibidos por la prensa y por MTV , pero menos por el público que los rechazó. Townshend, que se sentía cada vez más incómodo dentro del grupo, que tomaba cada vez más drogas y se separaba de su esposa, terminó rompiendo y disolviendo a The Who en 1982 . El grupo hace una última gira antes de ver a sus miembros dejar a cada uno por su cuenta.

Devoluciones (desde 1983)

Durante casi veinticinco años, The Who no lanzó ningún álbum de estudio. Cada uno se dedica primero a su carrera en solitario, de las cuales la de Pete Townshend es la más ambiciosa. El guitarrista líder es así el único que retoma sobre el escenario con el grupo algunos títulos de sus propios discos.

La 27 de junio de 2002, John Entwistle muere de sobredosis de cocaína . A finales de 2003, Greg Lake tocó el bajo en The Who's Real Good Looking Boy, que estaba disponible en el álbum recopilatorio de 2004, Then and Now y en otra recopilación de Icon 2 . También presente en esta canción además de Daltrey y Townshend, John Bundrick al piano, Zak Starkey hijo de Ringo Starr a la batería y Simon Townshend, hermano de Pete, a la guitarra y teclados. Esta misma canción es única porque incorpora un extracto de una canción de Elvis Presley , Can't Help Loving You . Al principio se toca en el piano, luego hacia el final vuelve cantado por Roger Daltrey, todo en un puro estilo Who.

En 2006 y aunque Pete Townshend anunció que "no hay una posibilidad en un millón de que The Who rehaga un álbum de estudio" , se graba un nuevo álbum, Endless Wire . Incluye, entre otras cosas, una mini ópera de once minutos. Es ampliamente aclamado por la crítica. Aunque más introspectivo y pacífico que sus trabajos anteriores, este disco tan esperado motiva incluso antes de su lanzamiento una gira gigantesca aclamada como el regreso al sonido de Who's Next Years .

Por iniciativa de Roger Daltrey, un proyecto cinematográfico que narra la vida de Keith Moon no se materializará.

Nuevas giras y nuevo álbum de estudio (desde 2019)

En febrero de 2019, Pete Townshend anuncia en el sitio web oficial The Who que comienza a grabarse un nuevo álbum del grupo, videos de apoyo y en Mayo de 2019, el grupo inicia una primera serie de conciertos en Estados Unidos que se reanudarán a partir de septiembre 2019, después de una visita a Wembley en julio.

La 13 de septiembre de 2019, la banda anuncia en su sitio web oficial el nombre del próximo álbum Who y su fecha de lanzamiento, la22 de noviembre de 2019. El grupo presenta un primer título, Ball & Chain y anuncia una gira en inglés en 2020.

La 19 de noviembre de 2019, el grupo puso la primera piedra para el futuro Music Walk of Fame en Londres.

La 6 de diciembre de 2019, lanzamiento mundial de Who , el duodécimo álbum de estudio del grupo.

Huella ideológica y espiritual

Pete Townshend era naturalmente tímido y de mal genio. Fue el portavoz de la juventud rebelde de mediados de los sesenta . Keith Moon dice: “Estar enojado en el mundo de los adultos no es para todos. Ni el mío, ni John [Entwistle]. Solo la mitad para Roger [Daltrey] pero completamente para Pete [Townshend] "

El gurú de Townshend, Meher Baba , lo influye cada vez más desde Tommy , a quien está dedicado. Townshend está entonces en busca de espiritualidad. No era raro, en este momento, encontrar a Pete Townshend en programas religiosos de la televisión. En 1970 , en la revista Rolling Stone , incluso escribió un artículo sobre su mentor, In Love With Meher Baba .

Meher Baba es, junto con Inayat Khan , un músico místico sufí , una de las fuentes de inspiración para el proyecto Lifehouse .

Conciertos

Características escénicas

Roger Daltrey explicó que en el escenario nació una competencia entre los músicos; Ganaría el que más se destacara, de ahí su energía y excepcional actuación escénica. El cantante, con su poderosa voz, a menudo se viste durante los conciertos (especialmente alrededor de 1970 ) con una chaqueta abierta con flecos que deja al descubierto su musculoso torso. Su juego consiste en lanzar su micrófono al aire y girarlo para atraparlo en el último momento.

Pete Townshend, aunque muy tímido fuera del escenario, entra a sus conciertos en lo que él mismo describe como un aturdimiento, saltando con su guitarra por el plató, estrellando su guitarra contra el suelo y sobre los amplificadores al final de los conciertos y sin dudar en atacar. con golpes de cualquier instrumento imprudente que intente interrumpir el espectáculo ( Abbie Hoffman lleva la peor parte durante el festival de Woodstock ). Townshend es conocido por su estilo escénico excéntrico, a menudo introduciendo solos ensordecedores en las piezas interpretadas, balanceando su guitarra entre la multitud y haciendo grandes carretes con su brazo derecho (una técnica conocida como el "  molino de viento  ", en francés el "  moulin à vent"). .  "). Realmente no sabemos quién inventó esta técnica de tocar acordes . En 1963 , cuando The Detours abrió para The Rolling Stones , Pete dijo que vio a Keith Richards balanceando su brazo sobre la guitarra. Inspirado por esto, desarrolló y adoptó el “  molino de viento  ”. La forma de tocar de Pete Townshend no es realmente muy técnica, sobre todo en los solos donde se queda por debajo de ciertos guitarristas de la época como Jimi Hendrix o Jimmy Page , por otro lado su uso muy personal del juego en los acordes de potencia que a menudo alterna con un arpegio de juego de él un guitarrista muy interesante desde un punto de vista rítmico, mostrando una energía inusual y el poder hace.

El sonido de The Who en concierto es particularmente poderoso: en 1976 , un concierto en el Charlton Athletic Football Ground fue aprobado por el Libro Guinness de los Récords como el concierto "más ruidoso" de todos los tiempos (126 decibelios SPL , o 6 decibelios más que el umbral de dolor para el oído humano y tanto ruido como un avión despegando a 300 metros). El grupo mantuvo este título durante casi diez años.

El juego del baterista Keith Moon tampoco es convencional. Al golpear violentamente sus tambores, al multiplicar los descansos, sus tambores rara vez sobreviven a un concierto y, a menudo, deben estar asegurados al suelo para no moverse bajo sus golpes. En la mayoría de las canciones de Who del momento, Keith Moon parece hacer un solo constante. Para un programa de televisión, instala explosivos en su batería que detonó al final de My Generation , lo que, según la leyenda, deja a su socio Pete Townshend con una discapacidad auditiva permanente. Su actitud en el escenario le valió el apodo de "  Moon the Loon  " (traducción aproximada: "Moon the barjot").

En contraste, John Entwistle desarrolla un juego de dedos muy rápido (es apodado "  Thunderfingers  " como tal) y permanece absolutamente quieto e impasible en el escenario. No está satisfecho con doblar la interpretación del guitarrista a la octava , pero su línea de bajo totalmente libre podría compararse con la interpretación de un segundo guitarrista mientras toca en solitario. Además, la barrera del sonido que crea hizo posible que todo el grupo se pusiera de pie en concierto, todo el edificio musical, cuando Keith Moon o Pete Townshend, juntos o por separado, literalmente "dan una vuelta". Él es el contrapunto perfecto a Pete Townshend, incluso jugando ventaja cuando el guitarrista está en acordes. John Entwistle ha cambiado enormemente el papel del bajista en una banda de rock. Hoy es la influencia de muchos bajistas de rock y es considerado el mejor bajista de todos los tiempos en su campo. También fue elegido "bajista del milenio".

Entrenamientos y primeras escenas

Cada uno de los miembros de la banda tenía una o más bandas antes de tocar en The Who. Pete Townshend y John Entwistle aparecieron por primera vez en The Confederates, The Aristocrats y The Scorpions. Roger Daltrey, mientras tanto, era el guitarrista de los Detours. The Who tomó su forma final en 1964 , con Roger Daltrey en la voz, Pete Townshend en la guitarra, John Entwistle en el bajo y Keith Moon en la batería. El grupo, muy orientado al rhythm and blues , ya impresiona en el escenario con un muy buen dominio técnico. El estilo muy personal de tocar de Keith Moon y los carretes de mano de Pete Townshend contribuyeron al éxito de los primeros conciertos.

Desde el inicio del grupo, los conciertos fueron de fundamental importancia para el grupo: The Who tocó con mucha energía, a un volumen nunca visto en ese momento, y Pete Townshend destruyó sistemáticamente su guitarra y algunos de los equipos al final. concierto (que no deja de causar algunos problemas de dinero). Townshend contará más tarde que esta propensión a destruir sus guitarras fue originalmente accidental. Durante un concierto del grupo, en su debut en una sala con un techo particularmente bajo, Pete Townshend a fuerza de gestos, golpea el techo y se rompe el mástil de su guitarra. Sin saber qué hacer y enojado, rompe lo que queda de la guitarra. Le sorprende descubrir que en lugar de reírse de su percance y abuchearlo, el público lo aplaude y pide más. Chris Stamp y Kit Lambert, al ver el efecto del público, lo empujarán a reeditar la actuación en el escenario tantas veces como sea posible.

Esta energía los hará conocidos rápidamente como un grupo de actuación en una Inglaterra cuyos grupos de rock todavía están bastante "limpios consigo mismos", al menos en apariencia.

Apogeo

A finales de la década de 1960 , The Who ofreció actuaciones literalmente explosivas. La destrucción de instrumentos en el escenario es muy frecuente, y Townshend disfruta martirizando sus guitarras y los oídos de los espectadores, en particular tocando los comentarios . Su visita al Festival Internacional de Música Pop de Monterey en junio de 1967 , en el que también actuó Jimi Hendrix , causó impresión (ver la anécdota sobre este tema ). Recordaremos notablemente una muy buena interpretación de My Generation .

El álbum Tommy , gran éxito de 1969, se reproduce a partir de entonces a menudo en el escenario en su casi totalidad, en particular en el festival de Woodstock (donde Townshend atacó con golpes de guitarra a Abbie Hoffman , activista política que intentó interrumpir la actuación para hacer un discurso). El extracto de su actuación, transmitido en Woodstock, 3 Days of Peace & Music , finalmente los impulsó al rango de superestrellas en los Estados Unidos . The Who participó en 1969 y 1970 en el Festival de la Isla de Wight , frente a una audiencia estimada en 600.000 personas.

Después de esta gira mundial promocionando el álbum de Tommy , The Who regresó a Inglaterra a fines de 1969, con el deseo de comercializar una de las vidas filmadas de la gira. La gran cantidad de grabaciones y por tanto las horas de escucha que se anuncian desaniman al grupo. Por tanto, deciden quemar las grabaciones (para evitar piratería ) y programar dos conciertos en 1970  : uno en la Universidad de Leeds el 14 de febrero y otro al día siguiente en Hull ( East Yorkshire ), con el propósito de publicarlos. Problemas técnicos con el bajo acaban con el concierto de Hull. El live at Leeds University ( Live at Leeds ) lanzado el mismo año se considera a menudo uno de los mejores álbumes en vivo de todos los tiempos. El grupo realiza singles, covers, canciones de álbumes y casi todos de Tommy .

Finales de la década de 1970

La segunda gira promocional de Quadrophenia estuvo lejos de ir tan bien: en 1974 , el grupo no pudo reproducir las bandas sonoras y los sonidos electrónicos grabados, que estaban constantemente desincronizados. Solo la ciudad de París escuchará todo el espectáculo diseñado por Pete Townshend. Furioso, este último destruye todo el material de la gira durante un concierto, y vuelve a un espectáculo más sencillo con los extractos menos complicados del disco. Una anécdota sigue siendo famosa: en la noche de un concierto de la gira Quadrophenia , en el Cow Palace en San Francisco, el20 de noviembre de 1973, un fan que estaba hablando con Keith Moon le ofrece una gran “nueva droga” cuando te tomas media pastilla con un vaso de brandy, a lo que Keith Moon responde: “Espera, ¿sabes quién soy? ¡Soy Keith Moon! ¡No tomo media bolsa, tomo una entera! », Entonces lo hizo. El concierto fue filmado. On peut voir Keith Moon s'écrouler sur sa caisse claire en plein milieu d'un morceau : KO La « nouvelle drogue » était en fait un somnifère pour chevaux  : Keith Moon, hors d'état de jouer, fut remplacé par un spectateur de la multitud. El baterista tardó dos días en recuperarse, tiempo durante el cual, transportado en silla de ruedas y sin poder hablar, tuvo que soportar el sarcasmo de Pete Townshend .

El grupo se aleja un poco de las escenas, prefiriendo trabajar en la versión cinematográfica de Tommy . Roto por la muerte de Keith Moon en 1978 , el grupo decide a pesar de todo continuar y embarca al baterista Kenney Jones para una gira mundial que tiene como objetivo demostrar que los Who siguen vivos. Pero el destino se cierne sobre ellos: el3 de diciembre de 1979, en Cincinnati ( Ohio ), una estampida justo antes de uno de sus conciertos mata a once espectadores. El grupo está horrorizado: Daltrey rompe a llorar entre bastidores. Nada será como antes para el grupo. 1982 marca la suspensión del grupo, por iniciativa de Pete Townshend. Sigue una gira de despedida triunfante que rompe récords de audiencia, pero el corazón no está ahí por mucho tiempo.

De vuelta a las carreteras

The Who se reformaron muchas veces, especialmente para Live Aid en 1985 . En 1989 , el vigésimo aniversario de la ópera rock Tommy motivó una gira de eventos en los Estados Unidos con Simon Phillips detrás de la batería.

Seis años después, es la reedición de Quadrophenia la que los ve de gira por América y Europa con muchos invitados; Zak Starkey (hijo de Ringo Starr y ahijado / alumno de Keith Moon) se sienta detrás de la batería. Varias giras aún visitan países de habla inglesa (The Who también serán "víctimas" en 1999 de una famosa estafa vinculada a Internet, la empresa Pixelon.com afirma que retransmitirá en pantallas de todo el mundo uno de sus conciertos en Las Vegas ) . .

Townshend diría más tarde, por qué la banda había reanudado las giras después de despedirse del escenario: “Fue para ayudar a John Entwistle a salir de sus problemas de dinero. Le ayudó durante un tiempo. Pero creo que gastó la mayor parte en cocaína. " La27 de junio de 2002, en vísperas de una nueva gira, John Entwistle fue encontrado muerto en una habitación de hotel de Las Vegas , sufriendo un ataque al corazón . Al parecer decidió celebrar el regreso de su grupo tomando cocaína , que su corazón, ya agotado por años de excesos, no podía soportar. Algunos registros en vivo también emergen de los archivos, incluido el Live at the Isle of Wight Festival 1970 , del festival del mismo nombre .

A pesar de la muerte de Entwistle, The Who volvió a la carretera en 2002 y confirmó su nueva forma, Roger Daltrey asumió una voz más "rocosa" pero aún poderosa. Si Pete Townshend ha perdido algunas de sus acrobacias escénicas, lo compensa puntuando su forma de tocar con solos improvisados que son más largos y complicados que en el pasado. Pino Palladino reemplaza a John Entwistle en casi todos los conciertos. El grupo está invitado, el2 de julio de 2005, en Live 8 en Londres  : toca Who Are You and Won't Get Fooled Again , con Steve White (baterista de Paul Weller y hermano de Alan White , ex miembro de Oasis ) y Damon Minchella en el bajo de batería retenido en América del Sur como bajista de Jeff Beck ).

En noviembre de 2006 , el grupo le propuso a Zak Starkey convertirse en miembro de pleno derecho del grupo, pero él rechazó la invitación.

Desde su última reforma en 2002, el grupo continúa actuando en giras internacionales (especialmente en América del Norte). Un concierto en Bercy ( París ) tiene lugar el6 de junio de 2007. Sylvain Siclier, en su reseña del concierto publicada en el diario Le Monde , escribe: “No hace mucho, el grupo era descrito como un“ dinosaurio del rock ”. En Bercy, se veía genial. "

La 7 de febrero de 2010, albergan el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLIV en Miami . En abril, Pete Towshend anunció en su blog que estaba escribiendo una nueva ópera rock llamada Floss , programada para 2011. La12 de agosto de 2012, el grupo finaliza la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Londres con una versión de sus éxitos más famosos. Una gira mundial, Quadrophenia and More Tour , comienza enNoviembre 2012, programado para durar hasta 8 de julio de 2013, con un concierto en el POPB de París, el3 de julio. Bajo la dirección musical de Frank Simes en los teclados, varios músicos acompañan a los dos miembros originales restantes, en particular Zak Starkey , hijo de Ringo Starr , a la batería, Simon, hermano menor de Pete Townshend , a la guitarra y mandolina, y Pino Palladino al bajo.

The Who está preparando un nuevo álbum en 2014. El cantante Roger Daltrey le dijo a la revista NME que él y el guitarrista Pete Townshend, los dos únicos miembros sobrevivientes de la formación original de la banda, se reunirán en el estudio en 2014 para trabajar en nuevas partes. “Pete tiene cientos de canciones. Así que la única pregunta es si vamos a sacar algo de eso, pero él quiere hacer un álbum y yo siempre estoy listo y con muchas ganas de hacerlo. Veremos. Nunca sé qué haré más tarde, depende de lo que llegue mañana a mi buzón, pero no veo por qué no deberíamos. Mi voz todavía está en buena forma. La audición no es tan buena, pero la voz está bien. " . El guitarrista Pete Townshend confirma la noticia de una gira, que según él también será global, e incluso deja pasar la posibilidad de un nuevo álbum para The Who, si las estrellas están alineadas. "No estoy tan loco por las giras, pero estoy en buena forma, y ​​una vez que empiece, y sigo siendo bastante bueno, estaré feliz". También trato de revisar mis 20.000 horas de música completa y desorganizada para encontrar posibles canciones. Voy a tomar canciones del proyecto Floss y se lo voy a dar a Roger (Daltrey) para ver si tenemos lo suficiente para hacer un álbum. Ojalá hubiera un récord ”, explicó Pete Townshend.

La nueva gira mundial de The Who para celebrar los 50 años de entrenamiento comenzó a fines de 2014 en el Reino Unido y continuó hasta 2016 . El grupo se ha presentado en América del Norte , Europa y también en Abu Dhabi .

En Mayo de 2019, el grupo inicia una primera serie de conciertos en Estados Unidos que se reanudarán a partir de septiembre 2019, después de una visita a Wembley en julio.

Posteridad

Conmovedor

The Who fue una de las bandas de rock más populares e influyentes de su tiempo. Emblemático del enfoque de los músicos británicos de la década de 1960 , el grupo ilustra cómo, a partir del rock 'n' roll americano y el rhythm and blues , fueron creando un género musical propio, y cuya influencia ha crecido . mundo. Aunque hoy en día el nombre de Who es menos familiar para el público en general que el de The Beatles o The Rolling Stones , han dejado una huella imborrable y muchas canciones todavía son cubiertas con frecuencia.

El estilo musical de The Who es un precursor del hard rock , como grupos como Led Zeppelin (los dos grupos se llevaban muy bien y es muy fácil trazar un paralelo entre sus historias, ese es Keith por cierto. Moon, a quien se le ocurrió el nombre Le [a] d Zeppelin = lead Zeppelin), Deep Purple , AC / DC (cf. la mayoría de los otros grupos fundados a principios de la década de 1970 ). Pero al mismo tiempo, a lo largo de la década de 1960 , The Who mantuvo ciertos códigos de pop-rock dominantes en ese momento al adornar sus canciones con sofisticados coros destacando la voz principal y llevando la influencia de los Beatles o los Beach Boys  .: El contraste entre la voz muy trabajada y la violencia del apoyo instrumental es lo que definió el sonido de The Who, desde I Can't Explain hasta We're Not Gonna Take It ( el final de Tommy ).

Apodado “  Los Padrinos del Punk  ”, en muchas biografías como la película Summer of Sam de Spike Lee , el grupo es conocido por ser una de las fuentes del movimiento punk , especialmente por su agresividad en el escenario, su arrogancia y su violencia. Pero después de discos muy vanguardistas para la época, The Who firmó varias óperas de rock no faltas de tendencias progresistas , que a finales de los 70 serán el símbolo mismo de lo que estos mismos punks querrán destruir.

El grupo también se encuentra entre los precursores del uso del sintetizador en el rock con el álbum Who's Next , basado en gran parte en este instrumento. Este deseo permanente de hacer avanzar su música, tanto en espíritu como en técnica, podemos mencionar , por ejemplo , Doctor, Doctor o una versión única de Mary-Anne with the Shaky Hand que se canta en un vibrato , o incluso el uso repetido de John Entwistle de el corno francés : explica en gran medida la influencia que The Who sigue teniendo en toda la escena del rock actual.

Y al igual que con The Who, nada se pierde, la base de la canción Rael 1 y 2 del disco The Who Sell Out se recicló para la pieza instrumental Underture para la ópera rock Tommy .

The Who también estuvieron entre los grupos más espectaculares de su tiempo en el escenario y ayudaron a redefinir el principio del concierto de rock. Este derroche de energía y potencia sonora, los que han sido durante mucho tiempo el grupo más ruidoso del mundo, incluidas todas las categorías, contrasta con los temas profundos abordados por el grupo.

Este deseo de poner la experimentación, el sonido y la literaria, dentro del alcance del mayor número, pero sin hacer concesiones, es sin duda uno de los puntos que une a algunos de los más grandes artistas de la roca de esta época región., Tales como los Beatles o Bob Dylan . Una voluntad que permitió que el rock 'n' roll de la época para convertirse en el movimiento musical más influyente del XX °  siglo, tanto artística como social o políticamente.

Repite

Hay muchos grupos, en su mayoría británicos y estadounidenses , que imitan la música y el estilo de The Who. En estas bandas de covers , las más notorias son The Wholigans, Who's Next USA, BARGAIN, The Relay y The OHM en los Estados Unidos y Who's Next UK, Who's Who UK y The Whodlums en el Reino Unido, así como Odd's y sod's en Quebec. .

En 2004 , la versión francesa de My Generation del grupo musical canadiense Chapeaumelon se utilizó en los créditos iniciales de la película estadounidense Eurotrip .

En 2005 , la cantante y violinista estadounidense Petra Haden grabó, con los coristas de The Sellouts, una versión del álbum Who The Who Sell Out titulado Petra Haden Sings: The Who Sell Out . Pete Townshend elogió su lanzamiento. En la película de animación japonesa A Silent voice , la música My generation se utiliza como apertura.

Medios de comunicación

Animaciones del Super Bowl XLIV

En la 44a final anual de la liga de fútbol americano. El partido se jugó el 7 de febrero de 2010 en el Sun Life Stadium de Miami Gardens, Florida, y lo ganaron los New Orleans Saints que derrotaron a los Indianapolis Colts 31-17. The Who proporcionó el espectáculo de medio tiempo.

Miembros

Miembros actuales

Miembros anteriores

Músicos de escenario

Cronología

Discografia

Alabanzas, homenajes y premios

Felicitar

David Bowie  : “El trabajo de The Who se ha convertido en un modelo vital para muchos de nosotros. El uso inteligente y razonado de la llamada "  teoría del arte  ", introducida activamente en la música rock, ha sido simplemente una de las contribuciones más fenomenalmente importantes de Peter [Peter Townshend al nuevo "lenguaje" rock. ¡Hermosos pantalones también! "

Bono , de U2  : “Más que cualquier otra banda, The Who es nuestro modelo a seguir. "

Homenajes internacionales

Premios

Notas y referencias

  1. Pronunciación en inglés británico transcrita según el estándar API .
  2. Cabe señalar que la cifra de quince singles se refiere a canciones lanzadas como single y que no aparecen en los álbumes originales (aunque aparecen más adelante en compilaciones), y que excluye las canciones publicadas tanto como single como en los álbumes originales.
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Apéndices

Bibliografía

enlaces externos