Nancy Wilson-Pajic
Nancy Wilson-Pajic
Nancy Wilson-Pajic
| Nacimiento |
1941 Perú (Indiana) |
|---|---|
| Nacionalidad | Franco-americano |
| Actividad | Artes plásticas , performance , fotografía , instalación. |
| Capacitación | Cooper Union |
| Lugar de trabajo | París (1979) |
| Movimiento | Arte feminista , fotografía plástica , vanguardia |
| Distinción | Sello de artes y letras (1996) |
| Sitio web | pajic-wilson-pajic.pagesperso-orange.fr |
Nancy Wilson-Pajic (nacida en 1941 en Perú, Indiana ) es una artista visual y fotógrafa franco-estadounidense.
Biografía
Wilson-Pajic estudió arte, psicología y literatura en Indiana . Hizo una maestría en artes visuales en Cooper Union en Nueva York en 1972, luego se mudó a París.
Wilson-Pajic comenzó su trabajo con los nuevos medios a mediados de la década de 1960 en la ciudad de Nueva York con grabaciones de sus performances e instalaciones de textos registrados “ in situ ” en el entorno cotidiano.
En 1973, invitada a participar en una serie de performances en Artists Space de Nueva York, instala textos grabados que tratan temas como la celebridad artística ( Limelight ) y la vida cotidiana de las mujeres ( Visiting Hour ), y genera una polémica en el mundo del arte.
Una de las fundadoras de la primera galería cooperativa de mujeres, AIR Gallery , participa activamente en espacios alternativos con obras que aún no son aceptadas en ambientes más tradicionales. Una exposición individual en 112 Greene Street Gallery en 1974 (ver Moore 1974) la introdujo en la escena internacional de vanguardia, donde jugó un papel importante durante la década de 1970 con instalaciones de texto a sonido y obras narrativas. Feministas ( My Grandmother's Gestures ), bajo el nombre de Nancy Wilson Kitchel. (Día, 1992)
En 1979, se mudó a París y comenzó a investigar la influencia de la fotografía en nuestra comprensión de las obras documentadas, específicamente la tendencia de la imagen a dar una forma más convencional a los contenidos difíciles. Comenzó a experimentar con procesos de impresión fotográfica (especialmente goma bicromatada y cianotipo ) explorando las relaciones entre técnicas, sujetos, secuencias y texto. Su primera exposición individual en un contexto de fotografía fue en el Musée national d'Art moderne de París en 1983 (Chichet, 1997, p. 43)
A partir de las frases cortas de la serie de gran formato VO Soustitré 1985-88, el texto recupera rápidamente su posición dominante en su tema.
Resume su experiencia con la imagen en tres grandes retrospectivas: en el Museo Cantini (1990), en el Museo Nacional (1991) y una doble retrospectiva de obras e instalaciones fotográficas en dos museos de Aurillac (1992). Se crea, en colaboración con Slobodan Pajic , de gran formato fotogramas con el cyanotype de figuras humanas ( el Diablo ) de la ropa de las colecciones de museos y vestidos de Christian Lacroix Haute-Couture ( Les Apariciones y Les Déesses ).
A partir de 2000, reanudó su trabajo en el espacio con la creación de conjuntos e instalaciones de objetos y textos ordinarios y continuó explorando las relaciones entre texto, contexto y espacio.
Su obra está presente en colecciones públicas y de museos de todo el mundo, especialmente en el Musée national d'art moderne de París, en el Nouveau musée national de Monaco , en el Dailim Museum de Seúl, la Artphilein Foundation, en el Musée des Beaux- Arts. De Liechtenstein en Vaduz, el Museet for Photokunst en Odensee, en la Casa de la Fotografía de Moscú, en la colección nacional francesa ( Fonds national d'art contemporain , París), en la Moderna Galerija de Eslovenia, en el museo Cantini de Marsella , y otros… Fue nombrada Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en 1996.
Exposiciones individuales
(Selección)
- 1967 Jericho, Nueva York, Media Center
- 1971 Ludlow Street Studio, Nueva York
- 1973 AIR Gallery, Nueva York
- 1973 Artists Space , Nueva York
- 1974112 Greene Street Gallery, Nueva York
- 1974 GalleriaForma, Génova
- 1974 Artists Space , Nueva York
- 1974 Galerie Germain, París
- 1975 AIR Gallery, Nueva York
- 1976 Franklin Furnace Archives, Nueva York
- 1976 ML D'Arc Gallery, Nueva York
- 1977 Centro de artes Herbert List, Providence
- 1977 Galerie Germain, París
- 1983 Museo Nacional de Arte Moderno , Centro Georges-Pompidou, París
- 1985 Galería Michèle Chomette, París
- 1986 Mala Galerija, Museo de Arte Moderno de Liubliana
- 1987 FIAC, Grand Palais , París
- 1988 Galería Michèle Chomette, París
- 1990 Museo Cantini , Marsella (Retrospectiva)
- 1990 CIRCA, La Cartuja de Villeneuve-lez-Avignon
- 1991 Museo Nacional de Arte Moderno de París (retrospectiva)
- 1992 Centre d'Art, La Sellerie, Aurillac (Retrospectiva)
- 1992 Museo de Arte y Arqueología, Aurillac
- 1993 Centro Galego de Artes da Imaxe, La Coruña
- 1994 Museo Territorial de Nueva Caledonia, Numea
- 1995 In Vitro, París
- 1996 Casa del Libro de Artista Contemporáneo, Domart
- 1996 Casa de Arte y Comunicación, Sallaumines
- 1997 Galería Françoise Paviot, París
- 1999 Le Lieu, Lorient,
- 1999 Tour des Templiers y Villa Noailles, Hyères,
- 2002 Barry Singer Gallery, Petaluma (San Francisco)
- 2002 Galería Françoise Paviot, París
- 2003 ArtChicago, Stephen Daiter Contemporáneo
- 2003 Shine Gallery, Londres
- 2004 Galería Françoise Paviot, París
- 2008 Hoppen Gallery, Londres
- 2018 Miranda Gallery, París
Bibliografía
(Selección)
- Aline DALLIER, "El arte feminista en los Estados Unidos", Opus 50 ,Mayo de 1974.
- Anna CANEPA, "Nancy Kitchel", Flash Art ,Junio de 1974.
- Allan MOORE, "Nancy Kitchel", Artforum ,Septiembre de 1974, pag. 85.
- Catherine FRANCBLIN, "Cuerpo-objeto, Mujer-objeto", prensa artística , septiembre de 1975, p. 14-15.
- Claude BOUYEURE, "Nancy Kitchel", Opus 56 ,Junio de 1975, pag. 48.
- Eje HÖGESTATT y Günter METKEN. Ogon Blikar: New Media I (Malmš Konsthalle, 1975), págs. 56-8.
- Achille Bonito OLIVA. Europe / America: The Different Avant-Gardes (Milán, Deco, 1976), p.178.
- Jacques CLAYSSEN. Identidad / Identificaciones (Bordeaux, CAPC, 1976), p. 43-46.
- Margarethe JOCHIMSEN y Lucy LIPPARD. Frauen Machen Kunst (Bonn, Galerie Magers, 1976).
- Lucy LIPPARD. From the Center: Feminist Essays on Women's Art (Nueva York, Dutton, 1977), p. 95, 105, 107, 130.
- Werner LIPPERT, “Alternativen aus New York”, Heute Kunst , n ° 17-18, febrero-Abril 1977, pág.6.
- Barbara CAVALIERI, "Nancy Kitchel", Revista de arte ,Enero de 1977.
- Barbara BARRACKS, “Nancy Kitchel en ML D'Arc Gallery”, Artforum , ene. 1977.
- Günter METKEN. Spürensicherung (Köln, Dumont, 1977), pág. 39-46.
- Alan SONDHEIM, ed. Individuos: Post-Movement Art in America (Nueva York, Dutton, 1977), p. 17-18, 19, 25-26, 137-156.
- Margarethe JOCHIMSEN. “Feministische Kunst”, Kunstmagazin , N¡2, 1977, p. 75, 76, 80-81, 87.
- Jean-Luc DUVAL, Skira Annual , (Ginebra, Skira, 1977), pág. 79, 157.
- Robyn BRENTANO con Mark SAVITT, eds. 112 Workshop / 112 Greene Street: History Artists and Artworks (New York University Press, 1981), pág. 38.
- Dany Bloch. 'El Video Arte 1960 / 80-82 (Locarno, Flaviana, 1983), p. 56, 75.
- Aline DALLIER, El papel de la mujer en la explosión de las vanguardias y la expansión del campo del arte , Opus 88 , primavera de 1983, p. 27-28.
- Agnès de Gouvion Saint-Cyr, Jean-Claude Lemagny , Alain Sayag, Art or Nature: 20th Century French Photography (Londres, Trefoil, 1988), p. 113, 129, 174-75.
- Bernard Millet y col. De un arte a otro (Marsella, Images en Maneuvers, 1990), p. 92-115.
- Carole Chichet, "Nancy Wilson-Pajic: Creando espacios" entre "...", prensa artística , noviembre de 1990, p. 43-5
- Alain Sayag y Nancy Wilson-Pajic, Nancy Wilson-Pajic (París, ediciones del Museo Nacional de Arte Moderno, 1991), 64 páginas, 25 ilustraciones, inglés y francés.
- Michel Giroud, “Mises en questions”, Kanal Europe , n ° 4, otoño de 1992, p. 27.
- Ida Gianelli y col. Fotografie d'Artisti, Da Brancusi a Boltanski (Milán, Carta, 1993), p. 21, 24, 50, 93.
- Diccionario Larousse Mundial de fotografía desde sus orígenes hasta la actualidad (París, Larousse, 1994), p. 668-669, 728 (ilustración).
- Nancy Wilson-Pajic, Carnet de Route / Route Book (Domart-en-Ponthieu, Maison du LAC, 1996), 54 p., 152 illus., Edición de 450 + 20 ,.
- Nancy Wilson-Pajic, Tissue of Lies / Tissue de Mensonges (Sallaumines, Maison de l'Art et de la Communication, 1966), 60 p. 41 illus., Edición de 500
- Agnès de Gouvion Saint-Cyr y Alain Sayag, Fotografía contemporánea en Francia (París, Centre Georges-Pompidou, 1996), p. 112-113.
- CD-ROM, la colección del Centro Pompidou: Todo el arte de la 20 ª siglo (París, MNAM, Infogrammes, 1997)
- Helena Reckitt y Peggy Phelan. Arte y feminismo (NY, Phaedon, 2001), p. 215.
- Valérie Duponchelle, "Zoom sobre la fotografía contemporánea", Figaro Patrimoine , n ° 73,21 de junio de 2002, portada, pág. 28-29.
- Philippe Piguet, “Nancy Wilson-Pajic, más allá de la realidad…”, L'Œil , n ° 562,Octubre de 2004, pag. 32.
- Bouhours, Rosticher, Weiss. Idea per un museo (Skira, 2005), p. 214-216.
- Louis Mesplé. La aventura de la fotografía contemporánea (Éditions du Chêne, 2006), p. 126-127.
- Camille Morineau y otros. Elles @ centrepompidou / Mujeres . (París, CGP, 2009) p. 200.
- Ministerio de Cultura. 100 1% para el 60 º aniversario de la contratación pública 1%. Elección de 100 obras entre los 12,300 proyectos financiados.
- Cornelia Butler y col. Del conceptualismo al feminismo: Lucy Lippard's Numbers Shows 1969-74 (Londres, Afterall Books, 2012), p. 209-210, 221, 234.
- Gabriele Schor. '' 'Feministische Avant Garde 1970er jahre: Werke aus der Sammlung Verbund Wien' '' (Hamburger Kunsthalle, 2015), págs. 32-33.