Museo Dapper

Museo Dapper Imagen en Infobox. Información general
Tipo Museo de Arte
Apertura 1986 (renovación en 2000 )
Clausura 18 de junio de 2017
Área 2,450 m²
Visitantes por año 40.000-100.000
Sitio web www.dapper.fr
Colecciones
Colecciones Artes africanas
Numero de objetos Sin colección permanente
Localización
País  Francia
Región Ile de France
Común París
Habla a 35 bis, rue Paul-Valéry - 75116 París
Información del contacto 48 ° 52 ′ 18 ″ N, 2 ° 17 ′ 17 ″ E
Ubicación en el mapa de París
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El Dapper Museum es un museo privado parisino creado en 1986 que se define como "un espacio de artes y culturas para África , el Caribe y sus diásporas  ". Gestionado por la Fundación Dapper , cerró el18 de junio de 2017.

Su nombre rinde homenaje a un humanista holandés del XVII °  siglo , Olfert Dapper . La Fundación Dapper cerró las puertas del Museo Dapper el domingo18 de junio de 2017, para evolucionar y adaptarse al entorno y la oferta cultural actual, y seguir apoyando las artes de África, ayer y hoy, pero de una manera diferente. La Fundación desea trabajar donde su compromiso encuentre ahora un eco real y, de acuerdo con los deseos de Michel Leveau , su fundador, ampliará sus actividades en Senegal e iniciará otras en otros lugares, en África y el Caribe.

Historia

La Fundación Olfert Dapper fue fundada en Ámsterdam en 1983 , por iniciativa de Michel Leveau (1930-2012), politécnico industrial, asesor de gobiernos africanos y pronto poseedor de "una de las colecciones de arte africano más abundantes de Europa".

De la fundación al museo

Afirmando su deseo de ayudar en el conocimiento y la preservación del patrimonio del África subsahariana , la fundación otorga becas para estudios e investigación en los campos de la historia y la etnología, así como para publicaciones. Una asociación del tipo de ley de 1901 fue creada en 1984 por el presidente y su esposa. Christiane Falgayrettes-Leveau, originaria de Guyana y exalumna de Maryse Condé , era entonces una periodista especializada en literatura del mundo negro.

En mayo de 1986 asumió la dirección del museo que se trasladó por primera vez a una mansión privada en la avenida Victor-Hugo , construida por Charles Plumet en 1901 , un espacio modesto (500  m 2 ) al que se accede por un pequeño patio. y helechos.

Tres exposiciones se llevan a cabo simultáneamente en el primer año, dos en la mansión, los gabinetes de curiosidades del XVII °  siglo y figuras relicario Kota dicen . El tercero, el más importante, se celebra en el Musée des Arts Décoratifs de París y se llama Openings on African Art . Una treintena de eventos temáticos se suceden. Se destacan especialmente las de las estatuas de Fang en 1991 (60.000 visitantes) o las artes Dogon en 1994 (100.000 visitantes).

Les Éditions Dapper se desarrolló en paralelo y varios de los gruesos catálogos se reeditaron muchas veces, a menudo el único recurso iconográfico disponible sobre los temas más especializados. En 1998 se lanzaron libros para jóvenes , seguidos de una colección de literatura.

Un nuevo espacio

Entre 1998 y 2001 se concretó un nuevo proyecto en un espacio contiguo, cuyo acceso ahora será por la rue Paul-Valéry . Confiada a Alain Moatti , la arquitectura de interiores y la escenografía no solo están destinadas a exhibir objetos. El objetivo es diseñar un entorno multidisciplinar que, además de exposiciones y conferencias, acogerá también literatura, cuentacuentos, música, danza o cine, en particular gracias a una sala de espectáculos con capacidad de 165 a 190 personas, complementada por una librería. y cafe. Allí pudieron recibir a músicos como Guem ( Argelia ), Ballaké Sissoko ( Mali ) u Omar Sosa ( Cuba ).

El nuevo museo se inaugura el 30 de noviembre de 2000. Ahora la puerta también se abre más ampliamente a la creación contemporánea, por ejemplo a los bronces del escultor senegalés Ousmane Sow -los tres primeros- o a las instalaciones de su compatriota Ndary Lô , como Ultrasound I, III, II (1998-1999) o Xiif (1999-2001), o las coloridas obras del pintor Wifredo Lam que reflejan sus múltiples orígenes.

El Museo Dapper se ha convertido en una verdadera empresa que emplea a 18 personas en 2002. A lo largo de los años, ha adquirido una sólida reputación en una capital donde las artes africanas parecían olvidadas durante mucho tiempo. La apertura del museo Quai Branly en 2006 obviamente cambia la situación actual. "¿Cómo vas a resistir? », Es una pregunta que se le hace a Christiane Falgayrettes-Leveau, ella misma miembro del comité directivo del establecimiento público del Musée du Quai Branly desde 1999 hasta finales de 2004. El director del museo Dapper confía y destaca las complementariedad.

Ante la caída de la asistencia y la importancia de sus costes operativos, el museo cierra sus puertas a 18 de junio de 2017. Sin embargo, la Fundación Dapper continúa sus actividades en apoyo de las artes de África.

En 2017-2018, la Fundación Dapper participa en el Off de la bienal de arte contemporáneo Dak'Art , que exhibe objetos antiguos en la Fondation Clément en Martinica (en el sitio de una antigua plantación) y debe reproducir este enfoque en Brasil.

De la etnografía a la estética

Entre muchos otros, el éxito indiscutible del Dapper Museum atestigua un cambio de paradigma en la forma de presentar al visitante mundos distintos al nuestro: los museos etnográficos , considerados "mutiladores" y reductores, están cediendo ahora en los museos de arte. El enfoque estético de los objetos únicos y originales prevalece sobre las vastas colecciones documentadas metódicamente. El arte africano en particular ha ganado popularidad en consideración, pero también en valor de mercado.

Exposiciones

Lista no exhaustiva

  • El camino de los antepasados (6 de noviembre de 1986 - 7 de febrero de 1987)
  • Abstracciones a los reinos de los Kuba  : dibujando Shoowa (18 de febrero de 1987 - 16 de mayo de 1987)
  • Arte y mitología: figuras tshokwe (13 de octubre de 1988 - 25 de febrero de 1989)
  • Cucharas-esculturas (3 de enero de 1991 - 28 de abril de 1991)
  • Colmillo (21 de noviembre de 1991 - 15 de abril de 1992)
  • Cuerpos sublimes (19 de mayo de 1994 - 3 de octubre de 1994)
  • Dogon (26 de octubre de 1994 - 13 de marzo de 1995)
  • Receptáculos (23 de octubre de 1997 - 30 de marzo de 1997)
  • Cazadores y guerreros (30 de abril de 1998 - 30 de septiembre de 1998)
  • Los tres primeros bronces de Ousmane Sow (26 de abril a 30 de junio de 2001)
  • Lam Métis (26 de septiembre de 2001 - 20 de enero de 2002)
  • El arte de Ndary Lô en movimiento (13 de febrero de 2002 - 21 de julio de 2002)
  • El Kongo gesto (18 de septiembre de 2002 - 19 de enero de 2003)
  • Ghana ayer y hoy (7 de marzo de 2003 - 13 de julio de 2003)
  • Adornos de la cabeza (25 de septiembre de 2003 - 11 de julio de 2004)
  • Signos corporales (23 de septiembre de 2004 - 17 de julio de 2005)
  • Brasil , la herencia africana (22 de septiembre de 2005 - 26 de marzo de 2006)
  • Senegal contemporáneo (27 de abril de 2006 - 13 de julio de 2006)
  • Máscaras, 50 caras (27 de abril de 2006 - 13 de julio de 2006)
  • Gabón , presencia de espíritus (20 de septiembre de 2006 - 22 de julio de 2007)
  • Animal (11 de octubre de 2007 - 20 de julio de 2008)
  • Mujeres en las artes de África (9 de octubre de 2008 - 12 de julio de 2009)
  • El arte de ser hombre. África, Oceanía (15 de octubre de 2009 - 11 de julio de 2010)
  • Angola , figuras de poder (10 de noviembre de 2010 - 10 de julio de 2011)
  • Mascaradas y Carnavales (5 de octubre de 2011 - 15 de julio de 2012)
  • Diseño en África. Sentarse, acostarse y sueño (10 de octubre de 2012 - 14 de julio de 2013)
  • Insiders, Cuenca del Congo (9 de octubre de 2013 - 6 de julio de 2014)
  • El arte de comer (15 de octubre de 2014 - 12 de julio de 2015)
  • Obras maestras de África en las colecciones del Museo Dapper (30 de septiembre de 2015 - 18 de junio de 2017)
  • Los mutantes, de Soly Cissé (24 de marzo de 2017 - 18 de junio de 2017)
  • África. Artistas de ayer y de hoy en la Fondation Clément (Martinica) (21 de enero de 2018 - 6 de mayo de 2018)
  • Le Off de Dapper, como parte de la Bienal de Dakar (Gorée, Senegal) (5 de mayo de 2018 - 3 de junio de 2018)
  • Ndary Lo, retrospectiva, en el marco de la Bienal de Dakar (Dakar, Senegal) (3 de mayo de 2018 - 2 de junio de 2018)
  • ¡Vivir! Fotografías de resiliencia (Gorée, Senegal) (29 de abril de 2019 - 31 de mayo de 2019)

Dapper internacionalmente

Durante muchos años, y tras haber concedido numerosas becas de investigación y estudios en el campo de las artes africanas, la Fundación Dapper ha participado activamente en proyectos culturales y educativos en el continente africano. Desde su creación, los empleados han participado en congresos o liderar reuniones, exposiciones y talleres en varios países. Hoy, ahora nómada, la Fundación Dapper persigue activamente sus acciones y desea educar a un nuevo público, particularmente en África y el Caribe.

Gorée (Senegal)

Tras la organización y el éxito de las exposiciones Memories and Masks presentadas en Gorée (Diciembre 2012 - abril 2013), la Fundación Dapper continuó su acción en Senegal ofreciendo al público local, especialmente a escuelas y universidades, el evento Formes et Paroles  (noviembre 2014 - 29 de marzo de 2015).

La Fundación Dapper está comprometida con el apoyo del Instituto Francés y la colaboración del Ayuntamiento de Gorée en la rehabilitación de la plaza pública denominada place du marché des Jeunes Filles "

La Fundación Dapper participa en el evento Gorée - Regards sur Cours (29 de abril de 2017 - 1 st de mayo de 2017), en el marco de la cual ofrece dos exposiciones en torno al tema “El agua y otros lugares”, a cargo de artistas de renombre internacional, Jason deCaires Taylor y Nyaba Léon Ouedraogo .

En 2018, la Fundación Dapper organiza, como parte de la Bienal de Dakar OFF, Le Off de Dapper, una gran exposición que reúne instalaciones (Ernest Breleur, Soly Cissé, Joel Mpah Dooh, Bili Bidjocka y Gabriel Malou), fotografías (Joana Choumali ) y street art (BeauGraff y Guiso del colectivo RBS).

Dakar (Senegal)

En 2018, la Fundación Dapper presenta en el antiguo Palais de Justice, en el marco del In de la Bienal de Dakar, una importante retrospectiva sobre el artista senegalés Ndary Lo, fallecido en 2017. Esta exposición fue un gran éxito, tanto entre los visitantes extranjeros y senegaleses que han sabido descubrir o redescubrir a un gran artista.

Martinica

En 2018 (enero a mayo), la Fundación Clément unió fuerzas con la Fundación Dapper para abrir sus puertas a la creatividad excepcional de artistas que, ayer y hoy, dan testimonio de la riqueza de una África plural. Martinica, o incluso el Caribe en general, nunca antes había acogido un evento de este tipo y de esta escala: se presentaron alrededor de un centenar de obras de arte antiguo, de la colección Dapper, así como las obras de diecisiete reconocidos artistas contemporáneos ( Ousmane Sow , Omar Victor Diop , Samuel Fosso , Malala Andrialavidrazana , Hassan Musa  (en) , Sam Nhlengethwa, Freddy Tsimba , Cyprien Tokoudagba , Ouattara Watts, Omar Ba , Barthélemy Toguo, Chéri Samba , Kudzanai- Violet Hwami , Oomedrao Légo , Soly Cissé y Joana Choumali ).

Notas

  1. Figuras 1990, citado por E. Roux en Le Monde , 1 st de diciembre de 2,000
  2. "  Comunicado de prensa de la Fundación Dapper - mayo de 2017  " , en http://www.dapper.fr/ ,15 de mayo de 2017
  3. "Muerte de Michel Leveau, fundador del museo Dapper", Le Monde , 15 de noviembre de 2012 [1]
  4. "Por los caminos del conocimiento de África con la Fundación Dapper", La Lettre de la CADE , n o  43, marzo de 2001 [2]
  5. E. de Roux, "La colección de arte africano del Dapper Museum con su ropa nueva", Le Monde, loc. cit.
  6. Biografía de Christiane Falgayrettes-Leveau en el sitio web del Ministerio del Interior, Territorios de Ultramar y Autoridades Locales
  7. "Dapper vuelve a abrir y abre. La Fundación se convierte en un centro cultural, " Le Journal des Arts , n o  116, 1 st de diciembre de el año 2000 [3]
  8. Éric Le Mitouard, "  París: el último fin de semana del museo Dapper  ", Le Figaro ,16 de junio de 2017( leer en línea , consultado el 8 de marzo de 2020 ).
  9. Los limpios gráficos del logo, que parecen evocar el Imperio del Sol Naciente, se asemejan mucho a un reposacabezas téké / mfinu ( RDC ) presentado durante la exposición Parures de tête [4]
  10. Interculturalidad en la literatura infantil. Para la memoria compartida , CRDP de l'Académie de Créteil, 17 de mayo de 2006 [5]
  11. En vivo: última visita al museo Dapper antes de su cierre , Le Monde Afrique, 24 de mayo de 2017.
  12. Matteo Maillard, "Los jóvenes africanos están más preocupados por el arte que los franceses que vinieron al museo Dapper" , lemonde.fr,9 de mayo de 2018(consultado el 13 de mayo de 2018 )
  13. Véase Benoît de L'Estoile, Le Goût des autres: from the Colonial Exhibition to the First Arts , Flammarion, París, p.  239-245  ; pag.  255-256

Ver también

Artículos relacionados

Bibliografía

Documento utilizado para redactar el artículo : Fuentes utilizadas para escribir el artículo.

  • (en) Bennetta Jules-Rosette, “Musee Dapper. Nuevas direcciones para un museo poscolonial ”, African Arts , vol. 35, 2002
  • Louis Perrois , “Promoción o investigación: elección o complementariedad. Reflexión sobre las exposiciones de la Fundación Dapper ”, Artes del África negra , 1987, n ° 61, p.  15-16
  • Emmanuel de Roux , "La colección de arte africano del Dapper Museum con su ropa nueva", Le Monde ,1 st de diciembre de el año 2000Documento utilizado para redactar el artículo
  • C. Firmin-Didot, "África de los grandes espacios abiertos ", Télérama , n ° 2659, 23-29 de diciembre de 2000
  • D. Blanc, “En el corazón de las diásporas negras”, Connaissance des arts , n ° 579,diciembre de 2000
  • B. des Isles, "Arts of Africa in the new Dapper museum", Revista Arts Actualités ,diciembre de 2000-Enero de 2001
  • C. Vallette, "El museo Dapper en sus nuevas paredes", Le Magazine ,14 de enero de 2001
  • M. Boutoulle, "Dapper o magia negra", ArtÉconomie ,diciembre de 2000-Enero de 2001
  • F. Accorsi, "África en París: hitos del museo Dapper", Les Échos ,25 de enero de 2001
  • L. Verchère, “En las fuentes del arte africano”, Elle Décoration , enero-Febrero de 2001
  • Emmanuel de Roux, "Christiane Falgayrettes, un aire de África", Le Monde ,22 de septiembre de 2002Documento utilizado para redactar el artículo
  • Jean-Claude Perrier , "África en el corazón", Le Figaro ,22 de enero de 2005
  • Benoît de L'Estoile, El gusto de los demás: de la exposición colonial a las artes primitivas , Flammarion, París, 453 p. ( ISBN  978-2-0821-0498-2 ) Documento utilizado para redactar el artículo

enlaces externos