| Nombre de nacimiento | Jean-Claude Henri Louis Brisseau |
|---|---|
| Nacimiento |
17 de julio de 1944 París 18 ° |
| Nacionalidad | francésa |
| Muerte |
11 de mayo de 2019(en 74) Paris 10 º |
| Profesión |
director , guionista , profesor- productor |
| Películas notables |
Jean-Claude Brisseau , nacido el17 de julio de 1944en París en el 18 º distrito y murió11 de mayo de 2019en París 10 ° distrito , es un director francés.
Figura controvertida del cine francés, Jean-Claude Brisseau es un director autodidacta que enseñó francés durante veinte años antes de dedicarse de lleno al cine gracias al éxito comercial y crítico de su película Noce blanche . Con esta película lanzó la carrera cinematográfica de Vanessa Paradis .
Sus películas realistas a veces rayan en lo fantástico y tratan sobre la violencia social, el placer femenino y el misticismo .
En 2005, fue condenado a un año de prisión condicional y una multa de 15.000 euros por acoso sexual a dos actrices durante las audiencias de su película Secret Things .
En la década de 1950 , el joven Jean-Claude Brisseau asistía regularmente a los cines y, "los lunes por la mañana, en la escuela, sueña con la película que vio el día anterior". Así es como el director evoca su nacimiento en el cine. Pero, nacido en una familia modesta, tuvo que dejar el Instituto de Estudios Cinematográficos Avanzados (IDHEC) y eligió la educación: sería maestro, luego profesor. Durante mucho tiempo dirigió películas mientras enseñaba francés e historia en colegios de la región de París (colegio Diderot en Aubervilliers , colegio Georges Politzer en Bagnolet en Seine-Saint-Denis). Entre 1966 y 1968, Brisseau dirigió tres mediometrajes en Super-8 milímetros en los que ya podemos encontrar su obsesión por el cuerpo femenino.
A mediados de la década de 1970 , Jean-Claude Brisseau compró una cámara de sonido Super 8 , un modelo recién estrenado, e hizo dos películas durante sus vacaciones. Uno de ellos, The Crossroads , se proyecta en un festival de cine amateur en el cine olímpico. La película es vista por Maurice Pialat y por Éric Rohmer .
Gracias a este último, Brisseau obtuvo el apoyo del Instituto Nacional del Audiovisual (INA), que produjo su primera película, La Vie comme ça , en 1978. También dirigió Les Ombres para televisión , que formó parte de la serie La Télévision de Chambre , así como un cortometraje, L'Échangeur , dentro de la serie Contes pour enfants. Rohmer y Les Films du Losange , que ya han intentado producir La Vie comme ça , están produciendo su primer largometraje, Un jeu brutal , y coproducirán los dos siguientes.
En 1983, Brisseau conoció a Bruno Crémer , a quien dirigió en tres películas sucesivas: A Brutal Game , Of Noise and Fury y Noce Blanche . Para Sylvie Vartan , conocida a principios de la década de 1990 , a través de Dominique Besnehard , en Cannes, donde presentó De Noise et de Fury , escribió L'Ange noir . Es una excepción en su método de trabajo, ya que declaró: “Nunca escribí según la gente que podía tocar en él, excepto Sylvie Vartan. "
En 1989, Noce blanche , escrita originalmente para el canal de televisión La Sept (futuro Arte ), obtuvo un inesperado éxito comercial y de crítica. Es la segunda película francesa que más espectadores consigue durante este año. Con esta película, también lanzó la carrera cinematográfica de la joven cantante Vanessa Paradis, de dieciséis años de edad, al ofrecerle un papel fuerte y conmovedor, que le valió a la actriz principiante el Premio Romy-Schneider y el César a la mejor. esperanza femenina . Sin embargo, esta película es, según el director, “la película sobre mí que menos me interesa. "
Tras el fracaso comercial de L'Ange noir , en 1994, Jean-Claude Brisseau se vio obligado a producir él mismo algunas de sus películas, en particular Choses secrètes , un proyecto que duró casi diez años. Secret Things (2002) abre una trilogía dedicada a la sexualidad femenina , cuyas otras dos partes serán Les Anges exterminateurs y À l'Aventure .
En 2011, el festival de cine de Belfort - Entrevues le dedicó una retrospectiva.
En Agosto 2012, recibió el Leopardo de Oro en el festival de Locarno por su película The Girl from Nowhere .
A finales de 2017, tras una polémica en un contexto post #BalanceTonPorc , la Cinémathèque française se vio obligada a renunciar a la retrospectiva dedicada a Jean-Claude Brisseau que había programado paraenero 2018.
El murio en 11 de mayo de 2019en París después de una larga enfermedad. Debido a las condenas por acoso y su reputación sulfurosa, su muerte recibió pocos comentarios en los medios. Su nombre se omite cuando el tradicional homenaje a los caídos del 45 ª ceremonia de los César .
Jean-Claude Brisseau fue sentenciado por el Tribunal Penal de París el 15 de diciembre de 2005a una condena condicional de un año y € 15.000 multa por acoso sexual a las dos actrices durante las audiciones para su película cosas secretas . Un mes antes, el30 de noviembre, Les Inrockuptibles ha puesto en marcha una petición en apoyo de Brisseau descrito como "artista lesionada" en las columnas del periódico. Al igual que otros medios, incluido Liberation , la revista cultural es tierna con Brisseau y cruel con sus acusadores, que no habrían entendido nada del delicado arte del "rodaje de películas como santuario artístico", informa Buzzfeed.
En diciembre de 2006, fue condenado en apelación por agresión sexual a una tercera actriz.
El mismo año, evoca estos hechos en su película Les Anges exterminateurs . Publica un libro de entrevistas, L'Ange exterminateur , en el que describe sus métodos de trabajo, en particular con los actores, repasa su juicio y los debates relacionados con este asunto.
Las primeras películas de Jean-Claude Brisseau tratan sobre los pobres que viven en las ciudades, pero ya están apareciendo elementos oníricos cercanos al surrealismo. Aunque niega haber realizado películas suburbanas, aborda los temas de la segregación urbana y social, la pobreza y la violencia. En junio de 2020, la Cinémathèque française ofrece en su plataforma tres obras infantiles inéditas de Jean-Claude Brisseau.
La institución educativa fue uno de sus temas favoritos, donde se produjo parte del ruido y la furia . La siguiente película, Noce blanche , se desarrolla nuevamente en la escuela y traza una relación romántica destructiva entre un maestro y uno de sus alumnos.
En Céline (1992), el director se interesa por el misticismo y los fenómenos paranormales. Con la intrusión de elementos oníricos, el cineasta yuxtapone "elementos cotidianos y elementos fantásticos para filmar el contagio de sentido" , para ver "cómo la realidad cotidiana puede ser modificada por otra dimensión. "